Embed Size (px)
Citation preview
Novelistas de Castilla y León
2 de junio – 5 de junio de 2008
Kiel / Hamburgo
Protocolos de los actos
1
Índice
Introducción 2
Protocolo I : Inauguración del ciclo Novelistas de Castilla y León 13-18
José María Balcells, Oscar Esquivias, Ángel Vallecillo 3-18
Protokoll erstellt von: Anaïs Kindermann und Lara König
Protocolo II: Coloquio: La novela actual en Castilla y León 19-26
Oscar Esquivias, Ángel Vallecillo, Javier Gómez-Montero
Inauguración: José María Balcells
Protkoll erstellt von: Michaela Doyen und Nina Scholmann
Protocolo III: Lectura: Oscar Esquivias, Ángel Vallecillo 27-30
Protokoll erstellt von: Maja Kausch
Protocolo IV: Coloquio: Poesía de mujeres en Castilla y León 31-33
José María Balcells
Protokoll erstellt von: Guido Jablonowsky und Grit Hagen
2
Introducción
Las tierras de Castilla y León son el corazón simbólico de la literatura y la historia de
España.
Si desde la época medieval y los siglos de oro hasta nuestros días en Castilla y León se
han escrito obras tan universales como el Poema de mío Cid o La Celestina, y han
surgido las figuras de Luis de León y San Juan de la Cruz, de Carmen Martín Gaite y
Miguel Delibes, en las últimas décadas ha madurado una excepcional nómina de
novelistas capaz de aportar algunas de las novelas y ciclos narrativos mayores de la
literatura española actual.
El ciclo Novelistas de Castilla y León sirvió de marco para presentar esa pujante literatura
en Kiel y Hamburgo del 2 de junio hasta el 5 de junio de 2008 con la participación de
algunos de estos autores y destacados profesores.
A continuación se levanta acta de las distintas citas del ciclo para dar una idea general de
las conferencias y lecturas que, en su totalidad, dan cuenta de los discursos literarios en
Castilla y León.
El coloquio Novelistas de Castilla y León fue organizado por el directór del Instituto de la
Lengua castellana y leonés, Gonzalo Santonja Gómez Agero y el directór del
Romanisches Seminar (seminario románico) de la universidad Christian-Albrecht en Kiel,
Prof. Dr. Javier Gómez Montero.
3
Protocolo I
Lunes, 2 de junio de 2008, 20:00-21:30 h
Institut für Spanische Kultur und Sprache, Hardenberg Str.11, Kiel
Inauguración del ciclo „Novelistas de Castilla y León”
José María Balcells, Oscar Esquivias, Ángel Vallecillo
JAVIER GÓMEZ-MONTERO, profesor de la Universidad de Kiel, inaugura el ciclo “Novelistas
de Castilla y León” que, según él, se celebra tanto para que el público de Kiel conozca a
escritores de Castilla y León como para hacer una reflexión sobre lo que es la literatura en
esa comunidad autónoma y sobre sus rasgos distintivos si se pueden plantear. De este
modo define los temas que se tratarán entre ese mismo día, 2 de junio, y los días
siguientes en la ciudad de Kiel. Además anuncia que fundamentalmente se pasará del
tema más general de la ronda que se abre esta tarde a los temas más concretos para
terminar también en la presentación de las novelas de los dos escritores que se
encuentran en estos días en Kiel, Oscar Esquivias y Ángel Vallecillo. Después de
presentar el programa de los días siguientes y dar la bienvenida a todos, pide al profesor
José María Balcells situar a los presentes ante los temas que se van a debatir en los
próximos días agradeciendo a su vez al Instituto de la Lengua Española la recogida en su
sede.
También JOSÉ MARÍA BALCELLS, profesor de la Universidad de León, empieza su
intervención dando las gracias tanto a dicho Instituto como a las otras diversas entidades
como al Instituto Cervantes de Hamburgo, donde se celebrará un coloquio el jueves, día 5
de junio, a la Universidad de Kiel y al ya mencionado Instituto Castellano-Leonés de la
Lengua al que él representa. Ese Instituto pone a disposición los recursos del ciclo que
refleja precisamente sus fines ya que la lengua propia de Castilla y León, su literatura y
sus escritores (incluyendo también a los que están forjando una obra literatura en ese
momento) son su objeto y objetivo preferente. El tema del ciclo, según él, no es en
absoluto monográfico tratando en primer lugar la narrativa, pero también las otras clases
de escritura de las que vive la literatura de Castilla y León, como la escritura poética,
ensayistica y teatral. Después anuncia que a continuación va a intervenir Ángel Vallecillo.
4
ÁNGEL VALLECILLO, novelista en Castilla y León, comienza su intervención poniendo
énfasis en la importancia de conocer el espacio geográfico de cualquier autor cuya novela
leemos: ¿Cuál es el espacio en el que se mueve la novela?
Con este fin da a continuación una explicación geográfica de Castilla y León:
Castilla y León es una región española que está situada en el centro hacia el norte del
país, la región más grande de Europa en cuanto a extensión, pero con muy poca
población.
Se divide en nueve provincias, Valladolid, Segovia, Palencia, Burgos – ciudad natal de
Óscar Esquivias –, León, Soria, Ávila, Zamora, Salamanca – y cada una de las provincias
tiene una capital de provincia.
El nombre de la región que consta de dos partes, Castilla y León, viene de que dos reinos
se reunieron y que en los Estatutos de las Autonomías así se llamó esta región: se trata
de dos zonas bien diferenciadas. Para explicar cómo es Castilla y León geográficamente
hablando, se podría dividir la región en la zona que se llama la Meseta y en la zona
montañosa.
La Meseta es la zona central de Castilla y León en la que apenas hay accidentes
geográficos montañosos. Se trata de una zona muy extensa y practicamente despoblada
de árboles puesto que en la Conquista española en América arrasó con gran parte de los
bosques de la Meseta para construir por ejemplo barcos. En la actualidad, toda esa zona
de la Meseta es un campo de siembra (trigo, cebada, maíz) lo cual se refleja en la
literatura de Castilla y León, sobre todo en la literatura de posguerra. La Meseta está
configurada por pequeños pueblos muy separados unos de otros. Casi toda la literatura
rural de posguerra española está ambientada en un solo pueblo y sus relaciones casi
siempre son difíciles con los pueblos de alrededor y con la naturaleza.
En contraste a esa planicie grande de arcillas y siembras, hacia el norte Castilla se va
haciendo más montañosa hasta llegar a una gran barrera, los Picos de Europa, que
5
separan y han aislado siempre a Castilla y León del mar, de la cornisa cantábrica, y del
tráfico marítimo. Toda la zona montañosa llega a ser muy verde y con una fauna muy
diversa.
Según Ángel Vallecillo una de las diferencias principales entre los novelistas de Castilla y
León de posguerra podría ser el origen de los autores, es decir, si proceden de la Meseta
o de la zona de montaña. Para él la literatura de la Meseta está caracterizada por una
soledad y austeridad lo que quizás también causa el paisaje. El personaje que habita la
Meseta es una persona que normalmente está sola, que sale todos los días de su pueblo
a la siembra, a buscar sus sembrados y que pasa el día en soledad, a veces con sus
animales.
Este personaje castellano vive en pueblos muy pequeños y radiales, es decir, redondos:
El pueblo castellano-leonés gira entorno casi siempre a una plaza mayor con una iglesia
mucho más alta que los pueblos que habitualmente son muy bajos. Las casas son de una
o dos plantas a lo sumo y están hechas de adobe, paja y barro, una especie de ladrillos.
Esta configuración hace que cada uno sea muy próximo uno a otro: Todo el mundo se
conoce y está bastante controlado con lo cual la literatura rural de autores castellanos-
leoneses esté dividida casi siempre por diferentes elementos o personajes del pueblo. La
iglesia siempre forma con esa altura mayor que tiene, la presencia no sólo de Dios sino de
un poder que fue muy fuerte durante el Franquismo y la figura de la iglesia en la plaza
está muy presente siempre en la novelística de Castilla y León. Además los pueblos se
dividen por gremios, es decir, hay un quesero, un zapatero, un herrero, un maestro. Cada
uno forma un arquetipo que era real en los tiempos de posguerra y cada uno contiene
cierta faceta de poder. El personaje de la novela de Castilla y León suele ser un personaje
solitario que casi siempre está trabajando en el campo y que depende absolutamente del
cielo, de la lluvia y del sol. Se trata de un hombre muy sacrificado que está acostumbrado
a sufrir lo cual se manifiesta con toda claridad en la novelística de Miguel Delibes.
En Castilla y León están muy marcadas las cuatro estaciones que son muy distintas y de
tres meses casi exactos. En la novelística de Castilla y León es muy importante saber en
qué periodo está ambientada la novela. En la primavera llueve bastante y hace todavía
frío pero es cuando el campo nace por completo, una explosión de todas las siembras y
es cuando se va a ver si la cosecha es buena o no. El verano con dos meses muy
calurosos, julio y agosto, en los que se cosecha todo el cultivo lo que es el trigo y la
cebada. Cuando acaba el verano en septiembre está siempre muy marcada en la
literatura lo que es la vendimia, la cosecha con una gran fiesta, y en casi toda la
novelistica de Castilla y León tiene un gran significado que es el fin del trabajo. Es la
época en la que se cosecha y se hace el vino y tienen lugar todas las grandes fiestas de
6
los pueblos durante una semana o diez días, en la novela rural se refleja como una época
de mucha fiesta pero también de grandes tragedias por el exceso de alcohol. Luego
llegan un periodo de otoño en el que el campo está bastante estable y un invierno muy
largo y muy frío en el que el pueblo sufre mucho. Para el castellano de Meseta la montaña
es una barrera, un lugar a donde rara vez accede. Sin embargo, en la novelística de las
tierras más al norte, norte de Palencia, Burgos y León es el lugar donde se desarrolla la
novela de estos autores.
La novelística de montaña ya tiene un acceso al mar que se ve de forma distinta: es
mucho más cercano. En casi todas las novelas de Castilla y León el mar siempre se ha
visto como una meta, un fin, como algo muy grandioso pero siempre muy alejado del
castellano-leonés porque muy raramente el habitante rural de Castilla y León llegaba al
mar. Solamente cuando empieza a haber el progreso industrial, en los pueblos
castellanos que son muy pobres por norma empieza a haber una emigración hacia el
norte, al País Vasco, a Cantábria, a Asturias: El emigrante también es un elemento muy
importante en la novelística de Castilla y León, la figura del que se ha ido y que a veces
regresa con nuevas noticias en las fiestas de los pueblos.
A continuación Ángel Vallecillo detallará más el aspecto del cielo dentro de la
configuración de Castilla y León: En la Castilla de la Meseta al ser tan absolutamente
plana, hay sitios donde se puede divisar treinta o cuarenta kilómetros de distancia porque
es tremendamente llana. Hay pequeños accidentes geográficos apenas 200 o 300 metros
más altos de la planicie que en la novelística suelen ser puntos en los cuales se divisa y
explica la zona.
El cielo es muy grande lo que es muy importante porque casi todas las novelas de Castilla
y León son como abiertas y al mismo tiempo austeras por su pobreza en lo que es la
literatura de posguerra; siempre el cielo es un elemento grandioso. Lo utilizan los
escritores como una forma de que el hombre se desplaza de su pequeño reducto para ver
otras cosas. Es muy importante también en la noche castellano-leonesa, una noche muy
grande, con un cielo estrellado precioso y con la vía lactea muy marcada siempre y
tambien utilizan ciertos escritores esa noche para que los personajes tengan reflexiones
sobre la grandeza del universo y del mundo ya que en su pequeño reducto, que es un
espacio muy limitado, siempre tienen escenas en las que el cielo les hace ir un poco más
allá de su pequeño pueblo.
Hay otro aspecto que muestra como el castellano ha trasformado por completo su
geografía arrancando todos los árboles excepto de lo que es la literature de montaña. En
la literatura de Meseta hay practicamente una ausencia de animales excepto de animales
de ganadería, los propios que tienen los personajes de las novelas, las ovejas, las vacas,
7
las cabras. No así en la literatura de montaña. Es muy importante porque ahí hay muchos
peligros en las montañas en cuanto a animales, hay osos, víboras y águilas. Es mucho
más rica la literatura de montaña en la relación con la naturaleza desde el punto de vista
de los animales y de la fauna. En la literatura de Meseta casi siempre la fauna está
situada al paso de los ríos y casi todos los pueblos por pequeños que sean suelen estar al
lado de un río. Los autores utilizan el río como un lugar donde hay una fauna distinta, una
vida distinta que en el resto del pueblo. El río es mucho más verde, no es un lugar de
trabajo generalmente, sí a veces para la mujer en la literatura de posguerra en cuanto a
un lugar donde se juntan las mujeres para lavar la ropa. Pero siempre el río sirve como
una nueva metáfora, igual que la del cielo, de un lugar con una vida natural distinta de la
del resto del pueblo.
Ángel Vallecillo termina su intervención expresando la importancia de conocer el medio
físico en cualquier literatura. Aconseja estudiar previamente en qué zona está ambientada
una novela para entender mejor el carácter de los diferentes personajes, el paso del
tiempo y sobre todo la psicología de estos personajes que muchas veces son solitarios,
muy desconfiados del extranjero y tambien del cielo, que les castiga muchas veces en las
cosechas. Finalmente menciona otro aspecto, el concepto de la familia, en el que se
ambienta la literatura de Castilla y León y anima a los presentes a hacerle preguntas para
ampliar ciertos aspectos.
OSCAR ESQUIVIAS
Nunca le ha ocurrido al escritor Oscar Esquivias hacer una distinción como lo ha hecho
Àngel Vallecillo primero, entre escritores que proceden de la zona de la Meseta y
escritores de la montaña. Casi tópicamente Àngel Vallecillo ha caracterizado a Castilla
como un paisaje de horizontes infinitos, una llanura sin apenas vegetación, únicamente
con los chopos que flanquean los ríos, los cursos de agua y con plazas en las que solía
haber una olma.
Oscar Esquivias añadiría el realismo como algo propio de la literatura castellano-leonesa.
El pueblo castellano y leones ha tenido tradicionalmente la tendencia enorme de contar
historias que no son historias fantásticas, que no son historias fantásticas en el sentido de
fantasiosas, con seres inexistentes, sino que el castellano tradicionalmente ha sido
alguien muy apegado a la realidad, muy apegado a la tierra y que contaba historias muy
realistas, historias de cosas que le pasaban, de las cosas que sentía, pero nunca
dejandose llevar por la imaginación. Salvo las que tienen que ver con la religión. Parece
8
que en el imaginario castellano solamente lo que tiene que ver con lo religioso es lo que
alberga algo de misterio o algo que puede producir el milagro o algo inexplicable.
Oscar Esquivias procede de Burgos. Como ha dicho Àngel Vallecillo, Burgos es una de
las provincias de Castilla y León. Es una ciudad histórica muy hermosa, con una catedral
gótica, que fue la cápital del reino de Castilla. Con Castilla y León sucede una cosa
curiosa, y es que por una parte es un territorio muy antiguo, un reino que procede de la
Edad Media. El primero y más antiguo fue el leonés, después viene el de Castilla y la
monarquía castellana-leonesa, luego con los reyes católicos, uniéndose a la de Aragón
conformó España. Castilla es un reino conocido, muy antiguo, muy viejo, con mucha
historia, viendo cualquiera de las ciudades castellano-leonesas, se ve que son ciudades
con enormes catedrales góticas que a partir del siglo XIII tuvieron una prosperidad
enorme.
Pero a la vez es una comunidad muy joven, porque Castilla y León y lo que se entiende
en la actualidad por la Comunidad Autónoma de Castilla y León, la división administrativa
con ese nombre, no se sabe cuantos años tiene, pero seran unos veinte, veinticinco años,
no más. Cuando él fue al colegio no existía Castilla y León. Él aprendió una división
geográfica o administrativa muy distinta a la que actualmente se entiende por Castilla y
León.
¿Qué sucede cuando hablamos de literatura castellana y leonesa? Oscar Esquivias tiene
que hacer un esfuerzo para averiguar que autores proceden de Castilla y León. Porque
todo lo que ha explicado Àngel Villacillo se refiere a una literatura ya antigua que ya
practicamente no se hace. Son muy pocos los autores que siguen manteniendo ese
vinculo tan estrecho con lo rural, con lo natural. A él se le ocurre el ejemplo de Julio
Lamazares y sus primeras novelas, pero eso es una literatura que ya no se hace.
Como ha dicho el profesor Javier Gómez-Montero el idioma propio de Castilla y León, el
castellano es el idioma propio de España, y no sólo de España, es el idioma propio de
muchos paises de Sur América. Los autores castellano-leoneses que ya habían
abandonado esa temática tan apegada a lo territorial, tan apegada a lo pequeño de su
pueblo, escriben en un idioma que es universal, porque el castellano afortunadamente es
un idioma que se habla a los dos lados del Atlántico.
Cuando Oscar Esquivias estudió, cuando estuvo en el bachillerato, la división
administrativa de España era muy distinta y Castilla era casi más espiritual que territorial.
Cuando hablaban de Castilla, hablaban más sobre un pasado histórico, de un paisaje
literario, un paisaje que ha sido muy importante dentro de la literatura española.
9
Toda la Generación del ´98, la de autores como Miguel de Unamuno, como Azorín, como
Baroja y todo ese paisaje de horizontes infinitos en el cual querían encontrar los valores
eternos de España, escribía en un época de crisis, a finales del siglo XIX y principios del
XX, cuando España perdió una guerra contra los Estados Unidos y sus últimas colonias,
que eran Cuba, Puerto Rico y Filipinas se independizaron. Esto supuso para España una
crisis brutal y se buscaron las raíces o la esencia de lo que se entendía como España.
Muchos escritores la vieron en una Castilla, que no era tanto una Castilla real sino una
Castilla literaria, una Castilla inventada. De tal modo, cuando él estudiaba, no sólo no
existía Castilla y León sino que además lo que podían entender por una literatura
castellana era una literatura que remitiá al pasado, a un pasado muy lejano, a Santa
Teresa de Jésus o a los escritores de la Generación del `98. En el caso concreto de su
ciudad, de Burgos, él no leía en ningún libro ninguna historia que estuviera ambientada en
un Burgos que él reconociera. Cuando Burgos aparecía en los libros, o cuando Castilla
aparecía en los libros era remitiéndose a las grandes gestas medievales, cuando Castilla
era un reino poderoso, a la Castilla de los romanceros, a la Castilla del Cantar de Mio Cid.
En aquellos relatos Burgos aparecía como una ciudad muy noble, muy importante, muy
histórica, pero a la vez pintada con tintes muy dramáticos. Burgos, por ejemplo, es la
ciudad que se despide del Cid Campeador camino de su destierro. Es una ciudad en la
que además nadie sale a despedir al Cid. El Cid sale entre el rechazo de la población, que
no se atreve a desobedecer la orden del rey que quería impedir que cualquier persona
ayudará al Campeador. Oscar Esquivias recuerda unos versos que nos va a leer de los
romances del Cid Infante de Lara, de un romance medieval. Caminaba mucho, era un
personaje, un padre de los siete Infantes de Lara. Uno de los personajes ha perdido a sus
siete hijos, que han muerto en una emboscada y dice este personaje:
“triste yo que vivo en Burgos
sigo de llorar desdichas
sin saber cuando el sol sale
ni si la noche es venir”
Cuando Oscar Esquivias empezó a escribir en Burgos sintió casi lo mismo que Gonzalo
Gustios, que vivió en un lugar muy remoto perdido en la historia y muy alejado de todas
partes. Esa Castilla interior, esa Castilla pobre, esa Castilla atrasada parecía vivir más en
un momento pasado de la historia que en el presente. Hasta hace muy poco el pulso vital
de las ciudades castellano-leonesas, la sensación que uno tenía, era que eran ciudades
pertenecientes más al siglo XIX que al siglo XXI. Oscar Esquivias reconocía mejor su
ciudad leyendo novelas del siglo XIX, leyendo las novelas de Clarín, La Regenta, las
10
novelas de Benito Pérez Galdós, que leyendo literatura contemporánea. Y él cree que
todo esto ha hecho mella en la literatura castellana que actualmente se hace en Castilla y
León.
¿Cuál sería la literatura castellana-leonesa? Oscar Esquivias cree que básicamente es la
literatura que trata sobre Castilla y León con independencia de donde haya nacido el
escritor que la escriba y con independencia también de que el autor se pueda sentir o no
castellano o leonés, porque no existe un sentimiento regional. La lengua que hablan es la
lengua que se habla en gran parte de Àmerica y en toda España y por otra parte no hay
un sentimiento de pertenencia política fervorosa a Castilla y León.
Oscar Esquivias cree que los escritores actuales de Castilla y León se caracterizan
porque siguen siendo escritores vinculados con la tierra y casi con lo rural. A diferencia de
los escritores de su generación, que tienen una literatura mucho más urbana, más
moderna, Oscar Esquivias cree que los escritores como él, que han nacido hace 30, 35,
40 años, son escritores que han nacido en ciudades castellano-leonesas un poco
ancladas en el siglo XIX, cuyo pulso vital no es de la modernidad. Son conscientes de
haber nacido en un ambiente más propio que el de la literatura decimonónica que la del
siglo XXI. Eso pesa sobre su literatura porque han tenido una necesidad de abrirse al
mundo y han sido conscientes de que necesitaban conocer cosas nuevas. Castilla y León
no era una región tan dinámica o tan moderna, ni tan tolerante como a ellos hubiera
gustado. Castilla y León ha sido una región muy anclada en la historia, en la tradición, en
la religión, donde lo extranjero, lo foráneo, lo moderno no había sido visto con sospecha
sino con austeridad. Han sido escritores para los que la formación literaria ha sido
también muy importante, frente a otros escritores para los que la formación audiovisual, la
música, el pop, el cine caracteriza su producción literaria. Casi todos han sido educados
un poco en la antigüedad, han sido educados en los libros. Y Oscar Esquivias cree que se
les nota también a la hora de escribir. Con esto no está diciendo que sea una literatura
mejor o peor sino que son cosas que él nota en, por decir algún nombre, Juan Manuel de
Prada, Alejandro Cuevas. Estas son personas que tienen una cultura libresca muy
importante y que su estilo de escritura denota los conocimientos de los clasicos que otros
escritores de su generación no tienen. Oscar Esquivias recuerda a Ray Loriga, un escritor
madrileño. Él decía sobre su primer libro que no quería escribir un libro de cuentos sino
que quería escribir letras de canciones porque para él lo más importante, el impulso que
lo había llevado a la escritura, había sido el escuchar a Bob Dylan. Él cuando escribía lo
que quería era cantar, pero como no sabía cantar lo que hacía era letras de canciones.
Más allá de estos rasgos generales, cree que no hay nada que distinga ahora mismo a un
escritor de Valladolid, de Burgos o de León, de otro de Perú, de Lima, de México, de
11
Hamburgo o de Londres. Hablando de la globalización, él cree que es cierto que los
estimulos que recibimos en todas partes del mundo son parecidos, son similares y eso
también se nota en Castilla y León, pero la tradición de la que proceden es ésta que nos
ha intentado documentar. Oscar Esquivias da las gracias al auditorio.
A continuación, JOSÉ MARÍA BALCELLS les da las gracias a Ángel Vallecillo y a Oscar
Esquivias por sus intervenciones que considera muy importanes por la extensión
novedosa y única con la cual han resumido no sólo la narrativa, sino la literatura de
Castilla y León. Según él, las cuestiones de la literatura son afortunadamente más que
problemáticas como se refleja en la serie de cuestiones que han puesto en sus
intervenciones. Subraya cómo se ha podido distinguir desde el punto de vista
metereológico entre alguien que escribe de la Meseta y alguien que escribe desde la
montaña. Aunque no se trate de un descubrimiento porque ya se ha aplicado a la
literatura medieval (p.e. respecto al origen del autor del Mío Cid), considera ser bastante
útil haber introducido esa distinción.
Respecto al nombre de la comunidad aquí tratada, recuerda el nombre de Castilla y León:
A veces se pone un guión para hacer una identificación rápida, pero asegura que en
León, donde trabaja, es muy importante la distinción en Castilla y León por conjunción
copulativa. Según él, los escritores de León quizás no estarían de todo conformes
aplicarles todas las características de Castilla. La comunidad de Castilla y León es muy
extensa, es una de las regiones más extensas de Europa pero no está muy poblada. De
ahí viene la gran importancia de los numerosos y buenos escritores ya que Castilla con
tan poca población en casi todos los géneros y en la narrativa de manera especial tiene
tantos escritores y tantos escritores que se encuentran en el punto culminante no en la
literatura española, sino en la literatura escrita en español y no del siglo XX sino del siglo
XXI. Para él esos escritores son líderes en cierto modo, en narrativa nada menos que
para empezar a abrir boca en el tercer milenio.
Balcells destaca otra herramienta mencionada por Oscar Esquivias que los escritores
tratan de Castilla o cuyo referente es la tierra, el mundo o el universo de Castilla y León.
En sentido muy amplio normalmente en todas partes se suele decir que el escritor de una
determinada localidad es el que ha nacido ahí. Por lo tanto escritores de Castilla y León
serían todos aquellos que habrían nacido en ese ámbito geográfico. Puede darse el caso
de que haya escritores de Castilla y León nacidos en ese ámbito geográfico pero que
antes de que ellos tengan consciencia de que les interesa escribir, ya se han marchado
de ese ámbito geográfico y han crecido como escritores en otras latitudes. Pues en un
12
diccionario de escritores de Castilla y León esos escritores también figuran, pero también
figuran aquellos escritores que sin haber nacido en ese entorno geográfico sin embargo
como escritores han crecido en él, y muchas veces y de alguna manera myu difusa el
mundo de Castilla y León aparece en sus obras.
Como ejemplo pone uno de los mejores novelistas contemporáneos en lengua española,
José María Merino, que nació en Galicia y sin embargo nadie duda que es un escritor de
Castilla y León. O como Raúl Guerra Garrido, que no puede participar en el programa por
problemas de salud, que nació en Madrid, pero sin embargo muchas de sus obras están
ambientadas en Castilla y León donde pasó ese periodo que se puede ver de tantas
maneras y que se llama la infancia y que algunos mitifican y que otros no. Otro ejemplo
sería Manuel Villar Raso, novelista de Soria y catedrático de Filología Inglesa en la
Universidad de Granada, que sin embargo es un novelista de Castilla y León pero cuyas
obras únicamente tratan mundos “exóticos”, concretamente los mundos africanos. ¿Pero
con eso estos escritores dejan de tratar de Castilla y León? En cualquier caso si se han
llevado toda su mirada, todos sus sentimientos, todo su mundo, a lo mejor de alguna
manera ofrecen una visión de Castilla y León. Después de subrayar de esa manera la
visión metereológica, menciona otras cuestiones posibles respecto a ese tema como las
preguntas qué se entiende de narrativa, qué se entiende por Castilla y León y si se puede
hablar de literatura de Castilla y León como literatura nacional, regional, provincial o local.
Termina su intervención destacanda que queda una serie de cuestiones ya que literatura
siempre obliga a pensar. De esa manera anima a los presentes a hacerles preguntas a los
tres invitados.
Interviene el profesor JAVIER GÓMEZ-MONTERO agradeciendo a los tres invitados de haber
destacado los puntos centrales de lo que puede ser la literatura de Castilla y León y haber
repasado cuestiones de geografía literaria. Según él, José María Balcells y Oscar
Esquivias han propuesto en definitiva la paradoja o la superación del concepto de
literatura nacional por el que podría ser una geopoética o incluso una agenda poética, es
decir cuestiones de origen y cuestiones de referencialización del imaginario, un imaginario
de infancia, un imaginario paisajístico o por cuestiones de referencialización cultural, es
decir, por cuestiones que plantean el tema de la tradición literaria en la que la propia
escritura de los escritores se situe. En su opinión la charla ha mostrado efectivamente
hasta que punto el territorio, la tradición cultural propia pueden constituir elementos
identitarios, pueden contribuir a ser rasgos sistécnicos. Otro tema es el de otros muchos
rasgos que no permiten la diferencialización a escritores de Castilla y León con escritores
españoles o latinoamericanos. En esa paradoja quiere subrayar que podemos situar
13
nuestras reflexiones. Otro tema sería hablar de la literatura urbana como p.e. de las
novelas urbanas de los escritores presentes que será tratado en la charla del día
siguiente.
La profesora María R. Hickmann dice que no ha leído ningún libro de los dos autores,
pero sabe que Oscar Esquivias ha publicado ocho novelas y quiere saber qué libros los
dos autores aconsejan a los estudiantes. Y además pide que hablen un poco más sobre
su propia litertura.
Contesta primero OSCAR ESQUIVIAS que comenzó a escribir cuentos, relatos breves.
Burgos tiene una revista literaria que se llama Calamar. Normalmente un escritor en
España publica en una revista literaria sus textos, ya que estas abundan mucho, sobre
todo en Castilla y León. No hay ninguna gran editorial en Castilla y León. Todas las
ciudades de Castilla y León han tenido una tradición importante de revistas universitarias
y culturales.
¿De qué tratan sus cuentos? Sus cuentos son muy rurales. Èl es hijo de la inmigración, de
la gente que viene del campo, de fuera de la ciudad que viene a trabajar en las fabricas.
Su padre procede de Castilla la Mancha, su madre de la provincia. Fueron a trabajar a
Burgos donde se instaló una zona industrial en los años sesenta y él nació en el año
1962. Los padres no tienen estudios, el padre apenas sabía leer, fue su madre que le
enseñó a leer. Él recuerda cuando llevaba las notas de clase a casa que la madre las
tenía que firmar, en una sociedad patriarcal donde su padre tendría que firmar, la madre
firmaba poniendo el nombre del padre. Los padres procedían de una zona rural y se
fueron a Burgos. El barrío donde nació era el barrio industrial de Burgos que se instaló no
en la propia ciudad, sino en un pueblo, un pueblo donde se instalaron las fabricas, donde
se levantaron las barriadas de los obreros, y ese pueblo al final acabó unido a Burgos.
Nació en un lugar de transición entre lo rural y lo industrial. Por tanto una parte de él, de
su infancia transcurrió entre fabricas, entre chimeneas, en un ambiente muy industrial,
muy urbano, pero muy proletario. Pero por otra parte tuvo una infancia muy rural, porque
iba mucho al pueblo de sus abuelos. Entonces cree que sus primeros cuentos, que
siempre son los más testimoniales y autobiográficos tratan sobre él en ese espacio de
transición entre lo rural y lo urbano. Entre esa contradicción que se da, estas personas
que abandonan todo, abandonan el campo, llegan a la ciudad, dan más valor al trabajo, al
sacrificio, crean una sociedad que no disfrutan nada. La generación de sus padres que ha
industrializado a España ha sido una generación muy trabajadora que ha creado un
mundo nuevo, pero del que en realidad no disfrutan que no entienden y del que no saben
14
si se sienten orgullosos. Esta era la temática de sus primeros cuentos por partes rurales,
por partes urbanos. Siempre han sido novelas muy testimoniales de su experiencia. Todo
escritor se alimenta de lo que ve, de lo que siente, de lo que le cuentan.
Su primera novela está ambientada en Madrid. Durante un año estuvo trabajando en
distintas cosas, limpió cristales, trabajó en un bingo cantando los números para que la
gente jugara. Con el dinero que ahorró se fue a Madrid, porque tenía muchas ganas de
dejar Burgos. Sentía que le asfixiaba Burgos y para crecer nesecitaba irse a otra ciudad.
Esa primera novela trata de un chico que limpia cristales en una gran empresa en el
edificio de Telefónica. Ese contraste entre la empresa más poderosa de España y esa
vida humilde de quien limpia los cristales le atraía mucho.
El resto de sus novelas han tenido una ambientación muy burgalesa. Le ha pasado como
a los autores suramericanos, como a Vargas Llosa o a García Márquez que escribían de
Perú o Colombia estando en París, igual que él viviendo en Madrid escribió mucho sobre
Burgos. Sus novelas son muy variadas. Algunas son muy contemporáneas, ambientadas
en la actualidad, tratan conflictos más o menos existenciales. A èl le interesa el mundo de
nuestras contradicciones internas, de lo que no se ve, que sentimos pero no decimos, de
por qué a veces pensamos de una manera y actuamos de otra. Todo ese margen oscuro
de nuestra vida le interesa. No son novelas dramáticas sino todo lo contrario, a él le
interesa mucho el humor como arma narrativa. Otras novelas que ha escrito son
fantásticas o fantasiosas.
La novela que mayor lectores le dio está ambientada en Burgos en la víspera de la Guerra
Civil. Burgos se convirtío en la capital del franquismo, donde tenía su cuartel Franco. Le
interesa no tanto la guerra civil como la conspiración, cómo se preparó la conspiración. Él
hace coincidir esa conspiración militar con la obra de una propuesta de un canónigo de la
catédral que defiende que la Divina Comedia de Dante es un libro que, en lo que se
refiere al cielo teológico, en lo que se refiere al infierno literario, en lo que se refiere al
purgatorio, es un libro de viajes, es un libro real. Uno puede leer el purgatorio como una
guía de viajes, como una guía de Hamburgo, de Kiel o de Alemania. Y ese viaje que hizo
Dante por el purgatorio se puede repetir. Es como si fuera una novela de Julio Verne. Ese
viaje de alguién que propone un viaje que no se puede realizar, La vuelta al mundo en
ochenta días o Viaje al centro de la Tierra. Este canónigo de Burgos propone la aperiencia
imposible del purgatorio y ese viaje aparentemente imposible, se hace posible.
Jerjes conquista el mar, su primera novela y como recomendación es la más sencilla, la
más breve. La escribió con la intención de que fuera una novela casi poética en el sentido
de que tuviera las palabras justas, que no tuviera una palabra de más, que fuera una
15
novela que si se le quitara una frase se desmoronara, igual que en un poema, si le quitas
un verso, ya no tiene sentido.
Pero la mejor novela que cree que ha escrito es Inquietud en el Paraíso.
La ciudad del Gran Rey, Inquietud en el Paraíso y Viene la noche fueron concebidas
como una triológia. Al igual que Dante tiene tres cantos al paraíso, al infierno y al
pulgatorio, cada una de las novelas es una de esas tres partes. Inquietud en el Paraíso es
la parte del paraíso y La ciudad del Gran Rey es la parte del pulgatorio.
ÁNGEL VALLECILLO
Tiene cuatro libros publicado, pero no todos son narrativa. Tiene un libro inicial de relatos
que se llama Relatos Histéricos.
Ha vivido diez años en las Islas Canarias y ha trabajado mucho en el mundo del mar con
ballenas, con delfines, con tortugas, en el estudio para documentales marinos. Ha viajado
mucho por el mundo, el último viaje que ha hecho fue a Mauritania, para hacer un
documental sobre la foca monje. Ha viajado por Oriente Medio, por Asia, por Japón, por
Estados Unidos.
El segundo libro es Mar atlante, que ha hecho junto a un fotógrafo submarino que vive en
las Islas Canarias, y contiene fotográfias del mar y textos narrativos con un libro dividido
en cuatro partes.
La Sombra de una Sombra es una novela policíaca que nos recomienda el autor. Está
ambientada en este espacio rural de los años 50 y trata del asesinato de un cura, de un
asesinato en un pueblo muy pequeño. Aparece un cura muerto dentro de la sacristía con
la puerta cerrada. Es una novela de misterio, policíaca, pero ambientada en la Castilla
rural, algo que se ha hecho muy pocas veces, casi toda la novela policiaca está
ambientada en la ciudad .
La novela que presentó en estos días en Kiel es Colapsos. En Colapsos está explorando
nuevas formas de expresión. Es muy compleja en cuanto a estructuras, aparecen voces
muy distintas. Los capítulos se desarollan en Las Vegas, en Tokio, en Roma, en Nueva
York sobre un colapso industrial mundial que ha destruído la economía y la forma de vida
occidental, pero sigue teniendo pequeñas historias, pequeños conflictos entre las
personas mientras ha habido este declive. No es una novela sobre un caos económico,
sólo sirve de escenario, de trasfondo. Y son historias muy diversas, hay mucha violencia,
mucha pornografía. A él le gustó mucho recibir el Premio Miguel Delibes 2006 con una
novela muy arriesgada. Acaba de terminar una novela del oeste, de pistoleros. Le gusta
variar mucho, hacer cosas muy distintas. Y eso es lo que ha publicado hasta ahora.
16
Un estudiante pregunta a Oscar Esquivias que él habla sobre experiencias de espacio
rural e industrial que se juntan en un solo lugar: ¿cómo es la situación y relación en
Madrid entre inmigrantes del campo de España e inmigrantes de fuera de España?
OSCAR ESQUIVIAS contesta en Viene la noche en concreto. En el caso de sus padres no
se sienten como inmigrantes. Procediendo de lugares muy distintos y como objetivo vital
casi desesperados en trabajar, trabajar, trabajar. Han creado un mundo que no entienden.
Y el mundo urbano actual no les gusta por muchas razones. Creen que es un mundo
demasiado permisivo, su mentalidad es a veces muy conservadora. Él ve que hay una
fricción con el mundo de los nuevos inmigrantes que vienen a España. El paisaje urbano
español ha variado afortunadamente, radicalmente en los ultimos cinco años. Él recuerda
cuando estaba en Burgos y leía los libros de anglosajón y hablaban de ese Londres o
estos ciudades en los Estados Unidos donde iban al comercio paquistaní, luego sus
profesores de la universidad eran mexicanos. A un lado un mundo muy mestizo que era
inimaginable en el espacio urbano de España. Ha vivido primero en Lavapiés, un barrio
muy céntrico y muy conflictivo, con una población grande de norteafricanos. En su
habitación escuchaba sonidos africanos de la calle, eso le encantaba. Ahora vive en otro
barrio que es el segundo con el mayor porcentaje de inmigrantes de Madrid, donde el
paisaje de humanos es más caribeño, gente de la República Dominicana, también andina,
muchos ecuatorianos. Él observa con mucha atención este fenómeno como Madrid, es
una ciudad sin madrileños, porque toda la población procede de otras partes de España.
Estos madrileños postizos suelen mirar por encima del hombro a los nuevos madrileños.
No hay una mezcla tan intensa de la población como a él le gustaría. Tiene la sensación
de que a España le falta, no hay grandes conflictos eso lo hay que decir en favor, pero no
hay una verdadera acogida de inmigrantes.
A él en Viene la noche le ha interesado tratar la figura de un burgalés que como muchos
burgaleses y como muchos castellanos ha tenido que abandonar a Castilla. Es una zona
que ha producido mucha emigración, de despoblación. Una cosa muy curiosa es que,
aunque han abandonado a Burgos con siete años y viviendo 60 años en Madrid, si les
preguntan dicen que son burgaleses. Pero esta gente cuando regresa a Burgos es para
ellos una ciudad desconocida, porque es una ciudad donde no han vivido. Una ciudad con
la cual tienen un vínculo emocional, a la que añoran, pero en realidad ese Burgos no
existe. Eso es lo que le pasa a su personaje que vuelve a Burgos y siente que los paisajes
de su infancia han cambiado y ya no existe nada que de lo que conoció, que es una
ciudad distinta. Y vuelve a su ciudad, Madrid, la ciudad que le ha acogido y que él ha
rechazado durante todo ese tiempo porque no se ha sentido madrileño y de repente abre
17
los ojos. Porque no se ha querido abrir a la gente que viene de fuera, pero ahora Madrid
no se entiende como una ciudad castellana sino cosmopólita. Y quien no la quiere ver, es
ajeno a la ciudad. Él cree que en esa situación de desarraigo absoluto se mueven estos
inmigrantes por los cuales le han preguntado, que han renegado de su pasado rural y han
ido a las ciudades. Ya no son de donde procedían ni de donde viven.
La profesora María R. Hickmann añade que en el fondo los escritores y los seres
humanos hacen una recreación de lo que han visto o leído. La fuente siempre está
fundada en lo que han vivido y tienen algo auténtico, no algo artificial. ¿Qué importancia
tiene la propia biográfia para la literatura?
OSCAR ESQUIVIAS contesta que es importante lo que te imaginas, la fantasia, pero es
indudable que cualquier experiencia te sirve y puede alimentar tu obra. Lo que para otra
persona puede ser una desgracía o un dolor, para ellos ese dolor o esa alegría, porque en
la literatura no sólo mojan la pluma en lo doloroso sino también todo eso les puede servir
para escribir sus las historias. Pero también lo que uno no haya vivido y no se ha
imaginado puede servir. Todos saben del poder de la fantasia. Todos han recibido un
beso mucho más intenso en el sueño, de lo que luego lo han recibido de una persona
real. Y es eso lo que les ha conmovido por completo. Aquello que fantaseamos es tan
importante como lo que hemos vivido.
ÁNGEL VALLECILLO
Cree que es muy importante para la formación de un escritor, al final un escrtior está
luchando en el tiempo contra uno mismo, contra la forma de expresión, es también un
crecimiento muy importante. Porque historias para contar, personales o fantásticas puede
tener todo el mundo, pero uno está luchando contra la palabra. Hay una formación que va
premodificando su obra que es lo más importante de todo. Al mismo tiempo puedes tener
una familia, un pasado por supuesto, pero cree que la propia lucha de uno contra la
palabra, contra la forma de expresión es más forma del estilo de un escritor. Resolver
problemas es el trabajo del autor de hoy. El escritor que escribe con mucha facilidad, no
alcanza grandes metas. Hay genios por supuesto que no tienen grandes problemas, pero
es una lucha interna y uno trabaja para uno mismo, con sus miedos, sus problemas.
Resolver estos problemas es lo que te ayuda.
La profesora María R. Hickmann
¿Cúantos horas al día dedica al trabajo?
18
Oscar Esquivias contesta que muchas, todas. Èl recuerda que en su pueblo había un cura
que subía al pulpito y decía: “Uno no es cristiano sólo en la Iglesia, sino también en el
baile.” Y a él eso le hacía mucha gracia. Pues uno no es escritor cuando se sienta en la
mesa de escribir sino también es escritor en el baile. Un escritor lleva siempre una libreta,
porque en cualquier momento te puede venir una idea y son 24 horas de receptividad.
ÁNGEL VALLECILLO
Hay pequeñas frases que uno atrapa que son mejor que las descripciones extensas. No
se sabe cuando se podrán utiliza en un determinado texto, recrean porque nacen deste
dentro y crecen deste ello mismo. Hay cosas que funcionan muy bien y las captas y se
quedan ahí para utilizarlas en partes. Entonces uno está continuamente escribiendo, de
hecho quizás la parte más aburrida es escribir. La parte más interesante es cuando uno
está deshechando una novela, una idea nebulosa, uno va deshechando mentalmente
automáticamente ciertas cosas, tomando tus notas, pero de hecho llevarlo al folio es una
labor muy ardua, porque no funciona, no obedece, el folio no obedece de la misma forma.
OSCAR ESQUIVIAS dice que cuando queremos contar algo muy importante, como
declararnos o dejar a alguien, un sentimiento muy poderoso, no siempre se corresponde
con una claridad de escritura. Y ese contraste entre lo que lleva uno en la cabeza o en el
corazón y lo que uno consigue escribir es el mismo que encuentra un escritor cuando
tiene una idea y quiere ponerla por escrito.
El profesor JAVIER GOMEZ-MONTERO da las gracias a los invitados.
19
Protocolo II
Martes, 3 de junio de 2008, 10:00-12:00 h
Romanisches Seminar, Leibnizstraße 10, Raum 125, Kiel
Coloquio: La novela actual en Castilla y León
Oscar Esquivias, Ángel Vallecillo, Javier Gómez-Montero
Inauguración: José María Balcells
Introducción
Teniendo como tema principal en un Hauptseminar la literatura y los escritores de Castilla
y León el profesor Javier Gómez-Montero, director del seminario de lenguas y literaturas
románicas de la Universidad de Kiel, y Gonzalo Santoja Gómez-Agero, director del
instituto de la Lengua castellano y leonés, organizaron un coloquio especial para dar a los
estudiantes la posibilidad de expander sus conocimientos de este tema.
Durante el coloquio La novela actual en Castilla y León los autores Oscar Esquivias y
Ángel Vallecillo y el profesor José María Balcells presentaron a los estudiantes de la
Universidad de Kiel sus perspectivas e ideas sobre la literatura castellana-leonesa.
Empezando el lunes 2 de junio en el instituto de la lengua y cultura de España con sitio en
la Hardenbergstraße 11 con unas presentaciones introductorias, los tres especialistas
continuaron sus lecturas y sus debates en la Universidad el día siguiente.
JOSÉ MARÍA BALCELLS
Empieza José María Balcells repitiendo y haciendo una sinopsis de lo que habían hablado
los invitados la noche anterior en la Hardenbergstraße. Menciona otra vez la distinción en
la naturaleza de Castilla y León entre la meseta y la montaña, que ha hecho Ángel
Vallecillo. La meseta caracterizada por la soledad, por los pueblos pequeños con casas
de adobe y por la dependencia de los campesinos del cielo y la montaña caracterizada
por un paisaje bastante verde y una naturaleza muy salvaje han servido desde
muchísimos años para la inspiración de muchos autores. Obras muy importantes y
bastante universales fueron escritos en Castilla y León.
Sin embargo, corrieron tiempos de grandes cambios y mucha gente huye de la meseta y
de las montañas para vivir cerca del mar o en las ciudades.
José María Balcells sigue su presentación comentando el texto del programa1
. Acentúa la
frase “Las tierras de Castilla y León son el corazón simbólico de la literatura y la historia
de España“ y menciona las obras universales Poema de mío Cid y La Celestina
preguntándose si hay una literatura castellana-leonesa o si es una metodología. Subraya
que no sólo personas nativas en Castilla y León pero también personas nativas en otros
1
Véase anexo.
20
lugares de España pueden reflejar el mundo de Castilla y León y que algunas de las obras
mencionadas han sido escritas por personas de fuera de la comunidad. Hay escritores
que realmente nacieron en Castilla y León y que son representativos como por ejemplo
Miguel Delibes. Ellos son la tradición inmediata de la que - teóricamente - pueden nutrirse
y alimentarse literariamente los escritores de hoy. Sin embargo, según él, es evidente
que, aparte de la tradición, todos los escritores viven en muchas tradiciones y no
necesariamente en las tradiciones de su propia lengua.
OSCAR ESQUIVIAS
Su vida
Oscar Esquivias nació en el barrio de Gamonal de Burgos el 28 de junio de 1972. Es
licenciado en Filosofía y Letras y se ha dedicado desde muy joven a la creación literaria.
Ha colaborado ya en muchas revistas de España y Latinoamérica con poemas, artículos y
relatos cortos y fue agraciado con varios premios literarios; por último su novela Inquietud
en el Paraíso recibió el Premio de la Crítica de Castilla y León en el año 2006.
Su ponencia
Ya que habla desde la perspectiva de un autor y no de un profesor de la literatura Oscar
Esquivias, dice a los estudiantes que tiene una capacidad mucho menor para analizar sus
obras que los estudiantes delante de él. No siempre refleja lo que escribe y como escribe.
Dice que la región de Castilla y León tiene una historia literaria muy rica con autores
antiguos y escolares inteligentes y subrayó que una formación intelectual es algo muy
importante para un autor.
Esa formación se puede ver en el estilo de sus obras: se muestra qué obras ha leído y
cuáles autores han tenido una influencia en sus obras mismas.
Oscar Esquivias cuenta que creció en una casa sin libros y que las primeras lecturas que
recuerda no son lecturas propiamente literarias sino el periódico que leía en la casa de su
abuelo. De esta manera es el periódico el medio que primeramente influía su vida. Como
21
pasó su infancia en un pueblecito pobre de la meseta nunca había escuchado unas
historias como se contaban las familias en las montañas y su única vía para entrar en
contacto con historias era el periódico de su abuelo. Era costumbre leerlo en voz alta y
leerlo enteramente. Oscar empezó a leer el periódico sin sistema. A él le fascinaba
especialmente el tema de la muerte: leía y buscaba con entusiasmo las noticias de
asesinatos y crímenes y además las cosas más extrañas como los adulterios. Según él,
un periódico se puede leer como una novela. Para la gente del campo, donde todos los
días son iguales, el periódico representa una ventana hacia un mundo donde pasa algo.
Citando a Oscar Esquivias se puede decir: “La vida está en otra parte“. Cosas que pasan
en el mundo cada día parecían a Oscar y a su familia como si no fueran realísticas.
Después empezó a interesarse por las novelas de aventuras con sus lugares exóticos,
como los mares del Sur, el Pacífico o el Caribe, que tal vez fascinan a un chico de un tal
pueblecito un poco más que a otros. En esas lecturas nunca apareció Castilla y León
porque se trataba principalmente de traducciones de obras que originalmente no estaban
escritas en su lengua materna.
Por fin descubrió la historia de la literatura castellana en la escuela y con eso también el
autor Miguel Delibes, que presenta en su obra – superando completamente la Castilla
espiritual de la generación del 98 – una Castilla actual, real y literaria. A Oscar le
fascinaban sus novelas porque representaban un mundo que a él le parecía cercano.
Hablando un poco más en general, Oscar Esquivias alude a la historia española y hace
una enumeración de algunos autores mencionando por ejemplo a Luis Mateo Diéz y a
José María Merino, cuyas obras están caracterizadas por lo fantástico, y Julio
Llamazares, que usa, según Oscar Esquivias, un lenguaje diferente de otras partes de
España.
De la generación de Oscar Esquivias y Ángel Vallecillo se puede decir que es más
moderna, contemporánea y abierta. Es así porque han superado el Franquismo y la era
de la posguerra, porque tienen mayor libertad para producir una literatura más fresca y
más cosmopolita. Los autores de su generación ya han conocido la vida fuera de Castilla
y León; han visto otras partes del mundo y forman parte de un movimiento de
globalización. Las obras son caracterizadas por una distancia más grande y un coraje de
hacer algo nuevo, como por ejemplo mezclar lo fantástico con lo realista logrando a veces
un humor muy particular.
22
ÁNGEL VALLECILLO
Su vida
Ángel Vallecillo – escritor y fotógrafo - nació en Valladolid en 1968. Ha publicado varios
libros, colabora como reportero para diferentes medios y ha escrito artículos sobre la
naturaleza y fauna marina de las Islas Canarias. Viaja mucho teniendo un especial interés
por las grandes metrópolis. Su última novela Colapsos fue publicada en 2005. En 2006
Ángel Vallecillo recibió el Premio de Narrativa Miguel Delibes.
Su ponencia
Después de una breve sinopsis del profesor Javier Gómez-Montero, habla Ángel Vallecillo
explicando a los estudiantes la motivación y el objetivo esencial de cada autor.
Para un artista sus obras no sólo son objetos, sino se las contempla como si fueran seres
vivos. La tradición literaria nos muestra que las obras grandes e importantes, que hoy
forman parte del canon, tienen una cosa en común: todas han vencido el tiempo. Son
vivas porque permanecen; y esto es el objetivo de cada autor.
Pero ¿cómo se consigue esto? De todos modos Ángel Vallecillo no puede responder a
esta pregunta, dice que eso es un misterio: no hay una fórmula secreta para conseguir la
perfección. Compara los autores con sacerdotes de una religión. Para tener éxito y tal vez
vencer la lucha en contra del tiempo, un autor nunca debería dejarse llevar por las modas.
Dando un ejemplo de una de esas modas, Ángel Vallecillo bosqueja el desarollo de la
novela histórica, que forma parte de una literatura bastante trivial y que acaba de ser
atractiva para los lectores.
Habla de su última obra, que se titula Colapsos y que muestra al lector un viaje de nuevas
formas. Está escrito en la tradición de la literatura norteamericana siguiendo el modo del
cómic, del cine y de la televisión.
23
Mostrando una gran diversidad y variedad de escenarios distintos, Colapsos cuenta de un
colapso económico total que afecta a las ciudades más grandes del mundo. Es una obra
muy global: el colapso sirve como transfondo para contar historias de diferentes personas
en diferentes lugares del mundo. Ya no es una literatura local, sino que es una literatura
cosmopolita.
El autor Ángel Vallecillo ha viajado muchísimo en su vida – estuvo por ejemplo en Israel,
Tokio, Argentina o Egipto - e intentaba incluir todas las ciudades que ha visto en la novela.
Se nutre de sus experiencias, de su absorción del mundo y de su infancia y de esta
manera el autor forma parte de una nueva tradición literaria. El tema de irse y volver y el
cambio de la personalidad se puede ver en esta novela. Sin embargo, subraya que en el
principio de su carrera como escritor sí estuvo muy influenciado por la novelística de
Castilla y León.
Discusión
JAVIER GÓMEZ-MONTERO
Al principio de la discusión el profesor Gómez-Montero aborda el tema de la superación
del realismo. Según él, la obra novelística de los autores está marcado por la entrada de
un nuevo imaginario, es decir un nuevo paradigma urbano, en el horizonte de escritura.
Menciona otra vez la obra Colapsos de Ángel Vallecillo, que incluye lugares como por
ejemplo Nueva York, Tokio o Florida. Formula la pregunta qué función cumplen los
imaginarios urbanos en sus novelas.
ÁNGEL VALLECILLO
Para responder a la pregunta, Ángel Vallecillo indica otra vez que ha viajado mucho,
especialmente a grandes metrópolis donde ha buscado lugares con enormes
concentraciones humanas – lugares en las que la ciudad se presenta como amenaza o
como enemigo del hombre. En Colapsos él ha explicado que un gran caos mundial y un
colapso económico, político y social es como una vuelta al gran salvaje.
En cuanto a la novelística actual de Castilla y León pone en relieve que se concentra
mucho en la ciudad. Aunque se pueda encontrar también ciertos rasgos de infancia que
sirven a los escritores como raízes castellano-leoneses Ángel Vallecillo crea que los
autores actuales ya no se atreven a ocuparse del ambiente rural: por un lado porque ya se
ha hecho mucho por sus padres literarios, por otro porque intentan inovar una común
expresión en el lenguaje. Dice que para realizar estos objetivos necesitan recurrir a las
ciudades, a veces no sólo a las ciudades de Castilla y León, sino también a ciudades
24
como por ejemplo Madrid o Barcelona, en las que pueden descubrir el gran paradigma de
la ciudad española.
OSCAR ESQUIVIAS
Oscar Esquivias tiene una teoría sobre las ciudades que son un gran paradigma de su
obra también: la ciudad es un tópico muy antiguo en la literatura y desempeña un papel
fundamental en cuanto a las novelas que él mismo leyó. La considera un lugar de la
liberación, de nuevas experiencias, de la modernidad y del anonimato. En los pueblos del
mundo rural, por el contrario, hay una falta de anonimato, una falta de evuloción y una
conservación de tradiciones antiguas, lo que provoca a veces el deseo de escaparse.
Referiéndose a Castilla y León, Oscar Esquivias indica expresamente que a partir de los
años sesenta y setenta muchas ciudades se han convertido en ciudades industriales, lo
que ha atraído a gente de fuera. En comparación con eso, se mostró la tendencia que las
provincias se despoblaron porque la gente prefirió vivir en las capitales.
JOSÉ MARÍA BALCELLS
Primero José María Balcells dice que no quiere formular una pregunta, sino dar las
gracias a Oscar Esquivias y Ángel Vallecillo. A causa de las experiencias que ha hecho
durante su carrera profesional en la que ya ha entrado en contacto con varios novelistas y
poetas, ha constatado que la excelencia de lo que los autores escriben muchas veces no
es directamente proporcionada con la importancia de lo que dicen. Sin embargo, alaba a
Oscar Esquivias y Ángel Vallecillo y acentúa su habilidad de conectar estos dos artes.
Según él, son capaces de responder a las preguntas no sólo de expertos relativos a la
ciencia de la literatura sino también a sus mismas preguntas mostrando así una gran
medida de autocrítica. Además, arriesgan nuevas interpretaciones generales sobre la
novelística última de Castilla y León y su sentido.
JAVIER GÓMEZ-MONTERO
Al profesor Javier Gómez-Montero le quedan dos preguntas. La primera se dirige a los
novelistas y se refiere a la existencia de una voz personal para narrar. Con la segunda se
vuelve al profesor José María Balcells preguntando qué otros géneros literarios o
manifestaciones de otros textos literarios más allá de la novela merecen ser puestos de
relieve por su importancia y su valor en la literatura de Castilla y León.
25
ÁNGEL VALLECILLO
Para responder a la pregunta menciona primeramente la lucha continua contra la
dificultad que entraña el acto de escribir. Cada autor tiene una sola vida para escribir diez,
doce, quince libros y si encuentra la energía y la forma de expresión cuanto antes, menos
tiempo ha perdido porque en general escribe sólo un libro o dos libros en los que
descubre una verdadera perfección. Todo el resto del tiempo es un trabajo contra uno
mismo y contra la vida personal hasta que uno encuentra verdaderamente el camino más
fácil para alcanzar la máxima potencia en la literatura que quiere transmitir.
Con respecto al tema de los otros géneros, Ángel Vallecillo se mete en territorios muy
diversos: por ejemplo, ha escrito guiones para documentales de naturaleza marina, libros
sobre fotografía y además acaba de terminar una novela de pistoleros. Además, los
diálogos en sus novelas están frecuentemente marcados por las técnicas del género
dramático; significa que prácticamente no crea contextos sino trabaja en medias res.
Piensa que la versatilidad de dedicarse a cualquier género literario es lo más interesante.
OSCAR ESQUIVIAS
Crea que encontrar la voz personal es el mayor reto de un escritor o de cualquier artista.
Cada autor puede encontrar su forma única y distinguible. Su misma actitud como escritor
hay dos actitudes posibles hay esritores que tienen una personalidad muy fuerte y la
imponen a todo lo que escriben. Él, sin embargo, se dedica a ponerse al servicio de los
personajes y de las historias y por esta razón cada una de sus novelas es tan distinta.
Referiéndose al tema de los diferentes géneros literarios, subraya que a veces la gente
piensa que toda la literatura se reduce únicamente a la narrativa, y dentro de la narrativa a
la novela. Para mucha gente leer significa leer exclusivamente novelas y el resto de los
géneros es casi inexistente. Sin embrago, en Castilla y León hay grandes autores de
teatro y también la poesía ha tenido y tiene extraordinarios representantes.
JOSÉ MARÍA BALCELLS
Así como Oscar Esquivias, José María Balcells pone de relieve que la literatura de Castilla
y León no se reduce solamente a la novelística sino que ofrece también una obra teatral y
poética. Él da diferentes ejemplos de figuras importantísimas para el mundo literario de
Castilla y León. Apunta, por ejemplo, a Victoriano Crémer, escritor burgalés que ganó el
VIII Premio Nacional de las Letras Teresa de Avila y a Claudio Rodríguez, nacido en
Zamora en 1934, en él que ve un representante fundamental de la poesía española del
siglo XX. También menciona Antonio Gamoneda, que fue galardonado con el Premio
Cervantes en 2006 y a Antonio Colinas, poeta español nacido en La Bañeza en León.
26
Con esta enumeración quiere expresar la versatilidad de los géneros literarios de Castilla
y León, que a menudo es subestimada.
Pregunta del pleno
Una pregunta del pleno se dirige a Ángel Vallecillo:
Considerando que su obra es muy global, porqué es importante que él, como autor, viene
de Castilla y León, es decir en qué sentido su obra Colapsos se puede caracterizar como
castellana-leonesa?
ÁNGEL VALLECILLO
La relación entre Colapsos y Castilla y León es inexistente. Sólo se puede decir que es
posible que él, como autor que ha viajado mucho, vea las grandes ciudades como Tokio o
Nueva York desde el punto de vista de una persona que viene de Castilla y León – una
región económicamente atrasada – o sea con ciertos prejuicios o de una específica
perspectiva. Señala que hay una gran diferencia social y económica entre las grandes
metrópolis del mundo y las capitales de Castilla y León.
JAVIER GÓMEZ-MONTERO
Terminando este coloquio Javier Gómez-Montero pregunta a los autores qué territorios o
paisajes de Castilla y León son importantes para la literatura.
OSCAR ESQUIVIAS
Desde su infancia le gustaba mucho el paisaje del Romancero que aparece en la literatura
del Romancero. Oscar Esquivias recomienda esa literatura porque le parece muy
entretenida y muy bonita.
ÁNGEL VALLECILLO
Ángel Vallecillo no quiere recomendar ningún libro sino una parte de Castilla y León: dice
que el cielo castellano es uno de los más hermosos del mundo y que especialmente en
una noche oscura el cielo es muy espectacular. Las reflexiones sobre la noche juegan un
papel importante en la novelística de Castilla y León también. Incluso Cervantes en su
Quijote recurre al motivo del cielo y son – según Ángel Vallecillo - las escenas más
maravillosas dentro del libro.
27
Anexo
El texto del programa
Las tierras de Castilla y León son el corazón simbólico de la literatura y la historia de
España. Si desde la época medieval y los Siglos de Oro hasta nuestros días en Castilla y
León se han escrito obras tan universales como el Poema de mío Cod o la Celestina, y
han surgido las figuras de Luis de León y San Juan de la Cruz, de Carmen Martín Gaite y
Miguel Delibes, en las últimas décadas ha madurado una excepcional nómina de
novelistas capaz de aportar algunas de las novelas y ciclos narrativos mayores de la
literatura española actual. El ciclo “Novelistas de Castilla y León” será el marco para
presentar esa pujante literatura en Kiel y Hamburgo gracias al concurso de sus
destacados autores.
28
Protocolo III
Martes, 3 de junio de 2008, 20:00 – 22:00 h
Literaturhaus, Schwanenweg 13, Kiel
Lectura: Oscar Esquivias, Ángel Vallecillo
Participantes: Oscar Esquivias, Ángel Vallecillo (escritores)
Prof. Dr. Javier Gómez Montero (presentador)
Frank Nagel, M.A. (intérprete/traductor)
JAVIER GÓMEZ MONTERO
Herr Gómez Montero eröffnet die Veranstaltung, indem er das Publikum und die
Mitwirkenden an der Lesung begrüßt. Des Weiteren erläutert Herr Gómez Montero die
Intention der Veranstaltung, bzw. des Coloquio de Novelistas de Castilla y León.
Anschließend stellt er die beiden an diesem Abend aus ihren Romanen lesenden Autoren
und ihr literarisches Werk kurz vor.
Herr Gómez Montero erläutert, dass alle spanischsprachigen Literaturen eine
gemeinsame Tradition haben (insbesondere die Literaturen im Mittelalter und der frühen
Moderne sind von den deutschen Romantikern besonders geschätzt worden), die unter
dem Begriff der „Literatur Kastiliens“ zusammengefasst werden können. Erst in der
Moderne schränkte sich der Geltungsbereich dieses Begriffs ein und im gleichen Zug
nahm dafür die Kategorie Literatura en castellano eine größere Gestalt an.
Die spanischen Autoren Miguel de Cervantes und Calderón de la Barca sowie das Werk
La Celestina sind nur einige berühmte Beispiele, die zu der „Literatur Kastiliens“ bzw. der
„Spanischen Literatur“ oder der „Literatur auf Spanisch“ bzw. der „Literatur auf Kastilisch“
gehören.
Doch auch die moderne spanischsprachige literarische Tradition bis hin zur Gegenwart ist
in Deutschland sehr bekannt und angesehen. Zu ihren Vertretern gehören unter anderem
Miguel Delibes (1920), Carmen Martín Gaite (1925-2000), Antonio Gamoneda (1931) und
Fermín Cabal (1948).
Eigentlich war geplant, 2008 zwei Generationen von spanischen Schriftstellern in Kiel
vorzustellen und zwar erstens mit Raùl Guerra Garrido (1936) einen Repräsentanten der
oben genannten “älteren“ Generation. Leider war Guerra Garrido kurzfristig verhindert und
konnte dieses Mal nicht nach Kiel kommen.
Eine Wiederholungsveranstaltung ist jedoch schon in Planung.
Zweitens sollte die jüngere Generation vorgestellt werden und zwar in Form von Oscar
Esquivias (1972) und Ángel Vallecillo (1968). Ein dritter Autor - wohl der bekannteste
Vertreter neuerer spanischsprachiger Literatur – Juan Manuel de Prada (1970) – kann an
29
diesem Abend leider nicht dabei sein. De Pradas Romane liegen aber schon in deutscher
Übersetzung vor, was immerhin ein kleiner Trost ist.
Oscar Esquivias und Àngel Vallecillo aber sind dafür in Kiel und insbesondere auch bei
den Kieler Studenten umso enthusiastischer aufgenommen worden. Herr Gómez Montero
heißt die beiden spanischen Autoren noch einmal herzlich willkommen.
Àngel Vallecillo und Oscar Esquivias, deren Werk noch nicht in deutscher Übersetzung
vorliegt, bedanken sich für die Einladung und freuen sich über die begeisterte Resonanz
auf ihre Literatur in Deutschland. Vallecillo bemerkt, dass er ein derartig großes Interesse
an seiner Literatur in seiner Heimat Spanien noch nicht erlebt habe.
Da Oscar Esquivias als Erster lesen wird, geht Herr Gómez Montero im Folgenden auf
dessen literarisches Werk etwas genauer ein.
OSCAR ESQUIVIAS ist in Spanien ein Erfolgsautor. In seinen Romanen thematisiert der
Schriftsteller vor allem die Opposition von Dorf/Provinzstadt vs. Großstadt. Es geht um
Landflucht und die daraus resultierende Verstädterung. Auch wenn der Autor sein eigenes
Schicksal hier verarbeitet (aufgewachsen in Burgos, später nach Madrid gezogen), ist die
Literatur von Esquivias keine realistische Literatur, die das Landleben verherrlicht.
In seinen Romanen verwendet er Stadtlegenden, die sich um den Dom der spanischen
Stadt Burgos ranken und erzählt die Geschichten als ein Feuerwerk literarischer Fantastik.
Seine Thematisierung des spanischen Bürgerkrieges erscheint wie eine Jenseitsfahrt ins
Fegefeuer.
Für seine viel beachtete Romantrilogie um die jüngste Geschichte der Städte Burgos und
Madrid, die aus den drei Romanen Inquietud en el paraíso (2005), La ciudad del gran rey
(2006) und Viene la noche (2007) besteht, erhielt der Autor 2006 den renommierten
Premio de la crítica de Castilla y León.
Die Trilogie ist nicht nur nach dem Vorbild der Divina Commedia von Dante Alighieri
verfasst, sondern weiterhin eine Zeitreise, die 1936 in Burgos beginnt und 2006 in Madrid
endet. Im letzten Teil der Trilogie zeigt er einen humorvollen Blick auf die heutige
Metropole Madrid, in der auch das eigene „Migrationsschicksal“ des Autors (s.o.) anklingt.
OSCAR ESQUIVIAS
Oscar Esquivias bedankt sich für die einleitenden Worte durch Herrn Gómez Montero und
erklärt dem Publikum, aus welchen Texten er lesen wird.
Es folgen ein Auszug aus einem Kapitel von La marca decreta (2008) und verschiedene
Auszüge aus La ciudad del Gran rey.
30
Hieraus liest Esquivias sehr kurze Textstellen, die zum Teil nur aus einem einzigen Satz
bestehen, um dann an einer ganz anderen Stelle des Romans wieder einzusetzen. Er
erklärt nach der Lesung, dass er beim Publikum so den Eindruck erwecken möchte, dass
eine Tür sich kurz öffnet und dann gleich wieder schließt, damit sich die nächste Tür
öffnen kann.
Auf die Frage aus dem Publikum, wie er dazu kam, sich bei seinen Romanen an Dantes
Komödie zu orientieren, antwortet Esquivias, dass dies eine Folge von frühkindlichen
Erlebnissen in seiner Heimatstadt Burgos gewesen sei. Die bildhaften Erlebnisse,
insbesondere in der Kathedrale von Burgos, hat der Autor später in Literatur umgesetzt.
Die zahlreichen, mit steinernen Figuren verzierten Türen der Kathedrale faszinierten ihn
schon als Kind sehr. Sie bilden hauptsächlich tote, bewaffnete Bischöfe ab. Nur eine
einzige Bischoffsfigur hatte anstatt einer Waffe ein Buch in der Hand und das beeindruckte
ihn so sehr, dass er unbedingt hinter diese eine steinerne Tür gucken wollte. So wurde er
zum Schreiben animiert und hinzu kommt noch, dass Esquivias, laut eigener Aussage, als
Jugendlicher die DIVINA COMMEDIA nicht als Tragikkomödie sondern als Abenteuerroman
gelesen hatte. Er wollte also eine dantinische Abenteuertrilogie schreiben, die ihren
Ursprung in Burgos hat.
JAVIER GÓMEZ MONTERO
Nach der Lesung von Oscar Esquivias stellt Herr Gómez Montero Ángel Vallecillo und
dessen Roman Colapsos (2005) kurz vor.
Zunächst erwähnt Herr Gómez Montero, dass Ángel Vallecillo gerade einen fulminanten
Auftritt in Salzau beim Europäischen Festival des Debütromans 2008 hingelegt hat. In der
Zeitung Kieler Nachrichten wurde der Debütroman Vallecillos, Colapsos, sogar als
besonders gelungen beschrieben, der zwischen den anderen Debütromanen des Festivals
positiv aufgefallen sei.
Vallecillo steht für die jüngere Generation der spanischen Schriftsteller, deren literarischen
Diskurse im Zeichen der Globalisierung stehen.
Weiterhin stellt Herr Gómez Montero fest, dass die Raumstruktur seines Romans
Colapsos durch einen stetigen Szenenwechsel gekennzeichnet ist. Um diese Feststellung
zu verdeutlichen, verweist Herr Gómez-Montero auf eine Textstelle im Roman (S.64 ff.), in
der die Handlung ständig zwischen verschiedenen Orten wechselt.
ÁNGEL VALLECILLO
Vallecillo bedankt sich für die Vorstellung durch Herrn Gómez Montero. Er bemerkt
scherzhaft, dass er schon fast die deutsche Staatsbürgerschaft angenommen habe, da er
31
vor der heutigen Lesung in Kiel schon in Berlin und in Salzau gelesen hat. Er drückt seine
Freude aus, hier zusammen mit seinem Schriftstellerkollegen Oscar Esquivias noch eine
weitere Lesung abhalten zu dürfen. Daraufhin beginnt Vallecillo aus dem ersten Kapitel
seines Romans Colapsos zu lesen, der die Ereignisse vor und nach einem weltweiten
wirtschaftlichen Zusammenbruch erzählt, der das moderne Leben zerstört. Das erste
Kapitel fungiert als eine Art Vorwort, bzw. Einleitung.
Nach der Lesung von Ángel Vallecillo liest Frank Nagel noch einen ins Deutsche
übersetzten Auszug (S.65-70) aus Colapsos vor.
JAVIER GÓMEZ MONTERO
Herr Gómez Montero bemerkt, dass dem spanischen Schriftsteller Augustín Fernández
Mallo (1967) vorgehalten wird, keine Romane mit Kontingenz zu schreiben (u.a. Nocilla
Dream (2006)), und stattdessen nur Fragmente abzuliefern. Er fragt Vallecillo, ob dieser
findet, dass sein eigener Roman insofern literarisch wertvoller sei, da er einen
zusammenhängenden Plot aufweist.
ÁNGEL VALLECILLO
Vallecillo entgegnet darauf, dass man diese Literaturen nicht vergleichen kann. Die
experimentelle Literatur, die typisch für die so genannte Generación nocilla
(Nutellageneration) sei, hat ihre Tradition in den 20er und 30er Jahren des 20.
Jahrhunderts. Er selbst sieht sich aber auch in dieser Tradition und ist zum Beispiel ein
großer Bewunderer der Literatur Thomas Bernhards. Er führt weiter aus, dass man keine
Wertung vornehmen kann hinsichtlich der Güte der Literatur – es sind eben
unterschiedliche Arten und Intentionen des Schreibens. Vallecillo selbst schreibt nicht in
erster Linie für das Publikum, sondern für sich.
OSCAR ESQUIVIAS
Abschließend liest Esquivias noch einmal eine längere Textpassage aus La ciudad del
gran rey.
JAVIER GÓMEZ MONTERO
Herr Gómez Montero bedankt sich bei den Mitwirkenden für die gelungene Veranstaltung
und verabschiedet sich vom Publikum.
32
Protocolo IV
Miércoles, 4 de junio de 2008, 14.00 -16.00 h
Romanisches Seminar, Leibnizstraße 6, Raum 26, Kiel
Coloquio: Poesía de mujeres en Castilla y León
José María Balcells
De entrada hay que distinguir entre “Poesía de mujeres en Castilla y León” vs. “Poesía
escrita por mujeres en Castilla y León”, ya que en español la expresión “de mujeres” no
siempre se puede entender de forma positiva. Es cierto que poesía de mujeres es cosa de
mujeres; además “poesía escrita, imaginada, pensada, elaborada por mujeres” está
enfrente de “poesía de mujeres”. Pero, ¿hay diferencias entre poesía femenina y poesía
masculina? ¿La poesía de Gustavo Adolfo Bécquer o de Rosalía de Castro es masculina
o femenina? En este punto no sólo surgen problemas con el uso del lenguaje sino que
tampoco es fácil elegir un título apropiado.
Varios idiomas que tienen literaturas escritas distinguen por ejemplo entre “el poeta” y “la
poeta / poetisa” en español; en francés entre “le poète” y “la poétesse”; en alemán se
utiliza los términos “der Dichter” y “die Dichterin” sin distinción en valor – sólo en el inglés,
por falta del artículo, “the poet” no distingue entre la determinación masculina y femenina.
Esa diferencia tiene una historia: “el poeta” como término de denominación profesional
siempre fue un nombre cargado de mucho prestigio, mientras que poetisa no tiene el
mismo prestigio que poeta. Pero eso tiene una cierta lógica: la sociedad patriarcal-
occidental evidentemente ha puesto al sevicio del hombre una serie de facilidades muy
diferentes a las de la mujer, y por tanto resulta difícil poner el mismo valor del término “la
poeta / poetisa” en el de “el poeta”, sea en España o en el extranjero. El nombre con valor
está reservado para el hombre.
Hay que ver la historia de la palabra “poetisa”, p. ej. ¿cuándo era una palabra positiva,
cuándo negativa, cuándo indiferente? Hay opiniones diferentes sobre el uso de la palabra
“poetisa”, positivas y negativas. Podría ser que un día “poetisa” se desarrolle como
palabra incluso más cargada de importancia que la palabra “poeta” referida a mujeres. No
hay que olvidarse de que hay un rasgo que diferencia la poesía española escrita por
mujeres de España con respecto de Alemania o de Francia o del mundo occidental, en
general, que es lógico y obvio: la sociedad era macro-patriarcal en España por la
dictadura (1939-75). Después de la muerte del dictador empezaron a surgir muchas
poetas, incluido Castilla y León. La sociedad estaba evolucionando (10-20 años antes del
fin de la dictadura) de una forma que la mujer podía ya tener más acceso a la cultura y la
escritura – no sólo poesía.
33
Ha habido un “boom” a partir del año 1980. Antes de esa fecha se puede señalar algunas
poetas destacadas, especialmente dos personas de mucha importancia en el mundo de la
novelistica: Carmen Martín Gaite y Rosa Chacel.
Rosa Cachel es una escritora de Valladolid y pertenece a la Generación 27. En 1936
Rosa Chacel publicó un libro de poemas titulado A la orilla de un pozo, escrito en forma
de sonetos, la forma clásica por antonomasia. Toda su vida se dedicó a la novelistica.
Muchos escritores de esa generación desarrollaron una literatura muy moderna en la que
se hicieron eco de muchos movimientos artísticos importantísimos (p.e. el surrealismo), y
también había algunas poetas. Los poetas del 27 son muchísimos mejores que las poetas
del 27 por motivos de discriminación. Además las fotografías en literatura tienen mucha
importancia porque consolidan la importancia de los escritores. Se puede afirmar que, si
hubiera reunión de la generación del 27, no habría ni una mujer.
Otra poeta destacada es sin duda Carmen Martín Gaite. Gaite tiene unas características
semejantes en el sentido de que su vocación primera fue la novelística y el ensayo;
además fue una novelista importantísima, también escribía poemas de vez en cuando (en
1976 publicó A rachas). Pero en Castilla y León Chacel y Gaite no querían destacar como
seguidoras de la poesía. Hay algunas poetas de Castilla y León cuyos libros han sido
publicados después de la muerte del dictador, es decir, al partir de los años 80.
Margarita Merino es una poeta leonesa, hermana de José María Merino (vive de momento
en los EE.UU.), una poeta neoromántica en cuyos poemas el mundo de los sentimientos
es una de las características de su poesía, pero también el mundo de la cotidianidad. En
1986 publicó Viaje al interior – era un viaje al interior de si misma. En Halcón herido hay
un poema muy extenso en el que se puede ver mucha conexión con la naturaleza, una
cosa bastante importante en la literatura en estas últimas décadas. Merino ha criticado la
dictadura, el racismo, y siempre defendido la tierra. María Angeles Maeso tiene una
poesía que celebra y canta la naturaleza en toda su vitalidad y en toda su plenitud, ella
intenta muchas veces también tener sensibilidad para captar su mundo interior.
Si la poesía palentina tuviera un rasgo que la distinguiera de otros, sería el rasgo de ser
muy vanguardista. Casi todos los poetas palentinos se han caracterizado por ser muy
modernos, por ser lo contrario absoluto de lo que es vivir una vida cotidiana y monótona
donde nunca pasa (o apenas) nada. Además, muchos poetas palentinos han hecho el
contrapeso y han sido muy vanguardistas, muy abiertos a todo lo más nuevo. Esperanza
Ortega no es así. Ortega es poeta de Palencia y esposa de Martín Garzo. Es un rasgo
suyo que sigue su mundo propio, un mundo con una palabra muy precisa y exacta. Sus
poemas son muy pequeños; este tipo de poesía a veces se ha denominado “poesía del
34
silencio”, una poesía que usa las menos palabras posibles y muy concentrada. Uno de
sus libros primeros se titula Hilo solo (1959).
Poetas leonesas son Carmen Busmayor y Pilar Blanco. En la literatura de la primera hay
una cierta tendencia al neoculturalismo y una estimable variedad temática, aunque sus
mejores acentos poetizan el ámbito de la infancia. En la obra poética de la segunda hay
un racionalismo muy agudo (un poco lo contrario de lo de Margarita Merino), una visión de
la vida totalmente antitrascendental.
La poeta Olvido García Valdés, que ha vivido varios años en Castilla y León, ha
alcanzado un reconocimiento muy importante y recibió el último premio nacional de
Poesía por su escrutadora y original mirada y escritura poéticas.
