Präsentationsarten in der Fotografie

  • Upload
    nina-s

  • View
    215

  • Download
    0

Embed Size (px)

Citation preview

  • 7/25/2019 Prsentationsarten in der Fotografie

    1/3

    Nina Sponar 5aHMTA

    PRSENTATION

    Kaschierung, Rahmung, Hngung und deren Wirkung

    Seit Kunstwerke nicht mehr ausschlielich umgebungs- oder zweckbezogen, sondern von Menschen fr denfreien Kunstmarkt erschaffen werden und als eigenstndiges Werk gelten, spielt die entsprechendePrsentation dieser natrlich eine groe Rolle. Denn unterschiedliche Arten der Prsentation haben einengreren Einfluss auf die Wirkung von Bildmotiv und sthetik als man es sich zu Beginn vorstellen mag.Folgend mchte ich einige Arten der Kaschierung, Rahmung und Hngung vorstellen und deren Wirkungerlutern.

    Rahmung mit Passepartout

    Die Wahl einer Rahmung, insbesondere mit zustzlichemEinsatz eines Passepartouts, hat starke Auswirkungen aufdie Wahrnehmung des Bildbetrachters. Zuallererst undoffensichtlich trennt ein Rahmen das Motiv von derumliegenden Umgebung und lsst das Foto so zu einemeigenstndig wahrgenommenen Werk werden. Auch vonden eventuell umliegenden Werken ist es getrennt. Folglichkann sich der Betrachter unter Ausblendung der

    Umgebung voll und ganz auf den Bildinhaltkonzentrieren, sein Blick wird auf das Motiv gelenkt undbleibt tendenziell auch eine lngere Zeit dort haften,anstatt schnell von Bild zu Bild zu haschen. Der Weiraumeines Passepartouts bietet ein leeres, neutrales Umfeld frdas Bildmotiv, welches dadurch frei von jeglichemumliegendem Kontext betrachtet werden kann. Auch dieFarbgebung des Rahmens oder Passepartouts hat verschiedene Auswirkungen auf das Bildmotiv.Unterschiedliche Farbtne verndern die Wahrnehmung der umliegenden Farben. So erscheint ein Motivbei dunklem Passepartout heller und umgekehrt. Ein dunkler Rahmen ist fr den Betrachter dominanter undseine Wirkung somit strker als ein heller. berlegt eingesetzt kann eine Rahmung mit Passepartout den

    Inhalt des Bildes deutlich unterstreichen oder gar verstrken. Vor allem bei knstlerischer, beispielsweiseabstrahierender Fotografie, kann die Rahmung den realittsfernen und gemldeartigen Eindruck des Fotoshervorheben, denn genau wie der Bildinhalt von der Realitt getrennt ist trennt auch die Rahmung das Fotoin bertragendem Sinn von der realen Welt. Es wirkt wie eine Art Fenster in eine andere, eigene Welt, dieder Fotograf erschuf.

    Keine Rahmung

    Gegenstzlich zur Rahmung steht die Mglichkeit einer rahmenfreien Hngung. Anders als eine Rahmungwirkt hier das Bild nach auen hin offen und das Umfeld ist in der Betrachtung ganz klar miteinbezogen.Diese Tatsache sorgt dafr, dass sich der Betrachter weniger distanziert und womwglich sogar als Teil desWerks fhlt, als wre er mitten in der Szenerie. Dies kommt dem Inhalt des Fotos oftmals zu Gute:

    Ausstellung: Saul Leiter, Kunsthaus, Wien 2013

  • 7/25/2019 Prsentationsarten in der Fotografie

    2/3

    Nina Sponar 5aHMTA

    Zeitgenssische Themen, die den Betrachter direktansprechen oder mitfhlen lassen sollen, wie esbeispielsweise in der Reportagefotografie meist der Fall ist,knnen dadurch besser transportiert werden und denBetrachter barrierefrei und undistanziert erreichen. Durchdie nach auen offene Wirkung erweitert der Betrachter,vor allem bei Groformatprints, das Motiv auerdem oftber das eigentliche reale Bild hinaus, was seineVorstellungskraft und Phantasie anregt und ihm somit eineneue Betrachtungsebene ermglicht. Das Foto kann so ineinigen Fllen auch als kleiner Ausschnitt von etwasGroem wirken, je nach Inhalt ist es nicht ganz soeigenstndig, sondern mit der Welt verbunden. So knneneinzelne Momente eines bestimmten Ortes auf der Welt fr viele dieser Ereignisse an verschiedenen Ortenstehen. Besonders stark findet dieser Endruck bei zustzlich freier Hngung, bei der sich das Foto mitten imRaum und nicht an einer Wand befindet, statt.

    Zu umliegenden Werken wird automatisch Bezughergestellt und die Einzelbilder knnen somit zustzlich alsein Ganzes wahrgenommen. So tun sich auch hier zweiBetrachtungsebenen auf: Eine des Einzelbildes und einezweite, oftmals bei einer nicht ganz so nahen Betrachtungaus der Ferne, des Gesamtwerkes. Der Eindruck einerBildserie kann dadurch verstrkt und auerdem inhaltlicheAbfolgen, wie zum Beispiel Sequenzen oder Geschichten,besser transportiert werden.

    Nicht entspiegeltes Glas

    Die Wahl des Glases spielt ebenso eine wichtige Rolle, wenn es darum geht, ein Werk optimal zu prsentierenoder eine bestimmt Wirkung zu erzielen. Nicht entspiegeltes Glas kann eine zustzliche Distanz oderTrennung zum Betrachter darstellen. Durch das offensichtliche zur Schau stellen des Fotos wird hierwieder das Medium und die Hngung an sich betont. Dem Betrachter bleibt hier deutlicher im Kopf, dass essich um ein Ausstellungsstck handelt. Werke, die sich unter einer Glasscheibe befinden, werden auerdemtendenziell als etwas Wertvolles angesehen, erinnern womglich an wertvolle, vielleicht aus lterer Zeitstammende Kunstobjekte wie Gemlde, die geschtzt werden sollen. Entsprechende Bildthemen, die denBetrachter nicht so ganz direkt ansprechen sollen sondern ungreifbarer oder vielleicht sogar realittsfern sind,kann diese Wahl des Glases durchaus zugute kommen. Hinzu kommt, dass nicht entspiegeltes Glas inBeziehung zur Umgebung steht. Je nach Lichteinfall und Ort kann sich der umliegende Raum, ein anderes

    Foto oder der Betrachter darin spiegeln, wodurch ein neues Bild und somit eine zweite Betrachtungsebeneentsteht.

    Ren Hang, Ausstellung: Group Exhibition,KONTORprojects, Kopenhagen

    Ausstellung: World Press Photo 2015, Amsterdam

  • 7/25/2019 Prsentationsarten in der Fotografie

    3/3

    Nina Sponar 5aHMTA

    Kein oder entspiegeltes Glas

    Im Gegensatz zu nicht entspiegeltem Glas wird entspiegeltes Glas vom Betrachter tendenziell ausgeblendet

    und nicht so stark wahrgenommen. Es steht auerdem in keinem Bezug zur Umgebung, lenkt den Fokus aufMotiv und Inhalt selbst und trgt mehr dazu bei, dass der Betrachter voll und ganz in die Fotografieeintauchen und die Umgebung vergessen kann. Er fhlt sich dem Werk nher und sprt kaum oder keineDistanz zum Bild, er denkt nicht ber die Hngung oder Prsentation des Fotos nach sondern ist mit seinenGedanken bei dem, was das Bildmotiv und nicht etwaige umgebende Faktoren in ihm auslst.

    Auf

    transparentemMaterial

    Ein Print auf transparentem Material sorgt fr eine maximale Interktion mit seiner Umgebung. Es stehtdadurch in Relation zu Licht, umliegenden Objekten wie Rumlichkeiten und Betrachterstandpunkt. DasWerk bekommt eine Art Rumlichkeit, der Betrachter beginnt sich zu bewegen und das Foto vonverschiedenen Winkeln zu betrachten um die stndige Vernderung zu beobachten, wodurch es neben dembloem Betrachten des Motivs zustzlich einen zeitlichen Aspekt bei der Wahrnehmung des Bildes gibt. DemBetrachter ist es auerdem nie mglich, Totalitt zu sehen, was das Betrachten zu einer individuellenErfahrung macht.

    Bei Elena Damianis Arbeit beispielweise spiegelt die Art der Prsentation und wie diese mit dem Betrachterinteragiert auch die Bildaussage wieder, die zeigen soll, dass die Welt in stndiger Bewegung und individuellwahrnehmbar ist und alles miteinander verschmilzt: Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft, Schein undRealitt,

    Elena Damiani , Ausstellung: Fading Fields