Programm Sichtveranstaltungen KinderKulturBörse Hannover Stand: 28. 2. 2016

Mittwoch, 13. April 2016

9.00 - 10.15 Uhr, Großer Saal 1 Theater zwischen den Dörfern Die Kurzhosengang Kindertheater Autor: Zoran Drvenkar Regie: Theater zwischen den Dörfern Darsteller/in: Suse Wessel, Kian Pourian Musik, Choreographie: Suse Wessel, Kian Pourian Bühnenbild: Fabian Wessel Maske, Figuren, Kostüme: Fabian Wessel, Suse Wessel, Kian Pourian Premiere: 06.06.2015, Bredenbeck Spieldauer: 75 Minuten Für Kinder von 8 bis 12 Jahren

Über die Kurzhosengang muss man wissen: Sie lieben Horrorfilme, am besten mit Riesenmengen von Chips. Sie leben in einer kleinen kanadischen Stadt, in der es enorm viel Winter gibt. Und sie erleben geradezu haarsträubende Abenteuer: Die Schule wird vom Schneesturm weggetragen; eine Frau entbindet im schneeverweh-ten Auto; ein Grizzly stürmt das Wohnzimmer, und ein führerloser Fernzug kann im letzten Augenblick gestoppt werden...

Seit 2004 lebt und arbeitet das Ensemble im ehemaligen Schullandheim zwischen den Dörfern Bredenbeck und Steinkrug in der Region Hannover. Gewappnet mit Spaß, Neugier und gesundem Menschenverstand suchen sie mit Spiel, Musik und Poesie Antworten auf einige der großen Fragen, die uns alle bewegen. Jeder ist ein-geladen, mit auf Entdeckungsreise zu gehen. Das professionelle Freie Kinder- und Jugendtheater wurde mehrfach ausgezeichnet.

9.00 - 9.45 Uhr, Kleiner Saal 2 Artisanen Ente Tod und Tulpe Puppentheater Autor: Wolf Erlbruch Regie: Wiebke Alphei Darsteller/in: Inga Schmidt, Stefan Spitzer Musik: Inga Schmidt Bühnenbild, Puppenbau: Stefan Spitzer Premiere: 18.04.2015, Schaubude Berlin Spieldauer: 45 Minuten

Für Kinder ab 5 Jahren

Der Tod ist ein leichtfüßiger Begleiter, schon immer da, man merkt es nur nicht: Schon länger hatte die Ente so ein Gefühl. „Wer bist du und was schleichst du hinter mir her?“ „Schön, dass du mich endlich bemerkst“, sagte der Tod. „Ich bin der Tod.“ Die Ente erschrak. „Und jetzt kommst du mich holen?“ „Ich bin schon in deiner Nähe, so lange du lebst nur für den Fall.“ „Für den Fall?“ fragte die Ente. „Na, falls dir etwas zustößt. Ein schlimmer Schnupfen, ein Unfall, man weiß nie.“ Eine Geschichte über eine ungewöhnliche Freundschaft, die über den Tod und noch viel mehr über das Leben erzählt.

Die artisanen. sind professionelle, frei arbeitende SchauspielerInnen und Objektma-terialkünstlerInnen, die sich zusammengetan haben, um eine Plattform zu schaffen für ihr gemeinsames Wirken. Sie gestalten Theaterstücke für jedes Alter und arbei-ten ohne feste Spielstätte. Bei ihren Produktionen erweitern sie immer wieder ihr En-semble und arbeiten in anderen Konstellationen, um immer neuen künstlerischen Impulsen zu folgen. Ausgehend von klassischen Puppentheaterformen, nutzen die Artisanen, die Bereiche Objekt- und Materialtheater genauso wie Elemente aus Schauspiel und Performance, bildender Kunst und Musik, um eigene Theaterformen zu schaffen.

9.15 - 10.00 Uhr, Kiku 3 Theater Feuer und Flamme Aller Anfang - So oder so entstand die Welt Theater für kleine und große Philosophen Autoren: nach Jürg Schubiger und Franz Hohler Regie: Hartmut Fiegen Regieassistenz: Marie-Delphine Rauhut Darstellerin: Tania Feodora Klinger Ausstattung, Bühne: Andrea Jensen Kostüm: Petra Heidrich Licht, Ton: Christian Weiß Premiere: 31.10.2015, Roter Saal Braunschweig Spieldauer: 45 Minuten Für Kinder ab 6 Jahren

Idas Freund Theo ist auf Forschungsreise. Aus der ganzen Welt schickt er Postkar-ten mit Grüßen und neuen Ideen zu seinem Forschungsthema „Wie hat die Welt ei-gentlich angefangen? Was war davor?“ Bald packt auch Ida das Forscherfieber. Sie erfindet kleine poetische Geschichten und erkundet spielerisch wie es angefangen haben könnte mit der Erde, den Menschen, den Tieren und den Dingen, die heute so selbstverständlich unsere Welt ausmachen. „Aller Anfang“ bietet humor- und fanta-sievolle Erklärungen zu den Anfängen der Welt und regt an, sich eigene Gedanken darüber zu machen.

Theater Feuer und Flamme ist seit 1989 ein professionelles freies Tourneetheater. Die Theaterstücke zeigen eine Verbindung von Schauspiel, Musik, Objekttheater und

Tanz. Ein phantasiereiches und sensibles Theater, das Kinder ernst nimmt und ihnen komplexe Themen zutraut.

9.30 - 10.20 Uhr, Raum 15 4 Tandera Theater Frieda und Frosch Fabelhafte Geschichte Autorin: Gabriele Parnow-Kloth Regie: Ute Kotte

Spieldauer: 40 Minuten Für Kinder ab 3,5 Jahren

Frieda ist eine Kröte, wie sie im Buche steht. Von ihr aus könnte der Winterschlaf das ganze Jahr dauern. Fredy, der Frosch dagegen will keine Gelegenheit verpas-sen, die das Leben ihm bietet. Der Wechsel der Jahreszeiten ist für ihn ein aufre-gendes Ereignis. All die spannenden Dinge will er natürlich mit seiner Freundin Frie-da zusammen erleben, denn für Abenteuer braucht man einen guten Freund. Trotz-dem, manchmal kommt es vor, dass man alleine sein möchte. Warum? Schaut selbst, eine Puppenspielerin erzählt überraschende Geschichten von zwei grünen Freunden in einer zauberhaften Bühne.

Dörte Kiehn und Gabriele Parnow-Kloth sind die beiden Bühnenmitglieder, die ihre Arbeit gerne projektgebunden mit freien Mitarbeitern aus unterschiedlichen künstleri-schen Richtungen erweitern. Mit Meike Bobzin im Büro gelingt eine gute Organisati-on des Tourneetheater-Betriebes. Das Tandera-Theater wird unter anderem von der Hamburger Kulturbehörde und dem Lüneburgischen Landschaftsverband unter-stützt.

11.00 - 12.00 Uhr, Kiku 5 Zaches & Zinnober Kofferkonzert Musik für Kinder Autoren: Michael Zachcial, Ralf Siebenand Regie: Zaches & Zinnober Darsteller, Musik: Michael Zachcial, Ralf Siebenand Premiere: 23.03.2014, Theater Osnabrück Spieldauer: 60 Minuten Für Kinder von 4 bis 11 Jahren

Darstellerin: Gabriele Parnow-Kloth Musik: Karl Parnow-Kloth Choreographie: Ute Kotte Bühnenbild: Christoph von Büren Figuren: Mechthild Nienaber Premiere: Februar 2013, Ham-burg

Mit Zaches & Zinnober werden die gefürchteten stundenlangen Autofahrten in den Urlaub zu Spielräumen ganz eigener Art. „Sind wir bald da?!“ tönt es zu Beginn von der hinteren Bank. Am Ende singt und swingt die ganze Autobahn. Zaches & Zinno-ber verzaubern alltägliches in kleine poetische Abenteuer, und dazu wird auf allem musiziert, was gerade zur Hand ist. Sie entdecken das Abenteuer an jeder Straßen-ecke und vertreiben die Langeweile, wenn sie sich doch einmal zeigen sollte: Die beiden haben nämlich ganz schön was auf dem Koffer.

Seit 20 Jahren bieten Zaches & Zinnober witzige, virtuose, handgemachte Musik, die sich Eltern auch ohne Kinder heimlich im Auto anhören: Die legitimen Nachfolger so berühmter Paare wie Laurel & Hardy, Kasperl & Seppel, Lennon & McCartney prä-sentieren nun ihr fünftes Bühnenprogramm: Das Koffer-Konzert. Weit über 1000 Konzerte im In- und Ausland und sie wurden mehrfach ausgezeichnet als Kinder-theater des Monats in NRW und Schleswig-Holstein.

11.00 - 11.40 Uhr, Raum 15 6 Erfreuliches Theater Ich mach’ dich gesund, sagte der Bär Theaterstück Autor: Ronald Mernitz, frei nach Janosch Regie: Ronald Mernitz Darsteller: Ronald Mernitz Musik: verschiedene Bühnenbild: Sofia Mazzoni, Ronald Mernitz Maske, Figuren, Kostüm: Kerstin Dathe, Sofia Mazzoni Premiere: 21.11.2015, Berlin Spieldauer: 40 Minuten Für Kinder von 3 bis 8 Jahren Mit Unterstützung des Theater der Altmark Stendal

Der kleinen Tiger möchte gern mit seinem großen Freund, dem Bären, spielen. Der aber braucht etwas Ruhe, um zu lesen, hat nicht recht Zeit für den Tiger. Da wird der kleine Tiger krank und der Bär muss sich um ihn kümmern. „Ich bin so krank“, rief der kleine Tiger. „Halb so schlimm“, sagte der Bär, „ich mach' dich wieder gesund.“ Ein Theaterstück um Zuwendung, um Krankheit und keine Angst vor dem Kranken-haus, denn wie singt Dr. Brausefrosch: „Ganz nützlich ist ein Krankenhaus, krank schleicht man rein mit Weh und Ach, doch frisch und munter kommt man raus, hüpft, lacht und springt, macht fröhlich Krach“ Das Erfreuliche Theater Erfurt wurde 2004 von Absolventen der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch in Berlin und der Hochschule für Musik und Theater Rostock gegründet. Deutschlandweit und darüber hinaus sind sie unterwegs mit ih-ren Inszenierungen, die Kinder und Erwachsene erfreuen. Ronald Mernitz hat an der Hochschule Ernst Busch studiert, an vielen Theatern gespielt, doziert heute selber und ist seit 2004 am Erfreulichen Theater. Außerdem hat er auch sein eigenes Thea-ter mit dem Namen Handschelle gegründet.

11.20 - 12.00 Uhr, Kleiner Saal 7 Mensch Puppe! Schneewittchen Figurentheater Autoren: nach den Brüdern Grimm Regie: Rainer Schicktanz Darstellerin: Jeannette Luft Musik: Gisela Fischer Ausstattung: Rainer Schicktanz Kostüme: Katja Fritzsche Premiere: ? Spieldauer: 40 Minuten Für Kinder ab 4 Jahren

Im Königreich gibt es Tumult: Prinzessin Othilie soll ihre Märchenwelt verlassen und heiraten! Einen Prinzen mit Puffärmeln und Strumpfhosen – oh nein – bloß das nicht! Sie nimmt ihr Schatzkistchen und flüchtet gemeinsam mit den Kindern in ihr altes Spielzimmer, wo die Märchen und Lieder zuhause sind. Dort warten Schneewittchen, die sieben Zwerge, viel Musik und ein glückliches Ende auf sie und die Kinder. Und wenn sie nicht gestorben sind…

Mensch, Puppe! präsentiert seit 2011 ein breitgefächertes Programm für Erwachse-ne und Kinder mit Figuren-, Bilder- und Objekttheater sowie mit Schauspiel, Lesun-gen und Konzerten. Das Ensemble hat sich zum Ziel gesetzt, das Figurentheater, eine der ältesten und faszinierendsten Bühnenkünste überhaupt, in seiner ganzen Komplexität auszuloten. Darüber hinaus entwickelt das Ensemble im Spannungsfeld zwischen Mensch und Puppe wie auch zwischen Schauspiel und Figurenspiel eine außergewöhnliche, fantasievolle und lebendige Theaterform.

11.45 - 12.35 Uhr, Großer Saal 8 Theater Urknall Der Froschkönig oder der eiserne Heinrich Theater mit Puppen Autoren: nach den Brüdern Grimm Regie: Melanie Sowa Darsteller/in: Dorothee Carls, Michael Hatzius Licht: Malte Hahm Ausstattung: Puppenbau Berlin und Atelier Theater Waidspeicher Premiere: 2009, Erfurt Spieldauer: 50 Minuten Für Kinder ab 4 Jahren Koproduktion mit dem Theater Waidspeicher Erfurt

Eine alte Truhe ist das Einzige was ihm geblieben ist. Darin bewahrt er seine Ge-schichte, die er wieder und wieder erzählt: Das Märchen vom eitlen Prinzen, der in einen Frosch verwandelt wurde und den nur die Liebe einer schönen Prinzessin er-lösen kann. Aber welche macht das schon? Vereinsamt und hilfebedürftig sehnt sich

der greise Frosch nach dem Tode. Doch vielleicht gibt es Hoffnung? Denn seit heute ist Marina da…

Die Puppenspieler Dorothee Carls und Michael Hatzius haben sich während ihres gemeinsamen Studiums an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch in Ber-lin kennen und schätzen gelernt. Noch während des Studiums gründeten sie 2004 die Gruppe Theater Urknall. Die Arbeiten von ihnen sind von großer Spielfreude ge-prägt. Texte, Figuren und Situationen entwickelt das Team improvisativ während der Proben selbst. Als inhaltliche Grundlage dienten in den letzten drei Arbeiten bekann-te Märchenstoffe. 12.15 - 13.00 Uhr, Raum 15 9 Theater Laku Paka Kleiner Vogel, flieg Figurentheater Autorin: Kerstin Röhn Regie: Günter Staniewski Darstellerin, Musik: Kerstin Röhn Bühnenbild: Sigrid Sprenger Figuren, Ausstattung: Günter Staniewski Premiere: 2010, Kassel Spieldauer: 45 Minuten Für Kinder von 3 bis 7 Jahren

Dommelsegler sind wunderschöne Vögel, elegante Himmelsstürmer. Alle, bis auf Willi. Seine Flügel wollen einfach nicht wachsen. Trotzdem – oder gerade deshalb wird Willi ein besonders tapferer Vogel. Während des Sommers hat Willi viele Aben-teuer zu bestehen und dann wird es Herbst. Alle anderen Dommelsegler bereiten sich auf die Reise zurück nach Afrika vor, doch Willi kann noch immer nicht fliegen. Werden ihn die anderen zurücklassen? Eine anrührende und spannende Geschichte zum Staunen und Mitmachen für Klein und Groß.

Seit über 25 Jahren gehört das Theater Laku Paka zu den renommiertesten Figuren-theatern Deutschlands. Auf Einladung des Goetheinstituts spielten sie schon auf in-ternationalen Festivals in aller Welt, zum Beispiel in Atlanta, San Francisco, Phoenix, Vancouver, Dublin, Osaka, Sevilla, Yaoundè (Kamerun), Novosibirsk, Ekaterinburg, Gent, Skipton, Luxembourg, Ashgabat, Bordeaux, Toulouse, Dordrecht, Wales.

12.45 - 13.25 Uhr, Kleiner Saal 10 Theater Anke Berger Däumerling Figurentheater Autoren: nach den Brüdern Grimm Regie: Margrit Gysin Darstellerin: Anke Berger Dramaturgie: Irene Beeli Regieassistenz: Nele Fuchs Bühnenbild: Stefan Mauck Kostüm: Bärbel Rabold

Figuren: Anke Berger, Nele Berger, Halina Diedrichs Premiere: 26.09.2015 Spieldauer: 40 Minuten Für Kinder ab 4 Jahren

Auf einmal ist er da, der Junge, der nur so klein ist wie ein Daumen. Doch schlau ist er, mit Witz und großer Klappe. Gerade als er seinem Vater das erste Mal bei der Arbeit helfen will, befindet er sich plötzlich ganz allein auf abenteuerlichen Wegen. Er versteckt sich vor Geschäftsleuten, haut Diebe übers Ohr, eine Kuh verschluckt ihn und dann schlingt ihn auch noch der Wolf hinunter. Doch Däumerling, der Junge, der nun so groß ist wie ein Daumen, wandert, springt und randaliert durch alle Mä-gen und Welten, um nach Hause zurück zu kehren.

Anke Berger lebt seit 1995 in Braunschweig. Sie ist ausgebildete Puppenspielerin, Tischlerin, Holzbildhauerin und hat ein abgeschlossenes Germanistikstudium. Sie leitete viele Theaterprojekte für Kinder und Jugendliche. Außerdem arbeitete sie, in der Ausstattung, dem Figurenbau oder als Regisseurin bei zahlreichen Produktionen mit.

13.15 - 14.15 Uhr, Kiku 11 theater die stromer Lizzy auf Schatzsuche Kindertheater Autoren: theater die stromer Regie: Utz Bender, Gerd Sauer Darsteller/in: Thomas Best, Birgit Nonn Musik: Utz Bender Premiere: ? Wiederaufnahme, Darmstadt Spieldauer: 60 Minuten Für Kinder von 3 bis 10 Jahren Es ist wie verhext. Lizzy hat eine Mäuseschatzkarte gefunden, doch egal, wie sie diese Karte auch dreht und wendet, sie führt immer in die Wohnung von Victorius. Victorius ist ihr bester Freund, doch ist in seiner Wohnung wirklich ein Schatz ver-steckt? Kann sie ihre Suche vor Victorius geheim halten? Ein spannendes Abenteuer beginnt. Der Witz und Charme der beiden Figuren, die bildhafte Gestaltung, der leicht verständliche Text, sowie Musik und Gesang machen zu einem Stück, das Kinder und Erwachsene in gleichem Maß anspricht.

Die stromer, 1994 gegründet, sind ein mobiles Theater aus Darmstadt.11 Kinder-theaterproduktionen und eine Jugendtheater-Produktion stehen derzeit auf dem Programm. Die Stücke wurden in Zusammenarbeit mit verschiedenen Regisseuren, Musiker, Bühnenbildnern und Videokünstlern entwickelt und mit viel Liebe zum Detail in Szene gesetzt. Die Inszenierungen sind humorvoll, experimentierfreudig, span-nend und den Altersangaben entsprechend.

13.30 - 14.20 Uhr, Raum 15

12 Clownduo Herbert & Mimi Kraut und Ruibn Clownerie Autor/in: Helga Jug, Manfred Unterluggauer Regie: Helga Jug, Manfred Unterluggauer Darsteller/in, Choreographie: Helga Jug, Manfred Unterluggauer Bühnenbild, Maske, Kostüme: Helga Jug, Manfred Unterluggauer Premiere: Januar 2014, Innsbruck Spieldauer: 50 Minuten Für Kinder ab 3 Jahren

Bei Herbert und Mimi ist großer Putztag angesagt. Von oben bis unten und von hin-ten bis vorne soll alles blitzeblank sauber sein! Also, rauf in den Dachboden und Ac-tion! Aber die beiden haben nicht damit gerechnet, dass sie beim Saubermachen auf alte und neue „Geister“ stoßen, mit denen sie sich rumschlagen müssen. Was liegen bleibt ist der Plan vom sauber machen! Na, macht nichts. Morgen ist ein neuer Tag…! Kraut und Ruibn, ein Sammelsurium aus bewährten alten und schönen neuen Clownnummern!

Helga Jud, geborene Italienerin, und der Österreicher Manfred Unterluggauer fanden sich 1999 zum Clownduo CoCo zusammen und begeistern nun als Herbert und Mimi Kinder und Erwachsene durch ihre Programme und zahlreichen Auftritte.

14.30 - 15.15 Uhr, Großer Saal 13 The Grimm Sisters aka Susi Claus/Dorothee Metz Der Froschkönig- Das Mädchen ist der Knaller! Figuren- und Kindertheater Autoren: nach den Brüdern Grimm Regie: Susi Claus, Dorothee Metz Künstlerische Mitarbeit: Tristan Vogt Darstellerinnen: Susi Claus, Dorothee Metz Bühnenbild, Puppenbau: Andreas Becker Premiere: 06.03.2016, Berlin Spieldauer: 45 Minuten Für Kinder von 4 bis 8 Jahren

Was sind die drei K’s einer Königstocher

Susi Claus ist freie Puppenspielerin und Regisseurin. Sie arbeitete schon parallel zu ihrem Studium an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch in Berlin, als Puppenspielerin in mehreren Produktionen mit. Dorothee Metz hat nach ihrem Stu-dium zur Theaterpädagogin, ebenfalls an der Ernst Busch Puppenspiel studiert. Von 2006-2010 war sie Ensemblemitglied am Stadttheater Freiburg. Heute arbeitet sie als freie Darstellerin.

14.30 - 15.15 Uhr, Kleiner Saal 14 theater monteure

mit dir zusammen Theater und Tanz Regie: Britta Lieberknecht, Andrea Lucas Darstellerin: Andrea Lucas Tanz: Judith Nüßler Choreographie: Britta Lieberknecht, Andrea Lucas Komposition: Thomas Marey Premiere: 20.09.2015, Bürgerhaus Stollwerk Köln Spieldauer: 45 Minuten Für Kinder von 2 bis 6 Jahren

Die Geschichte einer Freundschaft – Zwei lernen sich kennen, die erstmal gar nichts miteinander anfangen können. Sie sprechen zwei ganz unterschiedlich klingende Phantasiesprachen, haben andere Spielideen und Bewegungsimpulse und ganz verschiedene Temperamente. Aber sie sind neugierig, nehmen dabei Missverständ-nisse in Kauf und versuchen sich mutig über alle Hürden und Umwege hinweg an-zunähern. Sie sprechen mit Händen und Füßen und verständigen sich mit Tanz und Gesang. Auf diese Art und mit der eigens für das Stück komponierten Musik erzählt mit dir zusammen davon, wie man über Grenzen hinweg den Weg zueinander finden kann.

Das theater monteure ist ein freies Theater mit Sitz in Köln und geht seit 1988 als Tourneetheater für Kinder und Jugendliche auf Reisen. Unter der künstlerischen Lei-tung des Regisseurs und Performers Joachim von der Heiden und der Choreografin und Tänzerin Andrea Lucas erarbeitet das Ensemble ausschließlich Eigenproduktio-nen. Seit 1998 sind der Komponist und Musiker Thomas Maray sowie die Schau-spielerin und Musikerin Karoline von Lüdinghausen feste Ensemblemitglieder. Für jede Produktion stellt das theater monteure ein Ensemble aus Künstlerinnen und Künstlern zusammen, die über ihre Erfahrungen und Arbeitsweisen dem inhaltlichen, formalen und ästhetischen Konzept des jeweiligen Stückes optimal entsprechen.

15.00 - 15.45 Uhr, Kiku 15 Theater Couturier Die Rückkehr der Tiere - ein Inuitmärchen Theater mit Figuren, Objekten und Livesounds Regie: Rudolf Schmid und Team Darstellerinnen: Martina Couturier, Ulrike Monecke (Sounds) Musik: Ulrike Moneke Bühnenbild, Figuren: Rudolf Schmid Kostüme: Gabriele Keuneke Premiere: 23.04.2014, Berlin Spieldauer: 45 Minuten Für Kinder von 5 bis 10 Jahren

Zwei mutige Waisenkinder ziehen aus, um ihr Dorf vor dem Verhungern zu retten. Sie steigen herab in die Tiefe zur Mutter des Meeres. Keine leichte Aufgabe. Denn die Mutter des Meeres muss besänftigt werden, damit sie die Tiere, die sie am Mee-

resgrund gefangen hält, wieder freigibt. Gespielt mit Figuren und Live-Sounds be-gleitet, führt uns die Geschichte in eine ferne und faszinierende Welt.

Martina Couturier ist Schauspielerin, Puppenspielerin und Regisseurin in Berlin. Sie entwickelt Theaterstücke und ist damit zu Gast auf internationalen Festivals. Sie schöpft aus der Vielfalt der darstellerischen Möglichkeiten, um kleine und berühren-de Geschichten zu erzählen. Sie löst formale Grenzen nicht auf, sondern verknüpft sie miteinander, dass sie wie aus einem Guss wirken. So entsteht eine ihr eigene poetische, musikalische und bildhafte Theatersprache.

15.00 - 15.50 Uhr, Raum 15 16 Red Dog Theater Anna und die Piraten Kindertheater mit Puppenspiel und Musik Regie: Red Dog Theater Darstellerin: Rachel Pattinson Bühnenbild/ Installation: Rachel Pattinson Maske, Figuren, Kostüm: Rachel Pattinson Premiere: ? Spieldauer: 50 Minuten Für Kinder von 4 bis 10 Jahren

Anna will Piratin sein. Nur will keiner das so richtig ernst nehmen. Erst Recht nicht ihr Opa, den sie zum Geburtstag besuchen muss. Glücklicherweise begegnet sie dem echten Piratenpapagei Picasso, der ihr in der Kunst des Piratenseins Hilfe an-bietet. Drohgebärden, Augenrollen, Säbelrasseln und sich nicht waschen sind im All-tag eines Piraten sehr wichtig. Aber als das Schiff sie und ihren Opa bei einem mächtigen Sturm ins Wasser spült, lernt die kleine Anna die andere Seite des Pira-tenlebens näher kennen... Packt die Schwimmflügel ein, es wird stürmisch!

Im Jahr 2007 gründete Rachel Pattison das Red Dog Theater als deutsch-englisches Theater. Ursprünglich aus Australien stammend, lebt Pattison nun seit über zehn Jahren in Deutschland. Das Red Dog Theater kombiniert die traditionsreiche sprach-lich poetische Welt des deutschen Theaters mit Einflüssen aus dem Bereich „Physi-cal Theater“ und der australischen Vorliebe für alles Bunte und Bombastische. Die Merkmale des Theaters sind seine überaus frechen Dialoge, die wunderschöne Mu-sik von Antje Volkmann, traumhafte Bilder und etwas schräge Figuren, die detailreich und liebevoll gebaut sind.

16.15 - 17.00 Uhr, Großer Saal 17 flunker produktionen Das hässliche Entlein Schauspiel mit Puppen und Objekten Autor: nach Christian Anders Regie: Dirk Baum Darstellerin: Claudia Engel Musik: Matthias Petzoldt

Puppenbau: Claudia Engel Ausstattung: Claudia Engel, Dirk Baum Premiere: 12.09.2015, Naumburg Für Kinder von 5 bis 10 Jahren Koproduktion mit dem Theater Naumburg

Die Entenmutter ist entzückt: aus ihren Eiern schlüpfen Küken – niedlich, flauschig, gelb! Nur das Letzte – das ist grau, grässlich, hässlich. Das kann ja keiner gern ha-ben! Das muss allein durchs Leben schwimmen. Bis es entdeckt, wer es wirklich ist. Bis es endlich Freunde findet. Und das Glück. Elfriede, die einsame Putzfrau, spielt sich immer tiefer in die Geschichte vom hässlichen Entlein hinein. Dabei benutzt sie alles, was ihr in die Quere kommt: Putzeimer, Scheuerlappen, Trittleitern. Und selt-sam - genau mit diesen Dingen findet auch sie ein eigenes Glück.

Seit 10 Jahren entwickeln die flunker produktionen eigensinnige und offenherzige Stücke für Kinder und Erwachsene. Stets spielen Puppen und Objekte eine große Rolle, genauso wie der Hang zum Absurden. Hauptanliegen der flunker produktionen ist es, mit den Mitteln des Theaters gedankliche und emotionale Welten zu öffnen oder die altbekannten durcheinander zu wirbeln. Als mobiles Theater gastieren die sie in Brandenburg genauso wie in Theatern und auf Festivals in ganz Deutschland und in Europa.

16.30 - 17.00 Uhr, Raum 15 18 Doris Friedmann Die Froschkönigin Komisch-musikalisches Familientheater Autoren: nach den Brüdern Grimm Regie: Udo Willer Darstellerin: Doris Friedmann Musik, Choreographie: Doris Friedmann Premiere: Dezember 2004, Höhr-Grenzhausen Spieldauer: 30 Minuten Für Kinder von 4 bis 10 Jahren

Sei kein Frosch und küss mich! Leichter gesagt als getan. Der Prinz der sich was traut, muss erst einmal gefunden werden. Aber die liebenswert- komische Froschkö-nigin lässt sich nicht aufhalten. Nicht von Himbeer-, noch von Erdbeer- oder ande-rem Quark. Sie scheut keine Müh, auf dem Weg zu ihrem wahren Prinzen. Quack!

Doris Friedmann ist in Bern geboren und aufgewachsen. Schon als Kind tanzte sie Ballett, später Stepp- und andere Tänze. Von 1988 bis 1991 studierte an der Scuola Teatro Dimitri in der Schweiz. Anschließend wirkte sie bei verschiedenen Produktio-nen mit. Seit 2001 ist sie in ganz Deutschland und Europa unterwegs. 2009 gründete sie mit zwei Kollegen die Clownband „The Bombastics“. Parallel dazu führt sie Regie und arbeitet als Dozentin für Bewegungs- und Theaterimprovisation sowie für Com-media dell‘ Arte.

16.45 - 17.25 Uhr, Kleiner Saal 19 Figurentheater Neumond Wo die wilden Kerle wohnen Figurentheater mit Musik Autor: frei nach Maurice Sendak Regie: Ruth B. Rutkowski Darsteller: Carsten Hentrich, Christian Kruse Bühnenbild: Melanie Huke Figuren: Mechthild Nienaber Licht: Anja Schneider Premiere: 07.09.2013, Figurentheaterhaus Hannover Spieldauer: 40 Minuten Für Kinder ab 4 Jahren Koproduktion mit theater fensterzurstadt

Dies ist die Geschichte von Max, der mit einem Boot zur Insel der wilden Kerle se-gelt, sie mit nur einem Zaubertrick zähmt und so zu ihrem König wird. Leise und lau-te Töne erzählen von Mut und Wut, vom Unfug treiben und von der Kraft der Phan-tasie.

Der Schauspieler, Musiker und Puppenspieler Christian Kruse erkundet seit 1991 eine Mischform aus Schauspiel und Puppenspiel. Ein Team namhafter Figuren- und Bühnenbildner, Licht- und Tondesigner und Regisseure begleitet ihn auf diesem Weg. Seine präzisen Charakterzeichnungen, eine unverwechselbare Stimme und Spiellust prägen die Inszenierungen ebenso wie Kruses Faible für den Flohmarkt, was sich in der Fülle ungewöhnlicher und gewöhnlicher Gegenstände auf der Bühne niederschlägt. Ob 12 verschiedene Charaktere oder nur zwei; seine Darstellung wurde mehrfach ausgezeichnet.

17.00 - 18.00 Uhr, Kiku 20 Christiane Kampwirth fünfter sein Figurentheater Autor: nach einem Gedicht von Ernst Jandl Regie: Melanie Sowa Darstellerin: Christiane Kampwirth Musik: Tasso Schille Puppenbau: Johanna Prestel Ausstattung: Christian Kampwirth Premiere: Mai 2009, Das Weite Theater Berlin Spieldauer: 60 Minuten Für Kinder von 4 bis 11 Jahren

Fünf Spielzeugpuppen – alle verletzt – sitzen in der Puppenwerkstatt und warten, warten, warten... Aber, warum hat die rollende Ente ein Rad ab? Und wie hat Pinoc-chio seine Nase wirklich verloren? In welchem Zusammenhang stehen Honig, der kaputte Arm und das kaputte Auge des Bären? Wo ist die Krone des Froschkönigs geblieben? Wer ist der Walzerkönig vom Südpol? Und was hat das Ganze mit einem

Gedicht von Ernst Jandl zu tun?! Wer wissen will, wie aus einem kurzen Gedicht 55 spannende Theaterminuten werden, muss unbedingt vorbeikommen.

Christiane Kampwirth hat 2006 ihr Studium der Puppenspielkunst an der Hochschule Ernst Busch in Berlin abgeschlossen. Sie arbeitet seit 2009 als freischaffende Spie-lerin und hatte zahlreiche Gastengagements mit eigenen Inszenierungen, unter an-derem an Theatern in Berlin, Dresden und Ingolstadt. Außerdem ist sie viel auf Fes-tivals im In- und Ausland unterwegs.

17.15 - 17.30 Uhr, Raum 15 21 Theater Lakritz Herr Pu und die tiefgefrorene Prinzessin Kindertheater Autor: Benjamin Lutz Regie: Björn Lehn, Benjamin Lutz Assistenz: Tamara Krah Bühne, Licht, Ton: Nadja Klinge Premiere: ? Spieldauer: 15 Minuten Für Kinder von 8 bis 10 Jahren

Das Leben besteht aus schönen Kleidern, kleinen Törtchen, Ausritten ins Grüne und das Haar mit der goldenen Bürste bürsten. Prinzessin müsste man sein. Ab und an die einen oder anderen Frösche küssen, wartend auf den einen Prinz. Doch was, wenn der Prinz nicht kommt? 1000 Jahre vergehen und unsere Prinzessin wartet noch immer, tiefgefroren in einem riesigen Eisklotz. Und was, wenn der strahlende Retter, gar nicht der ersehnte Prinz ist, sondern Herr Pú? Ein Chrono-Phasen-Koor-dinator vom Orion, der einfach nur seinen lang ersehnten Urlaub machen möchte?

Das Theater Lakritz ist ein freies Theater mit einem künstlerischen Schwerpunkt im Bereich Kindertheater und Erzähltheater und einem ausgedehnten theaterpädagogi-schen Tätigkeitsbereich. Es ist ein mobiles Theater mit einem aktuellen Repertoire von sieben Stücken, mit denen das Ensemble ihre Zuschauer auf Reisen schickt und verzaubert. Das Zentrum der Arbeit ist Darmstadt, Heimatbühne ist das Theater Mol-ler Haus in Darmstadt. In der heutigen Konstellation besteht das Theater Lakritz seit 2005.

17.30 - 18.20 Uhr, Großer Saal 22 TheaterGrueneSosse Eltern vermisst Kinderkrimi Autor: Ossian Hain Regie: Sybrand van der Werf Darsteller: Willy Combecher, Horst Kiss Bühnenbild: Detlef Köhler Maske, Figuren, Kostüme: Nora Osthoff Premiere: 08.07.2015, Theaterhaus Frankfurt am Main

Spieldauer: 50 Minuten Für Kinder ab 6 Jahren

Die Kommissare Spitzer und Tacker ermitteln in einem Fall, wie sie ihn noch nicht erlebt haben. Man hatte sie nur an den Tatort eines Einbruchs gerufen. Doch die Nachbarn verhalten sich sonderbar. Dann ist da dieses riesige verdächtige Paket, das den Polizisten weggeschnappt wird. Und: Das Haus gehört einer Familie. Aber wo ist sie? In dieser absurden Komödie spielen zwei nicht sehr brillante, aber lie-benswerte Polizisten die Hauptrolle. Sie tapsen von der Verfolgungsjagd bis zur Spu-rensicherung quer durch das Repertoire einer Kriminalgeschichte. Wer ist Täter und wer Opfer? Und die viel wichtigere Frage: Kann ein Verbrecher im Recht sein?

Das TheaterGrueneSosse ist ein mobiles Theater mit fester Spielstätte im Theater-haus Frankfurt und im Löwenhof. Es zeigt Theater für Kinder ab 5 Jahren und pro-duziert Theater mit Kinder und Jugendlichen ab 8 Jahren. Theater- Sehen und Thea-ter- Spielen sind hierbei gleichberechtigte Erlebnisse. In ihren Bühnenstücken erzäh-len sie mit und neben den Geschichten auch immer etwas über verschiedene Le-bensbereiche, das Theater und ihre Auffassung der Welt. Die Produktionen trägt das Ensemble auch gerne in die ganze Welt.

18.10 - 19.00 Uhr, Kleiner Saal 23 Musiktheater Lupe Kufuna Kifaru - Nashörner zähmen Kindertheater mit Musik und Tanz Autor: Ralf Siebenand, Musiktheater Lupe Regie: Rolf Siebenand Darsteller/innen: Genifer Habasch, Katrin Orth, Dietmar Voigt Musik: Jopo Mono, A.Piazolla, Ralf Siebenand Choreografie: Katrin Orth Bühnenbild: Musiktheater Lupe Maske, Figuren, Kostüme: Karin Bussmann Premiere: 08.02.13, Priesberger Gesellschaftshaus Osnabrück Spieldauer: 50 Minuten Für Kinder ab 10 Jahren

Auf einer Parkbank treffen sich ein alter Mann, eine Geschäftsfrau und ein afrikani-sches Mädchen. Was so harmlos klingt, entwickelt sich zu einem Kampf um Recht und Unrecht, um Respekt, um das Gewohnheitsrecht auf die Bank. Um Freiheit, um alte Vorurteile und eingefahrene Denkweisen. Zu einem wahren Kampf zwischen menschlichen Nashörnern. Ein Nashorn zu zähmen bedeutet nach einem afrikani-schen Sprichwort, etwas Unmögliches zu schaffen. „Kifuna Kifaru“ ist eine berühren-de Geschichte zwischen Generationen und Kulturen. Ein Theaterstück mit Musik und Tanz und einem Hauch afrikanischer Kultur.

Das Musiktheater Lupe inszeniert seit 20 Jahren thematische Stücke mit Theater und Musik und gibt Gastspiele in kleinen Theatern, Kulturzentren und in Schulen. Für „Kufuna Kifaru“ wurde speziell in Ensemble mit GastschauspielerInnen zusam-mengestellt, um die verschiedenen Generationen und Nationalitäten authentisch zu

vertreten. Dietmar Voigt spielt und lebt seit 35 Jahren in Leipzig, Genifer Habasch lebt als Schauspielerin in Berlin, Kathrin Orth ist als Schauspielerin und Regisseurin Gründungsmitglied der Ensembles Musiktheater Lupe und Creme Double.

19.00 - 19.50 Uhr, Großer Saal 24 die exen Nils Holgersson und die Wildgänse Märchenvortrag mit Handschatten Autorin: nach Selma Lagerlöf Regie: Annika Pilstl, Karin Schmitt, Tristan Vogt Darstellerinnen: Annika Pilstl, Karin Schmitt Musik: Catrin Pfeifer Premiere: September 2010, Köthen Spieldauer: 50 Minuten Für Kinder ab 5 Jahren

Nils Holgersson tut, was alle Jungs gerne tun. Er denkt sich Streiche aus und am liebsten ärgert er die Tiere auf dem Hof. Dumm nur, dass er in Schweden lebt, wo es Wichtel gibt, die Zauberkräfte haben und sich nicht alles gefallen lassen. Nils wird selbst auf Wichtelgröße geschrumpft und versteht plötzlich die Sprache der Tiere. Nun ist er heilfroh, den Hausgänserich Martin an der Seite zu haben. Die zwei Dar-stellerinnen laden zu einem Märchenvortrag der besonderen Art ein.

Annika Pilstl und Karin Schmitt gehören der Kompagnie die exen, an. Annika Pilstl lebt und arbeitet als freischaffende Puppenspielerin in Passau. Dort gründete sie im Mai 2014 das Puppentheater in der Scheune. Sie studierte Puppenspiel an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch in Berlin. Auch ihre Mitspielerin, die geborene Schwedin Karin Schmitt ist Absolventin der Ernst Busch. Sie arbeitet seit 2006 als freischaffende Puppenspielerin.

Donnerstag, 14. April 2016

9.00 - 9.45 Uhr, Großer Saal 25 Pauline Drünert & Etta Streicher Crabs and Creatures Spinnlein, Spinnlein an der Wand Figurentheater Autorin: Etta Streicher Regie: Ilka Schönbein Darstellerinnen: Pauline Drünert, Etta Streicher Musik: Tina Speidel Figurenbau: Pauline Drünert Premiere: 13.02.2015, Fitz Figurentheaterzentrum Stuttgart Spieldauer: 45 Minuten Für Kinder ab 5 Jahren

Das Schaf, die Katze, das Schwein, der Fisch, die Ratte und der Vogel haben alle etwas vor. Gras fressen, im Schlamm baden, auf Bäume klettern oder andere wichti-ge Dinge. Auch die kleine Spinne hat etwas vor: Sie spinnt. Das ist es nämlich, was sie am allerbesten kann. Sie spinnt und träumt von Fliegenköstlichkeiten. Drei Spie-lerinnen verweben Figurenspiel, Erzählung, Live-Musik und das Schicksal zu einer kleinen Geschichte über das Sich-nicht-ablenken-lassen, die Seelenruhe und das Dranbleiben, über den seidenen Faden der Geduld und die laute Welt.

Pauline Drünert studierte Figurentheater an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Sie ist freischaffend tätig. Etta Streicher ist un-terwegs mit Straßentheater, Theater, Performance und Poesie und auch mit Bauch-ladentheater. Die beiden Frauen arbeiten seit einigen Jahren zusammen. Tina Spei-del hat ihre Ausbildung an der Sculoa Teatro Dimitri abgeschlossen. Heute ist sie als Schauspielerin, Clown, Regisseurin und Musikerin mit festen Engagements und ei-genen Produktionen tätig. 9.00 - 9.45 Uhr, Kleiner Saal 26 Compagnie nik, München, Kindertheater Serafin und seine Wundermaschine Kindertheater Autor: Niels Klaunick, nach Philppe Fix Regie: Veronika Wolff Darsteller: Dominik Burki, Niels Klannick Bühne: Niels Klannick Maske, Figuren, Kostüm: Katharina Schmidt Grafische Gestaltung: Kathi Reidelshöfer Premiere: 14.12.2015, München Spieldauer: 45 Minuten Für Kinder ab 4 Jahren

Der Träumer und Erfinder Serafin, sein Freund Plum und dessen Hamster Herkules basteln sich aus einer verlassenen Villa ein wahrhaftiges Traumhaus. Als diese Idylle durch ausufernde Neubauten und Bagger in Gefahr gerät, müssen die beiden einen Weg finden, dieser Bedrohung ein Schnippchen zu schlagen… Ein Stück über die Freiheit, die wir für ein selbstbestimmtes Leben brauchen. Die Freiheit, Träume Wirk-lichkeit werden zu lassen. Es geht um den eigenen Lebensraum und die Frage, wem die Stad gehört.

Die compagnie nik hat ein klares Anliegen: Es geht darum, brisante politische The-men und gesellschaftliche Diskussionen auf die Bühne zu bringen und damit das Theater wieder zu einem Raum öffentlicher Diskussion zu machen. Auch weit ab von den Stadttheatern, damit allen Jugendlichen den Zugang zu dieser Kunstform er-möglicht wird. Kinder- und Jugendtheater, das über Märchen und Gute-Nacht-Ge-schichten hinausgeht, das Jugendlichen nicht ihre Fehler vor Augen führt, sondern sie zur gesellschaftlichen Partizipation aufruft und sie mit ihren Problemen, Ängsten und Träumen ernst nimmt.

9.15 - 10.00 Uhr, Raum 15 27 Theater Kranewit Berlin

Hänsel und Gretel Objekt- und Figurentheater mit Live-Musik Autoren: nach den Brüdern Grimm Regie: Ulrike Johannson Darstellerinnen: Kristina Feix, Franziska Hoffmann Musikalische Einrichtung: Anna-Katharina Kaufmann Bühnenbild/ Installation: Theater Kranewit (Nachlass Mo Bunte) Premiere: 20.12.2014, Schaubude Berlin Spieldauer: 45 Minuten Für Kinder von 4 bis 9 Jahren

Die Not ist groß, das Brot wird knapp. Die Eltern überlassen ihre Kinder den wilden Tieren im Wald. Hänsel hat stets einen guten Plan, der leider nicht immer aufgeht. Die Kinder gehen der Hexe in die Falle. Jetzt ist es an Gretel, sich und ihrem Bruder das Leben zu retten. Mit Fundstücken, Geige, Holz und Steinen erzählen und singen die Schauspielerinnen, wie sich Angst in Mut und Verzweiflung in Hoffnung kehrt.

Das Theater Kranewit Berlin wurde 2013 von Mo Bunte gegründet, wird aber seit 2014 von Kristina Feix weitergeführt. Mit ihren Stücken hat das Ensemble zahlreiche nationale und internationale Auftritte und ist auf zahlreichen Festivals zu finden. Das Stück Hänsel und Gretel wurde erst letztes Jahr im August auf dem Freisprung Fes-tival Rostock ausgezeichnet.

9.30 - 10.20 Uhr, Kiku 28 Buchfink Theater Die Blattwinzlinge - Ein Blick über‘n Blätterrand Figurentheater mit Live-Musik Autor: Christoph Buchfink Regie: Andy Clapp Darsteller: Christoph Buchfink Musik: Beo Brockhausen, Christoph Buchfink, Eva Veith Bühnenbild, Maske, Figuren, Kostüme: Christoph Buchfink Premiere: 14.06.2015, Göttingen Spieldauer: 50 Minuten Für Kinder von 5 bis 11 Jahren

Blattwinzlinge sind ein verrücktes kleines Völkchen. Im Frühjahr werden sie geboren und leben auf ihren Blättern und Ästchen, bis im Herbst ihr größtes Abenteuer auf sie wartet: Der große, letzte Flug! So vergeht ein ganzes Leben der Blattwinzlinge. Es gibt aber das Gerücht, dass im letzten Jahr ein Winzling nicht geflogen sei und den Winter erlebt hätte. Ein Blattwinzmädchen macht sich auf, um diesen Alten, von dem man erzählt, dass er runzlige Haut wie Baumrinde und lange Haare wie buschi-ges Moos im Gesicht hat, zu finden.

Figurentheater, Erzählung, Schauspiel, Improvisation und Musik. All diese Mittel bil-den den vielschichtigen Stil des Buchfink-Theaters. In Kombination mit dem Komiker Andy Clapp ergibt sich das Duo "Clapp & Buchfink". Sie spielen für Kinder, Jugendli-che und Erwachsene. Die Kindertheaterstücke haben über die Jahre mehrfache

Auszeichnungen, Kleinkunst- und Kinderjury-Preise bei Festivals erlangt. Eine Be-sonderheit: Alle Geschichten sind selbst geschrieben und inszeniert.

10:50 – 11:30 Uhr, Kleiner Saal 29 Schreiber + Post Der Fischer und seine Frau oder Meer ist mehr Ein Schauspiel mit Pantomime in Gummistiefeln Autoren: nach den Brüdern Grimm Regie: Matthias Ludwig Ausstattung, Kostüme: Theater Schreiber & Post, flunker produktionen Premiere: 20.10.2012 Spieldauer: 40 Minuten Für Kinder von 5 bis 12 Jahren

Eine kleine Hütte am Meer. Drinnen ein Fischer und seine Frau. Wie romantisch! Was will man mehr? Wäre da nur nicht dieser verflixte Butt an der Angel! Ein spre-chender Fisch? Der obendrein Wünsche erfüllen kann? Na dann volle Kraft voraus! Und schon wird aus Meer mehr und mehr, wird sich davon geträumt, ein Schloss gebaut, über sich hinaus gewachsen und nach den Sternen gegriffen! Und die Moral von der Geschicht: Was man hat, reicht manchmal nicht!

Gegründet wurde das Theater 2006 von der Schauspielerin Andrea Post und dem Pantomimen Tim Schreiber. In einer Verbindung von Schauspiel und Pantomime entstehen Theaterstücke mit Raum für die eigene Phantasie. Auf aufwendige Büh-nenausstattungen wird dabei verzichtet, damit die eigentlichen Geschichten umso bunter erzählt werden können. Seit 2010 nimmt das Theater an der Kinder-Kultur-Börse in München teil, wo sie 2011 mit einem ihrer Stücke den Preis für die beste Inszenierung erhielten.

11.00 - 11.50 Uhr, Raum 15 30 Theater Ozelot, Berlin mutige Prinzessin Glücklos Erzähltheater mit Zauberfaden und Papier Autorinnen: Gabriele Hänel, Ulrike Monecke, frei nach »Sfortunata« Regie: Gabriele Hänel Darstellerin, Musik: Ulrike Monecke Bühnenbild: Dassing/ Hirche Maske, Figuren, Kostüme: Anke Lenz Premiere: 03.04.2012, Schaubude Berlin Spieldauer: 50 Minuten Für Kinder ab 7 Jahren

Es lebte in Spanien die glücklichste Königsfamilie. Da kommt ein König aus einem Nachbarland und nimmt den König gefangen. Seit dem werden die Königin und ihre Töchter auf ihrer Flucht vom Unglück verfolgt. Als die jüngste Prinzessin sich heim-lich auf den Weg macht, folgt ihr das Unglück und lässt von den anderen ab. Fast wäre die kleine Prinzessin verzweifelt, wenn sie nicht der schönen Francesca be-

gegnet wäre, die wusste, wie man ein hässliches Schicksal behandelt, damit es gütig und sogar höchst spendabel wird. Wenn es stimmt, was Francesca ihr vorschlägt, dann könnte das unglückliche Mädchen im Märchen doch noch eine heitere Prinzes-sin werden…

Das Theater Ozelot begreift sich als Forschungslabor mit dem Anliegen, den Zu-schauenden die Schönheit der Schöpfung näher zu bringen, beziehungsweise die Neugier auf das Fremde zu wecken. Das Erforschen der Erzähltraditionen in den un-terschiedlichen Weltkulturen ist ein wichtiger Bestandteil der Forschungsarbeit. Die Vision von Theater OZELOT besteht in dem Glauben, dass das Wiederbeleben der Erzähltradition zur Heilung und positiven Weiterentwicklung unserer Gesellschaft, unserer Welt beitragen kann.

11.15 - 12.00 Uhr, Kiku 31 Toni Geiling & das Wolkenorchester In der Wolkenfabrik Kinderliederkonzert Autor: Toni Geiling Musiker/innen: Kaspar Domke, Toni Geiling, Anne Diederichsen (eventuell?) Musik: Toni Geiling Premiere: 21.09.2014, Halle Spieldauer: 45 Minuten Für Kinder ab 4 Jahren

Der Liedermacher Toni Geiling begibt sich mit seinem dritten Kinderlieder-Album „In der Wolkenfabrik“ in luftige Höhen. Dort kreist ein Milan auf unbekannte Weise, ein Wetterminister sucht nach Antworten und ein kleines Wichtelein stiftet Unordnung. Es gibt Vieles zu entdecken, wie zum Beispiel ein Dreiviertel-Jahreszeitenzyklus, das alte Volkslied „Die Königskinder“ und ein Worträtsel. Ein witziges, unterhaltsa-mes Kinderlieder-Konzert.

Toni Geiling blickt seit 1996 auf ein vielfältiges künstlerisches Schaffen zurück: Als Geiger lebte er 4 Jahre in Irland, tourte durch Australien, Neuseeland, das europäi-sche Ausland, schuf Kompositionen für Streichorchester, komponierte das neue Bü-cherwurmlied für die Fibel (2013) des Klettverlages, war als Studiomusiker in Polizei-ruf und Tatort und hat sich als Kinderliedermacher einen Namen gemacht. Er spielte mit mehreren Bands und ist bei ca. 100 Konzerten im Jahr auf der Bühne zu erleben. Er veröffentlichte seit 1996 fünf Soloalben und acht weitere CDs mit verschiedenen Musikern. Aktuell tourt er mit seinem dritten Kinderliederalbum „In der Wolkenfabrik“.

11.30 - 12.15 Uhr, Großer Saal 32 Henß + Kaiser | tanzen schräg O! lala Tanztheater Regie: Henß & Kaiser | tanzen schräg Musik: Johann Sebastian Bach, Scott Joplin Choreographie: Mirjam Henß, Udo Müller

Bühnenbild: Jörg Hoefer Maske, Figuren, Kostüme: Franziska Hesse Premiere: 19.11.2014, Kassel Spieldauer: 45 Minuten Für Kinder von 2 bis 10 Jahren

Huch! Ein großer Mann und eine kleine Frau treffen zufällig aufeinander. Was nun? Wenn der andere schon mal das ist, kann man vielleicht auch was mit ihm anfangen, oder? Das Stück erzählt vom Suchen und Finden, von Unterschieden und Gemein-samkeiten. Dabei entwickelt sich auf kleinem Raum ein rasantes Duett voller überra-schender Wendungen und schwungvoller Komik.

Die Tanzkompanie henß & kaiser | tanzen schräg wurde 2001 von Mirjam Henß und Birgit Kaiser gegründet und zählt zu den renommiertesten freien Tanzensembles in Hessen. Es versteht sich als mobiles Tanztheater jenseits des künstlerischen Main-streams. Das Repertoire reicht von anrührend komischem Tanztheater zu atembe-raubenden Tanzproduktionen, von einprägsamen Kinderstücken zu Tanztheater an besonderen Orten jenseits des Bühnenraumes.

11:50 – 12:30 Uhr, Kleiner Saal 33 Theater Kunstdünger Die Prinzessin kommt um vier Schauspiel mit Objekten Autor: Wolfdietrich Schnurre Regie: Michl Thorbecke Darstellerinnen: Christiane Ahlhelm, Lydia Starkulla Bühnenbild: Sibylle Kobus Premiere: 17.12.2015, Kulturzentrum 2411 München Spieldauer: 40 Minuten Für Kinder ab 4 Jahren

Eine meisterhafte Geschichte von Außenseitertum und Angenommensein, die Hoff-nung macht, für alle, die an sich selbst zweifeln. Eine garstige Hyäne fristet ein trost-loses Dasein im Zoo. Als eines Tages ein gutmütiges Kerlchen vorbeikommt, nutzt sie die Gelegenheit und erbittet sich eine Einladung, die sie zu ihrer wahren Gestalt, einer Prinzessin, verwandeln würde!

Das Theater Kunstdünger wurde 2000 von Christiane Ahlhelm gegründet und hat seinen Sitz in Valley bei München. Es ist als professionelles Theater mobil im gan-zen deutschsprachigen Raum unterwegs. Mit Spielfreude, Humor und Tiefgang be-geistert das Ensemble seit 15 Jahren junges Publikum. Es hat sich ein festes künst-lerisches Team herausgebildet, zu dem immer wieder Gäste eingeladen werden. Spielorte sind neben Theatern auch Bürgerhäuser, Schulen, Kindergärten, sowie Festivals.

13.00 - 13.40 Uhr, Raum 15 34 Dresdner Figurentheater Peter und der Wolf

Puppenspiel Autor: frei nach Sergej Prokofjew Regie: Thomas Hänsel Darsteller: Jörg Bretschneider Musik: Sergej Prokofjew Choreographie: Thomas Hänsel Bühnenbild, Figuren, Kostüme: Matthias Hänsel Premiere: 2013, Dresden Spieldauer: 40 Minuten Für Kinder ab 4 Jahren

Ein russischer Großvater mit Schappka, Pelzweste und Stiefeln. Einer, der sich im-mer zu helfen weiß. Während er die Story erzählt, baut seine Stube zum Ort des Geschehens um. Die alte Klapperkiste von Radio wird zum Haus, der Schubkasten im Tisch zum Ententeich und das Feuerholz zur Birke und Apfelbaum, wo sich die Katze und der kleine Vogel vor dem Wolf in Sicherheit bringen. Er lässt die Tiere agieren, zaubert aus seiner Pelzweste den Wolfspelz und aus seinem einzigen Stuhl das staksige Untier mit grässlichen großen Zähnen. Der Erzkomödiant begeistert mit seinem russisch-deutschen Kauderwelsch, mit Pantomime und herrlichen Einfällen.

Jörg Bretschneider hat an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch in Berlin studiert. Er ist Autor von mehreren Theaterstücken, Buchautor von Kinderbüchern, Regisseur für Puppenspiel und Schauspiel. Er hatte ein langjähriges Engagement am Puppentheater der Stadt Dresden, 1997 gründete er dann das Dresdner Figuren-theater. Er hatte schon Gastspiele bei Festivals in Lateinamerika, Amerika, Skandi-navien und Europa, bei denen er schon mehrere Preise gewonnen hat.

13.00 - 13.45 Uhr, Kiku 35 Theater Fortissimo Supermarkt Pantomime mit Musik Autoren: Theater Fortissimo Darsteller: Vlado Kulisek, Radek Michalko Musik: Radek Michalko Choreographie: Vlado Kulisek Bühnenbild: Theater Fortissimo Maske, Kostüme: Theater Fortissimo Premiere: 24.11.2011, Slowakei Spieldauer: 45 Minuten Für Kinder von 8 bis 12 Jahren

Ein Supermarkt ist der Platz, wo wir regelmäßig einkaufen und viel Zeit verbringen. Eine Kunstwelt, wo viele Leute, haufenweise Waren und Autos aufeinander treffen. Dabei ist Fortschritt und Wohlstand immer präsent. Ein Spiel mit den Gegenständen, die für einen Supermarkt so typisch sind. Wie grundsätzlich sich beispielsweise die einseitige Anwendung des Drahtkäfigs auf Rädern ändern kann, zeigt dieses Stück. Die ganze Handlung ist eine bunte Mischung aus Traum und Realität. Witzig und ohne Wörter. Hier kennt die Phantasie keine Grenzen.

Vlado Kulisek bildet mit seinem Kollegen, dem Musiker Radek Michalko ein perfekt eingespieltes Team. Seit 1989 widmen sich die beidem dem professionellen Theater und können auf über 3000 erfolgreiche Auftritte, neben Mitteleuropa auch in den USA und Vietnam, zurückblicken. Kulisek ist eine der ausdrucksstärksten Persön-lichkeiten der slowakischen und tschechischen Pantomimenkunst. Er hat einen sehr eigenwilligen Stil, der sich nicht den Bewegungsklischees der klassischen Pantomi-me bedient. Michalko untermalt die Atmosphäre der Vorstellung mit bunten Klängen und witzigen Motiven.

13.15 - 14.15 Uhr, Großer Saal 36 kirschkern & COMPES Als mein Vater ein Busch wurde und ich meinen Namen verlor Kindertheater Autor: nach dem Kinderbuch von Joke van Leeuwen Regie: Luisa Taraz Stückfassung/ Dramaturgie: Marie Stolze Darstellerinnen: Judith Compes, Sabine Dahlhaus Bühnenbild/ Kostüme: Julia Berndt Premiere: 11.11.2015, Fundus Theater Hamburg Spieldauer: 60 Minuten Für Kinder ab 9 Jahren

Was mache ich, wenn es in meinem Land Krieg gibt? Wo kann ich mich verstecken? Wohin kann ich flüchten? Was nehme ich mit? Wie komme ich an Essen? Wem kann ich vertrauen? Das Mädchen Toda muss auf all diese Fragen Antworten finden. Denn Toda erlebt, wie der Krieg in ihre Stadt kommt. Sie wird von ihrer Oma auf die Flucht geschickt - allein. Aber sie ist ausgerüstet mit einigen Dingen, die sie gut brauchen kann: Kekse, ein Heft zum Schreiben, schöne Erinnerungen, Neugier, Mut und Hoffnung. So gelingt es ihr, über die Grenze zu kommen, auch wenn sie dabei ihren Namen verliert…

Sabine Dahlhaus und Judith Compes sind seit 1998 gemeinsam unterwegs. Kirsch-kern und COMPES ist ein professionelles, freies Kinder- und Jugendtheater, das seine Stücke mit Feinsinn, Humor und Liebe zur Sprache auf die Bühne bringt.

13:20 – 14:00 Uhr, Kleiner Saal 37 Theater Lakritz Berlin Frau Holle - Erzähltheater aus der Backstube Erzähltheater mit Objekten Autoren: nach den Brüdern Grimm Regie: Nicole Weißbrodt, Kristina Feix Darstellerin: Nicole Weißbrodt Musik: Martin Wegener Bühnenbild, Ausstattung: Nicole Weißbrodt Premiere: 06.12.2013, Brotfabrik Berlin Spieldauer: 40 Minuten

Für Kinder von 3 bis 9 Jahren

Es schneit, es schneit! Endlich! Frau Holle schüttelt die Betten aus! „Was für ein Glück!“, sagen die einen. „Was für ein Pech!“, sagen die anderen. Erzählt wird das bekannte Märchen von Goldmarie und Pechmarie, die die gleiche Geschichte erle-ben. Oder doch nicht?

Das Theater Lakritz Berlin ist eine Künstlergemeinschaft aus Berlin. Gegründet wur-de die Gruppe 2002 von den Puppenspielerinnen Kristina Feix, Heidrun Warmuth und Nicole Weißbrodt. Alle drei sind Absolventinnen der Hochschule für Schauspiel-kunst Ernst Busch in Berlin und waren an zahlreichen Bühnen als Spielerinnen so-wie für Regie und Ausstattung engagiert. Das Theater Lakritz Berlin ist ein mobiles Theater, zusehen auf Festivals und Gastspielreihen im In- und Ausland.

14.00 - 14.50 Uhr, Raum 15 38 Compagnie MARRAM Professor Humburg und der Sparlampen-leuchtstoff-röhrendioden-fisch Figurentheater Autor: Dietmar Bertram Regie: Michael Kloss Darsteller: Dietmar Bertram Musik: diverse Filmmusiken Bühnenbild: Dietmar Bertram Puppenbau: Dietmar Bertram, Frederike Sommerfeld Premiere: 12.09.2009, Unterhaus Mainz Spieldauer: 50 Minuten Für Kinder ab 6 Jahren

Der abenteuerlustige Jean-Pierre Bonplans, genannt Partout, ist extra aus Frank-reich nach Berlin gereist, um Assistent bei Professor Alexander von Humbug zu wer-den, einem berühmten Forscher. Doch was passiert? Nichts! Nur alte Bücher den ganzen Tag lang. So kann das nicht weitergehen, beschließt Partout und kommt auf eine geniale Idee: Eine geheimnisvolle Flaschenpost muss her! So beginnt ein spannendes Abenteuer zu Land, Luft und Wasser, das die beiden Forscher vorbei an müden Piraten, traurigen Eisbergen, grünen Walen und der sagenumrankten Insel Hula-Hula bis ans andere Ende der Welt und ein Stück darüber hinaus führt.

Eigentlich dürfte man bei einer Compagnie mehrere Akteure vermuten, ein Ensem-ble oder wenigstens zwei! Zurzeit besteht die Compagnie allerdings nur aus einem Schau- und Puppenspieler – aber wenn man die Puppen mitzählt, dann ist’s schon eine echte Compagnie! 2009 gründete Dietmar Bertram sein Figurentheater, die Compagnie MARRAM. Die Homebase der Compagnie ist das Mainzer Forumtheater unterhaus, wo seine Stück regelmäßig gespielt werden.

14.30 - 15.00, Kiku 39 theater wrede+ sching schang - hui

Kindertheater Regie: Marga Koop und Antje Rose Darsteller: Marco Jodes, Winfried Wrede Musik: Winfried Wrede Choreographie: Marga Koop und Antje Rose Bühnenbild: Antje Rose, Bernhard Weber Kostüme: Albena Kaptebileva Premiere: 09.09.2012, Oldenburg Spieldauer: 30 Minuten Für Kinder von 2 bis 6 Jahren

Ein Tänzer und ein Musiker machen sich auf eine Reise: Da wird geklatscht, ge-schlichen, geschnipst und getrippelt- bis sie keinen Fuß mehr auf die Erde bekom-men und die eine Hand nicht weiß, was die andere tut. Und wenn dann plötzlich Klänge bewegen und Bewegungen hörbar werden, hat die Poesie ihre Hände im Spiel… Sching schang-hui macht sich Musik als universelle Sprache zunutze, die Worte überflüssig werden lässt. Das Stück speist sich aus einem herrlich kindlichen Experimentiergeist und dem staunenden Blick auf das, was sich mit Händen greifen lässt. Ein zauberhafter Theatereinstieg für die Allerkleinsten.

Das theater wrede besteht seit 1985 und ist ein innovatives Theater für Kinder und Erwachsene. Als richtungsweisend hat sich die besondere Art und Weise der Einbin-dung von Musik in den Inszenierungen erwiesen. Bereits mehrfach wurde das Kon-zept des „Komponierten Theaters“ erfolgreich umgesetzt. Ein Konzept, in dem das Gesamtprojekt einer musikalischen Struktur untergeordnet wird. Das Theater wrede sucht kontinuierlich den Austausch mit anderen Künstlern und Kunstformen auch über Deutschland hinaus. Auftritte im internationalen Rahmen und internationale Theaterprojekte intensivieren die Arbeit. Initiator des seit 2010 bestehenden europa-weit einmaligen Forschungsstipendiums flausen-young artists in residence.

15:00 – 15:45 Uhr, Kleiner Saal 40 Dorothee Carls EINER Puppen-und Objekttheater Autorin: Christine Nöstlinger Regie: Gundula Hoffmann, Gyula Molnàr Darstellerin: Dorothee Carls Musik: Bernd Sikora Bühnenbild, Maske, Figuren, Kostüme: Gundula Hoffmann Premiere: September 2010, Dresden Spieldauer: 45 Minuten Für Kinder ab 4 Jahren

Es war einmal einer, der hatte niemanden und nichts. Der hatte nicht einmal einen Namen. Alles, was sich in Einers Hosentaschen findet, sind Dinge, die er am Weg-rand aufsammelt, eine schillernde Vogelfeder oder eine alte Dose. Und trifft er auf Kinder, gibt er alles wieder her. Eines Tages begegnet Einer der kugelrunden Frau,

in die er sich verliebt. Als sie ein Kind bekommen, ist Einer nicht mehr namenlos, sondern der Vater von Hans. Doch Einer hat Sehnsucht nach der Weite…

Dorothee Carls ist Absolventin der Puppenspielkunst der Hochschule für Schau-spielkunst Ernst Busch in Berlin. Seit 2006 arbeitet sie als Puppenspielerin in Enga-gements, wie am Puppentheater Erfurt e.V. und am Theater Junge Generation in Dresden, sowie freischaffend mit eigenen Produktionen und in freien Theatergrup-pen, wie die exen und dem Theater Urknall.

15.30 - 16.00 Uhr, Kiku 41 Duo Viva la Musica Die kleinste Blaskapelle der Welt Musik für Kinder Musiker: Regina Barthel, Felix Holzenkamp Spieldauer: 30 Minuten Für Kinder von 5 bis 10 Jahren

Ein Walk Act - flexibel und unverstärkt! Mit beliebten Kinderliedern wie „Hey Wickie“ und Trommelaktionen sorgt die kleinste Blaskapelle stets für Aufsehen. Eine erfri-schende Mischung aus witzigen Arrangements und Improvisation lädt ein zum Mit-singen und -klatschen und begeistert Groß und Klein! Fröhliche Musik, die gute Lau-ne macht.

Aus Liebe zur Musik sind Felix Holzenkamp und Regina Barthel Musiker geworden. Sie spielen überall, auf Firmen-, Stadt- und Kinderfesten, Hochzeiten, Geburtstagen. Viva la Musica steht für stilvolle Unterhaltungsmusik auf höchstem Niveau. Beide sind freiberufliche Musiker und neben diesem Projekt, auch in anderen Besetzungen unterwegs.

15.45 - 16.25 Uhr, Raum 15 42 Theater Mär Eins Zwei Drei Tier Kleines Sprechtheater mit Handfiguren Autorin: nach der Bilderbuchvorlage von Nadia Budde Regie: Peter Markhoff Darstellerin: Frauke Rubarth Musik: Anne Wiemann Kostüm: Mareike Bongers Figuren: Frauke Rubarth Premiere: ? Spieldauer: 40 Minuten Für Kinder von 2 bis 6 Jahren

Eins zwei drei Tier steckt voller wunderlicher und liebenswerter Figuren. Mit einfa-chen Reimen werden ihre kleinen Geschichten erzählt: der Hase muss getröstet werden, weil er sich verletzt hat. Die Eule wacht auf und angelt sich ihr Frühstück. So tragen die einfachen Situationen durch das Stück, dem schon die Jüngsten fol-

gen können. Die Kinder erkennen Tierstimmen, ahmen sie nach, zählen mit, lau-schen den Reimen und erleben die Figuren in ihnen bekannten Situationen. Die Vor-lage des Stückes Eins zwei drei Tier von Nadia Budde wurde mit dem Deutschen Jugendliteraturpreis ausgezeichnet.

Das Theater Mär setzt seit inzwischen 25 Jahren Geschichten für Kinder ab 2 Jah-ren in Szene. Theater für Kleine muss ihnen entsprechen und angepasst sein, dann eröffnet sich ein Erlebnisbereich, der besondere Sinneserfahrungen mit sich bringt. Gerade für die ersten Theatererlebnisse von Kindern hat sich immer wieder gezeigt, dass die Inszenierung bekannter Geschichten, Texte oder Lieder einen Zugang zu dem Geschehen auf der Bühne erleichtert. Diese werden innovativ, behutsam und publikumsnah umgesetzt. Geleitet wird das freie Tourneetheater von Begründer Pe-ter Markhoff, der die lange Spiel- und Produktionserfahrung mit seinem Ensemble teilt.

16.00 – 16:50 Uhr, Großer Saal 43 Das Weite Theater DIE ZWEITE PRINZESSIN oder wie man Erste wird! Puppentheater Autor: nach Toni Ross Regie: Ines Heinrich-Frank Darstellerin: Christine Müller Ausstattung: Lisette Schürer Premiere: 30.11.2014, Berlin Spieldauer: 50 Minuten Für Kinder ab 4 Jahren

Einst gab es zwei Prinzessinnen, die erste und die zweite, die große und die kleine Prinzessin. Der ersten gefiel es, die Erste zu sein- aber der zweiten Prinzessin gefiel es nicht, die Zweite zu sein. Und so läuft sie in den Wald, um den grauen Wolf zu finden… Ein augenzwinkerndes Stück über die großen Nöte kleiner Geschwister.

Das Weite Theater steht seit mittlerweile über 20 Jahren für professionelles Puppen- und Schauspiel auf höchstem Niveau und hat sich nicht nur in der Berliner Theater-Landschaft einen ausgezeichneten Ruf erarbeitet. Das Ziel im Weiten Theater ist es, Schau- und Puppenspiel und Musik auf der Bühne miteinander zu verbinden und zu gleichberechtigten ‚Darstellern’ werden zu lassen. Dabei werden künstlerische Wege fernab bekannter Konventionen eingeschlagen und kein Experiment gescheut. Das Ensemble des Weiten Theaters zeigt seine Stücke auf zahlreichen Bühnen in ganz Deutschland und ist oft zu Gast auf internationalen Festivals im Ausland.