P r o g r a m m 2 0 1 4

FeldkircherSchloSS- UNd PalaiSkoNzerte

Montag, 07. Juli 2013, 19.30 Uhr Schattenburg FeldkirchBlickpUnkt Feldkirch

Montag, 14. Juli 2014, 20.00 UhrSchattenburg Feldkirch Singer pUr

Montag, 21. Juli 2014, 20.00 Uhr Schattenburg Feldkirch von Bregenz nach BUenoS aireS

Montag, 28. Juli 2013, 20.00 Uhr Schattenburg Feldkirch Beethoven - reSonanzen

Montag, 04. august 2014, 20.00 Uhr Schattenburg Feldkirch leipziger StreichqUartett & chriStiane oelze

Montag, 11. august 2014, 20.00 Uhr Schattenburg Feldkirch violinaBend

Montag, 18. august 2014, 20.00 UhrSchattenburg FeldkirchtrioaBend

Montag, 25. august 2014, 20.00 UhrSchattenburg Feldkirchtango BoheMio

Montag, 01. September 2014, 20.00 UhrSchattenburg FeldkirchtSchechiScheS nonett

SchloSS- UNd PalaiSkoNzerte

BlickPUNkt Feldkirch

Montag, 07. Juli 2014, 19.30 UhrSchattenburg Feldkirch

"Musik und bildende Kunst im 20. und 21. Jahrhundert"

laura incko SopranSandro Schmalzl tenorhans-Udo kreuels klavier

PROGRAMM

Georg Hering-Marsal (1909 - 1974)ich geh‘ auf weitem Felde Ferdinand Andergassen (1892 - 1964)an eine Schlummernde, op. 64,8herbstabend am Bodensee, op. 143,5 Ferdinand Andergassen drei Stücke für klavier aus op. 601. in der dämmerung, 3. Winterabend, 5. trennung Hans-Udo Kreuels (*1947) „intermezzo“ (J. von eichendorff) op. 79, Uraufführung „Mannheim“ (Joachim ringelnatz) op. 80, Uraufführung

pause Karl Bleyle (1880 - 1969)aus op. 43: 1. Wie lange wird es währen? , 2. rosen aus op. 60: ein knabe war ich aus den „Nietzsche“-Liedern op. 26:2. erinnerung

3. Schweifen, o Schweifen 4. venedig6. Mailied Vier Duette op. 221. ich und du2. liebe3. Flieder4. geflüster im gange liederabend – im Sinnzusammenhang mit Manfred getzners ausstellung „vorarlberger kunst- und liedschaffen im 20. und 21. Jahrhundert“ – widmet sich schwerpunktmäßig einem großen, doch bei uns teilweise vergessenen vorarlberger komponisten: karl Bleyle. Bleyle, der seine kindheit in Feldkirch verbrachte und nach seiner Übersiedlung von München aus eine frühe, damals viel beachtete karriere als komponist startete, war aus den programmheften des süddeutschen konzertlebens am Beginn des 20. Jahrhunderts nicht wegzudenken.der liederabend, der auch andere komponisten des 20. und 21. Jahrhunderts, u.a. mit der Uraufführung des liedes „intermezzo“, op. 79 von hans-Udo kreuels inkludiert, soll als eine kleine retrospektive auf das liedschaffen von karl Bleyle gelten. dabei stehen seine gesänge für Sopran, tenor und seine selten aufgeführten duette im Mittelpunkt. die in München ausgebildete, bereits sehr erfolgreiche Sängerin laura incko (Sopran) und der eben-falls dort ausgebildete, und bereits renommierte Sandro Schmalzl (tenor) werden in diesem konzert von ihrem klavierpartner hans-Udo kreuels unterstützt.

laUra incko laura incko, Sopran, 1991 in München geboren, konn-te bereits im frühen kindesalter erste erfahrungen im Bereich gesang sammeln. Sie war von 2000 bis 2008 Mitglied bei den "Münchner chormädchen" und erhielt dort ihren ersten gesangsunterricht. Bereits 2009 war sie preisträgerin bei "Jugend musiziert". Mit 15 Jahren begann die junge Sopranistin ihre gesangsausbildung bei gedvidas lazauskas, Mitglied des Staatsopernchores München. Seit ihrem 18. lebensjahr ist laura incko Mitglied des Bayerischen landesjugendchores unter der leitung von gerd guglhör. ihre ersten gesangspartien übernahm sie 2011 und war u.a. in der Uraufführung von dan pagis „plötzliches herz“ im gasteig München, einem Musiktheater von hans-christian hauser, zu hören, sowie in der oper „das schlaue Füchslein“ von l. Janacek als Sepp, Schopfhenne, eichelhäher, grille und junger Fuchs beim isny-opern-Festival. im selben Jahr begann sie ihr gesangsstudium bei agnes habereder-kottler am leopold-Mozart-zentrum in augsburg. 2012 wirkte sie erneut beim isny-opern-Festival als Stephano in charles gounods oper „romeo et Juliette“ mit und trat in diesem rahmen auch in der allerheiligen-hofkirche in München sowie im Wilhelma-theater in Stuttgart auf.2013 sang sie erneut eine partie in der Uraufführung von hans-christian hauser, „der Schlag ans hoftor – kafka neu erlebt“. Meisterkurse, unter anderem bei prof. karl-peter kammerlander, Frieder Bernius und dominik Wortig, beeinflussten maßgeblich ihren bisherigen musika-lischen Werdegang.

Flutar & SahuBroken ConSort Wien

Sandro SchMalzl wurde 1984 in gräfelfing bei München geboren. Schon als kind sammelte er erste Bühnenerfahrung bei den "Münchner chorbuben" mit vielen internati-onalen auftritten und konzertreisen. Während seiner Schulzeit wirkte er in verschiedenen theater-, opern- und Musicalprojekten mit.nach dem abitur begann er zunächst ein luft- und raumfahrttechnikstudium an der technischen Universität München, das er im Juli 2012 erfolgreich mit dem diplom abschloss. aufgrund seiner ungebrochenen liebe zur Musik und zum Singen begann Sandro 2009 zusätzlich ein gesangsstudium am leopold-Mozart-zentrum der Universität augsburg und setzt dieses derzeit in München bei prof. gabriele Fuchs fort. die partie des hippolytos („hippolyte et aricie“ von Jean-philippe rameau) gab ihm im Juli 2010 im rahmen des isny-opern-Festivals, unter der leitung von hans-christian hauser, erstmals die gelegenheit, sich in einer großen rolle zu präsentieren.im März 2011 sang er zusammen mit der Bad reichenhaller philharmonie den pedrillo in Mozarts „entführung aus dem Serail“. Beim "ring award 2011" in graz war er Mitglied des gewinnerteams des regisseurs Sam Brown und überzeugte als „alfred“ in der „Fledermaus“ von Johann Strauss. im Stadttheater augsburg sang er im Mai 2012 in der produktion “Meeting dido” die rolle des “habinnas” in Bruno Madernas oper “Satyricon”.im november 2012 war er im prinzregententheater als “alfred” in der oper “le Bal” von oscar Strasnoy, zusam-men mit dem Bayerischen rundfunkorchester unter der leitung von Ulf Schirmer, zu sehen.

laura incko Sandro Schmalzl

- vielfältige kammermusikalische und solistische konzerttätigkeit mit umfassendem repertoire in vielen ländern europas

- zahlreiche rundfunk-, Fernseh-, archivaufnahmen, ins-besondere im Bereich liedinterpretation - Mehrere publikationen (über Mozart, Schubert, Schumann im peter lang verlag) und noteneditionen (Mozart bei artaria, neuseeland, Ferdinand andergassen bei der edition Feldkirch). Studios, Seminare, und andere referententätigkeit bei internationalen musikwissen-schaftlichen Symposien - Seit 1994 regelmäßige vortragsreihen und analytische Seminare bei der „Schubertiade Schwarzenberg“ - kompositorisches Schaffen von ca. 80 Werken mit Schwerpunkt lied und kammermusik, zahlreiche Uraufführungen beim „Forum Feldkirch“. - cd-veröffentlichungen (u.a. mit Werken von Mozart, Schubert, Skrjabin, andergassen, Schneider, Schneikart, Bleyle, kreuels, diverse einspielungen in der großen cd-reihe „Werke aus dem Feldkircher Musikarchiv“ etc.)

als tenorsolist ist er mittlerweile regelmäßig in konzerten und oratorien zu hören, z.B. als „evangelist“ des Weihnachtsoratoriums oder der Johannes passion von J. S. Bach oder als Schwan in "carmina Burana" von carl orff. außerdem debütierte er im dezember 2012 als tenorsolist auf enrico de parutas Weihnachtstournee “heilige nacht”. er ist Stipendiat des richard Wagner verbands München e. v.

hanS-Udo kreUelSkomponist - pianist - klavierpädagoge - Musikwissenschaftlergeboren 1947 in kevelaer, nordrhein-Westfalen (deutschland). Studium in klavier (Franzpeter goebels), komposition (Johannes driessler und giselher klebe) und gesang (Jeanne deroubaix) an der Staatlichen Musikhochschule detmold, Fortsetzung des klavierstudiums bei dieter Weber und noël Flores an der Musikhochschule Wien, zudem Studium der Musikwissenschaft an der Universität Wien. interpretationskurse bei St. neuhaus und Wilhelm kempff, positano. von 1980 bis 2013 dozent für hauptfach klavier und liedbegleitung am vorarlberger landeskonservatorium.

hans-Udo kreuels

Montag, 14. Juli 2014, 20.00 UhrSchattenburg Feldkirch

lieBe Und todSting (arr. H. Schanderl) a thousand YearsIrish trad. (arr. P. Knight) londonderry airGeorge Gershwin (arr. S. Ivacic) they all laughed

paUSe

nacht Und träUMeChick Corea (arr. M. Schmidl) crystal SilenceRichard Strauss traumlichtJohannes Brahms (arr. W. Hawley) in stiller nachtVolkslied (arr. G.Heidloff) des abends, da kann ich nicht schlafen gehen

heiMat Und FreMdeVolkslied (arr. Norbert Ochmann) zu regensburg auf der kirchturmspitzElisabeth Hermodsson visa till FåröSting (arr. Heike Beckmann) Fields of goldR. Heymann (arr. W. Braun) Wenn der Wind wehtSting (arr. R. Füting) englishman in new York

änderungen vorbehalten!

SiNger PUr

aFFetti mUSicali BUdaPeSt

"A Thousand Years" Weltliche Musik durch die Jahrhunderte

claudia reinhard Sopranklaus Wenk tenorMarkus zapp tenorManuel Warwitz tenorreiner Schneider-Waterberg tenorMarcus Schmidl Bass

PROGRAMM

natUr Und vogelgeSang Volkslied (arr. W. Kerschek)auf einem Baum ein kuckuck saßFelix Mendelssohn-Bartholdy abschied vom Walde (o täler weit, o höhen)Jacobus Gallus anseris est gigaVolkslied (arr. M. Beckschäfer) Wenn ich ein vöglein wärGyörgy Ligeti cuckoo in the pear-tree (1988)

JahreSzeitenVolkslied (arr. W. Hawley) der Mai ist gekommenGeorge Gershwin (arr. M. Schmidl) SummertimeErna Tauro (arr. L. Österlund) höstvisaVolkslied (arr. J. Mäntyjärvi) ach, bittrer Winter

Singer pur

k a M M e r C h o r F e l D k i r C h

neben der künstlerischen qualität sind vor allem die lust am experimentieren und die sich daraus ergebenden außergewöhnlichen programme die herausragenden eigenschaften von "Singer pur". das repertoire reicht von der Musik des Mittelalters bis zu zeitgenössischen Werken, von geistlicher Musik bis zum volkslied und Jazz. viele der neuen kompositionen und Bearbeitungen sind dem ensemble gewidmet. zusätzlich zu den programmen à 6 gibt es solche, bei denen sich die Sänger mit kollegen zusammentun: mit dem klarinettisten Michael riessler, der sich vor allem im Jazz einen namen gemacht hat, der MusikFabrik köln, mit der Singer pur im herbst 2006 erfolgreich die Uraufführung der „vigilia" von Wolfgang rihm realisiert hat, oder dem "hilliard ensemble".

heute ist das ensemble - einige Mitglieder sind ehemalige regensburger domspatzen - das wohl bekannteste deut-sche vokalensemble. Schon früh haben die Sopranistin, die drei tenöre, der Bariton und der Baß preise und auszeichnungen ersungen, die dann schnell zu ausge-dehnten konzerttourneen in alle Welt führten. neben den konzerten nimmt die aufnahmetätigkeit breiten raum ein: rund 20 zum teil preisgekrönte cds hat "Singer pur" bisher vorgelegt, die die ganze Bandbreite des repertoires enthalten. darunter sind so unterschied-liche titel wie die gesamtaufnahme der weltlichen Werke des renaissance-komponisten Jacobus gallus, "ahi vita" mit kompositionen von Monteverdi, gesualdo, phinot und Striggio, kombiniert mit eigenen kompositionen, improvisationen und collagen von Michael riessler oder

die 2007 in der kategorie "klassik ohne grenzen" mit einem echo ausgezeichnete „SoS - Save our Songs" mit für "Singer pur" neu arrangierten deutschen volksliedern.

Schon einmal, 2005, hatte das ensemble diesen begehrten Schallplattenpreis in der kategorie vokalmusik gewonnen, mit einer aufnahme von eigens für "Singer pur" kompo- nierten Werken von Wolfgang rihm, Salvatore Sciarrino, ivan Moody und Joanne Metcalf. im Jahr 2011 wurde das triple perfekt gemacht, denn "Singer pur" erhielt für sein programm mit dem klarinettisten david orlowsky "Jeremiah" seinen dritten echo klassik. 2012 zum 20-jährigen Jubiläum, erschien mit "Singer pur sings Sting" die erste reine pop-cd des ensembles. anfang 2013 schloss Singer pur zudem ein groß angelegtes aufnahme-projekt zum Werk von adrian Willaert ab. auf einer doppel- sowie triple-cd legten sie die erstaufnahme von dessen petrarca-Madrigalen sowie Motetten aus der Sammlung "Musica nova" vor.

neben Schallplattenpreisen wurden "Singer pur" auch ande-re auszeichnungen zuteil, darunter 2008 der kulturpreis der Stadt regensburg, sowie 2013 der erstmals vergebene "Bayerische Staatspreis für Musik".

Seit 2007 engagiert sich "Singer pur" auch in dem Jugendprojekt "rhapsody in School" und gibt darüber hinaus auch immer wieder Workshops für Jugendchöre oder nachwuchsensembles.

trio aSSiano & GertrauD PauervoN BregeNz Nach BUeNoS aireS

Montag, 21. Juli 2014, 20.00 UhrSchattenburg Feldkirch

"Eine musikalische Reise"

eugen Bertel Flöte alexander Swete gitarre

PROGRAMM

Ferdinando Carulli (1770 – 1841) Serenade c-durlargo - allegretto

Wolfgang Lindner (*1952) odem (Ua) für Flöte solo odem - gesang - dialog - tanz und odem

Mario Castelnuovo-Tedesco (1781 - 1829) Sonatina op. 205allegretto grazioso - tempo di SicilianaScherzo - rondo. allegretto con spirito

p a U S e

Michael Neunteufel (*1958) Sonate op. 11 für gitarre solo (1984/85)presto rubato - andante - rondo

Maurice Ravel (1875 - 1937) pavane pour une infante défunte

Máximo Diego Pujol (*1957) Suite Buenos airespompeya - palermo - San telmo - Microcentro

eUgen Bertel wurde in thüringen (Österreich) geboren. Während seiner zeit am Musikgymnasium Feldkirch studierte er am lan-deskonservatorium in Feldkirch bei herbert Baumgartner und erwarb in dieser zeit mehrfach auszeichnungen als er-ster preisträger bei nationalen Wettbewerben. 1987 wurde er Schüler von robert Wolf an der Wiener Musikhochschu-le, ehe er bei Wolfgang Schulz am gleichnamigen institut studierte. 1994 schloss Bertel seine Studien (konzert - und lehrdiplom) mit auszeichnung ab. Weitere künstlerische impulse erfuhr er bei Meisterkursen mit aurèle nicolet, Maxence larrieu, peter-lukas graf, andras adorjan und konrad hünteler. 1994 wurde ihm der Würdigungspreis des Bundesministeriums für Wissenschaft und Forschung verliehen. Seit 1991 ist eugen Bertel Soloflötist des Sym-phonieorchesters vorarlberg. engagements führten ihn in die orchester der Wiener kammerphilharmonie, des Wie-ner kammerorchesters, des rSo Wien und der camerata Salzburg. eine über viele Jahre gewachsene musikalische zusammenarbeit verbindet ihn mit dem trio Swete-Bertel-Sepec, mit welchem er bei internationalen Festivals wie der Schubertiade gastierte. ihre erfolgreiche cd-einspielung mit Werken der klassik und Frühromantik erhielt ausge-zeichnete Fachkritiken und wurde für den amadeus classic award 2005 nominiert. Seine musikalische arbeit mit dem duo-partner und gitarristen alexander Swete, die die bei-den bisher in viele teile europas, in die USa und den iran führte, wird auf ihrer vielbeachteten duo - cd dokumen-tiert. Bertels große liebe zur kammermusik spiegelt sich in der zusammenarbeit mit vielen kammermusikformati-

eugen Bertel &

alexander Swete

onen wider, wie etwa dem ensemble plus, dem ensem-ble happy new ear, dem trio Westwinds, dem ensemble vorallpercussion und dem epos quartett. viele daraus entstandene produktionen sind mit cd-einspielungen und rundfunkaufnahmen dokumentiert. Seit 1998 leitet er eine Flötenklasse am vorarlberger landeskonservatorium. Meisterkurse und Workshops führten ihn in viele länder europas und die USa.

alexander SWete gehört seit mehr als 20 Jahren zu den führenden und international gefragtesten gitarristen Österreichs. Sein ausdrucksstarkes Spiel, sein klangsinn und seine virtuose leichtigkeit begeistern sowohl kritik als auch publikum. Schon während seiner Studien am landeskonservatorium in Bregenz bei georg gaupp-Berghausen und an der Musikhochschule Wien bei konrad ragossnig konn-te er große erfolge bei renommierten internationa-len gitarrenwettbewerben (havanna/kuba und ard-München) für sich verbuchen. den internationalen durchbruch startete er 1991 mit dem 1. preis beim gitarrenwettbewerb von radio France in paris, dem weltweit bedeutendsten Wettbewerb für gitarre. Seither führen ihn konzertreisen durch die ganze Welt. er spielte auf beinahe allen wichtigen Bühnen wie der carnegie hall new York, royal Festival und Wigmore hall london, radio France paris, philharmonie kiev, philharmonie köln, herkulessaal München, Musikverein Wien und vielen anderen. regelmäßig ist er gast bei internationalen gitarrenfestivals und großen Musikfestivals wie allegro

vivo, Salzburger und Bregenzer Festspiele, Schubertiade Schwarzenberg, Schleswig holstein Musikfestival u.a. Sein äußerst umfangreiches repertoire umfasst die gitarre-Sololiteratur und alle bedeutenden konzerte für gitarre und orchester, ein breites Spektrum an kammermusik in unterschiedlichsten Besetzungen und zahlreiche liedpro-gramme. aufgrund seines interesses an „neuer Musik“ werden ihm auch immer wieder kompositionen gewidmet und zur Uraufführung gebracht. als Solist konzertierte er mit namhaften Sinfonie und kammerorchestern, als kammermusiker stand er u.a. mit Mitgliedern der Wiener philharmoniker und Symphoniker, dem Manhattan String quartet, dem hugo Wolf quartett, tabea zimmermann, peter Schreier und Wolfgang holzmair auf der Bühne. ne-ben zahlreichen eigenen projekten wie dem trio Swete-Bertel-Sepec, guitar4mation, happynewear, il duende (mit Sofia Taliani und Günter Voglmayr) spielte er auch mit dem klangforum Wien und dem ensemble new art, dessen einspielung von g. crumbs „quest“ und „Songs, drones and refrains of death“ den editor´s choice des gramophone Magazine erhielt. neben zahlreichen rund-funk- und Fernsehaufnahmen für orF, Wdr, ndr, BBc-london, radio France, radio espana, SBS Sydney, tokyo cablevision u.a. hat er auch eine große zahl an cds unterschiedlichster Stilrichtungen eingespielt. ale-xander Swete unterrichtet seit 1998 eine gitarrenklasse an der Universität für Musik und darstellende kunst Wien. Seit 2005 gastprofessor an der Musikakademie Sarajevo. daneben ist er gefragtes Jurymitglied bei internationalen Wettbewerben und dozent von Meisterkursen im in- und ausland.

Benjamin engeli klavier

PROGRAMM

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827) 32 variationen in c-moll Woo 80

David Philip Hefti (*1975) "Beethoven-resonanzen" - klavierstück nr.2 (2011)

Ludwig van Beethoven Sonate as-dur op. 110-Moderato cantabile, molto espressivo-allegro molto-adagio ma non troppo-Fuga, allegro, ma non troppo

paUSe

Johannes Brahms (1833 – 1897)Sonate nr.3 in f-moll op. 5-allegro maestoso-andante espressivo-Scherzo: allegro energico-intermezzo: andante molto-allegro moderato ma rubato

BeethoveN - reSoNaNzeN

Montag, 28. Juli 2014, 20.00 UhrSchattenburg Feldkirch

Benjamin engeli zählt zu den vielseitigsten pianisten der jun-gen generation. als preisträger zahlreicher Musikwettbewerbe spielte er in konzertsälen wie dem concertgebouw amster-dam, der Wigmore hall london, der hamer hall Melbourne, dem teatro Municipal rio de Janeiro, dem oriental arts center Shanghai oder dem konzerthaus Wien. als Solist musizierte er mit orchestern wie dem Sinfonieorchester des Bayerischen rundfunks, dem tschaikowsky-Sinfonieorchester Moskau oder dem tonhalle orchester zürich. neben seiner solistischen tä-tigkeit widmet er sich mit Begeisterung der kammermusik: als Mitglied des tecchler trios gewann er 2007 den ard-Mu-sikwettbewerb in München, inzwischen führt er mit verschie-denen Formationen eine weltweite konzerttätigkeit. Seit 2009 ist er als dozent für kammermusik an der hochschule für Mu-sik in Basel tätig, und seit 2013 leitet er eine klavierklasse am landeskonservatorium vorarlberg in Feldkirch.Benjamin engeli stammt aus einer Musikerfamilie und begann schon früh, sich für die verschiedensten instrumente zu begei-stern. er studierte zuerst horn, konzentrierte sich aber bald auf sein hauptinstrument klavier und wurde dabei zu einem großen teil von adrian oetiker an der Musikakademie Basel ausgebildet. Weitere Studien folgten bei homero Francesch, lazar Berman, Maurizio pollini und andràs Schiff.

Benjamin engeli

Montag, 04. August 2014, 20.00 UhrSchattenburg Feldkirch

SYmPhoNiScheS SchrammelQUiNtett

das leipziger Streichquartett hat sich mittlerweile als „bestes deutsches quartett” (gramophone) zu den meist gesuchten und vielseitigsten Ensembles unserer Zeit profiliert. Oder wie der Bayerische Rundfunk findet: "Die Transparenz, die Klarheit des tons, die durchhörbarkeit der Struktur, das verständnis für die unterschiedlichsten komponisten, das alles räumt dem quartett einen Sonderplatz ein im internationalen konzert der Weltklasse-quartette…" 1988 gegründet, waren drei seiner Mitglieder als Stimmführer im weltbekannten gewandhausor-chester tätig, bis sie 1993 auf eigenen Wunsch ausschieden, um sich in größerem Maße der kammermusik zu widmen. Studien bei gerhard Bosse in leipzig, dem amadeus-quartett in lon-don und köln, bei hatto Beyerle in hannover und bei Walter levin gingen dem voraus. viele preise und auszeichnungen hat das leipziger Streichquartett bisher erhalten: 1991 gewann es den renommierten internationalen ard-Wettbewerb in Mün-chen und den Brüder-Busch-preis. 1992 wurde es mit dem Förderpreis des Siemens-Musikpreises ausgezeichnet. Seit 1991 gestaltet das quartett seine eigene konzertreihe „pro quatu-or” in leipzig, seit 2010 einen zyklus in der Berliner philhar-monie. eine rege konzerttätigkeit durch europa, nord- und Südamerika, australien, Japan, israel, afrika und asien führte das quartett bisher in über 45 länder.

viele namhafte Festivals im in- und ausland und eigene the-matische zyklen (z.B. zu Schubert, zu Bach, zu Stationen der Moderne u.a.) stehen regelmäßig auf den konzertplänen desensembles.

leiPziger StreichQUartett

Leipziger Streichquartett und Christiane Oelze"Romantik als Form"

Stefan arzberger 1.violine tilman Büning 2. violine ivo Bauer viola Matthias Moosdorf violoncello christiane oelze Sopran

prograMM

Felix Mendelssohn Bartholdy (1809 - 1847) Streichquartett op. 44/1 Robert Schumann / Aribert Reimann Sechs gesänge op. 107, für Sopran und Streichquartett paUSe Robert Schumann (1810 - 1856) Streichquartett op. 41/3 a-dur Felix Mendelssohn Bartholdy / Aribert Reimann "oder soll es tod bedeuten" - lieder und intermezzi

die inzwischen fast 100 vorliegenden cd-einspielungen – die palette reicht von Mozart bis cage, von haubenstock-ramati bis Beethoven, darunter gesamteinspielungen der Werke vonJohannes Brahms, Felix Mendelssohn Bartholdy, Wolfgang amadeus Mozart sowie der gesamten zweiten Wiener Schule – werden von der Fachkritik hoch geschätzt. ein ausdruckdafür sind über 50 auszeichnungen mit dem diapason d'or, dem premios cd-compact, dem indie award und echo-klassik-preisen in den Jahren 1999, 2000, 2003, 2008 und 2012. Musikalische partner des ensembles wie der klarinettist karl leister, die cellistin Sol gabetta, der Bratschist hartmut rohde, die pianisten alfred Brendel, andreas Staier und chri-stian zacharias, die Sopranistinnen Juliane Banse und christi-ane oelze, der Bariton olaf Bär oder der „king of klezmer” giora Feidman bereichern neben vielen anderen das weite repertoire, das fast 300 Werke von etwa 100 komponisten umfasst. dass dabei der stilistisch differenzierte zugang zu jedem komponisten eine außerordentliche rolle spielt, er-scheint den künstlern selbstverständlich. im leipziger ge-wandhaus führte das lSq in einem mehrjährigen zyklus alle Streichquartette der ersten und zweiten Wiener Schule auf.1996 oblag den Mitgliedern des ensembles dort auch die deutsche erstaufführung von alfred Schnittkes „zu dritt” für Streichtrio und orchester. Uraufführungen von Beat Fur-rer, Jörg Widmann, Wolfgang rihm, Steffen Schleiermacher, christian ofenbauer, Siegfried thiele, Bernd Franke, cristó-bal halffter, david philip hefti u.a. erfolgten in letzter zeit.

das leipziger Streichquartett gehörte zu den initiatoren des „Beethoven-Streichquartettzyklus als zeichen europäischer Freundschaft”, der 1996 und 1997 mit fünf anderen quar-tettvereinigungen über 15 Musikstädte in europa zusam-menführte. aus anlass seines zwanzigjährigen Bestehens konzertiert das lSq von 2007–2009 in 15 Musikmetropolen weltweit mit dem über sechs konzerte verteilten zyklus aller Streichquartette von ludwig van Beethoven. Seit 1992 spielt das ensemble sein umfangreiches repertoire exklusiv für die Firma Musikproduktion dabringhaus und grimm ein.das lSq ist seit 2009 auf einladung von claudio abba-do Mitglied im lucerne Festival orchestra und nimmt eine gastprofessur an der tokyo University of the art (geidai) wahr.

chriStiane oelzeals interpretin wichtiger partien auf der opernbühne, anspruchsvollem lied- und konzertrepertoire sowie geistlichen Werken hat sich christiane oelze international höchstes ansehen erworben. Sie singt weltweit in den renommiertesten opern- und konzerthäusern und arbeitete mit berühmten orchestern und dirigenten zusammen, darunter claudio abbado, pierre Boulez, nikolaus harnoncourt, Fabio luisi, kurt Masur, kent nagano und Sir Simon rattle.

leipziger Streichquartett christiane oelze

Im Opernfach profilierte sich Christiane Oelze insbesondere mit Mozartpartien. Sie reüssierte ebenso mit der partie der Mélisande in debussys oper „pelléas et Mélisande“ sowie in rollen der klassischen Moderne. ein glänzendes rollendebüt gab christiane oelze als Sophie in peter konwitschnys neuinszenierung des „rosenkavalier“ unter ingo Metzmacher an der hamburger Staatsoper im Jahr 2002. im oktober 2008 folgte an der pariser grand opéra im palais garnier das rollendebüt als Marenka in Smetanas "die verkaufte Braut" (im tschechischen original).

neben ihrer tätigkeit im opern- und konzertbereich hat sich christiane oelze dem aufbau eines anspruchsvollen und vielseitigen liedrepertoires gewidmet.

zu ihren jüngsten cd-einspielungen zählen eine aufnahme mit liedern von richard Strauss mit eric Schneider, gustav Mahlers Wunderhorn-lieder und der 4. Symphonie mit dem gürzenich-orchester unter Markus Stenz, Beethovens neunte Symphonie mit der deutschen kammerphilharmonie Bremen unter paavo Järvi (rca/SonY Music), Manfred gurlitts „dramatische gesänge“ mit dem rundfunksinfonieorchester Berlin für die „phoenix-edition“ sowie eine aufnahme der psalmen von ernst Bloch mit dem deutschen Symphonie orchester Berlin unter Steven Sloane für „capriccio“.

im Sommer 2014 ist ein opernauftritt als pallas athene in glucks ‚paride e helena’ bei den nürnberger gluck-Festspielen geplant, sowie ein Festkonzert mit arien von u.a. gluck und pergolesi; als neue kammermusik-projekte stehen an: konzerte mit dem leipziger Streichquartett,, „pierrot lunaire“ mit dem ensemble 20. Jahrhundert in Wien, ein programm mit arien und liedern zum thema „et la lune descend“ sowie ein programm von renaissance bis Folk mit dem gitarristen christian kiefer.

von 2003 bis 2008 unterrichtete christiane oelze als professorin für gesang an der robert Schumann hochschule in düsseldorf.

trio aSSiano & GertrauD Pauer

technische und künstlerische reife“. Seit 2008 wird elisso von prof. Josef rissin an der Musikhochschule karlsruhe unterrichtet. Mit großem erfolg trat sie im Sommer 2010 mit dem kammerorchester arpeggione unter der leitung von christoph eberle erstmals mit dem violinkonzert von Max Bruch auf. darauf folgten zahlreiche internationale engagements u.a. mit den Mav-orchester im nationalen Museum Budapest, dem Savaria Symphonieorchester in Szombathely, der nordtschechischen philharmonie im Smetana-Saal in prag und dem orchester Symphony of the americas im „Broward center“ in Florida.

regina chernYchkowurde am 18. Mai 1986 in charkiw/Ukraine geboren. Mit vier Jahren erhielt sie ihren ersten klavierunterricht. zwei Jahre später wurde sie in die Spezial-Musikschule für hochbegabte kinder aufgenommen. regina chernychko ist preisträgerin vieler internationaler klavierwettbewerbe, wie dem internationalen chopin-Wettbewerb in göttingen, rome-2005 "chopin prize" competition (italien), 29th international piano competition delia Steinberg in Madrid, dichler competition in Wien, 1. concorso pianistico internazionale Spazio teatro 89 in Mailand. regina chernychko wurde mehrmals mit dem dorothy Mackenzie -award in new York, ausgezeichnet und ist weltweit auf-getreten, u.a. in der Municipal hall (prag), Slowakische philharmonie Bratislava, cortot-Saal (paris), Sala verdi del conservatorio und teatro dal verme (Milano), ManneS college the new School for Music (new York), palau de la Música (Barcelona).

violiNaBeNd

Montag, 11. August 2014, 20.00 UhrSchattenburg Feldkirch

"Sommergewitter"

elisso gogibedaschwili violine regina chernychko klavier

prograMM

Paul Hindemith (1895 - 1963) Sonate für violine und klavier op. 11 Cesar Frank (1822 - 1890) Sonate für violine und klavier a-dur

paUSe Edvard Grieg (1843 - 1907) Sonate für violine und klavier c-moll Maurice Ravel (1875 - 1937) "tzigane" für violine und klavier

eliSSo gogiBedaSchWiliwurde am 25. Februar 2000 in vorarlberg in eine multikulturelle Musikerfamilie hinein geboren. von ihren eltern erhielt sie im alter von fünf Jahren den ersten klavier- und violinunterricht. ab ihrem 6. lebensjahr gewann elisso mehrere erste preise mit auszeichnung beim Österreichischen Jugendmusikwettbewerb „prima la Musica“ jeweils im Fach klavier und violine. Weitere preise folgten in litauen und Sizilien. 2010 gewann sie beim landeswettbewerb „prima la Musica“ einen ersten preis mit auszeichnung und den podiumspreis für die „erstaunliche

Regina Chernychko | Elisso Gogibedaschwili

trioaBeNd

Montag, 18. August 2014, 20.00 UhrSchattenburg Feldkirch

Manuel gangl klarinette Wolfgang prohaska viola agnes Wolf klavier

prograMM W. A. Mozart (1756 - 1791)trio für klavier, klarinette und viola es- dur kv 498 "kegelstatt-trio" Max Bruch (1838 - 1920)aus: 8 Stücke für klarinette, viola und klavier op. 83: nr 1-4

paUSe

Max Bruchkol nidrei für viola und klavier

Bohuslav Martinu (1890 - 1959)Sonatina für klarinette und klavier

Max Bruchaus: 8 Stücke für klarinette, viola und klavier op. 83: nr 5-8

Die drei MusikerInnen haben sich anlässlich des "Tags der Wiener Symphoniker" im Rahmen der Bregenzer Festspiele 2013 erstmals zu einem Ensemble zusammengefunden und unter großem Beifall vor dem Bregenzer Festspielhaus debü-tiert. Wolfgang und Manuel sind beide Mitglieder der Wiener Symphoniker, Agnes hat als Tochter des Soloflötisten einen ganz besonderen Bezug zum Orchester, ist sie doch quasi damit aufgewachsen. Ziel ist es, die wenigen, dafür ganz besonderen Werke für diese ungewöhnliche und reizvolle Besetzung zu Gehör zu bringen - allen voran das berühmte "Kegelstatt"-Trio von W. A. Mozart und die "8 Stücke op. 83" von Max Bruch. Aufgelockert wird das Programm durch diverse Solo- und Duostücke.

Manuel gangl Wolfgang prohaskaagnes Wolf

trio aSSiano & GertrauD Pauer

p. Maffia - p. laurenz | amurado Juan de dios Filiberto | quejas de bandoneon luciano Jungmann | el poncho

anibal troilo | la trampera

astor piazolla | Jeanne & paula, oblivion. libertqnao

lUciano JUngMann (argentinien) Bandoneonist, komponist, arrangeurWeltweite auftritte mit namhaften tango-orchestern aleJandro Sancho (argentinien) gitarrist. konzerttätigkeit in argentinien,USa, Se,Fr,ca und vielen ländern europas. leiter der tango-Szene in dänemark. aMadeo eSpina (argentinien) gewinner des 1. preises beim Wettbewerb „Junge Musiker“ in Santa Fe, Solist im orchester „camerata Bariloche“, nationaler rundfunk / argentinien, 2007-2009 Mitglied des nationalen Symphonie-orchesters / argentinien. ab 2011 verpflichtung am Staatlichen philharmonie-orchester / Mainz.

trio aSSiano & GertrauD Pauer

luciano Jungmann Bandoneonalejandro Sancho gitarre amadeo espina violine

prograMM Julian plaza | danzarin

luis rubinstein | inspiracion

osvaldo pugliese | recuerdo ansemlo aieta | palomita Blanca h. Stamponi - h. expósito | Flor de lino luciano Jungmann | horacio y Bettina anibal troilo | a la guardia nueva

luciano Jungmann | tango azul alejandro Sancho | a mano armada pedro laurenz | Milonga de mis amores

alejandro Scarpino y Juan caldad | canaro en paris

paUSe

J.c. cobían - p. contursi | el motivo

luis alberto Fernandes | el pollo ricardo anibal troilo | responso h. Stamponi - c. castillo | el ultimo café

taNgo Bohemio

Montag, 25. August 2014, 20.00 UhrSchattenburg Feldkirch

tango Bohemio

paUSe

Louis Spohr (1784 – 1859) grand nonetto op. 31(erklang beim ersten konzert im Jahr 1924)1. allegro2. Scherzo. allegro3. adagio4. Finale. vivace

FreiBUrger SPielleYt

Montag, 01. September 2014, 20.00 UhrSchattenburg Feldkirch

tSchechiScheS NoNett

"Programm zum 90-jährigen Jubiläum"

petra Brabcová violinevladimír kroupa violaSimona Hečová Violoncellodavid pavelka kontrabassJiří Skuhra Flötevladislav Borovka oboealeš hustoles klarinettepavel langpaul FagottJiří Špaček Waldhorn

prograMM

Witold Lutoslawski (1913 - 1994)tanzprälUdien (dem tschechischen nonett gewidmet)1. allegro molto2. andantino3. allegro giocoso4. andante5. allegro molto

Sergei Prokofjew (1891 – 1953) qUintett g-Moll op. 39 für oboe, klarinette violine, viola und kontrabass, (dem tschechischen nonett gewidmet)1. Moderato2. andante energico3. allegro sostenuto, ma con brio4. adagio pesante5. allegro precipitato, ma non troppo presto6. andantino

tschechisches nonett

Wiener Musikverein, Montreaux auditorium Strawinski, München herkulessaal, auditorio de zaragoza, lyon auditorium, Washington library of congress, playhouse vancouver, dvorak-Saal des prager rudolfinums usw. die umfangreiche diskographie des tschechischen nonetts umfasst fünfundvierzig langspielplatten und cds der Firmen Supraphon, panton und harmonia Mundi. Für die aufnahmen für die französische edition praga digitals mit dem internationalen vertriebsnetz harmonia Mundi, mit dem das tschechische nonett im Jahre 1995 einen exklusivertrag abgeschlossen hat, erhielt das ensemble eine ganze reihe wichtiger preise. die aufnahme des Nonetts mit Werken von Bohuslav Martinů erhielt 1996 von der bekannten rezensionszeitschrift répértoire höchste ehren – den preis 10 du répértoire, und im Jahre 2003 gewannen die aufnahmen mit Beethoven - kompositionen den preis choc du Monde de la Musique. Für praga digital´s hat das tschechische nonett auch kompositionen von Brahms, Mozart, roussel, prokofjew, Spohr, dvorak u. a. eingespielt.

das tschechische nonett ist eines der ältesten kammerensembles weltweit. gegründet wurde es im Jahre 1924 von Schülern des prager konservatoriums und wurde innerhalb von kurzer zeit zu einem bedeu-tenden klangkörper mit klassischem repertoire und in vielerlei hinsicht bahnbrechend für neue Musik. das tschechische nonett hat durch seine interpretationen und der originellen instrumentalbesetzung viele bekannte zeitgenössische komponisten zu neuen kompositionen inspiriert, genannt seien an dieser Stelle Prokofjew, Lutosławski, Martinů u. a. Die spezifische instrumentalbesetzung (violine, viola, violoncello, kontrabass und Bläserquintett) bietet eine fast uner-schöpfliche Skala an Farbkombinationen mit dem vollen klang eines kammerorchesters. dadurch ist es möglich, kompositionen vom Barock bis zur gegenwart ins repertoire aufzunehmen, welches besonders breit und vielfältig ist.

das tschechische nonett stellte sich bereits auf zahl-reichen internationalen Musikfestivals vor: den Salzburger Festspielen, edinburgh international Festival, Montreux, Schleswig-holstein Musik Festival, den Festivals la folle journée de nantes, Festival de Música de canarias, prager Frühling, Mozartfest Würzburg, rheingau Musikfestival und anderen. es absolvierte viele konzerttourneen durch europäische länder (deutschland, Österreich, großbritannien, holland, Spanien, italien, Frankreich, dänemark), weiter durch länder nord- und Südamerikas,

Montag, 28. august 2006, 20.00 uhr

ralph orendain Violine norbert van der linde klavier

ProGraMM

Peter i. tschaikowsky Souvenir d‘un lieu cher“ für Violine und klavier, op. 42 - Méditation - Scherzo - Mélodie

igor Stravinsky „Suite italienne“ für Violine und klavier - introduzione - Serenata - tarantella - Gavotta con due variazioni - Scherzino - Minuetto e Finale

PauSe

Johannes Brahms Sonate für klavier und Violine d-moll op.108 - allegro - adagio - un poco presto e con sentimento - Presto agitato

ralph orendain, Violine, wurde 1966 in Berlin geboren. Seine ersten Geigenlehrer waren Margit nestlé, Prof. Saschko Gawriloff und emil Mass. 1982 debütierte er mit Beethovens tripelkonzert in der Berliner Philharmonie.

UnSere FreUndSchaFtSdienSte FÜr Mitglieder:

• Wir informieren Sie regelmäßig über alle veranstaltungen und aktivitäten des vereins.

• Nach Besuch eines Orchesterkonzerts haben Mitglieder die Möglichkeit zu einem gespräch mit den interpreten.

• Bei jeder Jahreshauptversammlung gibt es zusätzlich ein musikalisches zuckerl, aber auch gastlichkeit ist uns ein anliegen.

• Mitglieder können ihre persönlichen Wünsche und vorschläge für das künftige programmjahr einbringen. der vorstand wird bemüht sein, die anregungen nach Möglichkeit aufzugreifen.

• Natürlich gibt es auch finanzielle Vorteile: Mitglieder bekommen bei sämtlichen veranstaltungen der „Musikfreunde“ eine ermäßigung. preis bei den Schloss und palaiskonzerten: € 9,00 (statt € 18,00)

• Mitglieder erhalten ab dem zweiten Jahr weiters eine ermäßigung auf abonnements für das Symphonieorchester vorarlberg .

Weitere informationen erhalten Sie gerne bei der abteilung kultur und Bildung der Stadt Feldkirch, t 05522/304-1272 oder kultur@feldkirch.at.

Montag, 22. August 2011, 20.00 UhrSchattenburg Feldkirch

kammerorchester

PROGRAMM

Sanfte Klänge aus Klassik, Romantik und Pop

Werke der komponisten

h. Mancinia. dvorakW.a. MozartF. Schubertp. Mccartney

detailiertes programm wird am konzertabend bekannt geben.

MitgliedSchaFt Bei der"geSelSchaFt der MUSikFreUnde"

kalenderjahr 2014 einzelmitgliedschaft € 32,00 doppelmitgliedschaft € 50,00

€ 18,-€ 9,- für Mitglieder, Schüler und Studenten€ 5,- für kinder bis 14 Jahre

eiNtrittSPreiSe

karteNvorverkaUF

Stadtmarketing und tourismus Feldkirch gmbhtel.: 05522/73467 oder karten@feldkirch.at

Öffnungszeiten:

Montag - Freitag 9.00 - 17.30 Uhr Samstag 9.00 - 12.00 Uhr

gesellschaft der MusikfreundeSchlossergasse 8, 6800 Feldkirchtel. 05522/304-1272Fax 05522/304-1279

imPreSSUm

an

Me

ld

Un

g z

UM

Be

itr

itt

al

S M

itg

lie

d d

er

MU

Sik

Fr

eU

nd

e

Fe

ld

kir

ch

nam

e

Stra

ße

plz

/ o

rt

d

oppe

lmitg

lieds

chaf

t

ein

zelm

itglie

dsch

aft

an

die

ges

ellsc

haft

der M

usik

freu

nde

Schl

osse

rgas

se 8

6800

Fel

dkirc

h