FREITAG19. JULI 2019

FESTIVALZEITUNG16. INDISCHES FILMFESTIVAL

STUTTGART 2019

Impressum // Redaktion: Festivalzeitungs-Workshop, Leitung: Antje Schmitz // Layout: Antje Schmitz, Nick Henning // Final Check: Nick Henning //

Druck: Filmbüro Baden-Württemberg // Auflage: 150 // Filmbüro Baden-Württemberg e.V. // Friedrichstraße 37 // 70174 Stuttgart // Tel.: 0711 – 22 10 67 // Fax: 0711 – 22 10

69 // www.indisches-filmfestival.de // www.filmbuerobw.de // Eine Produktion im Rahmen des Indischen Filmfestivals Stuttgart 2019 //

FILMKRITIK ZUM SPIELFILM ‘HAMID‘ VON REGISSEUR AIJAZ KHAN

Ein kleiner Junge und die Kraft der Hoffnung. Wenn man jemanden liebt, gibt man nicht auf:Im Rahmen des Schultags wurde am Don-nerstag, den 18.07.2019, der rührende Film „Hamid“ gezeigt und der Kinosaal wurde mit zahlreichen neugierigen Schulklassen sowie auch einigen interessierten Zuschauern ge-füllt. Der Film beschäftigt sich durch ausdrucks-starke Bilder und passende Musik mit der emotionalen Geschichte des siebenjährigen Hamids. Durch starke Dialoge und die rich-tigen Kameraperspektiven wird das Publikum in seine Welt hineingezogen und begleitet den kleinen Hamid hautnah auf der Suche nach seinem vermissten Vater. Nebenbei, jedoch erfolgreich, beleuchtet der Film aber auch die politische Situation und die Probleme Kaschmirs, dessen Bewohner nach Freiheit und Unabhängigkeit streben. Was dabei be-sonders lobenswert ist, sind die realitäts-nahen Umstände und Verhaltensweisen der Menschen dort. Regisseur Aijaz Khan schafft

es trotz des komplexen Themas, in dem Kon-flikt bewusst keine Seite zu wählen. Statt-dessen bringt er sein Publikum dazu, beide Gruppen zu verstehen und die menschliche Seite aller Handlungen zu sehen. Denn darum geht es schließlich, um das Le-ben eines Menschen, das sowohl mit Freude als auch Tränen gefüllt und vielseitig ist. Der Film ist sehr gut gemacht und nimmt einen auf eine sehr emotionale, aber auch humor-volle Reise mit. Sehr empfehlenswert!

Aygün Ahmadova

FILM CRITIC FOR THE FEATURE FILM ‘HAMID‘ BY DIRECTOR AIJAZ KHANL

A little boy and the power of hope. When you love someone, you don‘t give up. During the school day on Thursday, 18th July 2019, the touching film „Hamid“ was shown and the cinema hall was filled with numerous curious school classes as well as some interested individuals. The film deals with the emotio-nal story of the seven-year-old Hamid

through expressive images and appropriate music. Through strong dialogue and the right camera perspectives, the audience is drawn into their world and accompanies little Ha-mid in search of his missing father. Uninten-tionally, but successfully, the film also brings light and understanding into the political situation and problems of Kashmir, where its inhabitants strive for freedom and inde-pendence. What‘s especially praiseworthy are the realistic circumstances and behavi-ors of the people there. Despite the complex subject, the director consciously manages not to choose one side of the conflict but instead makes the audience understand both groups and see the human side of all actions. After all, that‘s what it‘s all about, the life of a person filled with both joy and tears is so versatile. The film is very well done and takes you on a very emotional but also humorous journey. Absolutly recommen-dable!

Aygün Ahmadova

SCHULFILM: HAMID MACHT KINDERN MUT

HAMID ENCOURAGES CHILDREN

WWW.INDISCHES–FILMFESTIVAL.DE

You’ve written for newspapers and ma-gazines but you have also written a few books. What inspired you to become a writer?

Sifra Lentin: I just enjoy writing, I love rea-ding. So I think writing is the natural progres-sion. I wanted to express myself.

Do you think being a female writer in India is harder than being a male writer?

Lentin: I don‘t think so. It is because the fact that I have lived all my life in Mumbai and Mumbai is a very consmopolitan city. Being a female writer is not tougher.

How does your typical work day look like?

Lentin: I work from my own office. I go in twice a week to Gateway House for meetings. Then I go to the libraries and archives for my work and then I go either home or to my office to actually write. It is a 24 hour job be-cause you have to keep deadlines. Even when im not writing i think about writing.

Could you tell me something about Ger-man Renaissance in Mumbai?

Lentin: The people who fled nazism most of them were jewish and they came to India and they were artists, journalists and filmmakers. They had friends in Mumbai because of peo-ple from Mumbai that came to Germany and thats how the rennaissance took place.

Have you ever been to Germany? How do you like the Filmfestival?

Lentin: I‘ve never been to Germany before. I am really happy to be here, I am glad I made it. I love it!

Sie haben für Zeitungen und Zeitschriften geschrieben, aber auch ein paar Bücher.Was hat Sie inspiriert, Schriftstellerin zu werden?

Lentin: Ich schreibe einfach gern, ich liebe es zu lesen. Ich möchte mich ausdrücken.

Haben es Schriftstellerinnen in Indien schwieriger als Schriftsteller?

Lentin: Nein, das glaube ich nicht. Das liegt daran, dass ich mein ganzes Leben lang in Mumbai gelebt habe. Mumbai ist eine sehr konsmopolitische Stadt.

Wie sieht Ihr typischer Arbeitstag aus?

Lentin: Ich arbeite von meinem eigenen Büro aus. Ich gehe zweimal pro Woche ins Gateway House zu Meetings. Dann gehe ich in die Bibli-otheken und Archive. Dann kehre ich entwe-der zurück nach Hause oder in mein Büro, um zu schreiben. Das ist ein 24-Stunden-Job, weil Sie Fristen einhalten müssen. Selbst wenn ich nicht schreibe, denke ich ans Schreiben.

Könnten Sie mir etwas über die deutsche Renaissance in Mumbai erzählen?

Lentin: Die Menschen, die vor dem National-sozialismus flohen, waren meist Juden. Sie kamen nach Indien, waren Künstler, Journa-listen und Filmemache. Sie hatten Freunde in Mumbai, weil Menschen aus Mumbai nach Deutschland kamen. So fand die Renaissance statt.

Warsen Sie schon einmal in Deutschland. Wie gefällt Ihnen das Indische Filmfesti-val?

Lentin: Ich war noch nie in Deutschland. Ich bin wirklich glücklich, hier zu sein. Ich liebe es!

Merjam Brink

BEWEGEND: TALHA ARSHAD RESHI ALS HAMID, DER TITELHELD DES FILMS VON AIJAZ KHAN TOUCHING: TALHA ARSHAD RESHI IS HAMID, THE YOUNG HERO IN A FILM BY AIJAZ KHAN

‘SCHREIBEN IST EIN 24-STUNDEN-JOB‘ ‘WRITING IS A 24-HOUR-JOB‘

SCHRIFTSTELLERIN / WRITER SIFRA LENTIN, MUMBAI HISTORY FELLOW, GATEWAY HOUSE

FOTOS: ANNIKA STETE

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FREITAG, 19. JULI 2019

FESTIVALZEITUNG16. INDISCHES FILMFESTIVAL

STUTTGART 2019

FESTIVALZEITUNG16. INDISCHES FILMFESTIVALSTUTTGART 2019

FREITAG19. JULI 2019

FREITAG19. JULI 2019

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Spannende Diskussion während des Indischen Filmfestivals: Mit Theresa Schopper, Shada Islam und Sifra Lentin sprach Moderator Dr. Christian Wagner gestern über Indiens Beziehung zu Deutsch-land und Europa. Die Expertinnen diskutierten über Hindernisse und Chancen, über Klima, Terrorismus, Bildung und Entwicklung.So erläuterte die baden-württembergische Staatsministerin The-resa Schopper, dass besonders Handelsbeziehungen die Städte-partnerschaften zwischen Deutschland und Indien, wie beispiels-weise zwischen Stuttgart und Mumbai, gestärkt haben. Diese Städ-tepartnerschaften bilden eine Art Brücke zwischen den Ländern. Zudem findet es Theresa Schopper ziemlich beeindruckend, dass Indien mit so vielen Einwohner und seit langer Zeit eine sehr stabile Demokratie habe, weshalb Deutschland beziehungsweise Europa den Kontakt intensivieren sollen. Shada Islam, Direktorin für Europa und Geopolitik, Friends of Euro-pe, ging besonders auf die gemeinsamen Herausforderungen und Chancen der Länder ein. Als Herausforderungen nannte sie Trumps „Amerca first“, den Brexit sowie das schwierige Verhältnis Europas und Indiens zu China. Dennoch sieht sie viele Bereiche, in denen Europa und Indien kooperieren sollten. Dafür empfindet sie den Kli-mawandel, den Kampf gegen Terror und die Stärkung der Frauen als besonders wichtig. Es bestehe viel Potential für eine Zusammen-arbeit, dieses Potential werde jedoch nicht ausgeschöpft. Sifra Lentin als Politikexpertin vertrat die indische Sicht in dieser Debatte. Sie wurde von Christian Wagner auf die sogenannte „Deut-sche Renaissance in Mumbai“ angesprochen. Dies bezeichnet den Einfluss der deutschen Kunst auf Indien. Dabei erklärte sie, dass viele indische Filmemacher in Deutschland studiert haben und bei ihrer Rückkehr nach Indien den deutschen Filmstil und ihre Kultur nach Mumbai gebracht haben. Somit hat Deutschland einen groß-en Einfluss auf die indische Kunst. Heute ab 18 Uhr gibt es im Metropol einen weiteren interessanten Tea talk über das Verhältnis von Indien und China, den Sie sich nicht entgehen lassen sollten!

Laureta Nrecaj

DIE BESUCHER IM METROPOL LAUSCHEN DEN REFERENTEN (VON LINKS) DR. CHRISTIAN WAGNER, STAATSMI-NISTERIN THERESA SCHOPPER, SHADA ISLAM UND DR. GARIMA MOHAN.

FOTO: ANNIKA STETE

EINE HOMMAGE AN DAS SCHEITERN

Für Vikas Khanna ist Essen nicht bloß Nahrungsaufnahme. Es ist Spiri-tualität, eine Verbindung zu etwas Höherem, häppchenweise Transzen-denz des Alltags. Aufgewachsen in Amritsar, einer Stadt im indischen Punjab, hatte er es schon als Kind nicht leicht. Für sein Handicap – ver-schieden versetzte Füße, die ihm das Laufen schwermachten – lachten seine Mitschüler ihn aus. Die Dokumentation „Burried Seeds“ des russischen Filmemachers An-drei Severny erzählt eine reale Heldengeschichte.Severny ist mit seinem Stück eine Hommage an das Scheitern gelungen. Ein Loblied auf Nie-derlagen und die Härte des Lebens. Von letzterem kann Vikas Khanna, mittlerweile international bekannter Sterne-Koch, nur allzu gut berich-ten. Alle Widerstände und Widrigkeiten, den Aufs und Abs seines Weges zum Trotz, gibt Khanna niemals auf – er denkt gar nicht erst daran. Seine Motivation ist dabei die Liebe zu seinem Beruf. „In einem Samen kann man das gesamte Universum finden“, schwärmt er, während die Kamera sanft über ein Kornfeld gleitet. Die bombastischen Nahaufnah-men verdeutlichen Khannas emotionale Verbindung zur Nahrung. Das einzige Problem für den Zuschauer: Mit den vielen Einstellungen, die eine große Bandbreite der indischen Küche zeigen, wächst der Hunger im Bauch des Betrachters. Wichtig sind die symbolischen Schärfeverlagerungen. Davon kommen in der Dokumentation zahlreiche vor. Sie verdeutlichen, wie wichtig es ist, sich zu fokussieren. Khanna verliert sein Ziel nie aus den Augen: Koch werden, die Menschen mit gutem Essen begeistern und in den Bann ziehen. Doch immer wieder wird seine Sicht getrübt, Hindernisse pflastern seinen Weg und werfen ihn aus der Bahn. Etwa, als Khanna ohne Englisch- und Kulturkenntnisse von seiner indischen Heimat nach New York zieht. In der US-Metropole arbeitet er in verschiedensten Restaurants, wird von seinem Chef in den Kühlraum eingesperrt, wird angeschrien, wird beleidigt. Wie viele Immigranten muss er mit dem täglichen Rassismus kämpfen, muss sich behaupten und durchbeißen. Immer wieder spricht Khanna von Resilienz, von Widerstandsfähigkeit, vergleicht das Leben mit einem Samen, der der den Widrigkeiten der Natur standhalten muss, um zu blühen. Seine Geschichte deckt die ge-samte emotionale Bandbreite ab: Freude, Trauer, Mitleid, Euphorie, De-pression. Von Hänseleien in der Schule und Schikanen des Chefs bis zu Fernsehauftritten mit Gordon Ramsay und dem ersten Michelin-Stern – Vikas Khanna hat alles durchlebt.

Moritz Osswald

SPANNENDE DISKUSSION

BURIED SEEDS

STERNEKOCH VIKA KHANNA UND EINES SEINER KULINARISCHEN KUNSTWERKE. „BURIED SEEDS“ ERZÄHLT SEINE GESCHICHTE. MICHELIN-STARRED CHEF VIKA KHANNA AND ONE OF HIS PIECES OF CULINARIC ART. „BURIED SEEDS“ TELLS HIS STORY.

A TRIBUTE TO FAILURE

For Vikas Khanna, food is not just food intake. It is spirituality, a con-nection to something higher, a bit of transcendence of everyday life. Growing up in Amritsar, a town in Punjab, India, he had a hard time as a child. His handicap - feet offset in different ways that made it difficult for him to walk - made his classmates laugh at him. Khanna had to wear clumsy wooden shoes that attracted his attention with their distinctive tones. The documentary „Burried Seeds“ by Russi-an filmmaker Andrei Severny tells a real heroic story par excellence.Severny‘s play is an homage to failure. A song of praise for defeats and the harshness of life. Vikas Khanna, now an internationally re-nowned star chef, can tell all too well about the latter. Khanna never gives up all resistance and adversity, despite the ups and downs of his path - he doesn‘t even think about it. His motivation is always the love for his job.„You can find the whole universe in one seed,“ he enthuses, while the camera glides gently over a cornfield. The bombastic close-ups illustrate Khanna‘s emotional connection to food. The only problem for the viewer is that with the many shots showing a wide range of Indian cuisine, hunger grows in the viewer‘s stomach. An important symbol of the film are the shifts in focus. Many of them appear in the documentary.They illustrate how important it is to focus. Khanna never loses sight of her goal: to become a cook, to inspire people with good food and to cast a spell over them. But again and again his view is clouded, obstacles pave his way and throw him off track. For example, when Khanna moves from his Indian homeland to New York without any knowledge of English or culture. In the US metropolis he works in various restaurants, his boss locks him in the fridge, he is yelled at and insulted.Like many other immigrants, he has to fight daily racism, assert him-self and bite through. Again and again Khanna speaks of resilience, of resilience, comparing life with a seed that has to withstand the adversities of nature in order to flourish. His story is one that covers the entire emotional spectrum: joy, grief, compassion, euphoria, de-pression. From teasing at school and harassment by the boss to tele-vision appearances with Gordon Ramsay and the first Michelin star, Vikas Khanna has lived through everything.

Moritz Osswald

TEA TALK PODIUMEUROPEAN- INDIAN RELATIONS

EXCITING DISKUSSION

Exciting discussion during the Indian Film Festival: Moderator Dr. Christian Wagner spoke yesterday with Theresa Schopper, Shada Islam and Sifra Lentin about India‘s relationship to Germany and Eu-rope. The experts discussed obstacles and opportunities, climate, terrorism, education and development.Theresa Schopper, Baden-Württemberg‘s Minister of State, explained that trade relations in particular have strengthened city partnerships between Germany and India, for example between Stuttgart and Mum-bai. These city partnerships form a kind of bridge between the feder-al states. Theresa Schopper also finds it quite impressive that India, with so many inhabitants and a very stable democracy for a long time, Germany and Europe should intensify their contacts. Shada Islam, Director for Europe and Geopolitics, Friends of Europe, particularly addressed the common challenges and opportunities of the countries. As challenges she called Trumps „Amerca first“, the Brexit as well as the difficult relationship of Europe and India to Chi-na. Nevertheless, she sees many areas in which Europe and India should cooperate. She considers climate change, the fight against terrorism and the empowerment of women to be particularly impor-tant. There is a lot of potential for cooperation, but this potential is not exhausted. Sifra Lentin as a policy expert represented the Indian view in this de-bate. She was addressed by Christian Wagner on the so-called „Ger-man Renaissance in Mumbai“. This describes the influence of German art on India. She explained that many Indian filmmakers studied in Germany and on their return to India brought the German film style and culture to Mumbai. Thus, Germany has a great influence on In-dian art. Today at 6 p.m. there will be another interesting tea talk in the Metro-pol about the relationship between India and China, which you should not miss!

Laureta Nrecaj