New Publications Spring 2019

Finest Urtext Editions

1

VOR SCHAU NEW PUBLICATIONS NOUVEAUTÉS


2019Frühjahr Spring

Printemps

Cover für das iPad Pro (12,9" | 32,78 cm)Exklusiver Schutzeinband in hochqualitativem Henle-Leinen für das große iPad Pro (12,9" | 32,78 cm) von Apple. Mit Steckplatz für Apple Pencil.

Cover for iPad Pro (12.9" | 32.78 cm)Exclusive protective clothbound cover in Henle blue for Apple’s large iPad Pro (12.9" | 32.78 cm). Includes a holder for an Apple Pencil.

Étui pour iPad Pro (12,9" | 32,78 cm)Fourre protectrice exclusive en lin Henle de qualité supérieure pour le grand iPad Pro (12,9" | 32,78 cm) de Apple, avec logement pour le stylet Apple.

Händlerstempel · Dealer‘s stamp · Cachet du revendeur

12.2

018

· HN

291

000

G. Henle Verlag · Forstenrieder Allee 122 · 81476 München · Germany · [email protected] · Phone +49-89-7 59 82-31

NEUER GESCHENK ARTIKELNEW GIFTNOUVELARTICLE CADEAU

Leinen – clothbound – reliure linHN 8033€ 39,—*

* unverbindliche Preisempfehlung – recommended retail price – prix recommandé

H_Novakat_2019F_RZ_Umschlag.indd U4-U1H_Novakat_2019F_RZ_Umschlag.indd U4-U1 17.01.19 17:2917.01.19 17:29

312

InhaltContentsSommaire

Information

KlavierPiano

3

Zwei KlaviereTwo PianosDeux Pianos

14

StreicherStringsCordes

15

BläserWindsVents

23

KammermusikChamber musicMusique de chambre

24

Studien-EditionStudy score

25

MusikwissenschaftMusicologyMusicologie

31

Ausgaben sind in Broschur, wenn nicht anders angegebenEditions are paperbound unless otherwise statedLes éditions sont brochées – sauf autre indication

Alle Urtext-Neuerscheinungen werden auch in der „Henle Library“ App erhältlich sein.

All new Urtext editions will also be avail-able in the “Henle Library” app.

Toutes les nouvelles parutions Urtext seront également disponibles sur l’application «Henle Library».

Newsletter Bestellen Sie auf www.henle.deSign up at www.henle.comCommandez sur www.henle.com

Jetzt Fan werden!Join us now!Devenez fan maintenant!

Volume 9Chorwerke – Choral Works

Gemeinschaftsproduktion mit Editio Musica BudapestJoint publishing venture with Editio Musica BudapestCoproduction avec Editio Musica Budapest

Miklós Szabó, László Somfai, Márton Kerékfy, Csilla Mária PintérHerausgeber – Editor – Editeur

Evening (BB 30) | Four Old Hungarian Folk Songs (BB 60) | Four Slovak Folk Songs (BB 77) | Slovak Folk Songs (BB 78) | Hungarian Folk Songs (BB 99) | Székely Folk Songs (BB 106) | Twenty-Seven Two- and Three-Part Choruses (BB 111a) | From Olden Times (BB 112) | Appendix: Two Romanian Folk Songs (BB 57) | Early version of Four Old Hungarian Folk Songs (BB 60) | Simplified version of nos. 3–6 of Székely Folk Songs (BB 106) with German words | 4 + 7 Choruses from Twenty-Seven Two- and Three-Part Choruses (BB 111a) with English words

mit Kritischem Bericht – with critical report – avec commentaire critique

Leinen – clothbound – reliure linHN 6205in Vorbereitung – in preparation – en préparation

Bartók Complete Edition MusikwissenschaftMusicologyMusicologie

Beethoven Werke

Abteilung I, Band 5Symphonien V

Beate Angelika KrausHerausgeber – Editor – Editeur

Symphonie Nr. 9 d-moll op. 125


Broschur – paperbound – reliure paperbackHN 4034in Vorbereitung – in preparation – en préparation


H_Novakat_2019F_RZ_Umschlag.indd U2-31H_Novakat_2019F_RZ_Umschlag.indd U2-31 17.01.19 17:2917.01.19 17:29

3


Yusuke NakaharaHerausgeber – Editor – Editeur

UrtextHN 1411€ 7,50

Keine Vertriebsrechte für Frankreich, Spanien und die USANo distribution rights for France, Spain and USADistribution non autorisée en France, Espagne et les États-Unis d‘Amérique

KlavierPiano

Sechs Tänze in bulgarischem Rhythmusaus Mikrokosmos

Die sechs Tänze bilden den abschließenden Höhepunkt von Bartóks „Mikro-kosmos“ (HN 1408–1410), jenem über 150 Nummern umfassenden Jahrhun-dertwerk. Bartók nahm die Tänze früh in sein Konzertrepertoire auf.– informiert über Bartóks Konzertpraxis– mit zusätzlicher Frühfassung des Schlussstücks– nach dem Text der Bartók-Gesamtausgabe

Six Dances in Bulgarian Rhythmfrom Mikrokosmos

These six dances form the final culmination of Bartók’s “Mikrokosmos” (HN 1408–1410), that work of the century comprising over 150 pieces. Bar-tók himself added the dances to his concert repertory early on.– provides information on Bartók’s concert practice– with an additional early version of the final piece– follows the text of the Bartók Complete Edition

Six danses dans le rythme dit bulgarede Mikrokosmos

Les six danses constituent l’apothéose finale du «Mikrokosmos» de Bartók (HN 1408–1410), une œuvre de plus de 150 numéros appartenant au patri-moine du XXe siècle. Bartók mit très tôt ces danses à son répertoire de concert.– donne des informations sur les pratiques de concert de Bartók– avec également la version antérieure de la pièce finale– d’après le texte de l’Édition complète des œuvres de Bartók

Sechs Tänze inbulgarischem Rhythmus aus Mikrokosmos

Béla Bartók1881 – 1945

H_Novakat_2019F_RZ_Inhalt.indd 3H_Novakat_2019F_RZ_Inhalt.indd 3 17.01.19 18:1917.01.19 18:19

4

Klaviersonate Nr. 8c-moll op. 13Grande Sonate Pathétique

Klaviersonate Nr. 8 c-moll op. 13Grande Sonate Pathétique

Im Zeitraum von nur acht Jahren schuf Beethoven zwischen 1794–1802 nicht weniger als 20 Klaviersonaten, darunter auch seine sogenannte „Grande Sonate Pathétique“ op. 13.– Edition aus der erfolgreichen Beethoven-Werkstatt von Norbert Gertsch

und Murray Perahia– für fortgeschrittene Schüler– ersetzt HN 48

Piano Sonata no. 8 in c minor op. 13Grande Sonate Pathétique

In a span of only eight years, between 1794–1802, Beethoven composed no less than 20 piano sonatas, among them his so-called “Grande Sonate Pathétique” op. 13.– edition from the successful Beethoven collaboration between Norbert

Gertsch and Murray Perahia– for advanced students– replaces HN 48

Sonate pour piano nº 8 en ut mineur op. 13 Grande Sonate Pathétique

Sur une période de huit ans seulement, ce ne sont pas moins que 20 sonates pour piano qui furent composées par Beethoven entre 1794 et 1802, dont sa sonate dite «Grande Sonate Pathétique» op. 13.– édition réalisée par le célèbre tandem éditorial Norbert Gertsch et Murray

Perahia– pour étudiants avancés– remplace HN 48

Norbert Gertsch, Murray PerahiaHerausgeber – Editor – Editeur

Murray PerahiaFingersatz – Fingering – Doigté

UrtextHN 1348€ 7,—

Ludwig van Beethoven1770 – 1827

KlavierPiano


5


KlavierPiano

Klaviersonate Nr. 13 Es-dur op. 27 Nr. 1

Beethoven gab dieser Sonate den ungewöhnlichen Titel „Sonata quasi una Fantasia“, den sie sich wie die Opuszahl mit der wesentlich berühmteren „Mondscheinsonate“ teilt. – Werk mit großen interpretatorischen Herausforderungen– Fingersatz von Murray Perahia– ersetzt HN 724

Piano Sonata no. 13 in Eb major op. 27 no. 1

Beethoven gave this sonata the unusual title “Sonata quasi una Fantasia,” which it shares, along with its opus number, with the considerably more famous “Moonlight” Sonata.– work with great interpretive challenges– fingering by Murray Perahia– replaces HN 724

Sonate pour piano nº 13 en Mi b majeur op. 27 nº 1

Beethoven donna à cette sonate le titre inhabituel de «Sonata quasi una Fan-tasia», qu’elle partage, tout comme le numéro d’opus, avec l’infiniment plus célèbre «Sonate au Clair de lune».– œuvre comportant de grandes exigences d’interprétation– doigté de Murray Perahia– remplace HN 724

Klaviersonate Nr. 13Es-dur op. 27 Nr. 1

Norbert Gertsch, Murray PerahiaHerausgeber – Editor – Editeur

Murray PerahiaFingersatz – Fingering – Doigté



6

Variationen für Klavier Band II

Variationen für Klavier Band II

Die Variationsform beschäftigte Beethoven sein ganzes künstlerisches Leben hindurch. Im zweiten Band befinden sich wegweisende Werke wie die Eroi-ca-Variationen op. 35 oder die Diabelli-Variationen op. 120. – Urtextband mit den Werken der mittleren und späten Wiener

Jahre Beet hovens– Revision auf Basis der Beethoven-Gesamtausgabe– ersetzt HN 144

Piano Variations Volume II

The variation genre occupied Beethoven his whole artistic life. In the second volume are groundbreaking works such as the Eroica Variations op. 35 and the Diabelli Variations op. 120.– Urtext volume with works from Beethoven’s middle and later Vienna years– revision on the basis of the Beethoven Complete Edition– replaces HN 144

Variations pour piano volume II

L’intérêt pour la forme de la variation a accompagné Beethoven tout au long de sa vie artistique. Dans le deuxième volume se trouvent des œuvres précur-seurs comme les Variations Eroica op. 35 ou les Variations Diabelli op. 120.– volume urtext comprenant les œuvres composées par Beethoven au milieu

et à la fin de ses années viennoises.– révision sur la base de l’Édition complète des œuvres de Beethoven– remplace HN 144

revidierte Ausgabe – revised edition – édition révisée

Felix LoyHerausgeber – Editor – Editeur

Ian FountainFingersatz – Fingering – Doigté

8 Variationen über „Tändeln und scherzen“ von Süßmayr WoO 76 | 6 Leichte Variationen G-dur WoO 77 | 6 Variatio-nen F-dur op. 34 | 15 Variationen (mit Fuge) Es-dur op. 35 | 7 Variationen über „God save the King“ WoO 78 | 5 Variatio-nen über „Rule Britannia“ WoO 79 | 32 Variationen c-moll WoO 80 | 6 Variationen D-dur op. 76 | Diabelli-Variationen C-dur op. 120 | Anhang: 9 Variationen über einen Marsch von Dressler (2. Fassung) WoO 63 | Anhang: 8 Variationen über „Ich hab’ ein kleines Hüttchen nur“ Anh. 10


KlavierPiano



7

KlavierPiano

Sechs VariationenF-dur op. 34





Sechs Variationen F-dur op. 34

Wie die „Eroica-Variationen“ op. 35 entstanden auch die Variationen op. 34 im Jahr 1802 auf Grundlage eines eigenen Themas. Die „neue Manier“, die Beethoven gegenüber seinem Verleger für beide Werke deklarierte, zeigt sich in Opus 34 im ständigen Wechsel der Tonarten, wodurch sich immer neue Klangfarben und Charaktere entfalten.– Edition auf Basis der Beethoven-Gesamtausgabe– Einzelausgabe aus HN 1269

Six Variations in F major op. 34

Like the “Eroica Variations” op. 35, the Variations op. 34 originated in 1802 on the basis of an original theme. The “new manner” Beethoven declared for both works to his publisher becomes apparent in opus 34 through the con-stant change of keys; from one variation to the next, new tone colours and moods continue to unfold.– volume based on the Beethoven Complete Edition– single edition taken from HN 1269

Six Variations en Fa majeur op. 34

Tout comme les «Variations Eroica» op. 35, les Variations op. 34 ont été elles aussi conçues en 1802, à partir d’un thème personnel. La «nouvelle manière» déclarée par Beethoven à l’intention de son éditeur pour les deux œuvres se manifeste dans l’opus 34 sous la forme d’un perpétuel changement de tonali-tés: d’une variation à l’autre, se développent ici sans cesse de nouveaux timbres et de nouveaux caractères.– édition réalisée sur la base de l’Édition complète des œuvres de Beethoven– édition séparée extraite de HN 1269


KlavierPiano

8

Eroica-Variationenop. 35

Eroica-Variationen op. 35

Die 1802 komponierten 15 Variationen (mit Fuge) op. 35 sind vor allem unter ihrem Beinamen „Eroica-Variationen“ bekannt, da das Thema auch im Finale der 3. Symphonie verwendet wird. Zusammen mit dem Schwesterwerk Opus 34 markiert diese Komposition den Durchbruch zur Charaktervariation. – Edition auf Basis der Beethoven-Gesamtausgabe– Einzelausgabe aus HN 1269

Eroica Variations op. 35

The 15 Variations (with Fugue) op. 35, composed in 1802, are known primar-ily by their sobriquet “Eroica Variations” because the theme also appears in the finale of the Third Symphony. Together with its sister work, opus 34, this composition marks the breakthrough of character variations.– volume based on the Beethoven Complete Edition– single edition taken from HN 1269

Variations Eroica op. 35

Les 15 Variations (avec fugue) op. 35 composées en 1802 sont avant tout connues sous leur surnom de «Variations Eroica», puisque leur thème est également employé dans le finale de la 3e Symphonie. Avec l’opus 34, son œuvre jumelle, cette composition marque la percée vers la variation de caractère. – édition réalisée sur la base de l’Édition complète des œuvres de Beethoven– édition séparée extraite de HN 1269






9

KlavierPiano

Intermezzo A-dur op. 118 Nr. 2

Johannes Brahms1833 – 1897

Intermezzo A-dur op. 118 Nr. 2

Als die Klavierstücke op. 118 unter Brahms’ Zeitgenossen bekannt wurden, war man begeistert. Da das melancholische A-dur-Intermezzo op. 118 Nr. 2 zu den bekanntesten Miniaturen des Komponisten gehört, bietet der G. Henle Verlag es nun in einer Einzelausgabe an.– für fortgeschrittene Schüler geeignet– nach dem Text der neuen Brahms-Gesamtausgabe– Einzelausgabe aus HN 1215

Intermezzo in A major op. 118 no. 2

When his contemporaries heard the Piano Pieces op. 118 that Brahms had composed, they were delighted. Because the melancholic A-major Intermezzo op. 118 no. 2 numbers among the composer’s best-known miniatures, G. Henle Publishers is now offering it in a separate edition.– suitable for advanced students– follows the text of the new Brahms Complete Edition– single edition taken from HN 1215

Intermezzo en La majeur op. 118 nº 2

Quand les pièces pour piano op. 118 furent connues des contemporains de Brahms, on fut très enthousiaste. Le mélancolique Intermezzo en La majeur op. 118 nº 2 faisant partie des miniatures les plus connues du compositeur, les Éditions G. Henle en proposent maintenant la partition en édition séparée. – pour élèves avancés– d’après le texte de la nouvelle Édition complète des œuvres de Brahms– édition séparée extraite de HN 1215

Katrin EichHerausgeber – Editor – Editeur

Andreas BoydeFingersatz – Fingering – Doigté



10

Präludium und Fuge D-dur für OrgelBearbeitung für Klavier

Neben der Violin-Chaconne und den zehn Orgelchoralvorspielen gehören Präludium und Fuge D-dur zu den bekanntesten Bearbeitungen für Klavier, die Busoni von Werken J. S. Bachs schuf. Vieles deutet darauf hin, dass er diese drei Werke als Musterbeispiele für seine Transkriptionstechnik ansah. – klanggewaltiges Konzertstück– erste Urtextausgabe

Prelude and Fugue in D major for OrganArrangement for Piano

Aside from the violin Chaconne and the ten Chorale Preludes for organ, the Prelude and Fugue in D major ranks among the best-known piano transcrip-tions Busoni fashioned from J. S. Bach’s works. Considerable evidence sug-gests that he viewed these three works as paradigmatic examples of his tran-scription technique.– impressive-sounding concert piece– first Urtext edition

Prélude et Fugue en Ré majeur pour orgueTranscription pour piano

À côté de la Chaconne pour violon et des dix Préludes de Choral pour orgue, le Prélude et Fugue en Ré majeur fait partie des transcriptions pour piano les plus connues que Busoni ait réalisées des œuvres de J. S. Bach. Il existe de nombreux indices permettant de penser qu’il tenait ces trois œuvres pour des réalisations exemplaires de sa technique de transcription.– pièce de concert aux puissants effets de sonorité– première édition Urtext

Christian Schaper, Ullrich ScheidelerHerausgeber – Editor – Editeur

Marc-André HamelinFingersatz – Fingering – Doigté


KlavierPiano

Ferruccio Busoni1866 – 1924

Präludium und Fuge D-dur für OrgelBearbeitung für Klavier


11

Suitenfür Tasteninstrument

Suiten für Tasteninstrument

Frobergers hochexpressive Suiten für Tasteninstrument sind von großem Ein-fluss für die Entwicklung dieser Gattung gewesen. Besondere Berühmtheit er-langten seine programmatischen Suiten mit autobiographischem Charakter.– erstmals alle Suiten in einem Band– Kompendium der Froberger’schen Kompositionskunst

Suites for Keyboard

Froberger’s highly expressive suites for keyboard have had a considerable in-fluence on the development of this genre. His programmatic suites with auto-biographic features attained particular fame.– all suites in a single volume for the first time– compendium of Froberger’s compositional art

Suites pour instrument à clavier

Les suites extrêmement expressives pour instrument à clavier de Froberger ont exercé une grande influence sur le développement de ce genre. Ses suites à programme à caractère autobiographique connurent un succès particulière-ment grand.– pour la première fois, toutes les suites en un seul volume– condensé de l’art de la composition de Froberger

KlavierPiano

Pieter DirksenHerausgeber – Editor – Editeur

Wolfgang KostujakBeratung – Advisor – Conseil

Suiten FbWV 601–620 | 623–625 | 627 | 628 | 630–633 | 637–639 | 652


Johann Jacob Froberger1616 – 1667


KlavierPiano

12

1. X. 1905(Klaviersonate)

1. X. 1905 (Klaviersonate)

Die gemeinhin als „Sonate“ bezeichnete Komposition „1. X. 1905“ entstand im Herbst 1905 auf dem Höhepunkt der Unruhen zwischen der tschechisch- und deutschsprachigen Bevölkerung in Janáčeks Heimatstadt Brünn. Bis auf die 1924 erschienene Erstausgabe sind alle Quellen verschollen.– herausgegeben vom Janáček-Experten Jiří Zahrádka– Edition auf Basis der Erstausgabe– Kooperation mit Universal Edition

1. X. 1905 (Piano Sonata)

The composition “1. X. 1905,” generally referred to as “Sonata,” stems from the autumn of 1905, the peak of the riots between the Czech- and German-speaking populations in Janáček’s hometown Brno. Except for the first edition published in 1924, all sources have been lost.– edited by Janáček expert Jiří Zahrádka– volume based on the first edition– collaboration with Universal Edition

1. X. 1905 (Sonate pour piano)

La composition «1. X. 1905», communément appelée «Sonate», a été élabo-rée au cours de l’automne 1905, au plus fort des troubles entre les popula-tions de langue tchèque et germanophones de Brno, patrie de Janáček. Toutes les sources antérieures à la publication de la première édition, datant de 1924, ont disparu. – édition réalisée par l’expert de Janáček Jiří Zahrádka– édition établie sur la base de la première édition– coopération avec Universal Edition

Leoš Janáček1854 – 1928

Jiří ZahrádkaHerausgeber – Editor – Editeur

Stephen HoughFingersatz – Fingering – Doigté


Keine Vertriebsrechte für die USANo distribution rights for USADistribution non autorisée en les États-Unis d‘Amérique


13

revidierte Ausgabe – revised edition – édition révisée

Ernst-Günter HeinemannHerausgeber – Editor – Editeur

Mária EckhardtVorwort – Preface – Préface


Franz Liszt1811 – 1886

Rhapsodie espagnole

Die 1864 abgeschlossene Rhapsodie espagnole ist eine späte Reminiszenz an Liszts ausgedehnte Reise nach Spanien und Portugal 1844/45. Auf der Basis zweier populärer iberischer Tanzlieder, Folia und Jota, zündet Liszt hier ein Feuerwerk an charakteristischen Rhythmen und Klangfarben mit hochvirtuo-sem Abschluss im Presto-Tempo.– Revision unter Berücksichtigung des früher unzugänglichen Autographs– ersetzt HN 764

Rhapsodie espagnole

Completed in 1864, Rhapsodie espagnole is a late reminiscence of Liszt’s ex-tended travels to Spain and Portugal in 1844/45. On the basis of two popular Iberian dance tunes, Folia and Jota, Liszt here sets off fireworks of representa-tive rhythms and tone colours with a highly virtuosic presto finale.– revision taking into account the formerly inaccessible autograph manuscript– replaces HN 764

Rhapsodie espagnole

La Rhapsodie espagnole, terminée en 1864, est une réminiscence tardive du long voyage effectué par Liszt en Espagne et au Portugal en 1844/45. Sur la base de deux chansons à danser populaires de tradition ibérique, la Folia et la Jota, Liszt allume ici un feu d’artifice de rythmes et de timbres caractéris-tiques, pourvu d’une conclusion virtuose joué dans un tempo presto.– révision tenant compte de la partition autographe, autrefois inaccessible– remplace HN 764

Rhapsodie espagnole KlavierPiano


14

Norbert MüllemannHerausgeber – Editor – Editeur

Johannes UmbreitKlavierauszug – Piano reduction – Réduction pour piano

András SchiffFingersatz – Fingering – Doigté


Studien-Edition – Study scoreHN 7380€ 13,—

Zwei KlaviereTwo pianosDeux pianos

Cembalokonzert Nr. 1 d-moll BWV 1052

Cembalokonzert Nr. 1 d-moll BWV 1052

Die bei Pianisten überaus beliebten Cembalokonzerte Bachs sind vermutlich Bearbeitungen von ursprünglich für die Violine entstandenen Werken. Das ers-te Konzert in d-moll ist vielleicht das beliebteste – nicht zuletzt aufgrund sei-ner schwungvollen Ecksätze und des überaus wirkungsvollen Soloparts.– Auftakt einer Reihe aller Cembalokonzerte Bachs bei Henle in Klavierauszug

und Partitur– Fingersatz des überragenden Bach-Kenners András Schiff

Harpsichord Concerto no. 1 in d minor BWV 1052

Bach’s harpsichord concerti, extremely popular among pianists, are presum-ably reworkings of pieces originally written for the violin. The first concerto in d minor is perhaps the most popular – not least because of its jaunty outer movements and the eminently forceful solo part.– prelude to a series of all Bach’s harpsichord concerti published by Henle in

piano reduction and full score– fingering by outstanding Bach expert András Schiff

Concerto pour clavecin nº 1 en ré mineur BWV 1052

Les concertos pour clavecin de Bach tant aimés des pianistes sont probable-ment des transcriptions d’œuvres originellement composées pour le violon. Le premier concerto en ré mineur est peut-être le préféré d’entre eux – ne serait-ce que par ses premier et dernier mouvements pleins d’élan ainsi que par la partie de soliste impressionnante. – lancement d’une série consacrée par Henle à tous les concertos de Bach, en

réduction pour piano et en partition complète– doigté de l’immense connaisseur de Bach András Schiff

Johann Sebastian Bach1685 – 1750


15

Dominik RahmerHerausgeber – Editor – Editeur

Jakob DontFingersatz und StrichbezeichnungFingering and bowingDoigté et coups d’archet

Antje WeithaasZusätzliche Bezeichnung und praktische HinweiseAdditional markings and practical commentsIndications additionnelles et conseils pratiques


Jakob Dont1815 – 1888

Études et Caprices für Violine solo op. 35

Der Wiener Jakob Dont gehört zu den bedeutenden Violinpädagogen des 19. Jahrhunderts und verfasste zahlreiche Studienwerke, die bis heute unver-zichtbare Klassiker der Unterrichtsliteratur für Violine sind. Dazu zählen vor allem seine 24 „Études et Caprices“ op. 35.– anspruchsvolle Etüdensammlung auf Hochschulniveau– Urtextausgabe, die auch Donts authentische Bezeichnung zugänglich macht– unter Mitarbeit der Geigerin und Pädagogin Antje Weithaas– mit praktischen Ausklappseiten

Études et Caprices for Violin solo op. 35

The Viennese Jakob Dont is considered one of the most important violin peda-gogues of the nineteenth century and wrote numerous study pieces that are indispensable classics of the pedagogical literature for the violin to this day. Among them are, foremost, his 24 “Études et Caprices” op. 35.– advanced collection of etudes for conservatory level– Urtext edition, which also offers access to Dont’s authentic markings– prepared with the assistance of violinist and pedagogue Antje Weithaas– with practical foldout pages

Études et Caprices pour violon solo op. 35

Le viennois Jakob Dont fait partie des violonistes pédagogues de premier plan du XIXe siècle, et on lui doit de nombreuses œuvres d’étude qui restent au-jourd’hui encore inscrites parmi les classiques incontournables de la littérature pédagogique du violon. Parmi elles se trouvent, au premier plan, ses 24 «Études et Caprices» op. 35.– recueil d’études de niveau exigeant (enseignement supérieur)– édition urtext, qui donne accès aux indications authentiques de Dont– en collaboration avec la violoniste et pédagogue Antje Weithaas– avec de très pratiques pages dépliantes

Études et Capricesfür Violine solo op. 35


Neu im Programm: Etüden für ViolineNew in our catalogue: Studies for violin

Nouveau dans le programme: Études pour violon


16

Dominik RahmerHerausgeber – Editor – Editeur

Jakob DontFingersatz und StrichbezeichnungFingering and bowingDoigté et coups d’archet

Paul RoczekZusätzliche Bezeichnung und praktische HinweiseAdditional markings and practical commentsIndications additionnelles et conseils pratiques



24 Vorübungenfür Violine solo op. 37

24 Vorübungen zu den Etüden von Kreutzer und Rode für Violine solo op. 37

Rodolphe Kreutzer und Pierre Rode verfassten Anfang des 19. Jahrhunderts jeweils epochemachende Etüdensammlungen; als Heranführung an diese beiden Standardwerke schrieb Jakob Dont 1852 seine überaus hilfreichen 24 Vorübungen op. 37.– weit verbreitete Unterrichtsliteratur– Urtextausgabe, mit Donts authentischen Fingersätzen und

Strichbezeichnungen– unter Mitarbeit des Geigers und Pädagogen Paul Roczek

24 Preparatory Exercises to the Studies of Kreutzer and Rode for Violin solo op. 37

At the outset of the nineteenth century, Rodolphe Kreutzer and Pierre Rode each composed epochal collections of studies; in 1852, as an introduction to these two standard works, Jakob Dont wrote his exceptionally helpful 24 Preparatory Exercises op. 37.– widely circulated pedagogical literature– Urtext edition, with Dont’s authentic fingering and bowing suggestions– prepared with the assistance of violinist and pedagogue Paul Roczek

24 Exercices préparatoires aux Études de Kreutzer et Rode pour violon solo op. 37

Rodolphe Kreutzer et Pierre Rode ont, au début du XIXe siècle, composé des recueils d’étude qui, pour chacun d’entre eux, ont marqué leur époque; comme introduction à ces deux œuvres standards, Jakob Dont composa en 1852 ses très utiles 24 Exercices préparatoires op. 37.– répertoire pédagogique très largement diffusé– édition urtext, avec les doigtés et les coups d’archet authentiques de Dont– en collaboration avec le violoniste et pédagogue Paul Roczek

Jakob Dont1815 – 1888

Neu im Programm: Etüden für ViolineNew in our catalogue: Studies for violinNouveau dans le programme: Études pour violon


17

Norbert GertschHerausgeber – Editor – Editeur

Rodolphe KreutzerFingersatz und StrichbezeichnungFingering and bowingDoigté et coups d’archet

Ingolf TurbanZusätzliche Bezeichnung und praktische HinweiseAdditional markings and practical commentsIndications additionnelles et conseils pratiques


Rodolphe Kreutzer1766 – 1831

42 Etüden für Violine solo

Kreutzers Anfang 1806 erschienene „40 Études ou Caprices“ für Violine – heute sind es 42 – stellen das Ergebnis seiner jahrelangen Tätigkeit am Pariser Konservatorium und die umfassendste Studien-Sammlung aus seiner Feder dar.– systematische und vollständige Aufarbeitung anspruchsvoller Violintechnik– zentrales Handwerkszeug für Studierende– Urtextausgabe inklusive der Varianten der Frühfassung– unter Mitarbeit des Geigers und Pädagogen Ingolf Turban

42 Etudes for Violin solo

Published in early 1806, Kreutzer’s “40 Études ou Caprices” for violin – there are 42 today – are the product of his years-long employment at the Conser-vatoire de Paris and are the most comprehensive collection of studies from his quill.– systematic and complete reappraisal of essential violin technique– crucial tool of the trade for students– Urtext edition, including variants of the early version– prepared with the assistance of violinist and pedagogue Ingolf Turban

42 Études pour violon solo

Les «40 Études ou Caprices» pour violon de Kreutzer – il y en a aujourd’hui 42 –, parus début 1806, sont le résultat de la longue activité qu’il mena, des années durant, au Conservatoire de Paris, et constituent la collection la plus représentative d’études sorties de sa plume.– travail systématique et complet d’une technique de violon exigeante– outil de travail central pour les étudiants– édition urtext comprenant les variantes de la première version– en collaboration avec le violoniste et pédagogue Ingolf Turban

42 Etüdenfür Violine solo


Neu im Programm: Etüden für ViolineNew in our catalogue: Studies for violin

Nouveau dans le programme: Études pour violon


18


Pierre RodeFingersatz und StrichbezeichnungFingering and bowingDoigté et coups d’archet

Friedemann EichhornZusätzliche Bezeichnung und praktische HinweiseAdditional markings and practical commentsIndications additionnelles et conseils pratiques



24 Capricesfür Violine solo

24 Caprices für Violine solo

Der europaweit gefeierte Pierre Rode liefert mit seinen „24 Caprices en Forme d’Études“ durch alle Tonarten ein beeindruckendes Zeugnis seiner Spielweise. Bei aller Konzentration auf das Einstudieren technischer Phänomene schuf er damit wertvolle Kompositionen, die an Paganinis Stücke gleichen Namens erinnern. – Meilenstein in der Ausbildung jedes Violinisten (Hochschulniveau)– erstmalige Klärung der Quellenlage im Detail– „Fassung letzter Hand“ mit allen historischen Bezeichnungen– unter Mitarbeit des Rode-Spezialisten Friedemann Eichhorn

24 Caprices for Violin solo

Celebrated throughout Europe, Pierre Rode gives impressive testament to his technique with his “24 Caprices en Forme d’Études” in all keys. While concen-trating completely on studying technical phenomena, he created valuable compositions that recall Paganini’s pieces of the same name.– milestone in the education of every violinist (conservatory level)– first detailed clarification of the source situation – “definitive edition” with all historical notations– prepared with the assistance of Rode-specialist Friedemann Eichhorn

24 Caprices pour violon solo

Pierre Rode, célébré dans l’Europe entière, transmet, avec ses «24 Caprices en Forme d’Études» écrits dans toutes les tonalités, un impressionnant témoi-gnage de son savoir-faire. Totalement concentré sur l’apprentissage des phé-nomènes techniques, il en réalisa des compositions d’une haute valeur, qui rappellent les pièces de Paganini du même nom.– pierre angulaire de la formation de chaque violoniste (niveau supérieur)– pour la première fois, explication détaillée de la problématique des sources– «version de dernière main» avec toutes les indications historiques– en collaboration avec le spécialiste de Rode Friedemann Eichhorn

Pierre Rode1774 – 1830

Neu im Programm: Etüden für ViolineNew in our catalogue: Studies for violinNouveau dans le programme: Études pour violon


19

Ernst-Günter Heinemann, Einar Steen-NøklebergHerausgeber – Editor – Editeur

Einar Steen-NøklebergFingersatz – Fingering – Doigté

Ernst SchliephakeFingersatz Vl – Fingering vn – Doigté violon


Sonate G-dur op. 13 für Klavier und Violine

Die 1867 entstandene Violinsonate op. 13 ist spürbar von Griegs Begeiste-rung für die norwegische Volksmusik geprägt, vor allem die lebhaften Außen-sätze nehmen sich den traditionellen „Springtanz“ zum Vorbild.– schon für fortgeschrittene Schüler spielbar– Urtextausgabe auf Grundlage von Griegs Revision der Erstausgabe

und des Stockholmer Autographs– mit bezeichneter und unbezeichneter Streicherstimme

Sonata in G major op. 13 for Piano and Violin

Written in 1867, the Violin Sonata op. 13 draws palpably on Grieg’s enthusi-asm for Norwegian folk music; the lively outer movements in particular take as their model the traditional “jumping dance.”– suitable for advanced students– Urtext edition on the basis of Grieg’s revision of the first edition

and the Stockholm autograph manuscript– with marked and unmarked string parts

Sonate en Sol majeur op. 13 pour piano et violon

La Sonate pour violon op. 13, composée en 1867, est à l’évidence imprégnée de l’intérêt enthousiaste porté par Grieg à la musique populaire norvégienne dont les mouvements initial et final, vifs, prennent la traditionnelle «Danse sautée» pour modèle.– déjà accessible aux élèves de niveau avancé– édition urtext sur la base de la révision faite par Grieg de la première

édition ainsi que de l’autographe de Stockholm– partie de corde avec et sans indications

Sonate G-dur op. 13 für Klavier und Violine


Edvard Grieg1843 – 1907


20

Alexander KomarovHerausgeber – Editor – Editeur

Klaus SchildeFingersatz – Fingering – Doigté

Ingolf TurbanFingersatz Vl – Fingering vn – Doigté violon

Sérénade mélancolique op. 26 | Valse-Scherzo op. 34 | Souvenir d’un lieu cher op. 42 | Romance („Oh, chante encore“) op. 16 Nr. 4 | Andante funebre aus dem Streich-quartett op. 30 | Humoreske op. 10 Nr. 2



Werke für Violineund Klavier

Werke für Violine und Klavier

Dieser umfangreiche Band enthält sämtliche Werke, die Tschaikowsky für Violine und Klavier komponierte oder selbst arrangierte. Seine Violinwerke lit-ten lange Zeit unter verfälschten, von Geigern nachträglich stark bearbeiteten Notenausgaben.– Urtextausgabe unter Berücksichtigung sämtlicher relevanter Originalquellen

in internationalen Archiven– herausgegeben vom russischen Tschaikowsky-Spezialisten

Alexander Komarov– mit bezeichneter und unbezeichneter Streicherstimme

Works for Violin and Piano

This substantial volume contains all of the works that Tchaikovsky composed or arranged himself for violin and piano. His violin works have long suffered under corrupt musical editions heavily reworked later by violinists.– Urtext edition following consultation of all the relevant original sources in

international archives– edited by Russian Tchaikovsky-specialist Alexander Komarov– with marked and unmarked string parts

Œuvres pour violon et piano

Ce volume riche et varié contient toutes les œuvres composées ou arrangées pour violon et piano par Tchaïkovsky lui-même. Ses œuvres pour violon ont longtemps souffert d’éditions de partitions falsifiées, fortement trafiquées ultérieurement par les violonistes.– édition urtext tenant compte de toutes les sources originales pertinentes fi-

gurant dans les archives internationales– édité par le spécialiste russe de Tchaïkovsky Alexander Komarov– partie de corde avec et sans indications

Peter Iljitsch Tschaikowsky1840 – 1893


21

Annette OppermannHerausgeber – Editor – Editeur

Johannes UmbreitKlavierauszug – Piano reduction – Réduction pour piano

Christian PoltéraFingersatz Vc – Fingering vc – Doigté violoncelle


Max Bruch1838 – 1920

Kol Nidrei op. 47 für Violoncello und Orchester

Max Bruchs „Kol Nidrei“ gehört – neben dem populären 1. Violinkonzert – zu seinen berühmtesten Kompositionen. Das wehmütige „Adagio nach hebrä-ischen Melodien“ entstand 1880 für den Cellisten Robert Hausmann.– erste wissenschaftlich fundierte Urtextausgabe– zusätzliche Berücksichtigung zahlreicher Briefe und Dokumente des

Max-Bruch-Archivs– mit bezeichneter und unbezeichneter Streicherstimme

Kol Nidrei op. 47 for Violoncello and Orchestra

Aside from his popular Violin Concerto no. 1, “Kol Nidrei” numbers among Max Bruch’s most famous compositions. The melancholy “Adagio after He-brew melodies” was written in 1880 for the cellist Robert Hausmann.– first Urtext edition substantiated by scholarly research– additional consultation of numerous letters and documents in the Max

Bruch Archive– with marked and unmarked string parts

Kol Nidrei op. 47 pour violoncelle et orchestre

Le «Kol Nidrei» de Max Bruch fait partie – aux côtés du populaire premier concerto pour violon – de ses plus célèbres compositions. Le mélancolique «Adagio d’après des mélodies hébraïques», destiné au violoncelliste Robert Hausmann, fut composé en 1880.– première édition urtext scientifiquement fondée– prise en considération de nombreuses lettres et de nombreux documents en

provenance des Archives Max Bruch– partie de corde avec et sans indications

Kol Nidrei op. 47für Violoncello undOrchester



22

Fabian KolbHerausgeber – Editor – Editeur

Markus BellheimFingersatz – Fingering – Doigté

David GeringasFingersatz Vc – Fingering vc – Doigté violoncelle



Sonate Nr. 1 d-moll op. 109 für Violoncello und Klavier

Sonate Nr. 1 d-moll op. 109 für Violoncello und Klavier

Das Echo der ersten Aufführungen blieb verhalten, aber dank des zunehmen-den Interesses an der gesamten späten Kammermusik Faurés wird diese So-nate in letzter Zeit als gewichtiger Teil seines Schaffens wiederentdeckt.– erste Urtextausgabe des Werks– Bezeichnung des Celloparts von einem Meister seines Fachs: David Geringas– mit bezeichneter und unbezeichneter Streicherstimme

Sonata no. 1 in d minor op. 109 for Violoncello and Piano

The critical response to the first performances was subdued, but due to in-creasing interest in Fauré’s complete late chamber music, this sonata has re-cently been rediscovered as a substantial part of his oeuvre– first Urtext edition of this work– markings in the cello part by a master of his craft: David Geringas– with marked and unmarked string parts

Sonate nº 1 en ré mineur op. 109 pour violoncelle et piano

L’écho des premières exécutions resta réservé, mais grâce à l’intérêt croissant porté à l’ensemble de la musique de chambre tardive de Fauré, cette sonate a été récemment redécouverte comme étant une partie importante de son œuvre.– première édition urtext de l’œuvre– indications de la partie de violoncelle par un maître en la matière: David

Geringas– partie de corde avec et sans indications

Gabriel Fauré1845 – 1924


23

Peter JostHerausgeber – Editor – Editeur


Camille Saint-Saëns1835 – 1921

Romance Des-dur op. 37 für Flöte und Klavier

Die Romance für ein Melodieinstrument und Klavier war in der französischen Salonmusik des 19. Jahrhunderts ein sehr beliebtes Genre. Auch Saint-Saëns schrieb mehrere solcher Stücke für Violine, Cello und Horn. Seine einzige Ro-mance für Flöte entstand 1871. – populäres Stück mit zahlreichen harmonischen und melodischen Finessen– erste Urtextausgabe– beliebtes Werk im Unterricht

Romance in D b major op. 37 for Flute and Piano

The Romance for a melodic instrument and piano was a very popular genre in French salon music of the nineteenth century. Saint-Saëns also wrote several such pieces for violin, cello, and horn. His only Romance for flute was com-posed in 1871. – popular piece with numerous harmonic and melodic refinements– first Urtext edition– popular work with learners of the flute

Romance en Ré b majeur op. 37 pour flûte et piano

La romance pour un instrument mélodique et piano représentait, dans les sa-lons français du XIXe siècle, un genre très prisé. Saint-Saëns, lui aussi, écrivit plusieurs morceaux de cette sorte pour violon, violoncelle et cor. Son unique Romance pour flûte vit le jour en 1871.– pièce très populaire, remplie de finesses harmoniques et mélodiques– première édition urtext– œuvre très cotée dans l’enseignement

Romance Des-dur op. 37 für Flöte und Klavier

BläserWindsVents


24


Evelyne Grüb-TrauerFingersatz Vl – Fingering vn – Doigté violon

1. C-dur | 2. G-dur | 3. a-moll | 4. F-dur | 5. D-dur | 6. e-moll



Sechs kleine Duos op. 8 für zwei Violinen

Sechs kleine Duos op. 8 für zwei Violinen

Einige Duos für Violine von Pleyel behaupten unter Liebhabern und im Unter-richt ihren festen Platz, darunter besonders die „Kleinen Duos in aufsteigen-der Schwierigkeit“, die 1806 (laut Titelblatt) „auf Drängen mehrerer Professo-ren“ im Druck erschienen.– erste Urtextausgabe– leichte Spielstücke für den Unterricht– die Ausgabe umfasst zwei Einzelstimmen und die Partitur

Six little Duets op. 8 for two Violins

Several violin duets by Pleyel have maintained their place among enthusiasts and students, in particular the “Little Duets in Increasing Difficulty,” which appeared in print in 1806 “at the urging of several teachers” (according to the title page).– first Urtext edition– easy performance pieces for learners of the violin – the edition comprises two solo parts as well as the full score

Six petits duos op. 8 pour deux violons

Quelques duos pour violon de Pleyel tenaient bonne place chez les amateurs ainsi que dans les leçons de musique, comme en particulier les «Petits duos par difficulté graduée», qui furent imprimés et publiés en 1806 (si l’on en croit la page de titre) «à la sollicitation de plusieurs professeurs».– première édition urtext– morceaux faciles pour l’enseignement– l’édition contient deux parties séparées et la partition

Ignaz Pleyel1757 – 1831


25


Klára MóriczHerausgeber – Editor – Editeur


Keine Vertriebsrechte für Frankreich, Spanien, die USA und MexikoNo distribution rights for France, Spain, USA and MexicoDistribution non autorisée en France, Espagne, les États-Unis d‘Amérique et Mexique

Béla Bartók1881 – 1945

Concerto for Orchestra

Als Bartók im Mai 1943 von Serge Koussevitzky den Kompositionsauftrag er-hielt, bedeutete dies nicht nur eine finanzielle Unterstützung, sondern auch einen wichtigen schöpferischen Impuls für den schwer kranken Komponisten. Schon im Oktober lag das fünfsätzige Konzert vor, das Koussevitzky begeistert als „das beste Orchesterwerk der letzten 25 Jahre“ bezeichnete.– nach dem Text der Bartók-Gesamtausgabe– inklusive des alternativen Schlusses


When Bartók received the commission to compose this piece from Serge Koussevitzky in May 1943, it meant not only financial support, but also an im-portant creative impetus for the gravely ill composer. By October the five-movement concerto, which Koussevitsky enthusiastically dubbed “the best or-chestral piece of the last 25 years”, was already complete.– follows the text of the Bartók Complete Edition– includes the alternative ending


Quand Bartók en reçut la commande des mains de Serge Koussevitzky en mai 1943, cela signifiait non seulement un soutien matériel, mais aussi une impul-sion créatrice importante pour le compositeur, qui était alors gravement ma-lade. Dès le mois d’octobre les cinq mouvements du Concerto étaient prêts, une œuvre que Koussevitzky, enthousiaste, dépeignit comme étant «la meil-leure pièce pour orchestre des 25 dernières années».– d’après le texte de l’Édition complète des œuvres de Bartók– avec la fin alternative

Concerto for Orchestra Studien-EditionStudy score

Neu: Orchesterwerke Bartóks als Studien-EditionNew: Bartók’s orchestral works as study scores

Nouveau: les œuvres orchestrales de Bartók en Studien-Edition


26

Ernst HerttrichHerausgeber – Editor – Editeur

Arien „Erste Liebe, Himmelslust“ (Sopran) WoO 92 | „Prü-fung des Küssens“ (Bass) WoO 89 | „Mit Mädeln sich ver-tragen“ (Bass) WoO 90 | „O welch ein Leben, ein ganzes Meer von Lust“ (Tenor) WoO 91,1 | „Soll ein Schuh nicht drücken“ (Sopran) WoO 91,2 | „Ah! perfido“ (Sopran) op. 65 | „No, non turbarti“ (Sopran) WoO 92a | Duett „Ne’ giorni tuoi felici“ (Sopran, Tenor) WoO 93 | Terzett „Trema-te, empi, tremate“ (Sopran, Tenor, Bass) op. 116



Arien, Duett, Terzett

Arien, Duett, Terzett

Die in diesem Band versammelten Werke für Solostimme(n) und Orchester verdanken ihre Entstehung den unterschiedlichsten Anlässen. Einige waren Sängerinnen aus Beethovens Umfeld auf den Leib geschrieben, mit anderen versuchte er sich (unter Anleitung von keinem Geringeren als Antonio Salieri) auf dem Gebiet der italienischen Oper.– nach dem Text der Beethoven-Gesamtausgabe– enthält Informationen zu den Varianten der Überlieferung

Arias, Duet, Trio

The works for solo voice(s) and orchestra assembled in this volume owe their composition to the most diverse occasions. Some were tailor-made for female singers in Beethoven’s milieu, while with others he was dabbling in the field of Italian opera (under the tutelage of none other than Antonio Salieri).– follows the text of the Beethoven Complete Edition– contains information on the variants in the pieces’ transmission history

Arias, Duo, Trio

Les œuvres pour une ou plusieurs voix solo et orchestre réunies dans le pré-sent volume doivent leur existence à des circonstances des plus diverses. Cer-taines d’entre elles ont été composées sur mesure pour des chanteuses de l’entourage de Beethoven, d’autres ont constitué des essais (sous la direction de nul autre qu’Antonio Salieri) dans le domaine de l’opéra italien.– d’après le texte de l’Édition complète des œuvres de Beethoven– avec des informations concernant les variantes selon les traditions d’exécu-

tion



27

Helga LühningHerausgeber – Editor – Editeur


Ouvertüre Nr. 3 zur Oper „Leonore“ (1806)

Für seine einzige Oper „Leonore“/„Fidelio“ schrieb Beethoven insgesamt vier Ouvertüren. Die sogenannte Leonoren-Ouvertüre Nr. 3 ist chronologisch die zweite der Serie und wohl die meistgespielte aller Ouvertüren Beethovens.– nach dem Text der Beethoven-Gesamtausgabe– Orchestermaterial beim Bärenreiter-Verlag

Overture no. 3 for the Opera “Leonore” (1806)

For his only opera “Leonore”/“Fidelio”, Beethoven wrote four overtures in to-tal. Chronologically, the so-called Leonore Overture no. 3 is the second of the series and perhaps the most performed of all Beethoven’s overtures.– follows the text of the Beethoven Complete Edition– orchestral parts available from Bärenreiter-Verlag

Ouverture nº 3 pour l’opéra «Leonore» (1806)

Pour son unique opéra «Leonore»/«Fidelio», Beethoven écrivit en tout quatre ouvertures. Celle que l’on appelle «L’Ouverture de Leonore 3» est chronologi-quement parlant la deuxième de la série, et certainement la plus jouée de toutes les ouvertures de Beethoven.– d’après le texte de l’Édition complète des œuvres de Beethoven– matériel d’orchestre chez Bärenreiter

Ouvertüre Nr. 3 zur Oper „Leonore“ (1806)




28

Andreas FriesenhagenHerausgeber – Editor – Editeur



Sinfonie G-dur Hob. I:88

Sinfonie G-dur Hob. I:88

Die Sinfonie Nr. 88 in G-dur komponierte Haydn wahrscheinlich 1787, nur ein Jahr nach den sechs sogenannten „Pariser Sinfonien“. Die G-dur-Sinfonie zeichnet sich durch ihren heiteren, fast kecken Tonfall aus – vor allem das Thema des Rondo-Finales besitzt nachhaltige Ohrwurm-Qualitäten.– nach dem Text der Haydn-Gesamtausgabe– Orchestermaterial beim Bärenreiter-Verlag

Symphony in G major Hob. I:88

Haydn probably composed his Symphony no. 88 in G major in 1787, just one year after the six so-called “Paris Symphonies”. The G-major Symphony is characterised by its cheerful, almost cheeky inflection – the theme of the ron-do finale in particular possesses the strong qualities of an earworm.– follows the text of the Haydn Complete Edition– orchestral parts available from Bärenreiter-Verlag

Symphonie en Sol majeur Hob. I:88

La Symphonie nº 88 en Sol majeur a vraisemblablement été composée par Haydn en 1787, un an seulement après les six Symphonies dites «pari-siennes». La Symphonie en Sol majeur se caractérise par son inflexion joyeuse, presque effrontée – avant tout, dans le thème du finale en Rondo, qui pos-sède toutes les qualités nécessaires à en faire un air obsédant.– d’après le texte de l’Édition complète des œuvres de Haydn– matériel d’orchestre chez Bärenreiter

Joseph Haydn1732 – 1809


29

Andreas FriesenhagenHerausgeber – Editor – Editeur


Sinfonie F-dur Hob. I:89

Die Sinfonie Nr. 89 in F-dur komponierte Haydn laut autographer Datierung im Jahre 1787, nur ein Jahr nach den sechs sogenannten „Pariser Sinfonien“. Im Gegensatz zur zeitgleich entstandenen, beschwingten G-dur-Sinfonie Hob. I:88 besitzt die F-dur-Sinfonie einen eher pastoral-lieblichen Charakter, der sich aber stellenweise zu großer Dramatik aufschwingen kann.– nach dem Text der Haydn-Gesamtausgabe– Orchestermaterial beim Bärenreiter-Verlag

Symphony in F major Hob. I:89

According to his dating of the autograph, Haydn composed the Symphony no. 89 in F major in 1787, just one year after the six so-called “Paris Sympho-nies”. In contrast to the buoyant G-major Symphony Hob. I:88 written at the same time, the F-major Symphony possesses a rather pastoral, sweet charac-ter, which in parts can nevertheless soar to dramatic heights.– follows the text of the Haydn Complete Edition– orchestral parts available from Bärenreiter-Verlag

Symphonie en Fa majeur Hob. I:89

La Symphonie nº 89 en Fa majeur a été composée par Haydn en 1787, comme en témoigne la datation autographe, un an seulement après les six Symphonies dites «parisiennes». À l’inverse de la Symphonie en Sol majeur Hob. I:88, de caractère enlevé, le caractère de la Symphonie en Fa majeur est plutôt aimablement pastoral, ce qui ne l’empêche pas, par endroits, d’at-teindre un grand dramatisme.– d’après le texte de l’Édition complète des œuvres de Haydn– matériel d’orchestre chez Bärenreiter

Sinfonie F-dur Hob. I:89


Joseph Haydn1732 – 1809


30

Cliff EisenHerausgeber – Editor – Editeur

Studien-Edition – Study scoreHN 7240€ 12,50


Klavierkonzert Es-dur KV 482

Klavierkonzert Es-dur KV 482

Mozarts Ende 1785 entstandenes Klavierkonzert in Es-dur bildet eine Trias mit den beiden berühmten Konzerten in A-dur KV 488 und in c-moll KV 491, die er im März des Folgejahres vollendete.– herausgegeben vom Mozart-Experten Cliff Eisen– Klavierauszug des Konzerts in Vorbereitung

Piano Concerto in E b major K. 482

Composed in 1785, Mozart’s Piano Concerto in Eb major forms a group of three with the two famous concerti in A major K. 488 and in C minor K. 491, which he completed in March of the following year.– edited by Mozart-expert Cliff Eisen– piano reduction in preparation

Concerto pour piano en Mi b majeur K. 482

Le Concerto pour piano en Mib majeur composé à la fin de 1785 forme une triade avec les deux célèbres concertos en La majeur K. 488 et en ut mineur K. 491, terminés en mars de l’année suivante.– édition réalisée par l’expert de Mozart Cliff Eisen– réduction pour piano du concerto en préparation

Wolfgang Amadeus Mozart1756 – 1791


312

InhaltContentsSommaire

Information

KlavierPiano

3

Zwei KlaviereTwo PianosDeux Pianos

14


15

BläserWindsVents

23


24


25

MusikwissenschaftMusicologyMusicologie

31

Ausgaben sind in Broschur, wenn nicht anders angegebenEditions are paperbound unless otherwise statedLes éditions sont brochées – sauf autre indication

Alle Urtext-Neuerscheinungen werden auch in der „Henle Library“ App erhältlich sein.

All new Urtext editions will also be avail-able in the “Henle Library” app.

Toutes les nouvelles parutions Urtext seront également disponibles sur l’application «Henle Library».

Newsletter Bestellen Sie auf www.henle.deSign up at www.henle.comCommandez sur www.henle.com

Jetzt Fan werden!Join us now!Devenez fan maintenant!

Volume 9Chorwerke – Choral Works


Miklós Szabó, László Somfai, Márton Kerékfy, Csilla Mária PintérHerausgeber – Editor – Editeur

Evening (BB 30) | Four Old Hungarian Folk Songs (BB 60) | Four Slovak Folk Songs (BB 77) | Slovak Folk Songs (BB 78) | Hungarian Folk Songs (BB 99) | Székely Folk Songs (BB 106) | Twenty-Seven Two- and Three-Part Choruses (BB 111a) | From Olden Times (BB 112) | Appendix: Two Romanian Folk Songs (BB 57) | Early version of Four Old Hungarian Folk Songs (BB 60) | Simplified version of nos. 3–6 of Székely Folk Songs (BB 106) with German words | 4 + 7 Choruses from Twenty-Seven Two- and Three-Part Choruses (BB 111a) with English words



Bartók Complete Edition MusikwissenschaftMusicologyMusicologie

Beethoven Werke

Abteilung I, Band 5Symphonien V

Beate Angelika KrausHerausgeber – Editor – Editeur

Symphonie Nr. 9 d-moll op. 125


Broschur – paperbound – reliure paperbackHN 4034in Vorbereitung – in preparation – en préparation


H_Novakat_2019F_RZ_Umschlag.indd U2-31H_Novakat_2019F_RZ_Umschlag.indd U2-31 17.01.19 17:2917.01.19 17:29


1

VOR SCHAU NEW PUBLICATIONS NOUVEAUTÉS


2019Frühjahr Spring

Printemps

Cover für das iPad Pro (12,9" | 32,78 cm)Exklusiver Schutzeinband in hochqualitativem Henle-Leinen für das große iPad Pro (12,9" | 32,78 cm) von Apple. Mit Steckplatz für Apple Pencil.

Cover for iPad Pro (12.9" | 32.78 cm)Exclusive protective clothbound cover in Henle blue for Apple’s large iPad Pro (12.9" | 32.78 cm). Includes a holder for an Apple Pencil.

Étui pour iPad Pro (12,9" | 32,78 cm)Fourre protectrice exclusive en lin Henle de qualité supérieure pour le grand iPad Pro (12,9" | 32,78 cm) de Apple, avec logement pour le stylet Apple.

Händlerstempel · Dealer‘s stamp · Cachet du revendeur

12.2

018

· HN

291

000

G. Henle Verlag · Forstenrieder Allee 122 · 81476 München · Germany · [email protected] · Phone +49-89-7 59 82-31

NEUER GESCHENK ARTIKELNEW GIFTNOUVELARTICLE CADEAU

Leinen – clothbound – reliure linHN 8033€ 39,—*

* unverbindliche Preisempfehlung – recommended retail price – prix recommandé

H_Novakat_2019F_RZ_Umschlag.indd U4-U1H_Novakat_2019F_RZ_Umschlag.indd U4-U1 17.01.19 17:2917.01.19 17:29

Documents

New Publications Spring 2019