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Bachelor-Thesis zur Erlangung des Grades eines Bachelor of Science (B.Sc.) Untersuchung zum Stellenwert der Vinylschallplatte im Internet mittels software-unterstützter, statistischer Analyse von Web-Crawling-Ergebnissen und durchgeführten Umfragen
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Steffen, Sarah Matrikel-Nr.: 241593 Semester: 7. Erstgutachter: Prof. Dr. rer. nat. (USA) Rüdiger Buchkremer Abgabedatum: 11.03.2013
Sarah Steffen
Wallstraße 24
40878 Ratingen
+49 151 555 41704
FOM Hochschule für Oekonomie & Management gemeinnützige GmbH
Leimkugelstraße 6 45141 Essen
Bachelor-Thesis zur Erlangung des Grades eines Bachelor of Science (B.Sc.)
Untersuchung zum Stellenwert der Vinylschallplatte im Internet mittels software-unterstützter, statistischer Analyse von Web-Crawling-Ergebnissen und durchgeführten Umfragen
FOM Hochschule für Oekonomie und Management Studienzentrum Essen
Berufsbegleitender Studiengang Wirtschaftsinformatik
I
Inhaltsverzeichnis
Abkürzungsverzeichnis ................................................................................................................ IV
Tabellenverzeichnis ...................................................................................................................... V
Abbildungsverzeichnis .................................................................................................................. V
1 Einleitung ........................................................................................................................... 1
1.1 Das Ziel dieser Arbeit .................................................................................................... 2
1.2 Der Aufbau dieser Arbeit ............................................................................................... 3
2 Eine kurze Historie der Tonspeicherung und -Wiedergabe .............................................. 5
2.1 Die historische Bedeutung analoger Audioformate....................................................... 5
2.2 Die historische Bedeutung digitaler Audioformate ........................................................ 9
2.3 Downloads und Streaming als Formen des heutigen Musik-Konsums ...................... 11
2.4 Zusammenfassung ...................................................................................................... 12
3 Die Vinylschallplatte heute .............................................................................................. 14
3.1 Akustische, optische und emotionale Aspekte ............................................................ 14
3.2 Nutzungsvarianten und Bedeutungsveränderung....................................................... 20
3.3 Die Vinyl-Zielgruppe im Internet und deren Kommunikations- und Informationskultur25
3.4 Der Online-Sammlermarkt und das Sammeln von Schallplatten als wirtschaftlicher
Aspekt ........................................................................................................................ 32
3.5 Absatzwege und Marketing für Schallplatten im Internet ............................................ 35
3.6 Derzeitige Absatztrends neuer Schallplatten .............................................................. 37
3.7 Zusammenfassung ...................................................................................................... 40
4 Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte .................. 42
4.1 Die Selektion und Bewertung geeigneter Informationsquellen ................................... 42
4.2 Die Methodik der Untersuchung.................................................................................. 43
4.2.1 Untersuchung mittels SAS Text Analytics ........................................................... 43
II
4.2.1.1 Das Sentiment Analysis Studio ....................................................................... 43
4.2.1.2 Das Content Categorization Studio ................................................................. 46
4.2.1.3 Das Information Retrieval Studio .................................................................... 47
4.2.1.4 Die Sentiment Analysis Workbench ................................................................ 49
4.2.2 Untersuchung mittels einer Umfrage unter Online-Händlern .............................. 51
4.2.3 Untersuchung mittels Expertenbefragungen ....................................................... 51
4.3 Die Auswertung der Ergebnisse.................................................................................. 51
4.3.1 Sentiment Analysis-Ergebnisse .......................................................................... 51
4.3.2 Ergebnisse der Umfrage unter Online-Händlern ................................................. 56
4.3.3 Ergebnisse der persönlichen Befragungen ......................................................... 62
4.4 Zusammenfassung ...................................................................................................... 66
5 Die Analyse der gewonnenen Erkenntnisse ................................................................... 68
5.1 Das Image der Schallplatte im Kontext des Internets ................................................. 68
5.2 Eine Zukunftsbetrachtung ........................................................................................... 75
6 Fazit ................................................................................................................................. 77
Anhang A..................................................................................................................................... 79
1 Im SAS Content Categorization Studio erstellte Konzepte ......................................... 79
2 Im SAS Content Categorization Studio erstellter Kategoriebaum .............................. 81
3 Im SAS Sentiment Analysis Studio erstelltes Regel-Modell ....................................... 82
Anhang B..................................................................................................................................... 92
1 Bei der Händler-Umfrage eingesetzte Fragebögen .................................................... 92
2 Verdichtete Umfrageergebnisse.................................................................................. 94
Anhang C .................................................................................................................................. 100
1 Bei den Expertenbefragungen eingesetzte Fragenkataloge ..................................... 100
2 Einzelne Interviews der Expertenbefragung ............................................................. 102
III
Literaturverzeichnis ................................................................................................................... 115
Bildnachweis ............................................................................................................................. 118
Ehrenwörtliche Erklärung .......................................................................................................... 119
IV
Abkürzungsverzeichnis
API: Application Programming Interface
C2C: Consumer-to-consumer (von Konsument zu Konsument)
CD: Compact Disc
CDJ: Mischwort aus CD und DJ
CEO: Chief Executive Officer
dB: Dezibel
DJ: Disc Jockey
DVD: Digital Versatile Disc
EP: Extended Play
ffrr: Full Frequency Range Recording
HD: High Density
Hi-Fi: High Fidelity
HTML: Hypertext Markup Language
HTTP: Hypertext Transfer Protocol
JPEG: Joint Photographic Experts Group
JSON: JavaScript Object Notation
LP: Long Play, auch Long Playing Record (Langspielplatte)
MC: MusiCasette, auch Musik Cassette
MP3: MPEG-1 Audio-Layer 3
REST: Representational State Transfer
RPM: Revolutions per Minute (Umdrehungen pro Minute)
RSS: Rich Site Summary
V
TXT: Dateiendung für Text-Dateien
URL: Uniform Resource Locator
USB: Universal Serial Bus
XML: Extensible Markup Language
ZIP: Dateiendung für komprimierte Datei-Archive
Tabellenverzeichnis
Tabelle 1: Umsatz mit Schallplatten in den USA in US-Dollar ...................................................... 9
Tabelle 2: Umsatz mit Schallplatten in Großbritannien in britischen Pfund ................................ 39
Tabelle 3: Zusammenfassung der Umfrage-Ergebnisse (Verhältnis gerundet) ......................... 53
Tabelle 4: Zusammenfassung der Umfrage-Ergebnisse ............................................................ 61
Tabelle 5: Befragte Personen der Experteninterviews ............................................................... 62
Abbildungsverzeichnis
Abbildung 1: Schema der theoretischen Zielführung der Arbeit ................................................... 3
Abbildung 2: Tiefenschrift (a), Seitenschrift (b) und Flankenschrift (c) im Vergleich unter dem Elektronenmikroskop ............................................................................................... 6
Abbildung 3: Bewegungen der Nadel in einer Stereo-Rille ........................................................... 8
Abbildung 4: Label einer einseitigen französischen Schellack-Platte aus dem Jahr 1904 ......... 19
Abbildung 5: Nahaufnahme einer Timecode-Schallplatte ........................................................... 21
Abbildung 6: Digital-analoge „Hybrid-Disc“ von Yuri Suzuki und Jeff Mills ................................. 22
Abbildung 7: Der Prozess der Re-Integration der Schallplatte in Musikkonsum-Praktiken, visualisiert anhand des „circuit of practices“ .......................................................... 24
Abbildung 8: Mitgliedertypen virtueller Konsumgemeinschaften ................................................ 28
VI
Abbildung 9: Verkaufszahlen von Vinyl-Alben in den USA in Millionen Stück, 1993-2011 ........ 38
Abbildung 10: Positive und Negative Schlüsselwörter im Sentiment Analysis Studio ................ 43
Abbildung 11: Definition des positiven Kontexts mit Boolschen Regeln ..................................... 44
Abbildung 12: Matches in einem Testdokument im Sentiment Analysis Studio ......................... 45
Abbildung 13: Konzepte im SAS Content Categorization Studio mit Beispiel für eine Konzeptdefinition mit regulären Ausdrücken ....................................................... 46
Abbildung 14: Der SAS Web Crawler mit Export- und Indexierungsprozessen ......................... 48
Abbildung 15: Input-Quellen der Sentiment Analysis Workbench .............................................. 49
Abbildung 16: Sentiment-Analyse eines Testdokuments in der Sentiment Analysis Workbench ............................................................................................................................. 50
Abbildung 17: Sentiment-Verteilung für das Product „VinylRecord“ ........................................... 52
Abbildung 18: Sentiment-Verteilung für das Feature „Sales“ ..................................................... 52
Abbildung 19: Feature-Verteilung innerhalb von „VinylRecords“ ................................................ 55
Abbildung 20: Zusammenfassung wichtiger Argumente als Ergebnis der Befragungen ........... 65
1
1 Einleitung
Die fortschreitende Digitalisierung der Welt ist zwar ein Phänomen der jüngeren
Geschichte, aber mithin ein sehr einflussreiches. Beinahe sämtliche Bereiche des
Lebens, der Wirtschaft und auch der Kunst sind durch sie stark verändert oder gar
völlig neu definiert worden. Neue Technologien haben vieles obsolet gemacht, was
jahrzehntelang als selbstverständlich, bewährt und auch effizient angesehen war.
Unternehmen laufen mitunter Gefahr, aus dem Wettbewerb zu fallen, wenn sie
nicht konsequent modernisieren und dem digitalen Kulturwandel folgen.
Derweil gibt es im privaten Bereich durchaus noch Nischen für prä-digitale
Technologien und Produkte bei Nostalgikern, Sammlern, so wie den modernen
Mainstream-Gegnern. Trotz, dass heutzutage der Großteil des privaten
Schriftverkehrs elektronisch abläuft, werden weiterhin Briefmarken gesammelt,
Oldtimer gehegt und gepflegt und meist teurer gehandelt als so manches moderne
Fahrzeug.
Man würde vermuten, dass all diese Dinge irgendwann verschwinden; spätestens
sobald die Menschen nicht mehr da sind, die sie noch selbst aus dem Alltag
kennen. Doch das ist nicht der Fall. Briefmarkensammlungen werden über
Generationen vererbt und von den Nachfolgern mit großer Leidenschaft weiter
geführt (auch wenn der tatsächliche Wert gesunken sein mag). Fahrzeuge aus den
80er Jahren werden nicht zwangsweise ausrangiert, sondern werden als
sogenannte "Youngtimer" wieder zum Liebhaberobjekt, obwohl sie lange Zeit eher
als Schrott angesehen wurden.
Eben diese Wiederentdeckung bzw. wieder ansteigende Beliebtheit ist unter
anderem auch der Schallplatte widerfahren, die seit einigen Jahren wieder
zunehmend aus dem Keller oder vom Dachboden geholt wird - und das gerade
während der Produktlebenszyklus der CD in der Degenerationsphase steckt und
die Konsumenten bereits deren Nachfolgeformate bevorzugen. Neben der
klassischen Sammlerszene, bei der vehement steigende Preise zu beobachten
sind, finden ganz allgemein immer mehr Leute zurück zum analogen Musikgenuss.
Und dies betrifft bei weitem nicht nur die ältere Generation, auch Angehörige der
sogenannten "Digital Natives" legen sich unter Umständen einen Plattenspieler zu
(inzwischen auch mit USB-Anschluss verfügbar). Viele aktuelle Erscheinungen sind
1. Einleitung 2
inzwischen auch auf Vinyl erhältlich, und das nicht nur in der DJ-Szene, in der
traditionell noch des Öfteren auf Schallplatten zurückgegriffen wird.
Doch wie steht es genau um die Schallplatte im digitalen Zeitalter, steht sie in
Konkurrenz zum Musikhören über das Internet oder ergänzt sie dieses? In welcher
Kombination werden diese beiden Medien genutzt und welchen Platz hat die
Schallplatte in der Blog-, Foren- und Social-Media-Kultur des Internets
eingenommen? Welche Rolle spielt dabei die erhöhte Verfügbarkeit von
Informationen und Waren über das Internet? Dies sollen die Leitfragen dieser
Arbeit sein.
1.1 Das Ziel dieser Arbeit
Das Ziel dieser Arbeit ist, ein aktuelles Stimmungsbild bzw. den Stellenwert der
Vinylschallplatte im Kontext des Internets zu ermitteln, und der Frage
nachzugehen, in wie weit der in letzter Zeit oft genannte Trend zur Rückkehr der
Schallplatte der Realität entspricht, und ob ein Zusammenhang zwischen diesem
und der aktuellen Ausprägung des Internets mit seinen kommunikativen und
absatztechnischen Möglichkeiten besteht. Dazu werden zunächst die besonderen
Eigenschaften der Schallplatte ermittelt, die ihre Bedeutung bei den Konsumenten
bestimmen, anschließend wird die Verbindung zwischen der Schallplatte und dem
Internet als Massenmedium analysiert, sowie die Auswirkungen auf den weltweiten
Handel mit und Absatz von Vinylschallplatten. Mit den gesammelten Ergebnissen
wird eine Analyse der anfangs genannten Fragestellung durchgeführt (siehe
Abbildung 1). Anschließend wird eine Zukunftsbetrachtung aus den
Analyseergebnissen formuliert, mit dem Ziel, einen Ausblick darauf zu geben, ob
der Vinyl-Markt weiter wachsen und wie sich die entsprechende Konsumkultur
entwickeln wird, oder es sich bei dem beobachteten Trend nur um einen flüchtigen
Hype handelt.
Es soll bewusst kein bewertender Vergleich zwischen der Schallplatte und
modernen bzw. digitalen Medien gezogen werden, da letztere sich ständig
technisch weiterentwickeln und verbessern, und zudem kein überraschendes
Ergebnis zu erwarten wäre. Der Standpunkt der Schallplatte in der aktuellen
Internetkultur wird also unabhängig von der technischen Überlegenheit digitaler
Musikformate betrachtet werden.
1. Einleitung 3
Da der Markt für klassische Musik ein ganz eigenes Gebiet für sich ist und um den
Rahmen der Arbeit nicht zu übersteigen, werden in dieser hauptsächlich
Rockmusik, populäre Musik und Nischen-Genres wie etwa Independent-Rock in
Bezug auf die Rolle von Vinylpressungen betrachtet werden.
Methodisch wird das anfangs erwähnte Stimmungsbild aus drei eigens
ausgeführten Datenerhebungen, welche im Folgenden erläutert werden, sowie mit
Hilfe von Internet- und Literaturquellen zu diesem Thema erfasst.
1.2 Der Aufbau dieser Arbeit
Diese Arbeit besteht neben Einleitung und Fazit aus vier Teilen. Als thematische
Einführung wird zunächst der zeitliche Ablauf der Erfindungen und Entwicklungen
im Bereich der Tonspeicherung und -wiedergabe kurz zusammengefasst. Die
historische Bedeutung sowohl analoger als auch digitaler Audioformate, sowie das
aktuelle Angebot an Download- und Streaming-Diensten werden zusammengefasst
erläutert.
Abbildung 1: Schema der theoretischen Zielführung der Arbeit
•Besondere Eigenschaften, Zusatznutzen
•Bedeutung bei Konsumenten
Grundlagen
•Zielgruppe im Internet
•Informationswege im Internet
•Handel / Absatz im Internet
Bezug zum Internet
•Stellenwert im Kontext des Internets
•Aktuelles Image
•Gibt es derzeit einen Vinyl-Hype?
Ergebnis
1. Einleitung 4
Der darauffolgende Teil beschäftigt sich mit der aktuellen Situation der Schallplatte
im Kontext des Internets und der digitalen Medien. Dazu werden folgende
Unterpunkte einzeln untersucht:
3.1 Akustische, optische und emotionale Aspekte 3.2 Nutzungsvarianten und Bedeutungsveränderung 3.3 Die Vinyl-Zielgruppe im Internet und deren Kommunikations- und
Informationskultur 3.4 Der Online-Sammlermarkt und das Sammeln von Schallplatten als
wirtschaftlicher Anreiz 3.5 Absatzwege und Marketing für Schallplatten im Internet 3.6 Derzeitige Absatztrends neuer Schallplatten
Hierzu werden zunächst ausschließlich Literaturquellen herangezogen, im dritten
Teil dieser Arbeit wird schließlich die Methodik der eigenen Untersuchungen
erläutert, insbesondere, welche Quellen aus welchen Gründen gewählt oder
verworfen wurden. Ebenso werden die für die Analyse der Ergebnisse genutzten
Verfahren vorgestellt und deren fachliche Hintergründe dargelegt. Durchgeführt
werden eine Untersuchung mittels eines Software-Frameworks, das unter anderem
Web-Crawling- und Text-Analyse-Funktionen bereitstellt, und zwei Umfragen. Eine
davon richtet sich an private und gewerbliche Händler, die über die Auktions- und
Verkaufsplattform eBay Tonträger vertreiben, die andere Umfrage wird an
ausgewählte Personen gesendet, die langjährige Erfahrung im Musikgeschäft
haben.
Der vierte Teil der Arbeit behandelt die Auswertung und Diskussion der erhobenen
Daten und gewonnenen Erkenntnisse in Bezug auf die Fragestellungen dieser
Untersuchung. Dies wird aufgeteilt in ein Unterkapitel zum Image der Schallplatte
im Kontext des Internets und eines mit einem Ausblick auf die Zukunft für diesen
Themenbereich. Ein abschließendes Fazit rundet die Arbeit im Ganzen ab und
präsentiert dem Leser die erzielten Ergebnisse noch einmal in zusammengefasster
Form.
5
2 Eine kurze Historie der Tonspeicherung und -Wiedergabe
2.1 Die historische Bedeutung analoger Audioformate
Bereits Mitte des 19. Jahrhunderts war es möglich, Schall aufzuzeichnen, indem
eine Nadel oder Borste dessen Wellenstruktur auf berußtes Glas oder Papier
übertrug. 1877 entwickelte Thomas Alva Edison (1847-1931) den Prototypen
seines „Phonographen“ und damit das erste Gerät, das neben dem Aufzeichnen
von Tönen auch in der Lage war, diese wieder abzuspielen. Das im folgenden Jahr
patentierte Gerät bestand aus einer mit Zinnfolie überzogenen Walze, die mittels
einer Handkurbel gedreht wurde, und einer mit einer Membran verbundenen Nadel,
die bei Drehung der Kurbel die von der Membran kommenden Impulse in einer
Tiefenschrift in die Folie ritzte1. Die Beschichtung der Walzen wurde später durch
Wachs ersetzt und es konnte schließlich eine Spieldauer von etwa vier Minuten
erreicht werden2. Bis 1912 wurden solche Walzen noch vertrieben, die zuletzt aus
Zelluloid gefertigt wurden3.
Die runde, flache Schallplatte, wie sie noch heute genutzt wird, wurde von Emil
Berliner (1851-1929) erfunden; das Patent dazu wurde ihm 1887 erteilt4. Hierbei
wurde von Anfang an eine sogenannte Seitenschrift verwendet, bei der
Änderungen der Tonschwingungen durch eine seitliche Bewegung der Nadel
festgehalten werden und nicht wie bei Edison durch eine Auf- und Ab-Bewegung.
Der Begriff „Grammophon“ etablierte sich bald als gebräuchliche Bezeichnung für
die Abspielgeräte der runden Platten. Kopiert wurden die Platten mit Hilfe einer
Matrize, die archiviert und wiederverwendet werden konnte5. Ab 1896 wurden
Berliners Platten aus einem Material gefertigt, das nach dem Namen des
verwendeten Bindemittels als Schellack bekannt ist. Im Vergleich zu dem von
heute bekannten Polyvinylchlorid ist Schellack härter und schwerer, aber auch
bruchanfälliger; die Platten dürfen also nicht zu Boden gehen. Anders als bei
heutigen Schallplatten nutzten sich hier die Nadeln schneller ab als der Tonträger
selbst. Bei jedem Abspielen musste eine neue Nadel verwendet werden, die
1 Vgl. Haffner (2011), S. 9-16.
2 Vgl. Haffner (2011), S. 22.
3 Vgl. Haffner (2011), S. 31.
4 Vgl. Haffner (2011), S. 32-34.
5 Vgl. Haffner (2011), S. 36-37.
2. Eine kurze Historie der Tonspeicherung und -Wiedergabe 6
damals noch aus Stahl bestanden. Die Zahl der in den USA verkauften Tonträger
(Walzen und Platten zusammen) stieg von 500.000 im Jahre 1897 auf 2,8 Millionen
im Jahr 1899, in dem zugleich 151.000 Phonographen hergestellt wurden6 –
Tendenz weiter steigend. Ab Mitte der zwanziger Jahre fand schließlich die
endgültige Festlegung auf eine Umdrehungsgeschwindigkeit statt, es entstand das
weit verbreitete 78rpm-Format.
Trotz allem gab es schon damals Kritik an der Aufzeichnung und massenhaften
Vervielfältigung von Musik. Der berühmte US-amerikanische Dirigent John Philip
Sousa schrieb 1906 in seinem Artikel „The Menace of Mechanical Music“ („Die
Bedrohung durch die mechanische Musik“), dass Schallplatten zu einer Entartung
des Musikgeschmacks führen könnten und viele Musiker arbeitslos machten. Des
Weiteren würde die Intention, Musik zu studieren, und die Kreativität, neue zu
erschaffen, schwinden, da mechanische Gerätschaften Talent und Seele des
Menschen ersetzten und so die Natur selbst besiegten7. Diese Meinung teilten
jedoch immer weniger Menschen; die folgende Musikgeschichte bis zur heutigen
Zeit bezeugt ihr Übriges dazu.
6 Vgl. Shuker (2010), S. 15.
7 Vgl. Bierley (2006), S. 82.
8 Quelle: qehs.net.
Abbildung 2: Tiefenschrift (a), Seitenschrift (b) und Flankenschrift (c) im Vergleich unter dem Elektronenmikroskop
8
2. Eine kurze Historie der Tonspeicherung und -Wiedergabe 7
Zeitgleich zur Erfindung der Schallplatte war bereits länger an magnetischen
Verfahren zur Tonspeicherung gearbeitet worden. Zunächst zeichnete man den
Schall auf Draht auf, der allerdings wenig flexibel und vor allem schwer war. 1928
begann AEG mit Metalloxid überzogene Bänder statt Draht zu verwenden9 - und
somit war das Tonband geboren, das die Aufnahmetechnik der Musikindustrie
revolutionieren sollte: durch die wesentlich erweiterbare Spieldauer, durch die
höhere mögliche Frequenzbreite, und nicht zuletzt durch die Möglichkeit des
Schneidens, durch die es nicht mehr nötig war, fehlerhafte Aufnahmen jedes mal
komplett neu einzuspielen.
Im zweiten Weltkrieg verschickten die USA Schallplatten zur Unterhaltung an ihre
Soldaten in Übersee, die sogenannten „V-Discs“ („V“ für „Victory“), die meist mit
Jazz-Aufnahmen bespielt waren. Diese mussten leicht transportabel sein und
zudem war Schellack aufgrund des Kriegsbedarfs streng rationiert worden, somit
wurden die V-Discs erstmals aus dem als unzerbrechlich beworbenen Material
Vinyl hergestellt10
.
Noch vor dem Krieg machte die Tonqualität mit der Einführung von „Hi-Fi“ (engl.
„High Fidelity“) und nach dem Krieg mit der Etablierung von „ffrr“ (engl. „Full
Frequency Range Recording“, Aufnahme in voller Frequenzbreite) noch einmal
entscheidende Sprünge; lediglich die kurze Spieldauer der weiterhin
dominierenden 78rpm-Platten schränkte das Hörvergnügen der Verbraucher weiter
ein11
. Für die Vorführung von Tonfilmen gab es bereits Schallplatten mit 33 1/3
Umdrehungen pro Minute, diese wollte man nun so erweitern, dass ca. 25 Minuten
Spielzeit pro Seite möglich waren, bei einem Plattendurchmesser von zwölf Zoll (30
cm). Dies wurde erreicht durch eine engere Rillenschrift, die sogenannte
„Microgroove“ (in Deutschland „Füllschrift“ gennant), mit der statt 85 nun 250 bis
300 Rillen auf einem Zoll Platz fanden. Für diesen Mikroabstand war allerdings ein
feineres und widerstandsfähigeres Material von Nöten (bei Schellack zerbrachen
bei geringerer Rillendichte die „groove walls“, die Stege zwischen den Rillen12
) –
durch den Einsatz der V-Discs in Kriegszeiten bereits bewährt, war Vinyl das Mittel
der Wahl und die Langspielplatte kam auf den Markt; zuerst vertrieben von der
Firma CBS (Columbia Broadcasting System), einer der beiden damaligen
9 Vgl. Haffner (2011), S. 108 f.
10 Vgl. Haffner (2011), S. 102.
11 Vgl. Haffner (2011), S. 117 f.
12 Vgl. Ox-Fanzine (2006), S. 5.
2. Eine kurze Historie der Tonspeicherung und -Wiedergabe 8
Marktführer in den USA13
. Der größte Konkurrent des CBS, die RCA (Radio
Corporation of America), entschied sich hingegen für eine Laufzeit von ca. 5
Minuten pro Seite bei einer Geschwindigkeit von 45 Umdrehungen pro Minute und
einem Plattendurchmesser von sieben Zoll (17 cm). Dieses Format war sowohl für
die klassische Single als auch für EPs („extended play“-Platten, meist mit drei bis
vier Titeln bespielt) geeignet. Die Single sollte den Markt aber schon bald durch
ihre im Vergleich zur LP niedrigeren Kosten dominieren, Jukeboxes wie die
berühmten „Wurlitzer“ taten ihr Übriges dazu. Anfang der sechziger Jahre
verschwand die „78er“-Platte vom Markt.
Bereits 1931 entwickelte der britische Elektroingenieur Alan Dower Blumlein (1903-
1942) die sogenannte Flankenschrift, die das gleichzeitige Abspielen eines linken
und eines rechten Tonkanals von derselben Plattenrille ermöglichte15
(siehe
Abbildung 3), doch erst gegen Ende der fünfziger Jahre wurde die Stereophonie in
der Schallplattenindustrie verbreitet eingesetzt, und erst Anfang der siebziger Jahre
verschwanden Mono-Aufnahmen allmählich. Durch diese Erfindung ergaben sich
für die Musikproduktion ganz neue Möglichkeiten, Effekte zu erzeugen, wie z.B. 13
Vgl. Haffner (2011), S. 124. 14
Quelle: Entnommen aus Bali (2005), S. 132. 15
Vgl. Haffner (2011), S. 136 f.
Abbildung 3: Bewegungen der Nadel in einer Stereo-Rille14
a. Modulation des rechten Kanals b. Modulation des linken Kanals c. Gleichzeitige Modulation beider Kanäle in gleicher
Phase d. Gleichzeitige Modulation beider Kanäle in
gegenläufiger Phase
2. Eine kurze Historie der Tonspeicherung und -Wiedergabe 9
den Ton von Seite zu Seite „wandern“ zu lassen. Auch kamen Aufnahmegeräte mit
immer mehr gleichzeitig bespielbaren Bändern auf den Markt und die
Nachbearbeitung und Abmischung der Musik wurde im Verhältnis zur eigentlichen
Aufnahme immer aufwändiger. Ein berühmtes Beispiel dafür ist das 1967
entstandene Album der Beatles „Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band“, das
mithilfe von Vier-Band-Maschinen aufgenommen wurde und dessen Produktion
mehr als sechs Monate dauerte.
Tabelle 1: Umsatz mit Schallplatten in den USA in US-Dollar16
Jahr Umsatz in US-Dollar
1960 600 Millionen
1970 1,6 Milliarden
1978 4,1 Milliarden
Allerdings hatte die Schallplatte selbst zu dieser Zeit schon Konkurrenz bekommen.
Bereits in den fünfziger Jahren gab es Geräte mit Schallbändern für den
Privatgebrauch, wie z.B. das „Tefifon“, und ab 1965 kamen „MusiCasetten“ (MC)
auf den Markt, die ihren endgültigen Durchbruch mit der Vermarktung des
Walkmans von Sony ab 1979 feiern sollten17
. Ein Vorteil machte die MC schließlich
unschlagbar: sie konnte von den Konsumenten nicht nur gehört sondern auch
selbst bespielt werden. Auch wurde so Musik-Piraterie erstmals ein wichtiges
Thema in der Musikindustrie. Trotz dass der Umsatz der Phono-Industrie mit
Schallplatten weiter wuchs (siehe Tabelle 1), überholte der der Kassette ihn bald –
und der härteste Konkurrent der Schallplatte kam schon bald darauf.
2.2 Die historische Bedeutung digitaler Audioformate
Das erste digitale Massenmedium, die Compact Disc (CD), feierte im Jahr 2012
seinen dreißigsten Geburtstag. Sie hatte im Vergleich zu ihrer Vorgängerin direkt
ein einheitliches Format: zwölf Zentimeter Durchmesser und 1,2 Millimeter Dicke,
bei einer Spielzeit von ca. 78 Minuten – diese Zeit wurde gewählt, damit
16
Eigene Darstellung nach Haffner (2011), S. 157. 17
Vgl. Haffner (2011), S. 152 ff.
2. Eine kurze Historie der Tonspeicherung und -Wiedergabe 10
Beethovens Neunte Symphonie an einem Stück auf dem Datenträger Platz fand18
.
1982 zuerst von Sony auf den Markt gebracht, konnte sich zunächst kaum jemand
die Abspielgeräte für CDs leisten; sie kosteten noch mehrere tausend Dollar19
.
Dennoch verhundertfachten sich die Verkaufszahlen nahezu, von 1,3 Millionen
CDs im Jahr 1982 zu 120 Millionen im Jahr 199020
.
1988 wurden in den USA erstmals mehr CDs als Vinyl LPs verkauft, deren
Verkaufszahlen innerhalb von zehn Jahren um achtzig Prozent gefallen waren,21
und ab Anfang der Neunziger konnten CDs auch privat gebrannt werden – mit
erheblich weniger Aufwand als bei LPs, von denen es seit je her ebenso
Raubkopien gegeben hatte. Mit der Einführung von CD-Laufwerken für Computer
und der entsprechenden Software wurde die Musik an sich erstmals vom Medium
gelöst, Sammlungen wanderten vom Plattenschrank auf die Festplatte und mit der
immer weiter verbreiteten Privatnutzung des Internets ab der Mitte der neunziger
Jahre zog die Musik schließlich mittels Up- und Downloads metaphysisch um die
Welt.
Diese Entwicklung wurde weiter beschleunigt mit der Ausbreitung des 1987 vom
Fraunhofer-Institut für Integrierte Schaltungen entwickelten Audio-Codierverfahrens
„MPEG-1 Audio-Layer 3“ (engl. „Moving Pictures Expert Group“, Expertengruppe
für bewegte Bilder), bekannt unter der Abkürzung MP322
. Das Verfahren basiert
darauf, dass für das menschliche Ohr nicht hörbare Frequenzen ausgelassen
werden; die Menge an gespeicherten Informationen wird also auf das Nötigste
reduziert. Bis heute scheiden sich die Geister, ob diese „unhörbaren“ Anteile der
Musik nicht doch eine Rolle bei deren Genuss spielen.
Im Vergleich zur unkomprimierten Audio-CD schwand mittels MP3 die Dateigröße
der Musikstücke auf einen Bruchteil und somit stieg die Flexibilität und
Übertragbarkeit der digitalen Musik. Um die Jahrtausendwende kamen schließlich
die ersten MP3-Player auf den Markt. Die Musik für unterwegs war nichts neues,
der MP3-Player jedoch eröffnete eine völlig neue Dimension – er konnte trotz
seiner vergleichsweise winzigen Größe ein Vielfaches von der bisher möglichen
Anzahl an Musiktiteln abspielen. Generell wurde Speicherplatz immer schneller
immer billiger und schon bald hatte der Konsument direkten Zugriff auf mehr Musik,
als in einem einzigen Menschenleben überhaupt gehört werden könnte.
18
Vgl. Haffner (2011), S. 166. 19
Vgl. Haffner (2011), S. 164 ff. 20
Vgl. Haffner (2011), S. 168. 21
Vgl. Millard (1995), S. 355. 22
Vgl. Haffner (2011), S. 176.
2. Eine kurze Historie der Tonspeicherung und -Wiedergabe 11
2.3 Downloads und Streaming als Formen des heutigen Musik-
Konsums
Ohne die Notwendigkeit eines physischen Tonträgers und mit schwindendem
Speicherplatzbedarf durch immer bessere Komprimierungsverfahren ist Musik nicht
nur portabler und einfacher bzw. bequemer zu konsumieren geworden, es ist auch
weit weniger aufwändig, umfangreiche Sammlungen aufzubauen. Um einen Titel
zu erwerben muss heutzutage nicht einmal das Haus verlassen werden, und es ist
um einiges günstiger für den Konsumenten; nicht nur durch die wegfallenden
Materialkosten, sondern auch, da nicht immer ganze Alben oder Sampler gekauft
werden müssen, die etliche unerwünschte Titel enthalten können. Songs können
stattdessen individuell ausgesucht werden. Von den späten 90er Jahren bis 2005
fielen die Verkäufe von Singles auf Tonträgern allein in Großbritannien von 80 auf
20 Millionen Stück, inzwischen machen Downloads 75% der Single-Verkäufe aus23
.
Allerdings hatte die Musikindustrie damals diese Möglichkeiten zu spät erkannt und
so waren es zunächst illegale und kostenlose Dienste, die die Konsumenten
nutzten. Allen voran war dies zunächst „Napster“, das 1998 von einem
amerikanischen Studenten ins Leben gerufen und bald darauf von Millionen
„Musiktauschern“ genutzt wurde24
. Napster wurde schließlich nach einer
Klagewelle der großen Musikrechteinhaber geschlossen, aber es gab bereits
etliche Klone und Nachfolger, unter Namen wie z.B. „Morpheus“, „Audiogalaxy“,
„KaZaA“, „BearShare“ und „LimeWire“.
Die Versuche der Rechteverwerter und Labels, kommerzielle Gegenmodelle zu
diesen „Tauschbörsen“ entwerfen, scheiterten zunächst – es schien, als hätte das
Internet die „Büchse der Pandora“ geöffnet25
. Napster und seine Nachfolger
wurden weiterhin von Millionen von Menschen betrieben, während nur wenige
Tausend die ersten „pay-per-download“-Angebote (Abrechnung pro
heruntergeladenem Titel) nutzten. Dies änderte sich, als Steve Jobs, CEO des
erfolgreichen IT-Unternehmens Apple Inc., 2003 das Musikverwaltungs- und
Erwerbsportal iTunes ins Leben rief. Kurz zuvor hatte Apple einen eigenen MP3-
Player, den „iPod“, auf den Markt gebracht, der sich schnell zum Prestigeprodukt
entwickelte und inzwischen sogar ein Gattungsname für MP3-Player an sich
23
Vgl. Sen (2010), S. 9 f. 24
Vgl. Kernfeld (2011), S. 205. 25
Vgl. Sen (2010), S. 8.
2. Eine kurze Historie der Tonspeicherung und -Wiedergabe 12
geworden ist. Seine große Popularität trug dazu bei, dass iTunes ein Erfolgsmodell
wurde. Bis 2006 verzeichnete iTunes eine Million Downloads26
.
Auch wenn die kommerziellen Anbieter mit ihrem sehr breiten Repertoire bis heute
nicht mit dem unendlichen Angebot an Genres und Obskuritäten der
unautorisierten Portale mithalten können, lohnt sich das Download-Geschäft im
Vergleich zum Vertrieb von CDs. Denn nicht nur die Material- und
Herstellungskosten der Tonträger entfallen, sondern auch die der Distribution,
welche den größten Teil der Gesamtkosten ausmacht27
. Physische Tonträger sind
ohnehin stark im Rückgang, z.B. haben sich die Verkäufe von CDs in
Großbritannien zwischen 2000 und 2010 etwa halbiert, von 2007 auf 2008 allein
fielen sie um 20%28
.
Dank immer schnellerer Internetverbindungen hat sich mittlerweile das sogenannte
„Streaming“ als führender Trend beim digitalen Musik-Konsum durchgesetzt. Dabei
werden die Musikstücke nicht auf das Gerät des Kunden heruntergeladen, sondern
direkt online abgespielt, und so maximal im Pufferspeicher zwischengespeichert.
So spart der Konsument Speicherplatz und gewinnt Flexibilität hinzu.
Die meisten Streaming-Portale stellen Flatrate-Modelle zur Verfügung, bei denen
für einen festen monatlichen Preis nach Belieben Musik aus dem vorgegebenen
Katalog gehört werden kann; meist gibt es auch ein kostenloses Modell, z.B. mit
Werbung zwischen den Songs und/oder eingeschränktem Musikrepertoire. Diese
quasi unbegrenzten Modelle wirken sogar der Musik-Piraterie teilweise entgegen29
,
da die Nutzer so rechtlich wie auch beim Schutz vor Schad-Software auf der
sicheren Seite sind und durch die Werbefinanzierung der Angebote trotzdem nichts
zahlen müssen.
2.4 Zusammenfassung
In diesem Kapitel wurde in einem thematischen Exkurs die bisherige Geschichte
der Tonaufzeichnung und –wiedergabe knapp zusammengefasst; vom allerersten
Wiedergabegerät bis zu modernen Formen des Musikkonsums, um dem Leser
26
Vgl. Kernfeld (2011), S. 210. 27
Vgl. Sen (2010), S. 13. 28
Vgl. Sen (2010), S. 9. 29
Vgl. Sen (2010), S. 14.
2. Eine kurze Historie der Tonspeicherung und -Wiedergabe 13
einen groben Überblick über die technischen und wirtschaftlichen Entwicklungen zu
geben, die in diesem Zeitraum stattfanden.
Dieser Überblick begann mit der Entwicklung des Phonographen, dessen für die
Tonwiedergabe entwickelten Wachswalzen zehn Jahre darauf von den flachen
Schallplatten abgelöst wurde. In der ersten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts
hatte die Firma AEG das Tonband erfunden, dessen Weiterentwicklung schließlich
zur Markteinführung der Musik-Kassette führte, die aber nur in den achtziger und
frühen neunziger Jahren eine kurze Hochphase genoss. Es setzten sich LPs mit 12
Zoll Durchmesser und 33 1/3 Umdrehungen pro Minute und Singles mit 7 Zoll
Durchmesser und 45 Umdrehungen pro Minute durch.
Anfang der achtziger Jahre kam mit der CD erstmals ein ernst zu nehmender
Konkurrent der Schallplatte auf den Markt, und schon 1988 wurden in den USA
mehr CDs als LPs verkauft. Während die CD bereits allgemein anerkannter
Standard für den Musik-Konsum geworden war, setzten sich nach und nach andere
digitale Formate durch, allen voran das weit bekannte MP3-Format. Mittlerweile hat
sich neben dem Konsum von Audio-Dateien auf verschiedenen Geräten vom
Handy bis zum Tablet-PC die Konsum-Variante des Streamings durchgesetzt, bei
der Musik online angehört werden kann, wie bei einem Radiosender, und nicht
heruntergeladen werden muss.
14
3 Die Vinylschallplatte heute
In diesem Teil der Arbeit wird die Rolle näher betrachtet und diskutiert, die die
Vinylschallplatte in der heutigen Zeit einnimmt. Dabei wird angestrebt, bei den
jeweilig untersuchten Aspekten das Vorhandensein und die Ausprägung einer
kausalen Verbindung zwischen dem beobachteten Fakt und dem Einfluss des
Internets als Kommunikations- und Handelsmedium zu überprüfen, um so zur
Beantwortung der Fragestellung dieser Arbeit beizutragen.
3.1 Akustische, optische und emotionale Aspekte
Die Kapitel 2.3 beschriebenen Entwicklungen stellen prinzipiell eine
Rückbewegung zu einem entscheidenden Einschnitt in der Musikgeschichte zum
Ende des 19. Jahrhunderts dar: der Verdinglichung der Musik, möglich gemacht
durch die Erfindung von Tonträgern. Die Vergänglichkeit, der ausschließliche
Momentcharakter der Musik, war aufgehoben, sie konnte für theoretisch
unbestimmte Zeit in Gegenständen konserviert werden. In den vergangenen
Jahren ist diese physikalische Verdinglichung unnötig geworden. Musik liegt nicht
mehr ausschließlich in Plastik gebannt in Regalen, sondern auf Festplatten und
mittlerweile mehr und mehr in sogenannten „Clouds“. Sie ist in größerem Umfang
und auf einfacherem Wege verfügbar als je zuvor; als körperlose Information, die
beliebig kopiert werden kann.
Doch was bedeutet das für den durch den Konsumenten empfundenen Wert der
Musik? Mussten die Erwachsenen, die heute im mittleren Alter sind, als
Jugendliche noch wochenlang sparen, um sich die heißbegehrte nächste Single
oder gar ein Album kaufen zu können, sind heutige Jugendliche nur einen Klick
entfernt von beinahe allem, was je aufgenommen wurde. Von den meisten als
Selbstverständlichkeit hingenommen, bewirkt dies bei einigen Menschen ein Gefühl
des Überdrusses – sie fühlen sich entweder überfordert von dem gigantischen
Angebot an Aufnahmen, oder wollen einfach wieder etwas „handfestes“ haben, an
das sie ihr musikliebendes Herz hängen können; etwas bleibendes, das im
Kontrast steht zu den beliebigen Hintergrundklängen aus dem Radio oder
Streaming-Programm.
Nostalgie und Kindheits- bzw. Jugendzeiterinnerungen einmal außen vor gelassen,
geben Vinyl-Hörer meist an, dass der Klang einer Schallplatte einfach „wesentlich
3. Die Vinylschallplatte heute 15
wärmer [ist], zudem sind mehr Frequenzen möglich“30
. Der Zusammenhang
zwischen dem als wärmer und voller empfundenen Klang des Vinyls und der
größeren Anzahl an Frequenzen, die im analogen Format abgespeichert werden
kann - im Gegensatz zu der diskreten digitalen Speicherung -, stimmt zwar in der
Theorie; doch wirklich stetig sind die von einer Schallplatte wiedergegebenen
Frequenzen beim Hören in der Regel auch nicht, da Transistorverstärker diese bei
der Wiedergabe wieder unterteilen. Nur mit (sehr teuren) Röhrenverstärkern lässt
sich eine nahezu vollständige Wiedergabe aller gespeicherten Frequenzen
realisieren. Die Dynamik der Schallplatte wiederum ist technisch bedingt weitaus
niedriger, als etwa die einer CD. Der Dynamikumfang, auch Signal-Rausch-
Abstand genannt, bezeichnet den nutzbaren Bereich, in dem sich das Tonsignal
bewegen kann; vergleichbar mit dem Kontrast eines Bildes. Bei der
Vinylschallplatte beträgt dieser ca. 65 dB, eine CD (in der Form, wie sie schon in
den achtziger Jahren hergestellt wurde) kann einen Umfang von 95 dB
wiedergeben, eine moderne Blu-ray Disc bietet einen Dynamikumfang 120 dB31
–
und damit fast den doppelten Signal-Rausch-Abstand der Schallplatte. Dennoch
nehmen viele Menschen einen deutlichen Klangunterschied zugunsten des Vinyls
wahr; in wie weit dieser jedoch auf messbaren Unterschieden beruht oder einfach
durch die Erwartungshaltung, dass ein hörbarer Unterschied bestehe, bedingt ist,
kann noch nicht abschließend geklärt werden. Die Abhängigkeit dieser
Wahrnehmung von den vielfältigen Qualitätsunterschieden von Tonträgern und
Wiedergabesystemen ist zu groß, um eine allgemeingültige Aussage treffen zu
können. Wenn überhaupt ließe sich ein Qualitätsunterschied theoretisch nur auf
sehr teuren High-End-Anlagen feststellen, welche die allermeisten Musik-
Konsumenten nicht besitzen. Der Reiz, der Musikfreunde Schallplatten bevorzugen
lässt, muss also anders begründet sein, als in der Klangqualität allein.
Nicht nur das Hören der Musik selbst, auch die Behandlung des Gegenstands
Tonträger an sich spielt eine große Rolle, so wie ein Plattensammler es im
Interview mit einem Plattenmagazin formulierte:
„Eine Vinylschallplatte benötigt eine ganz andere Behandlung, Lagerung, Aufmachung, Pflege und Verkaufspräsentation als eine CD. Schon der Einkauf ist anders, alles ist größer, aber empfindlicher und nicht komplett für Konsumenten gemacht, die sich gerade mal selber die Schuhe alleine anziehen können. … Eine Platte war ja noch nicht sicher heimtransportiert, wenn du sie im Laden bezahlt hast, da lagen noch etliche Kilometer
30
Ox-Fanzine (2006), S. 8. 31
Vgl. Del Colliano (2012)
3. Die Vinylschallplatte heute 16
gefährlicher Weg dazwischen (eine CD schmeißt du zwischen die restlichen Einkäufe mit dem Katzenfutter und dem offenen Schmirgelpapier).“
32
Im Extremfall gar zu Devotionalien erhoben, sind Schallplatten eher ein
Gebrauchsgegenstand mit besonderen Eigenschaften und Assoziationen, als ein
reines Musikmedium. Sorgfältige Behandlung aufgrund ihrer Empfindlichkeit zahlt
sich durch theoretisch ewige Haltbarkeit aus, während CDs für den Moment fast
unzerstörbar sind, aber wie iPods und Festplatten eine deutlich eingeschränkte
Lebensdauer haben (bei gebrannten CDs und bei Festplatten wird von einer
Lebensdauer von fünf bis zehn Jahren ausgegangen, bei Flash-Speichern (z.B.
USB-Sticks) von zehn bis dreißig Jahren, und bei industriell gefertigten
(gepressten) CDs immerhin von 25 bis 30 Jahren33
- zum Vergleich: es gibt bereits
Schallplatten, die über hundert Jahre alt und immer noch abspielbar sind). Unter
diesem Blickwinkel sind Schallplatten eine sicherere Investition als digitale
Tonträger.
Doch die Gegenständlichkeit physikalischer Tonträger bedeutet für den
Konsumenten nicht nur gesicherte Haltbarkeit, sondern ermöglicht an sich eine
völlig andere Beziehungsebene zwischen Konsument und Konsumgut. Neben der
Anfassbarkeit physikalischer Tonträger ist hier auch die Sichtbarkeit dieser zu
nennen, das optische Erlebnis des Betrachters bzw. Nutzers. Philip Auslander,
Professor am Georgia Institute of Technology, erwägt das Betrachten einer
Schallplatte sogar als „perversen Akt“, angesichts der Tatsache, dass das
angeblickte Objekt ursprünglich als ein Gut für den Konsum über das Ohr
produziert wurde34
. Doch diese eigentliche Zweckentfremdung spielt besonders bei
Artefakt- bzw. Objekt-verbundenen Menschen und speziell Sammlern eine große
Rolle; so berichtet Evan Eisenberg gar von einem Plattensammler, der in den
zwanziger Jahren zu sammeln begonnen und schließlich eine Sammlung im Wert
von geschätzten 200.000 Dollar angehäuft hatte, obwohl er gehörlos war35
.
Anschauen und Berühren waren also die einzigen ihm verbleibenden
Möglichkeiten, seine Schallplatten zu „konsumieren“, doch diese reichten scheinbar
aus, um die Faszination an diesem für einen ganz anderen Zweck konzipierten
Objekt aufrecht zu erhalten. Es ist schwer vorstellbar, dass z.B. Ölgemälde eine
ähnliche Anziehungskraft auf Blinde ausüben; die Schallplatte bietet also auf eine
32
Ox-Fanzine (2006), S. 18. 33
Vgl. FL-electronic (2008); netzwelt (2007); netzwelt (2007). 34
Vgl. Auslander (2001), S. 79 f. 35
Vgl. Eisenberg (1985), S. 8.
3. Die Vinylschallplatte heute 17
ganz bestimmte, und vielleicht auch einzigartige Weise die Möglichkeit, sie in einer
von ihrem ursprünglichen Zweck unterschiedlichen Art zu nutzen. In Bezug auf die
Neigung der Konsumenten zu digitalen oder eben analogen Produkten kann dies
als entscheidender Zusatznutzen betrachtet werden.
Das Betrachten von Schallplatten beinhaltet noch einen ganz besonderen Aspekt,
da die Rillen auf der Oberfläche der Platte schließlich auch eine visuelle
Repräsentation von Zeit darstellen. Schallplatten verdinglichen die Zeit, indem sie
sie „berührbar“ machen: wer eine Schallplatte in der Hand hält, hält in gewisser
Weise ebenso ein Stück aufgezeichnete Zeit in der Hand. Schallplatten machen
Zeit, bzw. Abschnitte von Zeit, nicht nur zu einer Handelsware, sondern vor allem
zu etwas, das man sehen und anfassen kann36
. Dieses Gefühl vermitteln Audio-
Dateien wenn überhaupt nur indirekt, ggf. durch die laufende Spielzeit-Anzeige im
iPod oder Web-Stream, doch da sie selbst immateriell sind, kann man hier ohnehin
kaum noch von der Verdinglichung von Zeit sprechen. Da jedoch keine direkte
Korrelation zwischen der Laufzeit bzw. der „Nutz-Zeit“ eines Albums und dessen
äußerlicher Erscheinung besteht, ergibt sich die visuelle Darstellung von Zeit auf
einer Vinyl-Platte beliebig, abstrakt und unberechenbar (man bedenke die vielen
möglichen Formate). In diesem Sinne repräsentiert die Oberfläche einer
Schallplatte die Weise, auf die ein falsches Bewusstsein von Zeit durch
Abbildungen derselben auf einem Wirtschaftsgut erzeugt wird37
. Dennoch erzeugt
gerade dieses (wenn auch falsche) Bewusstsein von Zeit, die als in einem Objekt
gespeichert erscheint, eine nicht zu vernachlässigende Faszination bei dem
Betrachter bzw. Vinyl-Liebhaber, der dies ganz besonders schätzt. Dies kann als
indirekter Zusatznutzen auf der emotionalen Ebene betrachtet werden.
Neben der Sichtbarkeit der Schallplatte selbst geht ein nicht zu vernachlässigender
optischer Zusatznutzen von deren Verpackung aus, insbesondere aber nicht nur
vom klassischen LP Cover. Während Vinyl-Freunde und Klangpuristen bei neuen
Vinyl-Veröffentlichungen eher die höhere Produktqualität des Mediums selbst
schätzen, das vor allem auch einen kostenintensiveren Produktionsprozess
erfordert als CDs oder MP3-Dateien (hierbei betragen die Kosten null, da kein
physisches Objekt hergestellt wird), wird bei alten Original-Pressungen meist
zusätzlich das in Form des Covermotivs mitgelieferte Kunstwerk geschätzt.
Konsumenten, die diese Pressungen bevorzugen, drücken damit unter anderem
36
Vgl. Auslander (2001), S. 81. 37
Vgl. Auslander (2001), S. 82.
3. Die Vinylschallplatte heute 18
ihre Wertschätzung von Kunst, Kulturerbe, und einem „höheren Bewusstsein“ für
diese Dinge aus38
. Wirtschaftlich schlägt sich dies in zum Teil extremen
Preisunterschieden zwischen begehrten Platten (vor allem 45rpm-Singles) mit und
ohne originales Motivcover nieder (als Beispiel eine Single für 2.258 US-Dollar
ohne Cover39
und 6.550 US-Dollar mit Cover40
).
Der Vorteil der LP gegenüber etwa einer CD besteht hier zwar vor allem in der
größeren Fläche, auf der ein Kunstwerk besser zur Geltung kommt (ca. 30x30cm
verglichen mit 12x12cm), doch auch der Einbau von „Gimmicks“, bzw.
künstlerischen Spezialitäten ist hier einfacher und naheliegender. So hat sich
beispielsweise der weltberühmte Pop Art-Künstler Andy Warhol unter anderem auf
dem Debut-Album der ihm nahestehenden Band The Velvet Underground verewigt.
Es zeigt das Motiv einer gelben Banane auf weißem Hintergrund, die abgezogen
bzw. „geschält“ werden kann und dasselbe Motiv in schrillem Pink freigibt
(Exemplare mit „ungeschälter“ Banane erzielen heutzutage dementsprechend hohe
Preise). Ein weiteres Beispiel – ebenfalls von Warhol ersonnen – ist das
berüchtigte und wenig subtile Cover des Albums „Sticky Fingers“ der Rolling
Stones von 1971, auf das ein echter Reißverschluss passend zu der abgebildeten
Jeanshose geklebt war; heute ein ebenso begehrtes Sammlerobjekt. Hieran lässt
sich bereits erkennen, dass ein LP-Cover nicht nur optisch sondern auch haptisch
größere Möglichkeiten bietet, als ein CD-Cover. Während letzteres meist auf
dünnem Papier gedruckt ist und hinter einer Plastikscheibe verschwindet, kann z.B.
durch Strukturprägungen auf der Pappe eines LP-Covers oder durch aufgeklebte
Gegenstände ein Erlebnis des Tastens und Fühlens für den Konsumenten erzeugt
werden.
Für viele Vinyl-Liebhaber ist jedoch nicht nur das Covermotiv ein attraktives
Kunstwerk; vor allem alte 78rpm-Platten haben oft sehr kunstvoll gestaltete Labels,
die einen gewissen antiken Charme ausstrahlen. Dies wird für den oben erwähnten
gehörlosen Plattensammler höchstwahrscheinlich von zentraler Bedeutung für
seine Sammelleidenschaft gewesen sein (die Platten wurden zu Schellack-Zeiten
zunächst in schlichten braunen Papiercovers mit dem Logo des Labels und ggf.
Werbung darauf verkauft. Das „Albumkunstwerk“ kam erst mit der Erfindung der
Langspielplatte auf).
38
Vgl. Mitchell et al. (2011), S. 47. 39
Vgl. Popsike.com (2009). 40
Vgl. Popsike.com (2011).
3. Die Vinylschallplatte heute 19
Der Konsum von Musik durch Schallplatten ist in der Regel ortsgebunden (tragbare
Plattenspieler haben sich nicht durchgesetzt und stellen auch eher ein „Gimmick“
als ein qualitativ hochwertiges Audiogerät dar), doch die eingeschränkte Mobilität
beim Hören wird nicht immer als Nachteil empfunden; Musik-Konsum wird auf
diese Weise von der die eigentliche Aktivität begleitenden „Dauerberieselung“
wieder zum Mittelpunkt der Konzentration, erfordert aktives Handeln des
Konsumenten – und zwar mit Vorsicht und Präzision. Eine Folge davon ist „eine
Platte bewusster zu hören (Zappen geht nicht), [und] das Umdrehen (gehört
einfach dazu)“42
. Es können zwar auch hierbei Titel übersprungen bzw. nur
bestimmte angespielt werden, doch das ist eher die Ausnahme. Nicht nur weil es
bei einer Schallplatte umständlicher ist, sondern auch da meist die Stücke auf einer
Seite genau so arrangiert sind, dass der Hörer sie am Stück erleben kann und auch
möchte. Im MP3-Zeitalter ist dieses Album-Konzept in den Hintergrund getreten, es
zählen meist nur einzelne Songs, die schließlich auf Samplern oder in Mixes
verschwinden. Das – mit Ausnahme des Umdrehens – durchgängige Anhören
einer LP erfordert also nicht nur Konzentration sondern auch Geduld (im positiven
Sinne), die Beschäftigung mit dem Gegenstand des Mediums ist intensiver; im
Gegenzug erlebt der Konsument einen bewussteren Musikgenuss im Rahmen
eines Rituals. Dieser „Ritual-Charakter“ ist der Schallplatte gerade im Vergleich zu
digitalen Medien eigen, da er aus ihren physikalischen Nutzungsanforderungen
41
Quelle: http://78rpmrecord.com/. 42
Ox-Fanzine (2006), S. 8.
Abbildung 4: Label einer einseitigen französischen Schellack-Platte aus dem Jahr 190441
3. Die Vinylschallplatte heute 20
resultiert, und kann somit als weiterer Zusatznutzen der Vinylplatte angesehen
werden.
3.2 Nutzungsvarianten und Bedeutungsveränderung
Wie schon am Beispiel der optischen Betrachtung der Schallplatte erkennbar, wird
diese bei weitem nicht nur in ihrer ursprünglich angedachten Nutzungsart
verwendet. Doch auch beim zweckgemäßen Abspielen dient sie nicht nur als
statische Soundquelle, sondern wird auf sehr vielfältige Weise zum Erzeugen von
Musik und Klängen eingesetzt. Und nicht nur die Schallplatte selbst, auch das
dazugehörige Abspielgerät, der Plattenspieler, wird zum Teil zweckentfremdet, um
Musik und Klänge auf eine völlig neue Weise darzubieten.
Schon früh kam die Idee auf, bei Musik-Veranstaltungen zwei Plattenspieler
einzusetzen, um die Pausen zwischen den gespielten Songs zu mini- oder zu
eliminieren. So konnten Musikstücke völlig neu kombiniert und zusammengesetzt
werden, und mit entsprechenden Tricks und Kniffen konnte der Disc Jockey nun
selbst kreativ auf die produzierten Töne und Effekte Einfluss nehmen, statt nur
starre Aufnahmen unverändert wieder zu geben. Spätestens mit der Entdeckung
der Technik des „Scratching“ durch den jungen DJ Theodore Livingston im Jahre
1977 hatte der Plattenspieler die Form eines eigenständigen Musikinstruments
angenommen43
: „ein anschauliches Beispiel benutzergesteuerter Veränderung, die
zu einem radikalen Wandel der Funktion eines existierenden technologischen
Objekts führt, während dessen physikalische Form weitgehend unberührt bleibt.“44
Es hatte also eine Veränderung in der zum Beobachter relativen Realitätsebene in
der sozialen Ontologie stattgefunden („Ein Plattenspieler ist zusammen mit der
Platte ein Musikinstrument“), die beobachterunabhängige Ebene („Es handelt sich
um einen Plattenspieler und eine Schallplatte“) war gleich geblieben45
.
Für diejenigen DJs, die den Plattenspieler zur Erzeugung neuer Klänge durch
physikalische Manipulation des Vinyls beim Abspielen einsetzten, statt zur reinen
Wiedergabe von Musik, etablierte sich schließlich die Bezeichnung „Turntablist“
43
Vgl. Faulkner et al. (2009), S. 449. 44
Faulkner et al. (2009), S. 451. 45
Vgl. Faulkner et al. (2009), S. 459; Searle (2006), S. 53.
3. Die Vinylschallplatte heute 21
(von engl. „turntable“ für Plattenspieler)46
. Turntablists spielen nicht nur in
„klassischen DJ-Genres“ wie Techno, House, Trance oder Electro, sondern auch in
diversen Richtungen wie Rock, Pop, Nu-Metal und sogar Country47
. In den 80er
und 90er Jahren wechselten einige DJs schließlich zu dem den Markt erobernden
Format der CD. Doch diejenigen, die weiterhin Manipulationstechniken wie
Scratching oder „Beatmatching“ einsetzen wollten, waren nach wie vor auf Vinyl als
Wiedergabemedium angewiesen, da diese Techniken nicht mit CD-Spielern
realisiert werden konnten. 2001 kam schließlich ein sogenannter „CDJ“-Player auf
den Markt, der genau dies möglich machen und das „look and feel“ eines
Plattenspielers beibehalten sollte. Nachfolgemodelle wurden mit Extras wie z.B.
Anschlüssen für Flash-Speicher oder USB-Massenspeicher ausgestattet, und
wiederum später wurde das CD-Laufwerk durch eine iPod-Console ersetzt.
Doch selbst in der vollends digitalen Welt kommen die „Musik-Freaks“ einfach nicht
vom Vinyl weg, so gibt es inzwischen Software, mit der digitale Audio-Dateien von
einer virtuellen Schallplatte abgespielt werden können; der Sound so wie die
Bedienung sind dabei auf die genaue Nachahmung der „wärmeren“
Analogwiedergabe ausgerichtet49
.
Aber auch physisch ist Vinyl aus der digitalen Welt und auch der DJ-Kultur nicht
komplett verschwunden, es wird auch praktisch mit digitalen Techniken kombiniert.
Bei einem „Digital Vinyl System“ zum Beispiel überträgt der Plattenspieler des DJs
46
Vgl. Faulkner et al. (2009), S. 448. 47
Vgl. Faulkner et al. (2009), S. 450. 48
Quelle: wikipedia.org (2011). 49
Siehe hierzu z.B.: http://www.channld.com/purevinyl/.
Abbildung 5: Nahaufnahme einer Timecode-Schallplatte48
3. Die Vinylschallplatte heute 22
Steuersignale von einer mit sogenannten „Timecodes“ versehenen Schallplatte an
eine Vinyl-Emulationssoftware, die die Manipulationseffekte auf eine digitale Audio-
Datei anwendet50
.
Eine ganz besondere Kombination dieser Art veröffentlichte der DJ Jeff Mills 2010:
eine CD, deren Rückseite nicht nur, wie schon von CD- und DVD-Rohlingen
bekannt, wie eine Vinyl-Single bedruckt, sondern direkt als solche gepresst war.
Diese "Hybrid-Disc“, eine Idee des Designers Yuri Suzuki, war das Ergebnis der
Überlegung, wie man dem CD-Kauf in Zeiten von digitalen Downloads wieder
Bedeutung geben kann51
– für diese „Bedeutungsaufladung“ wurde interessanter
Weise ausgerechnet eine Hommage ans Vinyl gewählt. Diese Wahl überrascht
nicht, wenn man die emotionale Bedeutung, die digitaler und analoger Musik-
Konsum jeweils bei den Verbrauchern haben, näher betrachtet. Im Folgenden wird
ein theoretisches Modell herangezogen, das die Veränderung dieser Bedeutung
und damit den Verlauf des „Wiederaufkommens“ der Schallplatte erklärt.
Eine gängige Meinung ist, dass die Digitalisierung von Musik und die folgende
Dematerialisierung musikalischer Güter dazu führen, dass materielle Güter im
Konsum-Prozess eine weniger relevante Rolle einnehmen. Doch erstaunlicher
Weise trifft diese Annahme nicht pauschal zu. Es ist sogar in vielen Bereichen eine
Art Re-Materialisierung zu beobachten; ein Prozess der Re-Artikulation der
Beziehungen zwischen Inhalt und materiellen Medien. Teil dieser Erkenntnis ist die
Tatsache, dass technologische Veränderungen bzw. technologischer Fortschritt
50
Faulkner et al. (2009), S. 451 ff. 51
Vgl. designboom.com (2010). 52
Quelle: Pinter (2010).
Abbildung 6: Digital-analoge „Hybrid-Disc“ von Yuri Suzuki und Jeff Mills52
3. Die Vinylschallplatte heute 23
nicht der entscheidende Einfluss auf die (Konsum-) Gewohnheiten der Menschen
sind53
. Die Veränderungen der Konsum-Praktiken und -Gewohnheiten hängen
neben ökonomischen vor allem von sozialen Faktoren ab. Es setzt sich ein neues
Produkt beispielsweise nicht durch, wenn die Konsumenten ihre alten
Gewohnheiten nicht aufgeben oder ändern möchten, oder dies in keinem
akzeptablen Verhältnis zum Zusatznutzen des Produktes steht. Andererseits kann
ein Produkt auch bei einem technisch oder ökonomisch völlig unbedeutenden oder
nicht vorhandenen Zusatznutzen „boomen“, etwa wenn ein Kult oder Hype darum
entsteht – hier sind besagte soziale Faktoren die treibende Kraft.
Um die Wirkungsweise dieser Kraft zu beschreiben, hat der italienische Soziologie-
und Marketing-Professor Paolo Maggauda das Modell des sogenannten „circuit of
practices“54
entwickelt. Er zeigt damit unter anderem am Beispiel der
Vinylschallplatte, wie die (Re-) Adaption eines solchen Gebrauchsgegenstandes
ausgelöst wird und abläuft; dargestellt in Abbildung 7 (für die folgende Erläuterung
vgl. Magaudda (2011), S. 30 ff.). Der eigentliche Kreislauf des „circuit of practice“
besteht zwischen den drei abstrahierten Ebenen der Objekte (Objects), der
Bedeutungen (von etwas für jemanden, metaphysisch) (Meanings) und der Praxis
(Doing). Diese bilden die Haltepunkte des gezeichneten Ablaufs, der sie jeweils
berührt, wenn sich auf dieser Ebene etwas für die Konsumenten geändert hat.
Die erste Phase beginnt mit der „digitalen Revolution“ der Musikwelt, namentlich
der massiven Verbreitung von MP3-Dateien, -Börsen und -Services. Hier findet
zunächst ein Prozess der Dematerialisierung statt (Objekt-Ebene), der in Phase
zwei zu einer Veränderung der Verhaltensmuster beim Musik-Konsum führt
(Praxis-Ebene). Der Konsum von und Kontakt mit Musik erfolgt nun hauptsächlich
oder gar ausschließlich über einen Computer- bzw. MP3-Player-Bildschirm. Diese
Veränderung der Werkzeuge und Methoden, mit denen der Konsument sich mit
neuer Musik vertraut macht, diese beschafft und schließlich hört, bewirken
wiederum eine generelle Veränderung in der Einstellung, die der Konsument zur
Musik bzw. zum Erlebnis des Musikhörens hat. Dieses wird meist zunehmend als
weniger authentisch und bedeutungsvoll empfunden. So ändern sich in Phase drei
der Wert und die persönliche Bedeutung des Erlebnisses beim Musikhören
(Bedeutungs-Ebene), und der Konsument sucht nach Möglichkeiten, diesem
53
Vgl. Magaudda (2011), S. 16 ff.; Magaudda (2011), S. 31. 54
zu Übersetzen in etwa als „Kreislauf der Praktiken“ oder „Kreislauf der Gewohnheiten“. Gemeint ist damit, in welcher Art und Weise Konsumenten ein bestimmtes Gut zu konsumieren bevorzugen, und wie dies sich verändert.
3. Die Vinylschallplatte heute 24
wieder eine tiefere, befriedigendere Bedeutung zu verschaffen. In Phase vier findet
wieder eine Veränderung auf der Objekt-Ebene statt, indem der Konsument sich
wieder greifbaren Medien wie der Schallplatte und deren Nutzung zuwendet. In
dieser findet er eine (Wieder-) Erneuerung von Werten, Gefühlen und
Bedeutungen, die das Musikhören für ihn hat. Diese Änderung in der Bedeutungs-
Ebene findet in Phase fünf statt. In Phase sechs ist die Wertschätzung der
Authentizität des Vinyls so weit gediegen, dass der Konsument schließlich dazu
übergeht, seine Musik-Konsum-Gewohnheiten wieder dahingehend anzupassen –
indem er gezielt Schallplatten kauft, ggf. sammelt und diese auch bevorzugt anhört
(Praxis-Ebene). Magauddas „circuit of practice“ vom Konsum digitaler Medien
zurück zu dem analoger Medien ist hiermit abgeschlossen.
55
Quelle: Entnommen aus Magaudda (2011), S. 30.
Abbildung 7: Der Prozess der Re-Integration der Schallplatte in Musikkonsum-Praktiken, visualisiert anhand des „circuit of practices“
55
3. Die Vinylschallplatte heute 25
Es zeigt sich so, dass neue Produkte und deren technologische Vorgänger sich in
der Verwendung nicht gegenseitig ausschließen, und dass ihre jeweiligen
Qualitäten eine Entwicklung verschiedener Praktiken des Musikhörens
ermöglichen, sowohl im Sinne von Aktivitäten selbst als auch deren symbolischer
Werte56
. Und nicht nur dies, neben der Koexistenz der Wertschätzung und
Verwendung moderner und eigentlich „überflüssiger“ Objekte kann sich sogar eine
höhere Wertschätzung der letzteren herausbilden. Dies ist ein wichtiger Faktor in
Zeiten des zunehmenden Passivismus, gefördert durch immer weitere technische
Erleichterungen des Alltags und Automatisierungen von Abläufen, und trägt neben
der gesteigerten empfundenen Authentizität zur emotionalen Aufwertung der
Schallplatte bzw. des Schallplatten-Hörens bei.
3.3 Die Vinyl-Zielgruppe im Internet und deren Kommunikations-
und Informationskultur
Der britische Soziologie-Professor Mike Featherstone formulierte den Begriff der
„Konsumenten-Kultur“ („consumer culture“) als prägende Facette der modernen
westlichen Gesellschaft57
. Die weltweit vertretenen Vinyl-Konsumenten lassen sich
im Rahmen dieses Begriffs als Teil dieser Kultur betrachten, als eine eigenständige
bzw. differenzierte Konsumgemeinschaft („consumption community“). Angelehnt an
Michael Maffesolis Konzept des „Neotribalismus“58
werden solche
Konsumgemeinschaften im Bereich des Marketing als „consumer tribes“ (in etwa
„Konsumenten-Stammesgemeinschaften“) bezeichnet (im Folgenden mit „Tribes“
bezeichnet). Der Unterschied eines Tribes zu einer Subkultur besteht im klaren
Bezug auf den Konsum eines vergleichbaren Gutes als Gemeinsamkeit der
Individuen (C2C-Kommerz) im Gegensatz zu einer Lebenseinstellung oder
Ideologie. Tribes sind somit meist nicht nur kleiner, bzw. enger gefasst, sondern
auch viel konkreter und direkter zuzuordnen, als die diffusen und vagen Ebenen
und Definitionen einer Subkultur. Tribes sind „bewegliche soziale Figurationen, die
sich situativ und oft affektgesteuert finden“59
, und somit in der Regel auch
unbeständiger und kurzlebiger als Subkulturen. Ein Individuum kann zur gleichen
Zeit mehreren Tribes angehören, um so verschiedene Aspekte seiner Identität
56
Vgl. Magaudda (2011), S. 31. 57
Vgl. Featherstone (1991), S. 13 ff. 58
Vgl. Maffesoli (1996), S. 11 ff. 59
Janowitz (2008), S. 1.
3. Die Vinylschallplatte heute 26
auszudrücken, auch dies ist bei Subkulturen eher ungewöhnlich60
. Bernard und
Véronique Cova unterscheiden zwischen der zeitlichen und der räumlichen Spur, in
der sich ein Tribe bewegt. Ein Tribe kann z.B. mit dem Hype um ein bestimmtes
Produkt entstehen, und sich wieder auflösen, wenn dieses vom Markt verschwindet
oder durch einen anderen Hype abgelöst wird. Er kann aber auch physisch an
bestimmten Plätzen zusammenkommen, z.B. an öffentlichen Plätzen, Treffpunkten
oder Versammlungen, Orten des gemeinsamen Erinnerns oder Verehrens einer
Sache. Keine dieser Manifestierungs-Definitionen erschöpft jedoch das volle
Potential der Tribe-Mitgliedschaft, diese existiert ebenso tagtäglich zu Hause oder
auch spontan und offen mit anderen, überall. Die Tribe-Mitglieder sind im Grunde
nie allein, da sie, faktisch oder virtuell, zu einer großen, familiären Gemeinschaft
gehören61
.
Der kanadische Marketingprofessor Robert Kozinets prägte den Begriff „E-Tribe“
(kurz für „electronic tribe“) als Bezeichnung für Tribes, die im Internet entstehen
bzw. sich dort manifestieren. Es handelt sich hierbei um eine Sonderform von
Tribes, bei denen vor allem die Vernetzung über das Internet charakterisierend ist.
Der Unterschied eines Tribes und speziell eines E-Tribes zu einem Marktsegment
besteht darin, dass es sich bei letzterem um eine Gruppe von homogenen
Personen handelt, die bestimmte Charakteristika teilen, aber nicht miteinander
verbunden oder vernetzt sind; und bei den E-Tribes hingegen um eine Gruppe von
heterogenen Personen (bezogen auf Alter, Geschlecht, Einkommen, etc.), die
durch gemeinsame Leidenschaften oder Emotionen miteinander verbunden sind.
Ein E-Tribe ist daher auch zu kollektivem Handeln fähig, im Gegensatz zu
Subkulturen und Marktsegmenten, die dazu zu groß, zu verteilt und nicht vernetzt
genug sind62
.
Nach dem französischen Soziologie-Professor Maffesoli hat jeder Tribe ein eigenes
„Totem“, bzw. ist selbst von diesem besessen63
. Bei Tribes an sich und auch bei E-
Tribes nimmt das gemeinsam favorisierte Produkt oder Produkttyp diese Rolle ein,
da es das zentrale Objekt ist, durch dessen emotionalen Wert bei den
Konsumenten diese überhaupt erst zu einem Tribe werden, und es eine ganz
besondere Faszination auf diese ausübt, da ja nicht alle von einem Individuum
60
Vgl. Mitchell et al. (2011), S. 40. 61
Vgl. Cova et al. (2001), S. 604. 62
Vgl. Cova et al. (2001), S. 602. 63
Vgl. Maffesoli (2004), S. 141.
3. Die Vinylschallplatte heute 27
bevorzugten Produkte eine Tribe-Mitgliedschaft implizieren (z.B. Lieblings-
Nudelsorte, bevorzugte Toilettenpapier-Marke, usw.).
Prinzipiell kann auch die Schallplatte als Produkttyp mit ihrem hohen Potential für
emotionale Assoziationen bei deren Nutzern als „Totem“ eines Stammes von Vinyl-
Enthusiasten betrachtet und die über das Internet vernetzten Vinyl-Konsumenten
somit als E-Tribe eingeordnet werden. Es handelt sich in diesem Fall um eine
Gruppe von geographisch verteilten Menschen, die neben ihrer gemeinsamen
Vorliebe für bzw. Interesse an Vinylschallplatten gemeinsame Informationsquellen
und Diskussionsplattformen zu diesem Bereich im Internet nutzen. Spezialisierte
Webseiten sowie allgemeine Suchmaschinen spielen dabei gleichermaßen eine
Rolle. Diese Menschen haben insgesamt eine große Menge an (Insider-)
Informationen zu Musik und Tonträgern zusammengetragen, die ohne das Internet
nicht zu erfassen wäre und von der wiederum alle Netzwerk-Mitglieder profitieren64
.
Die soziale Interaktion innerhalb der Gruppe besteht demnach nicht nur aus
Kommunikation und gegenseitiger Inspiration (z.B. musikalische Empfehlungen),
sondern auch aus dem Austausch und der Bereitstellung von Informationen im
Interesse aller65
.
David Broman und Stefan Söderlindh haben diesen E-Tribe, das sogenannte
„online vinyl record network“66
, näher untersucht (siehe Broman et al. (2009)).
Anhand der von Kozinets gelieferten Definitionen67
teilen sie die Mitglieder des
„online vinyl record network“ in vier verschiedene Typen ein: der „Devotee“
(Verehrer, Anhänger), der sich durch ein hohes Interesse an der spezifischen
Konsumaktivität auszeichnet, aber sich wenig in die Community einbringt, der
„Insider“, der ebenfalls ein Hohes Interesse an der Aktivität hat, aber auch ein
aktives Mitglied der Community ist, der „Mingler“ (etwa „Einmischer“), der sich in
die Gemeinschaft einbringt aber wenig Interesse an der Materie hat, und der
„Tourist“, der keine enge Bindung zur Community und kein gesteigertes Interesse
an der spezifischen Konsumaktivität hat68
. Relevant für die Studie waren einzig die
Devotees und die Insider, deren Verhalten und Rollen als Akteure in diesem
Netzwerk untersucht wurden. Auch in dieser Arbeit werden unter dem Begriff
„Vinyl-Tribe“ fortan nur diese Gruppen gefasst werden, da die passiveren
Mitgliedertypen weniger relevant für das Wesen dieses Tribes sind.
64
Vgl. Broman et al. (2009), S. 27 f. 65
Vgl. Kozinets (1999), S. 255. 66
Broman et al. (2009). 67
Vgl. Kozinets (1999). 68
Vgl. Broman et al. (2009), S. 5 ff.; Kozinets (1999), S. 255.
3. Die Vinylschallplatte heute 28
Im Gegensatz zur Broman und Söderlindh, die keine Hierarchie im Vinyl-Tribe
festgestellt hatten, entdeckten Cleo Mitchell und Brian Imrie in einer vergleichbaren
Studie noch die zusätzliche Rolle des „Chief“ (Anführer), der sich durch ein hohes
Vermögen an sogenanntem „kulturellem Kapital“, Einfluss auf die anderen Tribe-
Mitglieder, und dadurch, dass er die Tribe-bezogenen gemeinsamen Aktivitäten
organisiert, auszeichnet. Das „kulturelle Kapital“ („cultural capital“) besteht beim
Vinyl-Tribe vor allem aus Wissen. Hierbei kann es sich um Spezialwissen über
bestimmte Künstler, Genres, Veröffentlichungen, oder sonstige Details handeln, um
Kontakte zu anderen angesehenen Mitgliedern oder auch Künstlern bzw. Musikern,
aber auch um die Sammlung des Betreffenden selbst, wobei hier Größe, Wert und
Exklusivität ins Gewicht fallen. Das kulturelle Kapital nimmt innerhalb eines E-
Tribes bisweilen sogar die Rolle einer Währung ein, in dem z.B. bestimmte
Informationen oder konkret auch Schallplatten nur im Tausch gegen andere
Informationen oder Objekte von Interesse herausgegeben werden70
.
Die Schlüsselrolle des Internets bei der Aufnahme in den E-Tribe ist die
Erleichterung und Beschleunigung der Informationsbeschaffung bzw.
Wissensaneignung, welches vom Tribe geschätzt und mit Respekt belohnt wird.
Durch Vereinfachung des Erlangens von Spezialwissen, z.B. bezüglich neuer
69
Quelle: Entnommen aus Kozinets (1999), S. 255. 70
Vgl. Shuker (2010), S. 35; Mitchell et al. (2011), S. 48.
Abbildung 8: Mitgliedertypen virtueller Konsumgemeinschaften69
3. Die Vinylschallplatte heute 29
Genres oder eher unbekannter Künstler, fördert das Internet letztendlich die
Aneignung kulturellen Kapitals, und ist somit für die Tribe-Mitglieder ein
essentielles Werkzeug, um dieses Kapital und damit ihre Autorität in der Gruppe
aufrecht zu erhalten71
.
Das Vinyl-Netzwerk im Internet ist eine „abgeleitete Web-Kultur“ („derived
cyberculture“), also das Ergebnis der Ausbreitung bzw. Übertragung eines
existierend sozialen und wirtschaftlichen Netzwerks in die virtuelle Welt, und kein
originär im Internet entstandenes Netzwerk72
. Die meisten Mitglieder des Vinyl-
Tribes pflegen sowohl im Online-Netzwerk als auch im persönlichen Netzwerk
Kontakte zueinander, dies zu variierenden Anteilen und Ausprägungen. Diejenigen,
die ihr Hobby bzw. ihre Leidenschaft ausschließlich im Internet ausleben, sind nicht
zwangsweise im sozialen Umgang gehemmt; in der Regel ist der Grund für diese
Ausrichtung das schlichte Fehlen von Gleichgesinnten im persönlichen Umfeld
bzw. in geographischer Nähe, welches die Betreffenden dazu zwingt, sich auf das
Internet zu konzentrieren. Dies kann jedoch auch positiv gesehen werden, da
besagte Personen ohne das Internet vollständig von der Gemeinschaft und dem
Zugang zu (Informations-) Ressourcen ausgeschlossen wären. Im Idealfall aber
wird das Internet von Mitgliedern des Vinyl-Tribes nach wie vor eher für die Suche
nach Information als zur reinen Interaktion genutzt, und persönliche Treffen für
letzteres bevorzugt73
.
Broman und Söderlindh sprachen mit neun Konsumenten und fünf Händlern aus
dem Vinyl-Tribe, die alle zwischen 25 und 36 Jahre alt und männlich waren74
. Die
Teilnehmer wurden unter anderem zu ihren Erwartungen an den Schallplattenmarkt
für die Zukunft befragt, sowie zu ihren Ansichten über typische Mitglieder des Vinyl-
Tribes. Generell wurde der Stereotyp eines „freundliche[n], ehrliche[n] und
musikliebende[n] Mann[es], der sein Interesse an Musik leidenschaftlich auslebt”75
häufig genannt; dies ist ein zutreffendes Indiz für die Tatsache, dass sich nur ein
verschwindend geringer Prozentsatz an Frauen im Vinyl-Tribe bewegt. Wie Roy
Shuker ausführlich beobachtet hat, ist der Tribe der Vinyl-Sammler tatsächlich
größtenteils männlich – dies betrifft selbst Plattensammler in fiktionaler Literatur.
Shukers Interviewpartner gingen sogar von einem Männeranteil von bis zu 95%
71
Vgl. Mitchell et al. (2011), S. 50 f. 72
Vgl. Broman et al. (2009), S. 11. 73
Vgl. Broman et al. (2009), S. 29 f. 74
Vgl. Broman et al. (2009), S. 13 ff. 75
Broman et al. (2009), S. 16.
3. Die Vinylschallplatte heute 30
unter den Schallplattensammlern aus76
. Diese Tatsache kann unter anderem durch
die persönliche Erfahrung der Autorin dieser Arbeit bestätigt werden.
Neben dieser geschlechterspezifischen Verzerrung wurde von den von Broman
und Söderlindh Befragten einstimmig bestätigt, dass „das“ Vinyl-Netzwerk an sich
stark fragmentiert ist; es besteht aus vielen verschieden großen Netzwerken, die
sich meist mit einem bestimmten (Sub-) Genre beschäftigen, etwas seltener z.B.
auch nur mit bestimmten Formaten (z.B. Schellack-Platten oder 12“ Singles)77
.
Dies ist der Tatsache geschuldet, dass die Vielfalt an Musik und an
Musikveröffentlichungen so groß ist, dass es für eine Person unmöglich ist, sich
wirklich übergreifend mit allem zu beschäftigen – denn auch schon vor den Zeiten
von MP3 und Streaming gab es weit mehr Musik, als ein Mensch in einem Leben
hören könnte. Auch ist die Verfügbarkeit und Nachfrage von Vinylausgaben von
Alben und Singles zwischen den Genres unterschiedlich ausgeprägt, was eine
Genre-Spezialisierung der Vinyl-Hörer fördern könnte, oder aber, umgekehrt, selbst
darauf beruht. Zu den typischen „Vinyl-Genres“ zählen klassischer Weise Rock,
Pop und Folk aus (länger) vergangenen Jahrzehnten, Techno, House, Industrial
und Hip Hop sowie Jazz. Bei Schlagern beispielsweise wird hingegen eher wenig
Wert auf das Tonträgerformat gelegt, während etwa bei Klassik wiederum der
perfekte Klang (z.B. in Form von modernen CDs mit hoher Qualität) mehr zählt, als
nostalgische Gefühle oder Modifikationsmöglichkeiten beim Abspielen wie beim
DJ-ing.
Wie Broman und Söderlindh herausfanden, ist eine wichtige Gemeinsamkeit aller
Genre-Netzwerke und wiederum deren Summe als Vinyl-Tribe die Bedeutung von
Vertrauen. Innerhalb des Vinyl-Tribes besteht ein starker Gemeinschaftssinn und
ein gemeinsamer Ethos78
, der Ehrlichkeit und proaktiven Informationsaustausch,
z.B. hinsichtlich zu meidenden Platten-Händlern, bedingt. Es existieren zwar
allgemein bekannte Standards für das „Grading“ (die Bewertung des
Erhaltungszustands von Schallplatten; z.B. der „Goldmine“-Standard, oder der
„Record Collector“-Standard, nach dem altbekannten Sammlermagazin), doch die
genaue Auslegung der Qualitätsstufen ist letztendlich bei jedem Händler bzw.
Käufer willkürlich und kann im Zweifelsfall stark divergieren. Dennoch sei laut
Broman und Söderlindh der Großteil der Verkäufer ehrlich, bzw. vermeidet eine zu
76
Vgl. Shuker (2010), S. 34 ff. 77
Vgl. Broman et al. (2009), S. 27. 78
Vgl. Mitchell et al. (2011), S. 52.
3. Die Vinylschallplatte heute 31
positive Bewertung seiner Platten, da ein schlechter Ruf sich bei der Kundschaft –
vor allem dank sozialer Netzwerke, Foren, etc – im Schneeballsystem verbreitet,
was wiederum geschäftsschädigend wirkt79
. Die Mitglieder des Vinyl-Tribe sind
zwar nicht zentral organisiert, aber diejenigen, die sich aktiv in Communities
beteiligen – also die Insider – tauschen derartige Informationen direkt aus, sodass
dem Händler im Zweifel nur noch die Offline-Kundschaft bleibt. In diesem Punkt ist
der Einfluss des Internets auf die Vinyl-Szene eindeutig: global verteilte
Kommunikation und Social-Networking-Effekte haben die Situation gegenüber prä-
digitaler Zeiten entscheidend verändert.
Die durch das Internet veränderte Informations- und Kommunikationskultur des
Vinyl-Tribes ist ein ausschlaggebender Faktor für den Schallplattenmarkt. Zu
analogen Zeiten musste ein kaufwilliger Musikfan Kataloge durchblättern, die
teilweise den Umfang eines Telefonbuchs hatten, und an diesen musste er auch
erst einmal herankommen, was sehr zeitintensiv war im Vergleich zur Online-
Recherche. Bestellungen mussten telefonisch oder per Post aufgegeben werden,
die Informationswege waren dementsprechend lang. Auch die
Informationsverbreitung war weder effizient noch weit; potentielle Käufer konnten
sich nur durch die Musikpresse und das Radio informieren, und ihre Auswahl war
gezwungenermaßen auf das beschränkt, was gerade in den Plattenläden im
näheren Umkreis verfügbar war. Diese Abhängigkeit bedeutete ebenso, dass ein
Künstler, dem die Medien wenig Aufmerksamkeit schenkten, oder dessen
Veröffentlichungen keine große Reichweite hatten, für die anderen Hörer praktisch
inexistent war80
.
Heutzutage entsprechen diese Informationswege nur noch Millisekunden, entweder
durch den Klick des Kauf-Buttons bei einem Online-Shop oder -Auktionshaus, oder
durch das Absenden einer Anfrage-Email an einen Plattenhändler über dessen
Webseite. Auch geographische Barrieren sind gebrochen, die „Mundpropanda“
unter Musik- und Plattenfreunden ist nicht mehr lokal begrenzt, und so werden
auch wenig bekannte Veröffentlichungen aus fernen Ländern einem immer
breiteren Publikum zugetragen. Generell wird der Bereich des Obskuren immer
kleiner, denn das Spezialwissen aller Fachkundigen, Sammler und Szene-Insider
79
Vgl. Broman et al. (2009), S. 17; Broman et al. (2009), S. 31. 80
Vgl. Patokos (2008), S. 235 f.
3. Die Vinylschallplatte heute 32
wird weltweit in Informations-Datenbanken, Foren, Blogs, etc. zusammengetragen
und ist somit für jedermann, jederzeit sofort verfügbar.
Insbesondere die themenbezogenen Foren werden von den Mitgliedern des Vinyl-
Tribes zum Austausch genutzt, dazu lassen sich vier verschiedene Anlässe
abstrahieren: Interaktion, Information, Inspiration und Transaktion81
. Inspiration
bezieht sich hierbei auf musikalische Vorlieben, also den reinen Inhalt der
Schallplatte, Information auf die Fakten zu Tonträgern, Künstlern, Produzenten,
Labels, etc. und Transaktion auf An-, Verkauf und Tausch aus privatem Besitz.
Bromans und Söderlindhs Studienteilnehmer sagten alle aus, dass das Internet die
Art und Weise, wie sie Platten kaufen, vergleichen und sich Informationen dazu
beschaffen, gravierend geändert und vor allem auch die Gruppe der Vinyl-
Enthusiasten näher zusammengebracht hat. Der Austausch von Informationen und
Schallplatten wurde durch das Internet sehr erleichtert und alle Netzwerk-Mitglieder
scheinen von dieser (digitalen) Dynamik zu profitieren82
.
3.4 Der Online-Sammlermarkt und das Sammeln von Schallplatten
als wirtschaftlicher Aspekt
In diesem Subkapitel wird die Vinyl-Sammlerszene näher betrachtet. Auch hier ist
parallel zum wiederaufkommenden Vinyl-Hype eine besondere Entwicklung zu
beobachten, denn diese Szene bekommt inzwischen vor allem durch jüngere Leute
enormen Zulauf. Waren Ende der achtziger und bis weit in die neunziger Jahre die
meisten Platten sehr günstig zu bekommen – vor allem durch den anfänglichen
Hype um das neue Medium CD –, mit nur wenigen unerschwinglichen Raritäten, so
hat in den letzten fünf bis sechs Jahren eine regelrechte Preisexplosion
stattgefunden, die sich bis heute nicht zu verlangsamen scheint.
Seit langem schon existieren Nachschlagwerke mit Preisschätzungen für begehrte
Seltenheiten – nennenswert vor allem die „1001 Record Collector Dreams“-Serie
(begonnen 2000) von Hans Pokora83
und „Scented Gardens of the Mind“ (2000)
von Dag Erik Asbjornsen, welches gebunden selbst schon sehr hohe Preise erzielt
– doch diese Bücher sind von der Realität bereits überholt worden. Besonders
Beat- und Psychedelik-Schallplatten aus den sechziger und siebziger Jahren,
sowie „Krautrock“-Platten (mit experimentell-progressiver Musik aus Deutschland 81
Vgl. Broman et al. (2009), S. 19. 82
Vgl. Broman et al. (2009), S. 26 f. 83
Vgl. Breznikar (2012).
3. Die Vinylschallplatte heute 33
aus der ersten Hälfte der siebziger Jahre) und vergleichbares erzielen zurzeit
Rekordpreise. Als Beispiel soll hier das gleichnamige Debut-Album der britischen
Band Caravan (als Erstausgabe) dienen, das bei Pokora auf 200 bis 350 DM (ca.
102 bis 179 Euro) geschätzt wird84
, bei eBay in den vergangenen Jahren aber mit
über 300 bis fast 1000 Pfund (ca. 373 bis 1243 Euro am 29.10.2012) gehandelt
wurde85
. Hinzu kommen immer schon begehrte Erstausgaben z.B. der Beatles,
Rolling Stones, Pink Floyd, usw., die oft im ein- bis zweistelligen Tausenderbereich
(britische Pfund) verkauft werden. Somit werden Schallplatten-Raritäten immer
mehr vom Sammler-Schätzchen zur Kapitalanlage.
Ein nicht unwesentlicher Grund für diese preislichen Entwicklungen ist die
Ausbreitung des Internets im vergangenen Jahrzehnt. Wurden früher Preislisten
auf Papier verschickt und nur in großen zeitlichen Abständen aktualisiert bzw.
synchronisiert, geschieht dies heute voll-automatisch und weltweit. Die Nachfrage
kommt aus der gesamten Welt, und in einem theoretisch allumfassenden
Bieterkreis finden sich automatisch wohlhabendere und verbissenere
Interessenten, die mit ihren „Bieter-Kämpfen“ die Preise in die Höhe treiben –
zusätzlich zu den aufkommenden Hypes, bei denen meist bestimmte Genres oder
Labels im Preis steigen. Hier spielt der kommunikative Charakter des Web 2.0 eine
entscheidende Rolle, denn gerade darüber verbreiten und verstärken sich solche
Hypes.
Viele Menschen bestellen Waren inzwischen lieber bei Amazon oder ähnlichen
Anbietern, statt persönlich ein Fachgeschäft zu besuchen, und ebenso nimmt auch
der Mailorder-Bereich bei Schallplatten-Verkäufen immer mehr zu. Vieles davon
findet über eBay statt, was schlicht der weltweiten Popularität der Seite und dem
dementsprechend großen Kreis an Bietern geschuldet ist, aber es gibt auch
spezialisierte Shop-Portale, bei denen nur Händler von Tonträgern oder auch
ausschließlich von Vinyl angemeldet sind. Hierzu zählen unter anderem
musicstack.com, cdandlp.com, eil.com, gemm.com und discogs.com.
Letzteres ist zugleich auch eine Tonträger-Informationsdatenbank mit detaillierten
Informationen zu Vinyl- und CD-Veröffentlichungen vieler Künstler. Wie auch bei
der vergleichbar populären Datenbank-Webseite rateyourmusic.com können
angemeldete Nutzer dort ihre CD- bzw. Plattensammlung anhand der
84
Vgl. Pokora (2000), S. 63. 85
Vgl. Popsike.com (2012).
3. Die Vinylschallplatte heute 34
gespeicherten Tonträger-Datensätze online abbilden und sich Wunschlisten für
zukünftige Käufe erstellen. Gerade für seriöse Sammler sind solche Datenbanken
unentbehrlich, denn wie im nächsten Abschnitt genauer beschrieben, sind gewisse
unterschiedlich begehrte oder wertvolle Ausgaben nicht immer einfach zu
unterscheiden; und es muss ja auch erst einmal bekannt sein, welche Ausgaben
einer Veröffentlichung es gibt, bevor nach einer ganz bestimmten gesucht werden
kann. Mit Beiträgen von tausenden von Nutzern aus der ganzen Welt kann kein
gedruckter Plattenkatalog solche Datensammlungen ersetzen; allein bei discogs
waren zur Zeit der Niederschrift dieser Arbeit 3,5 Millionen Veröffentlichungen
verzeichnet86
(viele davon mit hochauflösenden Fotos von Covers und Labels der
Platten, was deren Unterscheidung erleichtert) und bei rateyourmusic 2,3 Millionen
im Dezember 201187
. Es gibt darüber hinaus etliche andere Musik-Datenbanken
und z.B. mit allmusic.com auch wesentlich größere, doch die beiden zuvor
genannten sollen als speziell von der Vinyl-Klientel bevorzugte Beispiele dienen.
Die bisher erwähnten Datenbanken halten allerdings meist nur Metadaten zu den
Veröffentlichungen selbst bereit, der Nutzer erfährt so nichts über den aktuellen
Marktwert seiner (gesuchten) Schallplatte. Neben vielen digitalen Äquivalenten zu
den üblichen Preiskatalogen haben sich einige Webseiten etabliert, die darauf
spezialisiert sind, abgeschlossene online-Auktionen von Schallplatten (und zwar
ausschließlich von Schallplatten) zu crawlen. So ist z.B. über popsike.com oder
collectorsfrenzy.com in wenigen Sekunden herauszufinden, wie wertvoll die eigene
Platte ist oder mit welcher Investitionssumme für eine geplante Anschaffung
gerechnet werden muss. Somit hat der Plattensammler im Zeitalter des Web 2.0
einen enormen Vorteil gegenüber früher. Hier blieben nur Plattenläden, Flohmärkte
und Second-Hand-Geschäfte, und der Sammler konnte nicht immer wissen, ob er
zu viel oder eher wenig zahlt. Dies wiederum führt die Sammlerszene zu einem
enormen Wachstum, nicht nur hinsichtlich der Anzahl der Sammler, sondern auch
dem investierten finanziellen Volumen.
All das stellt eine verlockende Gelegenheit für Fälscher dar, denn ein billiges Imitat
mit Produktionskosten von wenigen Euro zu einem Spitzenpreis zu verkaufen lohnt
sich. Die Imitate (sog. „Counterfeits“) sind oft mit einer solchen Akribie dem Original
angeglichen, dass ein Laie kaum eine Chance hat, sie von echten Ausgaben zu
86
Vgl. Discogs (2012). 87
Vgl. rateyourmusic.com (2011).
3. Die Vinylschallplatte heute 35
unterscheiden, ohne professionellen Rat oder angeeignetes Spezialwissen.
Letztendlich entscheidet meist das „Look and Feel“, also z.B. die Dicke des Vinyls,
die Dicke der Pappe des Plattencovers, usw. – alles Dinge, die sich vor dem Kauf
übers Internet schwer feststellen lassen. Wie bei Uhren, Parfums, etc. steckt ein
großes Geschäft für Betrüger hinter dem Markt, was zum Leidwesen vieler
Sammler nicht einmal zwingend illegal ist, denn die Hersteller der Counterfeits
haben die Rechte an der gepressten Musik zum Teils legal erworben (was im
Vergleich zu den Einnahmen eher kleinen Beträgen entspricht). Bei dieser
Problemstellung kann der Informationsreichtum des Internets durch den Vinyl-Tribe
von großer Hilfe sein, ebenso wie persönlicher Austausch innerhalb dieses
Netzwerks, bei dem dieses Spezialwissen weitergegeben wird.
3.5 Absatzwege und Marketing für Schallplatten im Internet
Dieses Kapitel befasst sich mit der Rolle des Internets als Absatzkanal für
Schallplatten und Vermittlungs-Medium zwischen Käufer und Verkäufer. Die
Aktivität des Vinyl-Tribe hat im Großen und Ganzen zum Wachstum des
Schallplatten-Marktes beigetragen88
, steigende Preise bei zunehmend begehrteren
Veröffentlichungen bestätigen dies zusätzlich. Was die neuen Informationswege
des Vinyl-Netzwerks im Internet betrifft, so wurden auch in Bromans und
Söderlindhs Studie besonders häufig die in Kapitel 3.4 erwähnten Webseiten
genannt. Diese werden von den Tribe-Mitgliedern auf unterschiedliche Weise
genutzt, haben aber zusammen mit den kommunikativen Vorteilen des Internets zu
einer effektiveren Preisbildung und Ausgleichung der Preisdifferenzen im Vinyl-
Markt geführt89
. Preisänderungen wirken sich sofort global aus, sowohl positiv als
auch negativ. Für lokale Anbieter wie Betreiber von Plattenläden ist das eher von
Nachteil. Sie sind gezwungen ihre Preise vor allem nach unten anzupassen, denn
die Kunden haben den durchschnittlichen Marktpreis ihrer gewünschten Platten
bereits online recherchiert, wenn sie ein solches Geschäft betreten, oder tun dies
gerade dort mittels mobiler Endgeräte.
Es ist eher selten, dass ein lokales Geschäft und ein Online-Shop vom selben
Anbieter mit dem gleichen Aufwand betrieben wird, in der Regel wird nur ein
Absatzkanal genutzt, und der andere ggf. als Ergänzung nebenher geführt. Ein
88
Vgl. Broman et al. (2009), S. 35. 89
Vgl. Broman et al. (2009), S. 19 f.; Broman et al. (2009), S. 34.
3. Die Vinylschallplatte heute 36
möglicher Grund dafür sind mangelnde Ressourcen, die zum Fokus auf eines der
beiden Geschäftsmodelle zwingen, es können aber auch durchaus ideologische
bzw. marketingorientierte Ansichten dahinter stecken; so gibt es z.B. noch einige
„Veteranen“, die mit dem Internet nichts anfangen können oder nichts zu tun haben
wollen. Generell geht der Trend aber klar ins Internet, da die Händler für die
Zukunft immer größere Zahlen an Online-Verkäufen erwarten90
.
Grundsätzlich ist der „Vinyl-Tribe“ keine einfache Marketing-Zielgruppe, denn nicht
nur die Präferenzen der potentiellen Kunden sind eng gesteckt (starke Bindung zu
bestimmten Genres oder auch Künstlern), sondern die Kunden selbst sind
genauestens über die Produkte der Wahl informiert und merken sofort, wenn ihnen
etwas im Angebot eines Shops fehlt. Den Händlern bleiben so zwei Möglichkeiten:
entweder sie bieten die jeweils populärsten Alben von möglichst vielen Genres an,
oder betonen bestimmte Kundengruppen, indem sie ein tiefergehendes Sortiment
innerhalb des Genres anbieten91
.
Die Tendenzen der Konsumenten zwischen dem Kauf alter Schallplatten, ggf. mit
Sammlerwert, und neuen, aktuell produzierten Platten sind ebenfalls stark Genre-
abhängig, schließen sich aber nicht gegenseitig aus. Während es von
Neuerscheinungen natürlich keine alten Exemplare mit Sammlerwert gibt, so
werden alte Aufnahmen von bestimmten Labels immer wieder neu veröffentlicht,
remastert oder mit sonstigen Extras für den Fan versehen.
Generell sind im Rock-, Folk- und Jazz-Bereich eher Verfechter alter Pressungen
anzutreffen, als bei moderner Elektro-Musik oder generell Genres aus dem DJ-
Bereich, wo es eher auf neue Veröffentlichungen ankommt, als bei den zuvor
genannten. Die Wiederveröffentlichungen alter Aufnahmen sind meist an die
Zielgruppen der Audiophilen, treuer Fans bestimmter Künstler oder „Gimmick-
Affine“ gerichtet, die sich ihre alten Lieblingssongs in optimaler Klangtechnik
anhören und/oder ihre Sammlung komplettieren wollen, oder von Fan-Extras
profitieren, wie z.B. Bonus-Tracks, Beiblättern mit Informationen oder Songtexten,
Postern, usw. In manchen Fällen wirkt auch die Aussage auf die Kaufentscheidung
ein, es handele sich um eine limitierte Auflage, welche den Prestige-Charakter des
Produkts erhöhen soll – dabei wird dann vom Kunden eher ein höherer Preis
akzeptiert. Allerdings gibt es vermehrt neue Veröffentlichungen, die schnell hohe
90
Vgl. Broman et al. (2009), S. 33. 91
Vgl. Broman et al. (2009), S. 32.
3. Die Vinylschallplatte heute 37
Preise bei Auktionen und Privatverkäufen erzielen. Dies wird vor allem durch sehr
geringe Auflagen und betonte Exklusivität, wie z.B. zuvor unveröffentlichte
Aufnahmen, die nicht wieder erscheinen sollen, herbeigeführt. Z.B. wurde die 12“-
EP „A Poetry of Love“ von Sky Saxon and The Vibravoid im Dezember 2010
posthum (Saxon starb 2009) mit einer Auflage von 200 Stück veröffentlicht, und
kurz darauf bei eBay für bis zu 199 Euro pro Stück verkauft92
. Derzeit, im März
2013, wird ein fabrikneues Exemplar für 350 US-Dollar bei eBay angeboten93
.
3.6 Derzeitige Absatztrends neuer Schallplatten
Nicht nur der Handel mit alten Schallplatten und Raritäten lebt wieder auf, auch bei
den aktuell in Masse produzierten und vertriebenen Platten ist ein Aufwärtstrend zu
bemerken. 2005 hieß es, die Verkaufszahlen gingen seit Jahren zurück94
, und zu
diesem Zeitpunkt wurden nur noch ca. eine Millionen LPs pro Jahr in Deutschland
verkauft95
. Im Jahr 2011 hatte Vinyl zwar immer noch nur etwa ein Prozent
Marktanteil in Deutschland, doch das Marktforschungsunternehmen Media Control
stellte dabei ein Wachstum von 18,5% fest96
.
International ist ein noch deutlicheres Wachstum zu erkennen. Das vom
Marktforschungs-Unternehmen The Nielsen Company seit 1991 betriebene
Informationssystem Nielsen SoundScan erfasst die Verkaufszahlen von Musik-
Produkten für die USA und Kanada, Abbildung 9 zeigt die hiermit erhobenen
Stückzahlen von verkauften Vinyl-Alben im Zeitraum von 1993 bis 2010 und eine
Schätzung für 2011, basierend auf dessen ersten Quartal. Zu Beginn der neunziger
Jahre war aufgrund der stark steigenden Beliebtheit der Audio-CD ein Tiefpunkt im
Absatz von Vinylplatten zu verzeichnen, zur Jahrtausendwende hin erholte dieser
sich jedoch allmählich wieder. Um das Jahr 2005 herum gingen die Zahlen wieder
zurück, allerdings ist in den Jahren 2008 und 2011 ein im Vergleich zu den
bisherigen Entwicklungen überdimensionales Wachstum zu beobachten gewesen.
2011 war das vierte Jahr in Folge, in dem mehr Vinyl-Alben verkauft wurden als
jemals zuvor während des von Nielsen untersuchten Zeitraums; allein von 2010 auf
2011 ergab sich ein Wachstum von ca. 36%. Absolut entsprach dies zwar nur 1,2%
aller Verkäufe von Musik-Alben, dennoch kann diese Entwicklung als klarer Trend 92
Vgl. Popsike.com (2013). 93
Vgl. eBay (2013). 94
Ox-Fanzine (2006), S. 8. 95
Vgl. Ox-Fanzine (2006), S. 11. 96
Vgl. Overkott (2012).
3. Die Vinylschallplatte heute 38
bzw. Hype zu bezeichnet werden. Die meisten Vinyl-Verkäufe fanden in
sogenannten Indie Stores statt, unabhängige bzw. selbstständige Plattenläden.
2011 entsprach dies ca. 67% aller Verkäufe von Vinyl-Alben. Hinzu kommt im
Zeitraum von 2010 bis 2011 ein Rückgang an verkauften CD-Alben von 5,7% und
mit 50,3% aller verkauften Musikprodukte machte der Absatz von digitalen
Musikformaten 2011 erstmals einen größeren Anteil aus als der Absatz physischer
Musikformate. Der Absatz von Vinyl wächst also als Nische innerhalb eines
insgesamt abnehmenden Marktes physischer Tonträger (-11,5% von 2010 auf
2011)98
.
Im ersten Halbjahr 2012 konnte Nielsen bei digital verkauften Alben und bei
verkauften Vinyl-Alben jeweils ein Wachstum von 14% feststellen99
. Die Trends von
2011 setzten sich größtenteils fort, der Online-Umsatz scheint jedoch an Einfluss
97
Quelle: nielsenwire (2011). 98
Vgl. BusinessWire (2012). 99
Vgl. Scoop Marketing (2012).
Abbildung 9: Verkaufszahlen von Vinyl-Alben in den USA in Millionen Stück, 1993-201197
3. Die Vinylschallplatte heute 39
zu gewinnen. „Während der Umsatz im Einzelhandel weiterhin Herausforderungen
aufgrund größerer Markttrends entgegensieht, wird für den digitalen Umsatz ein
weiteres Rekord-Jahr erwartet. Das Potential anderer vermarkteter digitaler
Formate, Musik-Streaming-Services eingeschlossen, ist ebenso ermutigend.“100
, so
David Bakula von der Nielsen Company. Bereits 2011 hatte der Online-Verkauf
physikalischer Tonträger (inklusive Vinyl) um 17,7% im Vergleich zum Vorjahr
zugenommen101
.
In Großbritannien zeigt sich noch ein deutlicheres Bild: Während der Umsatz von
Vinyl-Singles von 2008 bis 2012 auf weniger als die Hälfte gefallen ist, stieg der
von Vinyl-Alben im selben Zeitraum um 500% (!).
Tabelle 2: Umsatz mit Schallplatten in Großbritannien in britischen Pfund102
Jahr Vinyl-Alben (Umsatz in GBP) Vinyl-Singles (Umsatz in GPB)
2008 1,1 Millionen 2,2 Millionen
2009 2,8 Millionen 2,5 Millionen
2010 3,1 Millionen 1,3 Millionen
2011 3,4 Millionen 0,9 Millionen
2012 5,7 Millionen 0,9 Millionen
Für gebrauchte Schallplatten gibt es keine allgemeinen Zahlen, doch allein der
„Music and Video Exchange“ in London verkauft geschätzte eine Million Second
Hand-Platten pro Jahr. Die Märkte für neue und gebrauchte Schallplatten sind
jedoch unbedingt als getrennte Märkte zu betrachten, nicht nur aufgrund der
unterschiedlichen Zielgruppen, sondern auch der unterschiedlichen Preisklassen.
Während neue Schallplatten ab den sechziger und siebziger Jahren immer
günstiger wurden und gebrauchte Platten heute ebenso meist für sehr wenig Geld
zu haben sind, rangieren neue Platten derzeit nicht selten bei mehr als dem
dreifachen Preis einer CD. Der neue Vinyl-Hype ist also eher wohlhabenden
100
Scoop Marketing (2012). 101
Vgl. BusinessWire (2012). 102
Eigene Darstellung nach Soteriou (2013).
3. Die Vinylschallplatte heute 40
Audiophilen als den Raritäten-spezialisierten Musik-Enthusiasten vorbehalten, und
es sind eben erstere, die den Marktpreis nach oben treiben103
.
3.7 Zusammenfassung
Dieses Kapitel hat sich mit der Situation der Schallplatte in der heutigen Zeit
befasst, unter anderem mit ihren besonderen Eigenschaften, die ihren
Produktlebenszyklus bis ins Jetzt verlängert haben, den Arten und Weisen wie und
wo sie konsumiert wird, sowie den derzeitigen Entwicklungen im Vinyl-
Sammlermarkt und den momentanen Absatztrends für neue Schallplatten.
Bezüglich des ersten Punktes konnte festgestellt werden, dass eines der zentralen
Pro-Vinyl-Argumente der als wärmer, voller und authentischer empfundene Klang
dieses Mediums im Vergleich zur CD und zu komprimierten Audiodateien ist.
Objektiv belegbar ist dieser jedoch nicht. Sowohl die Anfassbarkeit als auch die
Betrachtbarkeit der Schallplatte konnten wegen des daraus folgenden größeren
Emotions-Potentials als Zusatznutzen dieser gegenüber digitalen Medien
herausgestellt werden.
Als Beispiel einer weiteren Nutzungsvariante der Schallplatte neben dem
gewöhnlichen Abspielen wurde ein kurzer Blick auf die Entwicklung der DJ-Szene
geworfen, in der Platten und Plattenspieler mithilfe verschiedener Techniken, wie
etwa der des „Scratchings“ selbst wie ein Musikinstrument genutzt werden. Des
Weiteren wurde der Zyklus beschrieben, in dem bereits vermarktete Produkte
wieder von den Konsumenten aufgenommen werden, um daran das
Wiederaufkommen der Vinylschallplatte zu erläutern.
Die Zielgruppe der Vinyl-Freunde im Internet konnte als sogenannter „E-Tribe“
identifiziert werden: eine Gruppe online vernetzter Menschen, deren
Gemeinsamkeit in der Bevorzugung und besonderen emotionalen Assoziation
eines bestimmten Produktes liegt. Der Einfluss, mit dem das Internet als Medium
den Vinyl-Tribe verändert hat, besteht in der Verkürzung von Informationswegen,
der Ermöglichung global verteilter Kommunikation und in Social-Networking-
Effekten.
Bezüglich des Sammlermarkts für alte Schallplatten konnte ein bedeutender
Preisanstieg der letzten Jahre beobachtet werden, gefördert durch die vereinfachte
Kommunikation über das Internet und den ausgereiften E-Commerce. Die
103
Vgl. Soteriou (2013).
3. Die Vinylschallplatte heute 41
Verkaufs- und Auktionsplattform eBay konnte als meistgenutzter Anbieter für diese
Verkäufe identifiziert werden, des Weiteren wurden einige für den Markt wichtige
Webseiten und Plattformen vorgestellt.
Es konnte des Weiteren festgestellt werden, dass Vinyl-Alben trotz beachtlichem
Absatz-Wachstum weiterhin eine Nische im Musikmarkt repräsentieren, bei dem
insgesamt eine Verlagerung des Umsatzes vom Einzelhandel zum Online-Verkauf
von Musikprodukten zu beobachten ist.
42
4 Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der
Vinylschallplatte
4.1 Die Selektion und Bewertung geeigneter Informationsquellen
Um marketing- bzw. absatzrelevante Informationen zur Vinylschallplatte zu erhalten
schien es sinnvoll, gezielt Personen zu befragen, die sich damit beruflich oder aus
sonstigen Gründen befassen. Da konkrete Absatzzahlen und Ähnliches von großen
Unternehmen bzw. Labels zu erfahren eher unwahrscheinlich schien, wurde
beschlossen, private bzw. klein-gewerbliche Platten-Händler zu befragen. Anhand
der bisher gewonnenen Erkenntnisse erschien eBay dafür die geeignetste
Plattform, da hierüber sind nicht nur mehr als ausreichend viele Verkäufer zu
erreichen sind, sondern auch ein standardisiertes Kommunikationssystem in Form
von eBay-Nachrichten zur Verfügung steht.
Für die Erfassung persönlicher Eindrücke und Meinungen bzgl. der Schallplatte bot
sich ebenfalls die persönliche Befragung von Personen an, die über Erfahrung bzw.
langjährig bestehende Berührungspunkte mit dem Gegenstand verfügen. Im
Rahmen der eigens durchgeführten Erhebung standen Kontakte zu einigen
professionellen Musikern zur Verfügung, sowie anderen Personen, die über
berufliche Wege intensive Erfahrungen mit dem Produkt Schallplatte gesammelt
haben.
Die software-gestützte Untersuchung soll ergänzend zu den konkreten
Befragungen noch ein allgemeineres Bild anhand von automatisch gesammelten
und systematischen Informationen aus dem Internet liefern. Generell sollte die Art
der zu untersuchenden Dokumente nicht auf eine spezifische Form, wie z.B.
wissenschaftliche Artikel oder Produktreviews, eingegrenzt werden, sondern
möglichst alle verfügbaren Quelltypen umfassen, um ausreichend Material für ein
aussagekräftiges Ergebnis zur Verfügung zu haben.
Zu diesem Zweck wurden Teile des SAS Text Analytics Frameworks des Software-
Herstellers SAS Institute Inc. genutzt; diese werden im Rahmen der Methodik der
Untersuchung näher erläutert.
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 43
4.2 Die Methodik der Untersuchung
4.2.1 Untersuchung mittels SAS Text Analytics
Die Produktgruppe SAS Text Analytics stellt verschiedene Module zur Verfügung,
mit denen aus unstrukturierten Dokumentenmengen gezielt Informationen
extrahiert und z.B. mit der SAS Sentiment Analysis Workbench auf bestimmte
Stimmungen („Sentiments“) bzw. Meinungstendenzen untersucht werden können.
Im Folgenden wird zunächst erläutert, wie mit dem Sentiment Analysis Studio ein
Modell zur Bestimmung dieser Meinungstendenzen erstellt wird.
4.2.1.1 Das Sentiment Analysis Studio
Zunächst muss festgelegt werden, wie positive bzw. negative Sentiments definiert
sind. Zu diesem Zweck wurde je eine Liste mit positiven und eine mit negativen
Abbildung 10: Positive und Negative Schlüsselwörter im Sentiment Analysis Studio
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 44
Begriffen der englischen Sprache erstellt; es handelt sich dabei hauptsächlich um
Adjektive. Das Framework kann zwar mit mehreren Sprachen arbeiten, für die
jedoch jeweils alle Definitionen neu erstellt werden müssen. Um mit
angemessenem Aufwand möglichst viele Quellen zu erreichen und zu bewerten,
wurde die Untersuchung auf diese Sprache beschränkt. Der Typ dieser
Definitionen ist „Classifier“, dieser enthält je ein festes String-Literal. Wie in
Abbildung 10 zu sehen, kann jedem Classifier noch eine Gewichtung hinzugefügt
werden; so kann z.B. festgelegt werden, dass „best“ einen größeren Einfluss auf
die allgemeine Stimmungsbewertung eines Dokuments haben soll als „good“.
Um die beiden Listen mit einer einzelnen Referenz ansprechen zu können, wurde
jeweils eine sogenannte „Intermediate Entity“ (etwa „Zwischen-Entität“) mit Bezug
auf die beiden Begriffssammlungen angelegt, „PositivePhrases“ und
„NegativePhrases“. Zusätzlich wurde eine Intermediate Entity mit dem Titel
„Negations“ angelegt, die Wörter wie „no“ und „not“ enthält, um in Kombination mit
einer der anderen beiden Wortgruppen deren Gegenteil abbilden bzw.
ausschließen zu können.
Für die möglichst flexible Abbildung des Themenfelds Vinylschallplatte wurde eine
Produkt-Taxonomie mit dem Oberbegriff „VinylRecord“ erstellt (siehe Abbildung 11,
linke Seite). Diese enthielt vier Unterkategorien mit verschiedenen Eigenschaften
(Produkt-Features), die eine Schallplatte haben kann – z.B. Format oder
Abspielgeschwindigkeit – mit den jeweiligen abweichenden Begriffen und
Definitionen. Hierbei wurden sogenannte reguläre Ausdrücke verwendet, die durch
Abbildung 11: Definition des positiven Kontexts mit Boolschen Regeln
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 45
die Verwendung von Platzhaltern, Zeichengruppen, etc. eine flexible Syntax der
Suchbegriffe ermöglichen, sodass z.B. mit dem selben Konzept sowohl „Vinyl-
Record“ als auch „vinyl records“ gefunden wird (siehe Anhang A).
Für jedes Blatt des Taxonomie-Baums kann eine Definition für einen positiven,
negativen und neutralen Kontext der beschriebenen Entität angelegt werden
(„Neutral“ wurde in diesem Fall ausgelassen). Im in Abbildung 11 dargestellten
Beispiel wird ein Dokument gesucht, das die Produkt-Definition für „VinylRecord“,
sowie die Feature-Definition für „OriginalRelease“ (die übergeordneten Knoten des
Baums werden vor die Bezeichnung gestellt) enthält. In diesem Dokument
wiederum wird nach Stellen gesucht, an denen Begriffe aus der Feature-Definition
für „OriginalRelease“ in einem Abstand von höchstens zehn Wörtern zu einem als
positiv definierten Begriff auftreten und dazwischen kein als Negation definiertes
Wort steht. Es sollen also positiv bewertete Erwähnungen von Original-Auflagen
gefunden werden. Dieses Schema wurde analog für den negativen Kontext und für
alle Blätter des Baumes aufgestellt.
Abbildung 12: Matches in einem Testdokument im Sentiment Analysis Studio
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 46
Die definierten Regeln wurden auf verschiedene, manuell zusammengetragene
Dokumente getestet und verfeinert, bis ein hinreichender Genauigkeitsgrad erreicht
war (siehe Abbildung 12 als Beispiel). Anschließend wurde das regelbasierte
Modell für die Verwendung in der Sentiment Analysis Workbench exportiert.
4.2.1.2 Das Content Categorization Studio
Im Folgenden wird das automatisierte Zusammentragen und Vorkategorisieren der
Dokumente erläutert. Dazu wurde ein Projekt im SAS Content Categorization
Studio erstellt, in dem ein Kategorie- und ein Konzeptbaum zum Themenfeld
Vinylschallplatte erstellt wurde. Der Konzept-Baum entsprach in seinem Aufbau
dem Taxonomie-Baum aus dem Sentiment Analysis Studio und enthielt dieselben
Definitionen in Form von regulären Ausdrücken (siehe Abbildung 13). Diese
ergaben mit Boolschen Operatoren (z.B. AND und OR) verknüpft Definitionen der
einzelnen Blätter des Kategorie-Baums. Mit dem Operator NOT wurde eine Liste
von nicht relevanten Begriffen ausgeschlossen, die in der Kategorie „toIgnore“
gesammelt wurden (z.B. Vinyl-Bodenbeläge oder Auto-Dekoration).
Abbildung 13: Konzepte im SAS Content Categorization Studio mit Beispiel für eine Konzeptdefinition mit regulären Ausdrücken
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 47
Die Kategorie-Definitionen wurden zunächst gegen einige Trainingsdokumente
getestet. Die Zuordnung eines Dokuments zu einer Kategorie kann zwei
Ergebnisse haben: „PASS“ (Das Dokument gehört in diese Kategorie) und „FAIL“
(Das Dokument gehört nicht in diese Kategorie), sie dienen als Indikator für die
Qualität der für die Kategorisierung aufgestellten Regeln. Diese haben zwei
Gütekriterien: „recall“ (quantitative Trefferquote) und „precision“ (qualitative
Trefferquote bzw. Genauigkeit)104
. Je besser der recall-Wert ist, desto mehr
relevante Dokumente werden erfasst, bzw. desto weniger werden falsch-negativ
einsortiert. Und je höher der precision-Wert ist, desto weniger falsch-positive
Dokumente werden einer Kategorie zugeordnet. Mit Hilfe der PASS/FAIL-
Ergebnisse wiederholter Tests gegen die ausgewählten Testdokumente können die
Regeln verfeinert und die recall- und precision-Werte verbessert werden, bis sie
der gewünschten Güte gereichen.
4.2.1.3 Das Information Retrieval Studio
Nach einem Build des Content Categorization Projekts können die Projektdateien,
die die kompilierten Konzepte und Kategorien enthalten, an das SAS Information
Retrieval Studio übergeben werden. Das Information Retrieval Studio stellt drei
verschiedene Schnittstellen zum Einlesen von Dokumenten zur Verfügung: den
Web-Crawler, den Feed-Crawler und den File-Crawler. Ersterer erhält eine oder
mehrere URLs als Einstiegspunkte, von denen aus er systematisch Links folgt und
die dahinterliegenden Webseiten und Dokumente kopiert. Der Feed-Crawler
funktioniert ähnlich; dieser erwartet als Einstiegs-URL statt einer HTML-Seite einen
RSS-Feed. Der File-Crawler wiederum sucht nach Dokumenten auf lokalen
Datenträgern, hier werden lokale Dateipfade als Einstiegspunkte angegeben.
Um dem Web-Crawler einen möglichst allgemeinen Einstiegspunkt zu geben,
wurde zu den zu untersuchenden URLs die ersten zwanzig Ergebnisseiten von
Google zum Suchwort „vinyl“ mit zeitlicher Eingrenzung auf den letzten Monat
hinzugefügt. Parallel dazu wurde dem Feed-Crawler die Ergebnisliste von Google
News zum selben Suchwort und selben Zeitraum als RSS-Feed mitgegeben.
Da soziale Medien im Prozess der allgemeinen Meinungsbildung immer wichtiger
werden, sollten auch diese in der Untersuchung berücksichtigt werden. Aufgrund
der einfachen Verfügbarkeit und dem Vorhandensein passender Schnittstellen bot
104
Vgl. Tremblay (2010), S. 6 f.
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 48
sich hierfür der Mikroblogging-Dienst Twitter an, der nach Facebook das
verbreitetste soziale Netzwerk darstellt. Da Twitter-Nachrichten, die sogenannten
„Tweets“, bei Twitter selbst nur wenige Tage verfügbar sind, wurde zum Zweck der
Auswertung auf die sogenannte „Otter-API“, eine Schnittstelle der Seite topsy.com,
zurückgegriffen. Auf topsy.com werden seit dem 01.01.2009 die Tweets von Twitter
archiviert und mithilfe der Otter-API können über einen RESTful HTTP Web
Service sämtliche archivierte Tweets, die eines oder mehrere angegebene
Suchwörter enthalten, im JSON-Format abgerufen werden. Mittels eines
freundlicher Weise zur Verfügung gestellten Tools105
wurden durch automatisch
wiederholte API-Calls die jeweils ersten tausend Tweets des Tages aus dem
Zeitraum 01.01.2009 bis 01.01.2013, die das Stichwort „vinyl“ enthalten,
zusammengetragen und als Textdateien abgelegt (es können maximal hundert
Tweets auf einmal abgerufen werden, für jeden Tag wurden zehn Abrufe getätigt).
Diese wurden dann an den File-Crawler des Information Retrieval Studios
übergeben.
Die drei Crawler können alternativ oder parallel eingesetzt werden. Die von ihnen
gefundenen Dokumente werden an einen Proxy-Server weitergegeben, im
durchgeführten Fall war dies der localhost (der genutzte Rechner selbst). Vom
Proxy-Server werden die Dokumente an den sogenannten Pipeline-Server
übertragen, der zuvor definierte Operationen nacheinander auf jedes Dokument
anwendet und es dann automatisch an den Indexing-Server weiterleitet, der später
für Suchanfragen über die gesammelte Informationsmenge zuständig ist. Dieser
Ablauf ist in Abbildung 14 dargestellt.
105
Vgl. Hacks (2012), S. 30. 106
Quelle: Entnommen aus SAS Institute Inc. (2011), S. 178.
Abbildung 14: Der SAS Web Crawler mit Export- und Indexierungsprozessen106
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 49
Für die durchgeführte Untersuchung wurden im Pipeline-Server folgende
Dokumentprozessoren angewendet:
parse_html
content_categorization
export_to_files
parse_html erntfernt alle in der gecrawlten Webseite vorhandenen HTML-Tags,
sodass nur noch der eigentliche Inhalt der Seite als Rein-Text übrig bleibt. Der
Prozessor content_categorization untersucht den bereinigten Text auf das
Vorkommen der Konzepte und Kategorien, die zuvor vom Conten Categorization
Studio-Projekt übertragen wurden. Der Befehl export_to_files legt die verarbeiteten
Dokumente in einem definierten Verzeichnis wahlweise als .xml- oder .txt-Dateien
ab, im vorliegenden Fall wurde das strukturiert lesbare XML-Format gewählt.
4.2.1.4 Die Sentiment Analysis Workbench
Das in 7.2.1.1 erwähnte Sentiment Analysis Studio-Projekt enthält eine Datei mit
der Endung .sam, die das regelbasierte Modell zur Stimmungsbewertung der
Dokumente enthält. Diese wird in ein neu angelegtes Sentiment Analysis
Workbench-Projekt importiert, zusammen mit den Kategorien (.mco-Datei) und den
Konzepten (.concepts-Datei) aus dem in 7.2.1.2 beschriebenen Content
Categorization Studio-Projekt.
107
Quelle: Entnommen aus SAS Institute Inc. (2010), S. 8.
Abbildung 15: Input-Quellen der Sentiment Analysis Workbench107
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 50
Die Sentiment Analysis Workbench nutzt die Informationen aus diesen drei
Dateien, um die vom Information Retrieval Studio vorkategorisierten Dokumente
hinsichtlich darin erkennbarer Meinungstendenzen zu den beschriebenen
Produkten auszuwerten. Die Dokumente müssen in ein .zip-Archiv verpackt und als
sogenannter Corpus in das Workbench-Projekt importiert werden. Es können
mehrere Corpora angelegt werden, die die Workbench jeweils wie Verzeichnisse
behandelt, mit den Dokumenten darin in flacher Struktur; die .zip-Datei darf daher
keine Unterordner enthalten. Des Weiteren wird das modernere ZIP64-Format nicht
unterstützt, weshalb nur Archive mit maximal 65.535 Dateien hochgeladen werden
können. Zu diesem Zweck wurden die gecrawlten Dokumente manuell aufgeteilt
und in einzelne .zip-Dateien mit je rund 65.000 Dateien gepackt, welche
anschließend in das Projekt importiert wurden. Abbildung 16 zeigt das Ergebnis der
Analyse eines einzelnen Dokuments am Beispiel eines Test-Dokuments; das
gleiche Verfahren wurde in der eigentlichen Untersuchung schließlich auf die
importierten Dokumente angewendet. Zur Gesamtauswertung der Sentiments in
allen Dokumenten wurde in der Workbench ein Report erstellt, die Ergebnisse
werden in Kapitel 4.3.1 besprochen.
Abbildung 16: Sentiment-Analyse eines Testdokuments in der Sentiment Analysis Workbench
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 51
4.2.2 Untersuchung mittels einer Umfrage unter Online-Händlern
Für die Umfrage unter den Händlern, die online Schallplatten verkaufen, wurden
dreizehn Fragen zusammengestellt; einmal auf Deutsch, und einmal in englischer
Übersetzung (einsehbar in Anhang B). Für beide Sprachen wurde jeweils ein
Formular mit Google Docs erstellt, mit dem die Umfrage durchgeführt wurde.
Im Vorfeld war eine Liste von Händlern erstellt worden, deren Angebot deutlich
überwiegend aber nicht zwingend ausschließlich aus analogen Tonträgern besteht
und die über eine ausreichende Anzahl an Bewertungen verfügen, um sie von
Gelegenheitsverkäufern zu unterscheiden. Es wurde ein Anschreiben mit der Bitte
um Teilnahme und dem Link zur Umfrage bei Google Docs verfasst und nach und
nach an die ausgewählten Verkäufer geschickt. Dazu wurde das eBay-eigene
Nachrichtensystem genutzt, das das Versenden von maximal fünf nicht-
artikelbezogenen Nachrichten pro Tag erlaubt. Das Versenden erfolgte daher über
einen längeren Zeitraum.
4.2.3 Untersuchung mittels Expertenbefragungen
Diese Umfrage wurde sowohl auf Deutsch als auch auf Englisch verfasst
(einsehbar in Anhang C). Adressaten hierfür waren persönliche Kontakte mit
beruflichem Hintergrund im Musikgeschäft. Die Kontaktaufnahme erfolgte per E-
Mail oder Facebook. In einigen Fällen ergaben sich im Laufe der Gespräche
weitere Kontakte, die so ebenfalls befragt werden konnten.
Die Fragen zu dieser Untersuchung waren bewusst offen formuliert und den
Befragten auch nicht als Pflicht vorgegeben; es wurde stets die Möglichkeit
eingeräumt, einen Freitext zu dem Thema zu schreiben. Bei der Befragung lag der
Fokus stärker auf persönlichen Ansichten und Einschätzungen, als auf direkt
miteinander vergleichbaren Antworten.
4.3 Die Auswertung der Ergebnisse
4.3.1 Sentiment Analysis-Ergebnisse
Vom 23. bis 26.02.2013 wurden 821.295 Dokumente durch das Information
Retrieval Studio eingelesen, davon 815.676 Twitter-Nachrichten, die zuvor im
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 52
Dateisystem abgelegt worden waren. Die restlichen Dokumente wurden mit dem
Web- und mit dem Feed-Crawler erfasst. Die mit der Sentiment Analysis
Workbench durchgeführte Analyse ergab folgende Ergebnisse:
Es wurden insgesamt 71.332 eindeutig positive, 6.419 eindeutig negative, 443
neutrale und 219.550 unklassifizierbare Dokumente gefunden (da für das
Sentiment „Neutral“ keine explizite Definition angelegt wurde, finden sich
Abbildung 17: Sentiment-Verteilung für das Product „VinylRecord“
Abbildung 18: Sentiment-Verteilung für das Feature „Sales“
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 53
dementsprechend wenig Treffer dazu). Das Produkt Vinylschallplatte wurde in
28.951 der positiven Dokumente und in 2.831 der negativen Dokumente erwähnt
(siehe Abbildung 17), Informationen zu den Verkäufen („Sales“) von Schallplatten
fanden sich in 117 der positiven Dokumente und in 49 der negativen Dokumente
(siehe Abbildung 18).
Insgesamt gab es für die allgemeine Definition von Vinylschallplatten 33.593 Treffer
mit einem positiven Kontext und 3.196 Treffer mit einem negativen Kontext (siehe
Tabelle 3). Für das Feature „Sales“ war als positiver Kontext definiert worden, dass
das Wort „sales“ zusammen mit einem Begriff aus der Vinyl-Taxonomie in
Verbindung mit einem Wort steht, das einen Anstieg oder Zuwachs impliziert, bzw.
im negativen Kontext ein Wort, das eine Abnahme bedeutet. Von positiv
bewerteten Vinyl-Verkäufen war in 563 Fällen die Rede, negativ bewertete
Verkaufszahlen wurden 37 mal erwähnt (siehe Tabelle 3).
Tabelle 3: Zusammenfassung der Umfrage-Ergebnisse (Verhältnis gerundet)
Feature Funde mit Positivem Kontext
Funde mit Negativem Kontext
Verhältnis positiv:negativ
VinylRecord 33.593 3.196 10,5:1
OriginalRelease 8 2 4:1
ReRelease 909 136 6,7:1
Compilation 53 1 53:1
BestOf 23 0 -
Sampler 4 2 2:1
Album 302 29 10,4:1
7Inch 53 24 2,2:1
10Inch 4 0 -
12Inch 29 18 1,6:1
33Rpm 0 0 -
45Rpm 33 6 5,5:1
78Rpm 7 1 7:1
LP 991 244 4,1:1
Single 151 19 7,9:1
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 54
EP 497 67 7,4:1
Sales 563 37 15,2:1
Das größte Problem, das sich bei der Erfassung negativer Sentiments ergab, war,
dass viele der negativen Wörter in Titeln von Musikalben und ähnlichem auftraten,
so dass viele der gefundenen negativen Erwähnungen eigentlich positive
Erwähnungen von Alben oder Bands mit Wörtern wie „dead“ oder „horrible“ im
Namen sind. Die in Tabelle 3 aufgeführten Zahlen zu negativen Sentiments sind
also mit Vorbehalt zu betrachten. Diese Verzerrung schmälert aber nicht die
Tatsache, dass es zu allen untersuchten Begriffen deutlich mehr positive
Erwähnungen als negative gab.
Zu dem Feature „Sales“ gab es sogar fünfzehn mal mehr positive als negative
Erwähnungen, was darauf hindeutet, dass sehr viel mehr Meldungen über
Absatzsteigerungen von Schallplatten als über Verkaufseinbrüche gepostet
wurden. Dies deckt sich mit den in Kapitel 3.6 vorgestellten Zahlen zu den
Absatztrends der letzten Jahre für diesen Produktbereich; es kann hier aber
ebenso eine Verbindung zur Verlagerung des Geschäfts mit Vinylplatten ins
Internet hergestellt werden, wie in Kapitel 3.5 beschrieben. Denn wer online Vinyl
anbietet, der postet dies auch bei Twitter oder sein Shop wird über Google oder
Ähnliches gefunden und erhöht somit die Präsenz dieses Produktes im Netz.
Bei den einzelnen Vinyl-Formaten gab es sowohl erwartete als auch
überraschende Ergebnisse. Zu erwarten war etwa, dass eher wenig über 10-Inch-
bzw. Schellack-Platten getwittert und gepostet wird, da diese nur noch für Sammler
eine Rolle spielen, und auch dort nur eine kleine Nische einnehmen. Tatsächlich
wurde „10 inch“ nur vier mal und „78 rpm“ nur acht mal erwähnt. „33 rpm“, die
Geschwindigkeit der Langspielplatte, wurde kein einziges mal erwähnt, womöglich
aufgrund ihres nicht hinterfragten Standards. Wie ebenso erwartet, wurde weitaus
mehr über LPs geschrieben als über Singles, denn dieses Format war vor allem
populär, als LPs noch sehr teuer in der Herstellung und der Anschaffung waren,
was sich später dann fast ins Gegenteil umkehrte.
Überraschend war hingegen, dass das Format der EP mit der Anzahl der positiven
Erwähnungen im Mittelfeld zwischen LP und Single lag. Dieses Format war in den
sechziger und siebziger Jahren vor allem in Frankreich beliebt, hatte aber
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 55
allgemein keine große Bedeutung verglichen mit den anderen beiden. Dies scheint
sich geändert zu haben; wie einigen der positiven markierten Twitter-Nachrichten
zu entnehmen ist, erscheinen neue Veröffentlichungen vermehrt als EP und vor
allem in Sondereditionen. Siehe hierzu als Beispiel die in Kapitel 3.5 erwähnte EP
„A Poetry of Love“, die als „Limited Deluxe Edition“ mit einer sehr kleinen Auflage
erschien. Die 12“-Platte ist in farbiges 180g-Vinyl gepresst, hat ein übergroßes und
nahezu rundes Cover, welches wie ein Buch geöffnet werden kann, und wird mit
zwei ebenso runden Extraseiten mit Artworks und detaillierten Informationen darauf
geliefert108
. Eben solche Luxus-Ausgaben sind es, die momentan Anklang bei den
Fans finden und stark beworben und diskutiert werden, was das häufige Auftreten
in den gecrawlten Dokumenten mit erklären kann.
Abbildung 19 zeigt relative Verteilung der Features (Blätter des Taxonomie-
Baumes aus dem Sentiment Analysis Studio) in Dokumenten, der Kategorie
„VinylRecords“ (definiert im Content Categorization Studio) zugeordnet worden
sind. Auch hier ist erkennbar, dass das Format EP am häufigsten nach dem
Standardformat LP auftritt.
Auch scheinen Re-Releases beliebter oder interessanter für die Internetnutzer zu
sein, als die Original-Ausgaben selbst, wie an der generellen Verteilung in
Abbildung 19 zu sehen ist, in der Original-Releases gar nicht mehr auftreten. Die
positiven Erwähnungen von Re-Releases überstiegen die von Original-Releases
wie aus Tabelle 3 entnehmbar um mehr als das Zehnfache, auch war das
108
Vgl. eBay (2013).
Abbildung 19: Feature-Verteilung innerhalb von „VinylRecords“
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 56
Verhältnis zwischen positiven und negativen Stimmungen dort deutlicher in
Richtung positiv ausgeprägt. Dies ist einerseits damit zu erklären, dass Re-
Releases als neue Produkte stärker beworben werden als gebrauchte Platten, zum
anderen ist bei Neuware stets die bestmögliche Qualität und ein unbenutzter
Zustand garantiert, was der Durchschnitts-Konsument bevorzugt. Hinzu kommt,
dass sich einige Labels auf solche „Re-Issues“ spezialisiert haben und damit den
größten Umsatz machen. Bei manchen sorgen angeblich sogar die gerade die
Vinyl-Ausgaben aufgrund ihres höheren Preises und der höheren Nachfrage für
das Bestehen des Unternehmens, CDs sind hier nur noch ein Nebengeschäft um
die Standard-Nachfrage zu bedienen.
Abschließend kann zu der Untersuchung mit den SAS-Werkzeugen gesagt werden,
dass keine Hinweise auf eine Widerlegung der Annahme eines derzeitig
stattfindenden Vinyl-Hypes gefunden wurden. Die Ergebnisse der Analyse
sprechen sogar stark für diese Hypothese, da zum einen allgemein sehr viele und
zum anderen besonders viele positive Treffer für die gesuchten Produkte und
Formate auftraten.
In Bezug auf die Fragestellung, welche Beziehung die Vinylschallplatte zum
Internet als modernes (Kommunikations-) Medium hat, zeigt sich an diesen
Ergebnissen, dass die Schallplatte im Web sehr präsent und auch beliebt ist und
ganz klar ihren Platz in der digitalen Meta-Welt gefunden hat.
4.3.2 Ergebnisse der Umfrage unter Online-Händlern
Die Umfrage für Schallplatten-Händler bei eBay wurde vom 10.10.2012 bis
15.12.2012 durchgeführt und in diesem Zeitraum wurden insgesamt 130 Händler
kontaktiert. Beantwortet wurde die Umfrage von 24 Teilnehmern. Die folgenden
Prozentangaben beziehen sich jeweils auf die Anzahl von Teilnehmern, die eine
auswertbare Antwort zu der jeweiligen Frage gegeben hatten, nicht auf Gesamtzahl
von 24 Teilnehmern, es sei denn, es ist explizit von „allen Teilnehmern“ die Rede.
Wörtliche Zitate aus den englischen Fragebögen wurden von der Autorin ins
Deutsche übersetzt, die originalen Antworten in der Ursprungssprache können in
Anhang B eingesehen werden.
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 57
Alle Teilnehmer hatten im Schnitt vor 8,7 Jahren mit dem regelmäßigen Verkauf
von Tonträgern begonnen. Von den 18 Teilnehmern, die dazu eine Angabe
machten, betrieben zwei neben dem Online-Geschäft noch einen eigenen
Plattenladen, weitere zwei hatten ihren Laden aufgegeben; in beiden Fällen nicht
abhängig vom Erfolg ihres Internet-Handels, sondern aus anderen Gründen. Der
Durchschnittpreis für eine Schallplatte betrugt unter den 21 Teilnehmern, die dazu
eine verwertbare Angabe gemacht hatten, 18,72€.
45% (10 von 22) der Teilnehmer gaben an, über das Internet deutlich mehr
Schallplatten verkauft zu haben als zuvor über andere Wege, 36% (8 von 22)
hatten bisher nur online verkauft und vier der Teilnehmer konnten keinen
Unterschied feststellen (18%). 62% (13 von 21) derer, die die Frage dazu
beantwortet hatten, gaben an, mehr Umsatz mit gebrauchten Tonträgern als mit
neuen zu machen, 33% (7 von 21) verkauften generell nur gebrauchte Platten, und
ein einziger Teilnehmer gab an, gleich viel mit gebrauchten und mit neuen
Tonträgern zu verdienen. Ein Teilnehmer gab an: „Ich verkaufe hauptsächlich
gebrauchte Platten. Ich habe mich auch mit dem Verkaufen neuer Platten befasst,
und dort gibt es nur sehr kleine Margen für einen unabhängigen Händler wie
mich”109
Von allen Teilnehmern gaben 58% (14 von 24) an, überhaupt keine bis wenig
Nachfragen zu ihren angebotenen Schallplatten von Käufern zu bekommen, 21%
(5 von 24) gaben an, sehr viele Nachfragen zu bekommen, was teils als sehr lästig
empfunden wurde („Wenn ich dann mal Fragen bekomme, ist es meistens
irgendetwas dummes, oder die Käufer sind einfach nur zu faul zum Lesen.“110
).
Generell wurde häufig eine Tendenz der Käufer beschrieben, sich anderweitig zu
informieren, unter anderem mit Hinweis auf die aus Kapitel 3.4 bekannten
Webseiten (8 von 24 Antworten), das bestehende Aufkommen an Nachfragen
bezog sich zumeist auf sehr spezifische Details, wie etwa den Matrixnummern oder
dem Zustand der Platte (6 von 24 Antworten).
Bei der Frage, wie gut sich Vinyl-Ausgaben von Alben verkaufen, die zuvor oder
zur gleichen Zeit auf CD erschienen sind, waren die Teilnehmer eher unsicher, da
die meisten keine CDs anboten. Fünf von 14 waren sich sicher, dass die Vinyl-
Ausgaben sich besser verkaufen, nur zwei von diesen 14 gaben an, die CD-
109
Anonyme Antwort zur Umfrage am 04.12.2012. 110
Anonyme Antwort zur Umfrage am 17.12.2012.
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 58
Ausgaben würden mehr verkauft. Vier Teilnehmer erwähnten aber, dass die Vinyl-
Ausgaben ganz klar teurer seien als die entsprechenden CDs, einer sah darin einen
Vorteil („Normalerweise werden von CDs mehr Einheiten verkauft, aber der
Verkaufspreis von Vinyl ist höher und im Allgemeinen profitabler“111
), ein anderer
sah den hohen Preis als Umsatz-Bremse für Vinyl. Ein Teilnehmer gab an, „in den
Zeiten der Torrents [Anmk. „BitTorrent“ ist ein weit verbreitetes Filesharing-
Protokoll]“112
würde er die Finger von CDs lassen, was wiederum darauf hindeutet,
dass Schallplatten immuner gegen illegale Downloads sind als CDs.
Vier von 24 Teilnehmern (17%) verkauften ihre Tonträger über eine eigene
Webseite, 14 von 24 (58%) nutzten dazu ausschließlich einen externen Anbieter,
und die verbliebenen sechs nutzten beides oder betrieben ein hybrides Modell. Drei
Teilnehmer, die eine eigene Webseite bzw. Webshop betrieben, gaben an, dass
sich durch eine Modernisierung ihrer Webpräsenz die Kundenzahl bzw. der Umsatz
erhöht hatte. Wiederum 58% (14 von 24) aller Teilnehmer nutzten ausschließlich
eBay. discogs.com wurde acht mal erwähnt, musicstack.com drei mal,
cdandlp.com, gemm.com, sowie Amazon wurden jeweils zwei mal genannt. Ein
Teilnehmer gab zudem an, eine eigens entwickelte Backend-Software zu nutzen,
die die Lagerbestände automatisch auf allen angebundenen Plattformen
aktualisiert. eBay wurde von den Befragten zwar ganz klar als „unausweichlicher“
Monopolist im Online-Handel mit Schallplatten genannt, doch meist ebenso
vehement kritisiert, vornehmlich wegen der hohen Gebühren.
38% (9 von 24) Teilnehmern waren völlig zufrieden mit den ihnen derzeit
gegebenen Absatzmöglichkeiten im Internet und hatten keine oder geringere
Verbesserungsvorschläge, 25% (6 von 24) beschwerten sich über die hohen
Gebühren von eBay und auch PayPal, sowie dass es zum Marktriesen eBay
keinerlei Konkurrenz gebe, und sie so zu dessen Nutzung gezwungen seien und
unter anderem daher auf einen eigenen Webshop verzichteten. Es gab jedoch
außerhalb des Fragebogens auch einen positiven Kommentar zu eBay. Erik
Lindgren, Plattensammler, -Händler und Labelinhaber (“Arf Arf Records”), gab zu
Wort:
„Ebay ist eine ideale Ressource und eine ergänzende Möglichkeit, seltene Schallplatten zu exzellenten Preisen an einen weltweiten Markt zu verkaufen. Ich nutze es auch, um meine Kundendatenbank für meine Bad Vibrations-
111
Anonyme Antwort zur Umfrage am 30.11.2012. 112
Anonyme Antwort zur Umfrage am 06.12.2012.
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 59
Liste [Anm. Online-Liste von zum Verkauf angebotenen Platten auf Eriks Webseite] aufzubauen, denn jedes Jahr verliere ich einen gewissen Prozentsatz an Kunden, die keine Platten mehr sammeln. … Darüber hinaus ist eBay die vertrauenswürdigste [Auktions-] Seite, obwohl ich wenig bis keine Erfahrung mit anderen Auktions-Seiten habe. Die direkte Verbindung zu Paypal macht das Verkaufen sehr einfach, trotz der nicht unerheblichen Gebühren. Ich verkaufe dort keine Platten zu Festpreisen, da meine Angebote oft viel höhere Gebote bekommen, was eine angenehme Überraschung ist.”
113
Die Frage, ob das Internet durch die erhöhte Verfügbarkeit von Informationen und
Waren bzw. erleichterter Kommunikation zur wiederkehrenden Beliebtheit der
Schallplatte beigetragen habe, beantworteten 70% (16 von 23) mit einem klaren ja,
22% (5 von 23) sahen keinen Zusammenhang, obwohl das Internet durchaus
einiges erleichtert habe. Ein Teilnehmer ergänzte: „Ja, das [Internet], und Youtube
und Google. Heutzutage ist es wirklich einfach, neue Musik kennenzulernen. Man
findet etwas bei Youtube oder Facebook oder wo auch immer, das einem gefällt,
und man kann einfach zu eBay springen und sich eine Kopie auf Vinyl kaufen”114
,
ein anderer wiederum: „Ich denke, dass der ‚Retro‘ Nostalgie-Aspekt eine Rolle
spielt, und für Leute, die ihre Musik lieben, eine Chance bietet, dieses zu zeigen,
indem sie ihr Geld eher für Original-Platten ausgeben, als die unpersönliche und
‚unästhetische‘ Natur des Downloadens.“115
. Ein Teilnehmer gab zu der Frage ein
kommentarloses „Nein“ an, ein weiterer sah die erhöhte Informationsverfügbarkeit
sogar als negativ an, da sie dem passionierten und sachkundigen Sammler das
Privileg seiner tiefen Kenntnisse entwertet, die nun für jedermann verfügbar sind:
“[Das] Internet hat aber auch einiges ruiniert für den ‚Schatzjäger‘-Sammler, der
vieles über obskure Platten weiß, weil all die Informationen ja online verfügbar
sind.”116
.
Wie schon durch die Formulierung der letzten Frage des Fragebogens
beabsichtigt, fielen die Antworten sehr ausführlich und vielfältig aus. Bezüglich der
Erwartungen an die Preis- und Wertentwicklung von Schallplatten lässt sich jedoch
folgendes festhalten: 38% (9 von 24) sagten ganz klar aus, sie gingen von einer
teils als enorm beschriebenen Preissteigerung in den nächsten Jahren aus („…
113
Antwort von Erik Lindgren, Plattensammler, -Händler und Labelinhaber, zur Umfrage am 18.12.2012.
114 Anonyme Antwort zur Umfrage am 04.12.2012.
115 Anonyme Antwort zur Umfrage am 06.12.2012.
116 Antwort von Feddo Renier, Sammler und Händler aus den Niederlanden, zur Umfrage am 26.11.2012.
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 60
erwarte ich einen Quantensprung bei den Plattenpreisen“117
), 17% (4 von 24)
waren sich sicher, dass die Preise stabil bleiben bzw. sich einpendeln werden, und
nur drei (13%) gingen von einer Preissenkung aus (die Angaben sind hier jedoch
nicht ganz klar wiederzugeben, da sich die Aussagen der Teilnehmer oft
überschnitten). Mehrmals wurde angenommen, dass die Preise langfristig
zusammenbrechen würden, wenn die entsprechende Generation („all the
hippies“118
) zur Gänze verstorben ist, und auch dass jüngere Leute sich generell
nicht für physische Tonträger interessieren würden („In zwanzig Jahren wird nur
noch ein kleiner Kreis von Enthusiasten übrig bleiben, denke ich.“119
).
Quasi dem entgegengesetzt wurde aber auch erwähnt, dass alte Original-
Schallplatten in gutem Zustand eine stetig und unwiederbringlich schwindende
Ressource sind, was den Preis auf ganz natürliche Weise immer weiter ansteigen
ließe: „Vinyl ist ein sehr leicht zu beschädigendes Medium, und hochwertiges Vinyl
wird immer ein schwindendes Wirtschaftsgut sein, was den Wert der im Markt
verbleibenden Objekte nach oben treibt”120
. Generell ist aber gerade diese
Nachfrage wiederum den Hypes bestimmter Genres unterworfen, wie Erik Lindgren
noch einmal bekräftigte: „Ich denke, die Einträglichkeit ändert sich mit dem Genre.
Jetzt im Moment ist '60er Garage / Psych (welches auch mein Spezialgebiet ist)
sehr angesagt, aber ich kann nicht voraussagen, was mit der Zeit geschehen wird.
'70er-'80er Punk ist auch sehr angesagt.“121
Auch die Rezession in den USA bzw. weltweit wurde als Grund für sinkende bzw.
derzeit niedrige Preise genannt; der Ausblick in die Zukunft fiel bei denjenigen
Teilnehmern jedoch positiv aus, einer von ihnen sah in der Schallplatte kombiniert
mit dem Internet sogar eine mögliche Wiederbelebung der Weltwirtschaft:
„Ausschließlich zum Vinyl-Format zurückzukehren könnte potentiell helfen, die
Weltwirtschaft wiederzubeleben, dank des Internets“122
.
Die folgende Tabelle zeigt die wichtigsten Ergebnisse der Umfrage im Überblick:
117
Anonyme Antwort zur Umfrage am 14.10.2012. 118
Anonyme Antwort zur Umfrage am 26.11.2012. 119
Anonyme Antwort zur Umfrage am 06.12.2012. 120
Anonyme Antwort zur Umfrage am 17.10.2012. 121
Antwort von Erik Lindgren, Plattensammler, -Händler und Labelinhaber, zur Umfrage am 18.12.2012.
122 Anonyme Antwort zur Umfrage am 29.11.2012.
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 61
Tabelle 4: Zusammenfassung der Umfrage-Ergebnisse
Absolut Relativ Merkmal
2 von 18 11% Haben einen eigenen Plattenladen
2 von 18 11% Haben ihren Plattenladen aufgegeben
1 von 24 4% Machen gleich viel Umsatz mit digitalen und analogen Produkten
23 von 24 96% Machen mehr Umsatz mit analogen Produkten
10 von 22 45% Haben Online mehr Schallplatten verkauft als zuvor über andere Wege
8 von 22 36% Haben bisher nur Online verkauft
4 von 22 18% Haben On- und Offline gleich viele Platten verkauft
13 von 21 62% Machen mehr Umsatz mit gebrauchten als mit neuen Tonträgern
7 von 21 33% Verkaufen nur gebrauchte Tonträger
1 von 21 5% Machen gleich viel Umsatz mit gebrauchten und mit neuen Tonträgern
14 von 24 58% Bekommen keine bis wenig Nachfragen von Käufern
5 von 24 21% Bekommen sehr viele Nachfragen von Käufern
8 von 24 33% Bekommen Nachfragen mit Erwähnung der bekannten Webseiten
6 von 24 25% Bekommen hauptsächlich Nachfragen zu sehr spezifischen Details
5 von 14 21% Meinen, Vinyl-Ausgaben von Alben verkaufen sich besser als CDs
2 von 14 8% Meinen, CD-Ausgaben von Alben verkaufen sich besser als Vinyl
4 von 24 17% Verkaufen über eine eigene Webseite
14 von 24 58% Verkaufen über einen externen Anbieter
14 von 24 58% Verkaufen ausschließlich über eBay
6 von 24 25% Verkaufen über einen Anbieter und eine eigene Webseite
3 von 8 38% Sagen, dass sich ihr Umsatz durch eine Modernisierung ihrer Webseite erhöht hat
9 von 24 38% Sind zufrieden mit den Absatzmöglichkeiten im Internet
6 von 24 25% Finden die Gebühren von eBay und Paypal zu hoch
16 von 23 70% Meinen, das Internet habe zur Wiederkehr der Schallplatte beigetragen
5 von 23 22% Sehen keinen Zusammenhang zwischen Internet und Schallplatte
9 von 24 38% Gehen künftig von steigenden Preisen aus
4 von 24 17% Gehen künftig von stabilen Preisen aus
3 von 24 13% Gehen künftig von sinkenden Preisen aus
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 62
4.3.3 Ergebnisse der persönlichen Befragungen
Für die persönlichen Befragungen war zwar ein konkreter Fragenkatalog verfasst
worden, in die hier genannten Ergebnisse fließen aber auch Informationen und
Zitate aus Gesprächen und ausgetauschten Emails mit ein, die sich im Rahmen der
Kontaktaufnahme mit den Befragten oder auch den Teilnehmern der Händler-
Umfrage ergaben. Um den Umfang des Kapitels in einem angemessenen Rahmen
zu halten werden im Folgenden nur die wichtigsten Ergebnisse der Befragungen
zusammengefasst, mehrfach genannte Aspekte werden ggf. nur einfach aufgeführt.
Zitate aus in Englischer Sprache geführten Interviews wurden von der Autorin ins
Deutsche übersetzt, die ursprünglichen Interviews in der Originalsprache können in
Anhang C eingesehen werden. Es wurden befragt:
Tabelle 5: Befragte Personen der Experteninterviews
Name Beruf / Fach Wohnsitz
Alan Escombe Musiker und Songwriter („The Shake Spears“, „Fynn McCool“)
Australien
Luke Escombe Musiker, Comedian und Songwriter Australien
Syd Geary Musiker („The Softies“, „The Outfit”) Australien
Leo Lyons Musiker („Ten Years After“) Großbritannien / USA
Nick Black Radiomoderator Australien
Joachim Spieth DJ, Producer und Labelinhaber („Affin“) Deutschland
Anonym Hobby-Musiker und -Produzent Schweiz
Die Aussagen der Befragten zu der Frage, was die Schallplatte ihrer Meinung nach
noch in der heutigen Zeit besonders mache, deckten sich in der Mehrheit mit
denen, die in Kapitel 3.1 erfasst wurden. So betonte etwa der in Australien
beheimatete Musiker und Songwriter Alan Escombe, ehemals Mitglied der Bands
“The Shake Spears” und “Fynn McCool”: “Für Musik-Freaks, sei es Rock oder
Klassik, gibt es nichts Besseres als den Sound von Vinyl. Da ist eine Wärme und
Qualität beim Vinyl, die bisher noch nicht wirklich auf Plastik [CDs] repliziert werden
konnte.“123
Alans Sohn Luke, der zurzeit als Musiker, Comedian und Songwriter
Karriere macht, sah Vinyl ebenso als „das ultimative Format für Musik-
123
Escombe, A. (2012), Experteninterview, siehe Anhang.
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 63
Liebhaber“124
, Schallplatten seien Luxus-Gegenstände und der romantischste Weg,
sich auf das Werk eines Künstlers einzulassen. Joachim Spieth, DJ, Producer und
Labelinhaber („Affin“) aus Deutschland, sah dies ganz ähnlich: „Ein Download hat
halt kein Gesicht :-)“125
. Nick Black, Radio-Moderator aus Melbourne, Australien,
erwähnte darüber hinaus die „kreative Anwendungsmöglichkeit“ der
Vinylschallplatte, bezogen auf DJ-Techniken wie Spinning und Scratching, im
Gegensatz zu anderen Formaten.
Auch der Ritual-Charakter des Vinyl-Konsums wurde von den Befragten
aufgegriffen, so beschrieb der Woodstock-Veteran und Bassist der britischen
Blues-Rock Gruppe „Ten Years After“, Leo Lyons, das Auflegen und Anhören einer
Platte als „… ein Erlebnis. Man kann eine Schallplatte nicht über Kopfhörer
anhören, während man Hausarbeit erledigt, Joggen geht oder Auto fährt.“126
Luke
Escombe mystifizierte diesen Akt noch etwas weiter: „Für mich ist ein Plattenspieler
eine Art Zeitmaschine, die mich kurzzeitig in eine andere Ära transportieren
kann.“127
Bezüglich aktueller Veröffentlichungen war sich Leo Lyons sicher, dass die
Anbieter „mehr Produkte sowohl auf digitalen Medien als auch auf Vinyl
[veröffentlichen werden]. Vinyl ist schwieriger als Raubkopie anzufertigen und
könnte somit entgangene Profite wieder einbringen.“128
, der anonym befragte
Hobby-Musiker und -Produzent sah dies jedoch nur noch als Bereich für
Liebhaberlabels. Gerade in der DJ-Szene, in der bis vor einigen Jahren Vinyl noch
stärker verbreitet gewesen sei, laufe ein Großteil nur noch digital: „Vor ein paar
Jahren wurden im Technobereich von beliebten Tracks vielleicht noch 2‘000-3‘000
Schallplatten verkauft. Heute werden eher Stückzahlen von 300-500 hergestellt.“,
und der schwindende Markt für entsprechendes Equipment tue sein Übriges dazu:
„Technics [hat] 2010 die Produktion der bei DJs am weitesten verbreiteten Modelle
1200/1210 eingestellt. Es wird also in Zukunft immer schwieriger Ersatzgeräte/-teile
zu bekommen.“129
Joachim Spieth wiederum betrachtete diese Verknappung von
einer anderen Seite, Vinyl-Releases stellten aufgrund ihrer Exklusivität „dieser
Tage oftmals ‘Trophäen‘ dar“, von denen „immer noch ein gefühltes gewisses Maß
124
Escombe, L. (2012), Experteninterview, siehe Anhang. 125
Spieth (2012), Experteninterview, siehe Anhang. 126
Lyons (2012), Experteninterview, siehe Anhang. 127
Escombe, L. (2012), Experteninterview, siehe Anhang. 128
Lyons (2012), Experteninterview, siehe Anhang. 129
Anonym (2012), Experteninterview, siehe Anhang.
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 64
an Ernsthaftigkeit“ ausgehe, da das Pressen einer Platte mehr finanzielle Mittel
erfordere („Digital veröffentlichen kann im Zweifel jeder“). Gerade die im Voraus
bekannte geringe Verkaufsmenge würde „möglicherweise [einen] Hype oder Kult
um das physische Produkt“130
ergeben.
Erik Lindgren, Plattensammler, -Händler und Labelinhaber (“Arf Arf Records”) aus
den USA, äußerte sich als einer der wenigen Befragten ausdrücklich positiv über
das Medium CD:
„Ich schätze die Audio-CD als ein Medium für die Archivierung, da der Klang (in meinen Ohren) sehr viel genauer ist, und viel näher daran, wie sich das Master-Tape anhört, als [der Klang von] Vinyl. … Mit der Zeit hatte ich begonnen, das Medium CD mit seinen großen, informativen Booklets zu mögen, und ich habe [bei Arf Arf Records] nie wieder Vinyl gepresst. Ich bin immer noch beeindruckt vom Wiederaufleben des Vinyls, aber ich sehe die CD als einen sehr viel ‘demokratischeren‘ Weg, Musik zu verbreiten, da die meisten ‘normalen‘ Leute keine Plattenspieler haben“
131
Als ein weiterer Verfechter digitaler Formate äußerte Nick Black, dass er
Schallplatten in der Regel direkt in ein digitales Format überführt und Vinyl selbst
nur noch sehr selten anhört.
Bezüglich der Frage, ob und auf welchen Weg noch Schallplatten angeschafft
würden, gaben fünf der Befragten an, entweder keine oder weniger Platten zu
kaufen, da es in ihrem Umfeld keine bzw. immer weniger Plattenläden gebe. Einige
griffen aus diesem Grund vermehrt auf Online-Käufe zurück. Genannt wurden
hierbei für neue Schallplatten decks.de und hardwax.com, in Bezug auf den Kauf
digitaler Dateien wurden iTunes und Amazon aufgeführt. Joachim Spieth und Leo
Lyons gaben an, sich vor der Entscheidung zum Kauf einer Vinylplatte zuerst die
MP3-Version anzuhören, bzw. diese Möglichkeit zum Kennenlernen neuer Bands
zu nutzen; ein anonym Befragter lobte an dieser Stelle wieder Spotify, welches zu
diesem Zweck ideal sei. Ein Kommentar ließ darüber hinaus vermuten, dass
Streaming den generellen digitalen Vertrieb von Musik irgendwann schmälern
könnte: “Seit ich Spotify nutze habe ich .. kaum noch digitale Musik gekauft.“132
Die Erwartungen an die Zukunft des Mediums Schallplatte waren unter allen
Befragten sehr unterschiedlich, dennoch mit einigen Übereinstimmungen.
130
Spieth (2012), Experteninterview, siehe Anhang. 131
Lindgren (2012), Email, siehe Anhang. 132
Anonym (2012), Experteninterview, siehe Anhang.
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 65
Alan Escombe befürchtete, dass Firmen sich aufgrund der hohen
Herstellungskosten von diesem Format abwenden werden und Vinyl ein
Nischenmarkt bleiben wird. Er vermisste die guten alten Zeiten der Schallplatte und
wünschte sich für die Zukunft, dass die digitale Technik endlich in der Lage sein
werde, den echten Klang von Original-Vinyl zu reproduzieren. Luke Escombe
hingegen war optimistisch bezüglich der Zukunft der Musik. Die Phase der
Unsicherheit während des Aufkommens des Internets sei überwunden, es würden
wieder gute Musikaufnahmen gemacht und das Internet erlaube Musik-Liebhabern
auf der ganzen Welt, Musik auszutauschen und Communities aufzubauen. Die
Pop-Musik bei heutigen kommerziellen Radiosendern beschrieb er als unerträglich
öde, „aber je schlimmer es wird, desto mehr Leute werden sich nach etwas mit
echter Qualität, Wärme und Menschlichkeit umsehen. Vinyl wird überleben, so wie
gedruckte Bücher überleben werden – als Delikatesse.“133
Der britische Musiker Syd Geary, ehemals Mitglied der Punk-Bands „The Softies“
und „The Outfit“, war überzeugt, dass es weiterhin Plattensammler geben werde
und sah zukünftigen Technologien des Musik-Konsums nicht erwartungsvoll
133
Escombe, L. (2012), Experteninterview, siehe Anhang.
Abbildung 20: Zusammenfassung wichtiger Argumente als Ergebnis der Befragungen
Contra Pro
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 66
entgegen. Er betonte abschließend noch die haptischen Eigenschaften der
Schallplatte, „Das Vergnügen, eine große, neue, glänzende LP in den Händen zu
halten, im Vergleich zum Halten eines, tja, digitalen Nichts?“134
Leo Lyons betonte wiederum den Sammlerwert einer Schallplatte und ihrer
Verpackung: „Eine Platte bietet sich eher zum Sammeln an [als digitale Medien].
Der ernsthafte Musik-Fan und -Sammler, der auf Qualität besteht, wird immer in
Richtung Vinyl tendieren. Das Kunstwerk [auf dem Cover] und die physische Größe
des Produktes ergeben zusätzlich zum besseren Klang ein ansprechenderes
Gesamtpaket.“135
Eine Verdrängung digitaler Musik-Medien durch Vinyl in der
Zukunft sah er trotz dessen allerdings nicht.
Auch Nick Black sah die Schallplatte weiterhin als Nischenprodukt, lobte aber das
robuste und zuverlässige Format, auf dem die Musik bei angemessener
Behandlung sicherer aufgehoben ist, als auf digitalen Speichermedien: „Ich
vertraue [den Schallplatten] einfach mehr als digitalen Speichermedien, weil ich
denke, dass ich hierfür viele Memory-Sticks oder Festplatten als Backups haben
muss, nur für den Fall das irgendwas passiert.“136
Darüber hinaus betonte er, dass
CDs oder Downloads mit ihren „kleinen JPEG Bildchen“ niemals an ein LP Cover
herankommen werden, was den Platz für künstlerische Ideen betrifft.
Joachim Spieth gab abschließend zu Wort: „Ein mengenmäßiger Rückgang der
Absatzmenge im Mainstream Bereich [ist zu erkennen], während die Platte in
verschiedenen musikalischen Subgenres an Beliebtheit hinzugewinnt. … Die
Verkörperung durch den Tonträger ist sexy, die Festplatte hingegen austauschbar
und anonym.“137
4.4 Zusammenfassung
In diesem Kapitel wurden die Ansätze zur Auswahl der Informationsquellen und zur
methodischen Vorgehensweise, die dieser Untersuchung unterliegen, dargelegt
und erläutert. Die Herangehensweise an die SAS Text Analytics-Werkezuge und
deren Einsatz wurden beschrieben, ebenso wie die Vorbereitung und Durchführung
der Umfrage und der Experten-Befragung.
134
Geary (2012), Experteninterview, siehe Anhang. 135
Lyons (2012), Experteninterview, siehe Anhang. 136
Black (2012), Experteninterview, siehe Anhang. 137
Spieth (2012), Experteninterview, siehe Anhang.
4. Untersuchung relevanter Daten zum aktuellen Status der Vinylschallplatte 67
Die Ergebnisse der beiden Befragungen wurden zusammengefasst und zum Teil
paraphrasiert wiedergegeben, sodass die darin enthaltenen Kernaussagen in die
weitere Analyse im folgenden Kapitel einfließen können. Dabei zeichnete sich
bereits ab, dass einige der in den Kapiteln 3.1 bis 3.5 herausgearbeiteten
Feststellungen von den befragten Personen bestätigt werden können.
Abweichend von der ursprünglichen Planung gingen die beiden Befragungen
teilweise ineinander über, da sich im Laufe der Durchführung neue Kontakte
ergaben, und so einige Personen in beiden Bereichen befragt wurden, bzw. sich
einige Antworten thematisch so überschnitten, dass sie inhaltlich auch zu der
jeweils anderen Untersuchung passten.
Bei der SAS Sentiment-Analyse konnte ein stark überwiegend positives
Stimmungsbild festgestellt werden, bei dem vor allem die besonders häufige
positive Bewertung des Formats EP auffiel.
68
5 Die Analyse der gewonnenen Erkenntnisse
In den folgenden Subkapiteln werden die in Kapitel 1.2 angekündigten
Themenbereiche mit Hilfe der aus den Datenerhebungen gewonnenen
Erkenntnisse so wie der Auswertung entsprechender Fachliteratur aus Kapitel 3
analysiert, mit dem Ziel, die grundsätzliche Fragestellung der Arbeit zu
beantworten.
5.1 Das Image der Schallplatte im Kontext des Internets
Das Ziel dieser Arbeit war, einen näheren Eindruck zu gewinnen darüber, welchen
Stellenwert die Vinylschallplatte als analoges Medium in der heutigen Zeit
einnimmt, die durch digitalen Medienkonsum gekennzeichnet ist. Dem Internet als
„das“ Medium der Gegenwart sollte dabei die Rolle als unterstützender
Kommunikationsträger nachgewiesen werden, der das Wiederaufkommen der
Schallplatte auf verschiedene Weisen fördert, statt allein deren Konkurrent
darzustellen.
Dazu musste zunächst geklärt werden, was die Kerneigenschaften der Schallplatte
sind, die sie im Sinne eines Zusatznutzens von aktuellen Formen des Musik-
Konsums unterscheiden, und einen Teil der Konsumenten dazu bewogen haben,
sie bis heute nicht als überflüssig zu erachten. Da es sich um ein Medium zum
Konsum von Musik (seltener auch gesprochenem Wort) handelt, ist es
naheliegend, sich zunächst mit den klanglichen Eigenschaften des Vinyls zu
beschäftigen. Die Schallwellen werden in einem analogen Verfahren nahezu eins
zu eins auf das Material übertragen, eine Kodierung in diskrete Signale wie bei der
Audio- CD oder Audio-Dateiformaten findet nicht statt, dadurch bleiben fast alle
Frequenzen des original Tons erhalten, die Aufzeichnung ist also faktisch näher am
Original, als bei digitalen Verfahren. Ob dieser Unterschied tatsächlich hörbar ist,
ist umstritten. Jedoch ist die höhere klangliche Authentizität der Schallplatte einer
der meist genannte Vorteile dieser gegenüber anderen Formaten. Dies ist jedoch
oft an Nostalgie und Liebhabertum geknüpft, da moderne Audiotechnologien den
analogen Klang inzwischen perfekt nachahmen können und so theoretisch kein
Grund bestünde, weiter auf die Schallplatte zurückzugreifen. Statt durch das oft
genannte, aber nicht beweisbare Argument des besseren Klangs kann diese
5. Die Analyse der gewonnenen Erkenntnisse 69
Affinität jedoch anhand von einigen, meist eher unbewussten Faktoren hergeleitet
werden.
Mit die wichtigste Rolle spielen dabei die Größe und das Gewicht der Schallplatte.
Im Kontrast zu den immer kleiner und leichter werdenden Geräten, die in der
heutigen Zeit entwickelt werden, hat eine LP (ohne Cover) ein Gewicht von bis zu
180 Gramm und ist vom Durchmesser her mehr als doppelt so groß wie eine CD.
Der Konsument ist weitaus mehr mit der Handhabung des eher sperrigen
Gegenstandes beschäftigt, als etwa bei der Bedienung eines iPods. Dies erscheint
zunächst wie ein offensichtlicher Nachteil, doch neben der nicht unerheblichen
Größe ist auch die hohe Empfindlichkeit des Produkts zu erwähnen. Der
Konsument muss bei dessen Nutzung große Vorsicht walten lassen, um die
fragilen Rillen nicht zu beschädigen; bei einer CD ist die Audiospur von einer
Plastikscheibe geschützt, Audio-Dateien sind nur durch die direkte Beschädigung
der Festplatte zu zerstören. Die geforderte erhöhte Aufmerksamkeit und das
händische Geschick stellen hierbei eine gern angenommene Herausforderung für
den Nutzer dar, dessen motorische Fähigkeiten von der immer weiter vereinfachten
und minimalisierten Bedienung digitaler Gerätschaften unterfordert sein können.
Seine Aufmerksamkeit ist auch in der Hinsicht mehr gefordert, dass eine LP in der
Regel am Stück gehört wird. Oftmals durch die Kompositionen der Künstler
beabsichtigt, wird seine Anteilnahme während der ganzen Laufzeit (zumindest
einer Seite der Platte) geweckt, und er muss sogar selbst aktiv werden und die
Platte umdrehen, um in den nächsten Teil seines Hörerlebnisses einzutauchen –
vergleichbar mit der Vorfreude beim Umblättern einer Seite eines spannenden
Buches.
Die vergleichsweise intensiven Vorbereitungen des Musikhörens mittels einer
Schallplatte und der immer gleiche Ablauf verschaffen dem Musikgenuss den
Rahmen eines Rituals, das dem Konsumenten in der heutigen, hektischen Zeit Halt
und innere Ruhe verschaffen kann.
Das Erlebnis des Anfassens ist bei der Schallplatte zwar durch die Empfindlichkeit
ihrer Oberfläche eingeschränkt, dies gilt jedoch nicht für ihre Verpackung. Das
Cover einer LP besteht in der Regel aus Pappe, die entweder direkt bedruckt oder
– wie hauptsächlich in den USA – mit bedrucktem Papier beklebt ist. Es kommen
auch Prägungen oder aufgeklebte Gegenstände vor, die die taktilen Sinne des
Konsumenten ansprechen.
5. Die Analyse der gewonnenen Erkenntnisse 70
Ein weiterer Sinn, den die Schallplatte anspricht, ist der optische. Es ist zwar im
Grunde absurd, dass der Konsument Nutzen aus dem Betrachten eines Produktes
eines Produktes erzielt, das für den Sinn des Hörens konzipiert wurde, doch genau
dieser Nutzen unterscheidet es von digitalen Formaten wie MP3-Dateien und
Streaming über das Internet. Eine Audio-Datei ist selbst nicht sichtbar, es sei denn,
der Nutzer betrachtet seine Festplatte durch einen Elektronenmikroskop. Was er
tatsächlich sieht, sind Metadaten der gespeicherten Musik; angezeigt von einer in
Echtzeit generierten graphischen Oberfläche. Die Schallplatte macht jedoch den
Inhalt der Musik sichtbar. Es ist zwar nicht im Wortsinne konservierte Zeit, die der
Betrachter sieht, sondern die Kodierung eines Zeitabschnitts der Vergangenheit,
doch die Assoziation im Kopf des Betrachters bezieht sich meist auf die Zeit selbst,
und damit auf deren Faszination. Laute und leise Passagen und deren Länge sind
erkennbar, und das ohne Darstellungssoftware. Dem Konsumenten bietet sich
somit ein weiterer, direkter Zugang zur Musik. Oder auch, wie Joachim Spieth es
knapp formulierte: „Ein Download hat halt kein Gesicht“ und „die Festplatte [ist]
austauschbar und anonym“.
Auch die Verpackung der Schallplatte ist Träger ästhetischer Zusatznutzen. Das
30x30cm große LP-Cover bietet viel Platz für die zur Schau Stellung von Kunst und
geschmackvoller Dekoration; nicht selten findet es Platz an Wänden, es werden
inzwischen extra dafür hergestellte Rahmen angeboten. Bei einigen Vinyl-
Veröffentlichungen ist das Cover-Motiv sogar populärer geworden als die Musik.
Die gelieferte Musik ergibt zusammen mit einer aufwändigen, künstlerisch und
informativ aufgearbeiteten Verpackung insgesamt ein größeres Nutzenbündel, als
es der mediale Inhalt alleine darstellt. CDs haben zwar auch gedruckte Cover,
jedoch eignet sich deren Größe kaum für ein dekoratives Anbringen an der Wand;
hier liegt der Fokus mehr auf Booklets, die das eigentliche CD-Cover ersetzen und
mit der zusätzlich gelieferten Information und Illustration deren Zusatznutzen
gegenüber des entsprechenden Downloads darstellen.
Auch die vergleichsweise lange Haltbarkeit der Schallplatte, die ein
Menschenleben durchaus überdauern kann, kann eine emotionale Rolle spielen.
Es handelt sich um einen Gegenstand, der sich nicht wandelt, der von sich aus
unverändert bleibt – auch nach zwanzig Jahren auf dem Dachboden ist er im
gleichen Zustand wie damals, im Gegensatz zu seinem Besitzer. Zusammen mit
der bereits erwähnten „Konservierung“ von Zeit ergibt sich beim Konsumenten die
Assoziation mit Ewigkeit, was nicht nur faszinierend sondern auch beruhigend sein
5. Die Analyse der gewonnenen Erkenntnisse 71
kann, in Zeiten der immer größeren Flexibilität, des schnellen technischen
Fortschritts, und letztlich der Unsicherheit. Dieser für manche Konsumenten
nahezu „mystische“ Charakter des Rituals des Schallplatten-Hörens kam auch in
den Experteninterviews vor, so hatte z.B. Luke Escombe den Plattenspieler als
„Zeitmaschine“ bezeichnet.
Es zeigt sich also, dass die Eigenschaften der Schallplatte und anderer
Musikformate nicht immer in Vor- und Nachteile gegenüber einander aufteilbar
sind. Vielmehr erfüllt die Nutzung der verschiedenen Medien zum selben Zweck
unterschiedliche Bedürfnisse. Sei es Flexibilität, Unkompliziertheit, schnelle
Verfügbarkeit, gegenständlicher Wert, ästhetische Aspekte oder das Erzeugen
einer bestimmten, angenehmen Atmosphäre.
Analoge und digitale Technologien werden von den Konsumenten nicht
ausschließlich, sondern gleichermaßen und oft in Kombination genutzt. Im
Folgenden wird analysiert, in welcher Beziehung die Nutzung des Internets und die
Nutzung der Schallplatte zueinander stehen, und wie die Konsumenten beides in
Verbindung nutzen. Dazu wird zunächst die Seite der Konsumenten betrachtet.
Diese bilden derzeit ein weltweites Netzwerk an Online-Communities, die sich im
Einzelnen in der Regel mit bestimmten Genres beschäftigen, gemeinsam jedoch
die allgemeine Wertschätzung der Schallplatte im digitalen Kontext pflegen. Diese
Netz-Gemeinschaft wird in ihrer Gesamtheit im Folgenden gemäß der in Kapitel 3.3
vorgestellten Terminologie als „Vinyl-Tribe“ bezeichnet werden.
Entsprechend der dabei angewandten Analogie eines Stammes bzw. Clans mit
einer Online-Gemeinschaft ist die Schallplatte das „Stammes-Totem“ des Vinyl-
Tribes. Sie ist das zentrale Objekt, dessen Wertschätzung die anhand ihrer
demographischen Daten und auch ihres geographischen Standortes heterogenen
Tribe-Mitglieder miteinander verbindet. Dies ist nicht mal auf den persönlichen
Kontakt beschränkt, „im Geiste“ sind alle Konsumenten, die das gleiche Produkt mit
der gleichen emotionalen Intensität bevorzugen, und sich in den gleichen sozialen
Räumen (hier das Internet) aufhalten, Mitglieder einer großen, metaphysischen
Familie. Vergleichbare Beispiele sind etwa der Mini Cooper-Tribe, der Harley
Davidson-Tribe, der Tribe der Fans des Britischen Königshauses, oder der Elvis-
Tribe. Jedes in irgendeiner Weise Kult-behaftete Produkt bzw. Produkt-Gruppe hat
das Potenzial, seine Anhänger zu einem Konsumenten-Tribe werden zu lassen.
5. Die Analyse der gewonnenen Erkenntnisse 72
Die empfundene Zusammengehörigkeit führt zu einem innerhalb des Vinyl-Tribes
anerkannten und intuitiv befolgten Sozial-Kodex, bei dem gegenseitiges Vertrauen
und die Versorgung mit Information eine wichtige Rolle spielen. Die im Internet
verfügbaren Informationen zu Schallplatten-Veröffentlichungen werden zum
Großteil von den Mitgliedern des Vinyl-Tribes gepflegt und zusammengetragen.
Mitglieder mit viel Wissen, viel Erfahrung und vor allem mit vielen Schallplatten
geben ihr Wissen über das Medium Internet – sei es über bestimmte Datenbanken
oder Vinyl-Foren – weiter, damit alle davon profitieren können. Sie sind reich an
sogenanntem kulturellem Kapital, welches vornehmlich aus (Spezial-) Wissen
besteht, aber z.B. auch aus sozialen Kontakten (zu wichtigen Personen der Szene)
oder dem Besitz vieler oder bestimmter Schallplatten. Dieses Kapital steht
entsprechend für das Ansehen und dem gezollten Respekt innerhalb des Tribes,
somit erhöht ein generöser Umgang mit der Ressource Information die Autorität
innerhalb desselben. Durch die Bedeutung des kulturellen Kapitals wird ersichtlich,
warum der Vinyl-Tribe auf das Internet angewiesen ist, bzw. nur mit Hilfe dessen so
zusammenwachsen konnte: neben seiner Funktion als Kommunikationsmedium
dient das Internet zu aller erst der Beschaffung von Information. Es ist die größte
und am schnellsten zu durchsuchende Informations-Ressource, es beschleunigt
und erleichtert die Aneignung von Wissen und ist der zentrale Motor des Ein- und
Aufstiegs im Vinyl-Tribe. Es hat die Art und Weise, wie Musik-Fans Schallplatten
erwerben, sich Informationen darüber beschaffen und sich untereinander darüber
austauschen gravierend verändert, z.B. verdrängen eBay, etc. und der
Postversand mehr und mehr örtliche Plattengeschäfte. Seine kommunikativen
Potentiale und Social-Networking-Funktionen haben nicht nur die Liebhaber des
Produkts Schallplatte untereinander vernetzt und zu einer heterogenen, weltweiten
Community verbunden, sondern auch Menschen ohne jegliche Verbindung zu
Schallplatten und ähnlichen Produkten die Möglichkeit eröffnet, diese für sich zu
entdecken (z.B. durch Empfehlung oder Inspiration über andere in einem sozialen
Netzwerk, oder durch Nacheifern eines sich online ausbreitenden Trends, etc.),
und somit die Popularität des Vinyls möglicherweise mit erhöht.
Sprunghaft angestiegene Verkaufszahlen von Vinyl-Alben und ein gleichzeitiger
allgemeiner Anstieg von Tonträger-Käufen über das Internet im Zeitraum der
letzten ca. fünf Jahre sind ein weiteres Indiz dafür, dass dieser Zusammenhang
bestehen könnte. Eine ähnliche Entwicklung hat beim Wiederverkauf gebrauchter
Schallplatten bzw. Sammlerexemplare stattgefunden. In etwa dem gleichen
5. Die Analyse der gewonnenen Erkenntnisse 73
Zeitraum sind die Preise für Raritäten rasant angestiegen und bisher ist keine
Änderung dieser Tendenz zu erkennen. Ein entscheidender Faktor dabei ist der
anhaltende Trend der Schallplattenhändler, ihr Geschäft ins Internet zu verlagern;
und auch Neueinsteiger beginnen meist direkt bei Online-Auktions- oder
Verkaufsplattformen. Lokale Plattengeschäfte sterben nach und nach aus, da sie
nicht mehr rentabel sind, während der Online-Handel mit neuem wie gebrauchtem
Vinyl boomt; unter anderem auch durch die zunehmende Gewöhnung der
Konsumenten an den bequemen Paketversand bei Online-Bestellungen.
An dieser Stelle hat das Internet als moderner Echtzeit-Marktplatz in Kombination
mit der allgemeinen Verfügbarkeit entsprechender Informationen, und auch dem
gewährleisteten kommunikativen Austausch zwischen den Marktteilnehmern, aus
dem ursprünglich IT-fernen Markt eines analogen Produkts, das in der Regel lokal
gehandelt wurde, einen weltweit florierenden Handel eines Prestige-Objekts
gemacht.
Ohnehin ist die Vinylschallplatte im Internet sehr präsent, wie die Webcrawling-
Analyse gezeigt hat. Die Internetnutzer haben weitaus mehr positive Dinge über
den Tonträger und seine verschiedenen Formate zu sagen, als negative; bisweilen
sogar zehn bis fünfzehn mal so viel. Dies kann zwar auch dran liegen, dass den
Kritikern die Schallplatte inzwischen einfach egal geworden ist, und Fans einer
Sache sich ohnehin lautstärker zu Wort melden, zeigt aber auch an den absoluten
Zahlen gemessen ganz allgemein, dass die Fangemeinde wächst. Besonders das
Format der EP gewinnt zunehmend an Bedeutung, sein Anteil an den Treffern in
den gecrawlten Dokumenten kam zum Teil sehr nah an den der LP, welches bisher
das lange übliche Standard-Format war.
Die Absatzzahlen für Vinyl in Großbritannien und den USA sind seit ca. 2008 stark
angestiegen und der Trend nach oben nimmt immer noch zu. Auch wenn der Markt
für physische Tonträger an sich schwindet und digitale Produkte auf dem
Vormarsch sind, kann nicht übersehen werden, dass Vinyl einfach wieder im
Kommen ist; wenn auch nur in einem kleinen Rahmen, wenn man die absoluten
Zahlen betrachtet.
Die Vinylschallplatte hat im Rahmen der gegenwärtigen Digitalkultur ein Image als
hoch qualitatives und beständiges Produkt erlangt. 2009 wurde das musikalische
Gesamtwerk der Beatles komplett digital remastert wiederveröffentlicht, erhältlich
5. Die Analyse der gewonnenen Erkenntnisse 74
auf CDs und auf einem USB-Stick138
. 2012 wurde dieses Werk noch einmal
remastert auf Vinyl veröffentlicht139
, dies erscheint auf den ersten Blick unsinnig
und redundant. Es wäre jedoch vor allem unsinnig, derartige finanzielle Aufwände
in eine Vinyl-Veröffentlichung zu stecken, wenn von nur wenigen Käufern
ausgegangen werden kann. Stattdessen wurde das produziert, was mehr und mehr
Musik-Konsumenten kaufen: eine analoge Luxus-Edition von digital
allgegenwärtigem Material, die den Kunden mit dem Versprechen exquisiter
Klangqualität, hochwertigem und aufwändig gefertigtem Material und einer
ästhetisch ansprechenden Verpackung lockt. Heutzutage ist der musikalische
Inhalt nicht mehr allein entscheidend für den Kauf eines Konsumenten, da dieser
im Zweifelsfalle deutlich günstiger als Download ohne Materialkosten erworben,
oder auch illegal ganz umsonst beschafft werden kann. Stattdessen wird auf die
Wirkung sogenannter „Eyecatcher“ gesetzt, die dem Wortsinne gemäß den
optischen Sinn des potentiellen Käufers ansprechen. Hierzu zählen z.B. aufwändig
gestaltete Verpackungen, wobei die Schallplatte in Form der LP hierzu besonders
viel Fläche für kaufanregendes Design bietet. Auch finden etwa Poster als Fan-
Beigabe hierin besser Platz, als etwa in einer CD-Hülle. Besonders Aufklappcover
bieten weiteren Platz für limitierte Extras und „Gimmicks“, wie z.B. Sticker, Fan-
Material, Booklets – oder auch Gutscheine für einen zusätzlichen Download des
Albums. Durch so ein digitales Backup kann der Kunde seine erworbene
Schallplatte schonen, die ja primär nicht mehr nur der Musikwiedergabe dient. Es
ist ein ähnliches Prinzip wie bei Luxus-Editionen von CD- oder DVD-Sets, z.B. in
edler Metallhülle oder mit hochglanz-Booklets; doch die Schallplatte hat als
„vergessenes“ Nischenprodukt einerseits zusätzlich den Reiz des Exotischen –
bestärkt durch streng limitierte Auflagen und deren Exklusivitäts-Wirkung. Darüber
hinaus besteht die Neugier auf das Ergebnis einer mit modernster (digitaler)
Technologie produzierten Schallplatte, die die Defizite ihrer von früher bekannten
Form hinter sich gelassen hat. Durch die derzeitigen technischen Entwicklungen
erlangt die Schallplatte ein ganz anderes Qualitätspotential, als zu ihrer Zeit als
marktführendes Format. Nicht zuletzt ist es auch eine Würdigung der
künstlerischen Leistung eines Musikers, wenn sein Werk entgegen der digitalen
Flüchtigkeit in einem hochwertigen Produkt verewigt wird.
138
Vgl. Kreps (2009) 139
Vgl. Overkott (2012)
5. Die Analyse der gewonnenen Erkenntnisse 75
5.2 Eine Zukunftsbetrachtung
Schon vor etwa fünfzig Jahren wurde das Ende bzw. der Tod der Schallplatte
vorausgesagt, damals im Hinblick auf die ersten aufkommenden
Tonbandkassetten:
„Was will man noch mit den empfindlichen und relativ kurzlebigen schwarzen Scheiben und ihrer primitiven mechanischen Abtastung, wenn das Band in einer staubdichten Kassette noch viel einfacher in ein Gerät eingelegt werden kann, das die Reproduktion von Musik viel eleganter und sogar besser besorgt? (…) Geben wir also endlich eine alte Technik auf, weil längst eine noch bessere Lösung der Tonaufzeichnung und Tonwiedergabe gefunden wurde!“
140
Wie die Gegenwart zeigt, hat sich diese Prognose trotz der damaligen technischen
Aufbruchsstimmung nicht bewahrheitet. Es wird sich noch zeigen müssen, ob sich
dieses Phänomen anhand der CD wiederholt, die als reiner Tonträger nun schon
länger totgesagt wird; zumal ihr im Gegensatz zur Schallplatte der „Kult-Status“ für
ein Dasein als Nischenprodukt fehlt. Digitale Audio-Dateiformate (inklusive
Konsumformen wie das Streaming) allerdings stellen etwas völlig anderes dar, als
alleinig eine Konkurrenz der Vinylschallplatte hinsichtlich Tonqualität und
technischem Fortschritt, so dass ein direkter Vergleich beider wenig Sinn macht, da
es sich – wie schon bei Schallplatte und Tonband – „um grundsätzlich
verschiedene und nicht ineinander überführbare Medien handelt, ebensowenig wie
das Flugzeug jemals das Auto verdrängen wird oder umgekehrt.“141
.
Als Nischenprodukt hat die Schallplatte, anders als die meisten anderen analogen
Medien, bis in die heutige Zeit überlebt, trotz technisch weit überlegener
Konkurrenzprodukte und -technologien. Auch hat John Philip Sousa (siehe Kapitel
2.1) nicht Recht behalten; die Schallplatte hat die Kultur der Musik nicht zerstört,
sondern sie in den Zeiten der größten Umbrüche und Revolutionen und überhaupt
über den bisher längsten Zeitraum unter allen Tonträger begleitet. Zur Zeit erlebt
sie ein kleines „Revival“, wird wieder mehr verkauft und teurer gebraucht
gehandelt, während der Gesamtmarkt physischer Tonträger schrumpft. Auch wenn
das Absatzwachstum und die Preisentwicklungen des Sammlermarkts enorm
erscheinen, macht Vinyl nach wie vor nur einen sehr kleinen Teil des Marktes aus.
Wie lange der aktuelle Hype andauern wird, und ob dessen Spitze vielleicht erst
noch kommen wird, kann nicht gesagt werden. Es erscheint jedoch wahrscheinlich,
140
Pfau (1962), S. 25 f. 141
Pfau (1962), S. 27.
5. Die Analyse der gewonnenen Erkenntnisse 76
dass dies nicht allzu lang sein wird. Denn technisch ist die Schallplatte modernen
Produkten unterlegen, und ihre anderen besonderen Eigenschaften und
Zusatznutzen werden, bis auf die wirklichen Fans und Enthusiasten, bei den
Konsumenten an Bedeutung verlieren. Das Image als Qualitätsprodukt ist zwar
nicht ausschließlich ein vom Marketing konstruiertes, doch beim
Durchschnittsverbraucher werden auf Dauer bequem und flexibel nutzbare
Formate den Musik-Konsum bestimmen.
Die Schallplatte ist von der Konzeption her ein robustes Medium (neben dem
empfindlichen Vinyl sind viele verschiedene Materialien möglich, z.B. Metalle, wie
sie schon lange bei Testpressungen und Matrizen eingesetzt werden), welches im
Gegensatz zu den modernen Methoden der Speicherung von Information nicht vom
Tod durch ein „digitales Vergessen“ als Folge des schnellen Medien- und
Systemwandels bedroht ist. Kein kodiertes Format ist mehr lesbar, wenn die
entsprechende Kodierung verloren gegangen ist. Heute schon gibt es z.B.
Probleme, Material aus den DDR-Archiven auszuwerten, weil für die Datenträger
schlicht keine Lesegeräte bzw. keine Lese-Software mehr existieren142
. Die
Schallplatte hingegen ist nicht nur ein analoges Medium, bei ihr werden die
Informationen direkt in das Material eingraviert und sind somit optisch sowie
mechanisch abtastend zu erfassen143
. Aus diesem Grunde hatte man sich in den
siebziger Jahren etwa entschieden, den beiden Voyager-Raumsonden, die auf
unbestimmte Zeit Informationen über die Menschheit und deren Kultur ins Weltall
tragen sollen, diese in Form von zwei Schallplatten mitzugeben. Die beiden LPs
sind aus Kupfer gefertigt und zum Schutz mit Gold beschichtet, und sollen
theoretisch die nächste Milliarde Jahre überdauern144
– die (HD-) Audio- CD, den
iPod und Spotify wird es dann, genau wie die Menschheit, schon lange nicht mehr
geben.
142
Vgl. Rathje et al. (1999), S. 77. 143
Siehe hierzu auch: http://rosettaproject.org/. 144
Vgl. Rutenberg (2012).
77
6 Fazit
Das Ziel dieser Arbeit war, den aktuellen Stellenwert der Vinylschallplatte im
Kontext des Internets zu ermitteln und zu beschreiben, sowie deren aktuelles
Image im Kontrast zu der heutig allgegenwärtigen digitalen Technologie zu
diskutieren. Als Anhaltspunkt dazu wurde der aktuelle mutmaßliche Hype um das
faktisch obsolete Medium betrachtet.
Die Frage nach der tatsächlichen Präsenz eines aktuellen Trends zur Rückkehr der
Schallplatte konnte dahingehend beantwortet werden, dass zwar kein beweisbarer
Trend der Bevorzugung der Schallplatte gegenüber anderen Medien besteht, aber
derzeit dennoch ein durch Verkaufszahlen bestätigter Hype um dieses Medium
stattfindet. Dieser Hype ist teils mit einem wiederaufkommenden Retro-Trend
verknüpft, kann aber vornehmlich mit der Wahrnehmung der Schallplatte als
beständiges Qualitätsprodukt erklärt werden, das dem Kunden mehr bietet als nur
den musikalischen Inhalt – nicht zuletzt da sich die Produktionstechnik seit der
Blütezeit der Schallplatte stark verändert hat. Dieses Image hat in den letzten ca.
zwei bis vier Jahren das eines alten, obsoleten Gegenstandes überblendet, der
lediglich als Archivmaterial und für „verschrobene“ Liebhaber eine Bedeutung hat.
Allerdings ist Vinyl weiterhin ein Nischenprodukt, dessen Umsatz zwar wächst,
aber im ohnehin schwindenden Markt physischer Tonträger nur im Bereich von ca.
einem Prozent Marktanteil rangiert.
Im Internet hingegen hat sich ein ganz eigenes Milieu um dieses Produkt gebildet,
das sich vor allem in seiner Größe und Vernetztheit deutlich von dem jenseits des
Webs unterscheidet. Der Stellenwert der Schallplatte im Internet geht insofern über
den oben erwähnten Status als wiederentdecktes Qualitätsprodukt hinaus, dass sie
hier eine weltweit gültige Gemeinschaftsidentität unter ihren Fans stiftet. Um das
Objekt an sich und damit assoziierte Genres bilden sich viele Communities, die
gemeinsame Informationsressourcen nutzen und pflegen. Der soziale Aspekt ist
deutlich stärker ausgeprägt als bei unabhängig vom Internet Vinyl kaufenden und
hörenden Konsumenten und deren Bezug zu diesem Medium.
Der Einfluss des Internets auf diese Zustände und Entwicklungen konnte konkret in
dessen Erleichterung und Dynamisierung der Kommunikation über geographische
Grenzen hinweg, kombiniert mit den Potentialen sozialer Netzwerke, und der
Bereitstellung umfassender Infrastruktur hinsichtlich Informationsdatenbanken und
Auktions- und Verkaufsplattformen festgemacht werden. Abschließend kann von
6. Fazit 78
einem entscheidenden Zusammenhang zwischen den Eigenschaften des Internets
und der Wandlung des Images der Schallplatte gesprochen werden.
Weitere und tiefergehende Untersuchungen zu diesem Thema wären sowohl aus
marktforschungstechnischen als auch soziologischen Gründen interessant. Da es
sich bei der Vinylschallplatte um einen Musikträger und damit einen Träger
kultureller Inhalte handelt, kann an ihrem Beispiel nicht nur die emotionale
Verbindung von Menschen zu Objekten und Produkten, sondern auch das
Verhältnis kultureller Inhalte zu Dinglichkeit und ihre Abhängigkeit von Artefakten,
sowie deren sozialontologische Bedeutung untersucht werden. Wie sich zeigt, hält
das „schwarze Gold“ viel mehr bereit als nur eingravierte Schallwellen.
79
Anhang A
1 Im SAS Content Categorization Studio erstellte Konzepte
Konzept-Name Reguläre Ausdrücke des Konzepts VinylRecord [Vv]inyl[\s\-][Rr]ecord[s]?, vinylRecord
[Vv]inyl[\s\-][Dd]isc[s]?, vinylRecord
[Pp]honographic[\s\-][Rr]ecord[s]?, vinylRecord
[Vv]inyls, vinylRecord
[Oo]n [Vv]inyl, vinylRecord
[Mm]ono[\s\-][Rr]ecord[s]?, vinylRecord
[Ss]tereo[\s\-][Rr]ecord[s]?, vinylRecord
[Qq]uadrophonic[\s\-][Rr]ecord[s]?, vinylRecord
[Aa]coustical[\s\-][Rr]ecording[s]?, vinylRecord
[Ee]lectrical[\s\-][Rr]ecording[s]?, vinylRecord
[Aa]nalogue[\s\-][Rr]ecording[s]?, vinylRecord
10Inch 10[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Rr]ecord[s]?, 10Inch
10[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Ss]single[s]?, 10Inch
10[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Dd]isc[s]?, 10Inch
10[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Vv]inyl[s]?, 10Inch
10[\s\-]*"[\s\-][Rr]ecord[s]?, 10Inch
10[\s\-]*"[\s\-][Ss]single[s]?, 10Inch
10[\s\-]*"[\s\-][Dd]isc[s]?, 10Inch
10[\s\-]*"[\s\-][Vv]inyl[s]?, 10Inch
12Inch 12[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Rr]ecord[s]?, 12Inch
12[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Dd]isc[s]?, 12Inch
12[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Vv]inyl[s]?, 12Inch
12[\s\-]*"[\s\-][Rr]ecord[s]?, 12Inch
12[\s\-]*"[\s\-][Dd]isc[s]?, 12Inch
12[\s\-]*"[\s\-][Vv]inyl[s]?, 12Inch
7Inch 7[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Rr]ecord[s]?, 7Inch
7[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Ss]single[s]?, 7Inch
7[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Dd]isc[s]?, 7Inch
7[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Vv]inyl[s]?, 7Inch
7[\s\-]*"[\s\-][Rr]ecord[s]?, 7Inch
7[\s\-]*"[\s\-][Ss]single[s]?, 7Inch
7[\s\-]*"[\s\-][Dd]isc[s]?, 7Inch
7[\s\-]*"[\s\-][Vv]inyl[s]?, 7Inch
33Rpm 33[RPMrpm], 33Rpm
33[\s\-][RPMrpm], 33Rpm
331/3[\s\-][RPMrpm], 33Rpm
33[\s\-]1/3[\s\-][RPMrpm], 33Rpm
33s, 33Rpm
33's, 33Rpm
45Rpm 45[RPMrpm], 45Rpm
45[\s\-][RPMrpm], 45Rpm
45s, 45Rpm
45's, 45Rpm
78Rpm 78[RPMrpm], 78Rpm
78[\s\-][RPMrpm], 78Rpm
78s, 78Rpm
78's, 78Rpm
[Ss]hellac[\s\-][Rr]ecord[s]?, 78Rpm
[Gg]ramophone[\s\-][Rr]ecord[s]?, 78Rpm
BestOf [Bb]est[\s\-][Oo]f[^f], BestOf
[Bb]estof, BestOf
Compilation compilation, Compilation
Anhang A 80
Konzept-Name Reguläre Ausdrücke des Konzepts Sampler VA, Sampler
V/A, Sampler
[Vv]arious[\s\-][Aa]rtists, Sampler
OriginalRelease [Oo]riginal[\s\-][Rr]elease[s]?, OriginalRelease
[Oo]riginal[\s\-][Ii]ssue[s]?, OriginalRelease
[Ff]irst[\s\-][Ii]ssue[s]?, OriginalRelease
[Ff]irst[\s\-][Pp]ress[ings]?, OriginalRelease
[Oo]riginal[\s\-][Pp]ress[ings]?, OriginalRelease
1st[\s\-][Pp]ress[ings]?, OriginalRelease
1st[\s\-][Ii]ssue[s]?, OriginalRelease
ReRelease [Rr]e[\s\-][Rr]elease[s]?, ReRelease
[Rr]erelease[s]?, ReRelease
[Rr]e[\s\-][Ii]ssue[s]?, ReRelease
[Rr]eissue[s]?, ReRelease
[Rr]e[\s\-][Pp]ress, ReRelease
[Rr]epress, ReRelease
[Rr]epro, ReRelease
[Ll]imited[\s\-][Ee]dition[s]?, ReRelease
[Ll]td[\.\s\-][Ee]dition[s]?, ReRelease
180[gram], ReRelease
180[\s\-][gram], ReRelease
[Bb]rand[\s\-][Nn]ew, ReRelease
[Uu]nplayed, ReRelease
Album [Vv]inyl[\s\-][Aa]lbum[s]?, Album
EP EP, EP
[Ee]xtended[\s\-][Pp]lay, EP
LP LP, LP
[Ll]ong[\s\-][Pp]lay, LP
ToIgnore [Vv]inyl[\s\-_][Ff]loor[s]?, ToIgnore
[Vv]inyl[\s\-_][Tt]ile[s]?, ToIgnore
[Vv]inyl[\s\-_][Ss]heet[s]?, ToIgnore
[Vv]inyl[\s\-_][Nn]ail[s]?, ToIgnore
[Vv]inyl[\s\-_][Ww]rap[ings]?, ToIgnore
[Vv]inyl[\s\-_][Ss]ticker[s]?, ToIgnore
[Vv]inyl[\s\-_][Ww]all[s]?, ToIgnore
[Vv]inyl[\s\-_][Ww]ood[s]?, ToIgnore
[Ww]ood[\s\-_][Vv]inyl, ToIgnore
45s[\s\-_][Cc]ard[\s\-_][Gg]ame, ToIgnore
GPSMAP[\s\-_]78s, ToIgnore
[Rr]ule[\s\-_][Oo]f[\s\-_]78s, ToIgnore
Anhang A 81
2 Im SAS Content Categorization Studio erstellter Kategoriebaum
Top
VinylRecords
(OR,"[VinylRecord]",(PAR,"records","music"))
LargeRecords
Album
(AND,_tmac:"@Top/VinylRecords","[Album]",(NOT,"[ToIgnore]"))
LP
(AND,_tmac:"@Top/VinylRecords",(OR,"[12Inch]","[33Rpm]","[LP]"),(NOT,"[ToIgnore]"))
NewRecords
ReRelease
(AND,_tmac:"@Top/VinylRecords",(AND,"[ReRelease]",(NOT,"[ToIgnore]")))
BestOf
(AND,_tmac:"@Top/VinylRecords","[BestOf]",(NOT,"[ToIgnore]"))
Compilation
(AND,_tmac:"@Top/VinylRecords","[Compilation]",(NOT,"[ToIgnore]"))
Sampler
(AND,_tmac:"@Top/VinylRecords","[Sampler]",(NOT,"[ToIgnore]"))
OldRecords
OriginalRelease
(AND,_tmac:"@Top/VinylRecords","[OriginalRelease]",(NOT,"[ToIgnore]"))
SmallRecords
Single
(AND,_tmac:"@Top/VinylRecords",(OR,"[45Rpm]","[7Inch]"),(NOT,"[ToIgnore]"))
EP
(AND,_tmac:"@Top/VinylRecords","[EP]",(NOT,"[ToIgnore]"))
ShellacRecords
(AND,(OR,"[78Rpm]","[10Inch]"),(NOT,"[ToIgnore]"))
ToIgnore
(OR,"[ToIgnore]")
Anhang A 82
3 Im SAS Sentiment Analysis Studio erstelltes Regel-Modell
VinylRecord
REGEX [Vv]inyl[\s\-][Rr]ecord[s]?
REGEX [Vv]inyl[\s\-][Dd]isc[s]?
REGEX [Pp]honographic[\s\-][Rr]ecord[s]?
REGEX [Oo]n [Vv]inyl
REGEX [Mm]ono[\s\-][Rr]ecord[s]?
REGEX [Ss]tereo[\s\-][Rr]ecord[s]?
REGEX [Qq]uadrophonic[\s\-][Rr]ecord[s]?
REGEX [Aa]coustical[\s\-][Rr]ecording[s]?
REGEX [Ee]lectrical[\s\-][Rr]ecording[s]?
REGEX [Aa]nalogue[\s\-][Rr]ecording[s]?
PREDICATE_RULE (UNLESS, "_def{Unwanted}", (DIST_2, "_a{vinyl}", "_w"))
PREDICATE_RULE (UNLESS, "_def{Unwanted}", (DIST_2, "_a{vinyls}", "_w"))
Positiv
PREDICATE_RULE
(UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_5, "_b{_def{VinylRecord}}",
"_a{_def{PositivePhrases}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_5, "_b{_def{VinylRecord}}", "_a{_def{Negations} _def{NegativePhrases}}")
Negativ
PREDICATE_RULE
(UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_5, "_b{_def{VinylRecord}}",
"_a{_def{NegativePhrases}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_5, "_b{_def{VinylRecord}}", "_a{_def{Negations} _def{PositivePhrases}}")
RecordProperties
OriginalRelease
REGEX [Oo]riginal[\s\-][Rr]elease[s]?
REGEX [Oo]riginal[\s\-][Ii]ssue[s]?
REGEX [Ff]irst[\s\-][Ii]ssue[s]?
REGEX [Ff]irst[\s\-][Pp]ress[ings]?
REGEX [Oo]riginal[\s\-][Pp]ress[ings]?
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REGEX 1st[\s\-][Ii]ssue[s]?
Positiv
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesOriginalRelease}}",
"_a{_def{PositivePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesOriginalRelease}}", "_a{_def{Negations}
_def{NegativePhrases}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
Anhang A 83
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesOriginalRelease}}",
"_a{_def{NegativePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesOriginalRelease}}", "_a{_def{Negations}
_def{PositivePhrases}}"))
ReRelease
REGEX [Rr]e[\s\-][Rr]elease[s]?
REGEX [Rr]erelease[s]?
REGEX [Rr]e[\s\-][Ii]ssue[s]?
REGEX [Rr]eissue[s]?
REGEX [Rr]e[\s\-][Pp]ress[ings]?
REGEX [Rr]epress
REGEX [Rr]epro
REGEX [Ll]imited[\s\-][Ee]dition[s]?
REGEX [Ll]td[\.\s\-][Ee]dition[s]?
REGEX 180[gram]
REGEX 180[\s\-][gram]
REGEX [Bb]rand[\s\-][Nn]ew
REGEX [Uu]nplayed
Positiv
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesReRelease}}",
"_a{_def{PositivePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesReRelease}}", "_a{_def{Negations}
_def{NegativePhrases}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesReRelease}}",
"_a{_def{NegativePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesReRelease}}", "_a{_def{Negations}
_def{PositivePhrases}}"))
Compilation
CLASSIFIER Compilation
CLASSIFIER compilation
CLASSIFIER Compilations
CLASSIFIER compilations
Positiv
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesCompilation}}",
"_a{_def{PositivePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesCompilation}}", "_a{_def{Negations}
Anhang A 84
_def{NegativePhrases}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
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"_a{_def{NegativePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesCompilation}}", "_a{_def{Negations}
_def{PositivePhrases}}"))
BestOf
REGEX [Bb]est[\s\-][Oo]f[^f]
REGEX [Bb]estof
Positiv
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesBestOf}}", "_a{_def{PositivePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesBestOf}}", "_a{_def{Negations}
_def{NegativePhrases}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesBestOf}}", "_a{_def{NegativePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesBestOf}}", "_a{_def{Negations}
_def{PositivePhrases}}"))
Sampler
CLASSIFIER VA
CLASSIFIER V/A
REGEX [Vv]arious[\s\-][Aa]rtists
Positiv
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesSampler}}", "_a{_def{PositivePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesSampler}}", "_a{_def{Negations}
_def{NegativePhrases}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesSampler}}", "_a{_def{NegativePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
Anhang A 85
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesSampler}}", "_a{_def{Negations}
_def{PositivePhrases}}"))
Album
REGEX [Vv]inyl[\s\-][Aa]lbum[s]?
Positiv
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesAlbum}}", "_a{_def{PositivePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesAlbum}}", "_a{_def{Negations}
_def{NegativePhrases}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesAlbum}}", "_a{_def{NegativePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordPropertiesAlbum}}", "_a{_def{Negations}
_def{PositivePhrases}}"))
Formats
7Inch
REGEX 7[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Rr]ecord[s]?
REGEX 7[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Ss]single[s]?
REGEX 7[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Dd]isc[s]?
REGEX 7[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Vv]inyl[s]?
REGEX 7[\s\-]*"[\s\-][Rr]ecord[s]?
REGEX 7[\s\-]*"[\s\-][Ss]single[s]?
REGEX 7[\s\-]*"[\s\-][Dd]isc[s]?
REGEX 7[\s\-]*"[\s\-][Vv]inyl[s]?
Positiv
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordFormats7Inch}}", "_a{_def{PositivePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordFormats7Inch}}",
"_a{_def{Negations} _def{NegativePhrases}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordFormats7Inch}}", "_a{_def{NegativePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordFormats7Inch}}",
"_a{_def{Negations} _def{PositivePhrases}}"))
Anhang A 86
10Inch
REGEX 10[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Rr]ecord[s]?
REGEX 10[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Ss]single[s]?
REGEX 10[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Dd]isc[s]?
REGEX 10[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Vv]inyl[s]?
REGEX 10[\s\-]*"[\s\-][Rr]ecord[s]?
REGEX 10[\s\-]*"[\s\-][Ss]single[s]?
REGEX 10[\s\-]*"[\s\-][Dd]isc[s]?
REGEX 10[\s\-]*"[\s\-][Vv]inyl[s]?
Positiv
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordFormats10Inch}}", "_a{_def{PositivePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordFormats10Inch}}",
"_a{_def{Negations} _def{NegativePhrases}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordFormats10Inch}}", "_a{_def{NegativePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordFormats10Inch}}",
"_a{_def{Negations} _def{PositivePhrases}}"))
12Inch
REGEX 12[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Rr]ecord[s]?
REGEX 12[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Dd]isc[s]?
REGEX 12[\s\-]*[Ii]nch[\s\-][Vv]inyl[s]?
REGEX 12[\s\-]*"[\s\-][Rr]ecord[s]?
REGEX 12[\s\-]*"[\s\-][Dd]isc[s]?
REGEX 12[\s\-]*"[\s\-][Vv]inyl[s]?
Positiv
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordFormats12Inch}}", "_a{_def{PositivePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordFormats12Inch}}",
"_a{_def{Negations} _def{NegativePhrases}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordFormats12Inch}}", "_a{_def{NegativePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordFormats12Inch}}",
"_a{_def{Negations} _def{PositivePhrases}}"))
Speeds
Anhang A 87
33Rpm
REGEX 33[RPMrpm]
REGEX 33[\s\-][RPMrpm]
REGEX 331/3[\s\-][RPMrpm]
REGEX 33[\s\-]1/3[\s\-][RPMrpm]
CLASSIFIER 33s
CLASSIFIER 33's
Positiv
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordSpeeds33Rpm}}", "_a{_def{PositivePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordSpeeds33Rpm}}",
"_a{_def{Negations} _def{NegativePhrases}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_5,
"_b{_def{VinylRecordSpeeds33Rpm}}", "_a{_def{NegativePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_5, "_b{_def{VinylRecordSpeeds33Rpm}}",
"_a{_def{Negations} _def{PositivePhrases}}"))
45Rpm
REGEX 45[RPMrpm]
REGEX 45[\s\-][RPMrpm]
CLASSIFIER 45s
CLASSIFIER 45's
Positiv
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordSpeeds45Rpm}}", "_a{_def{PositivePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordSpeeds45Rpm}}",
"_a{_def{Negations} _def{NegativePhrases}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordSpeeds45Rpm}}", "_a{_def{NegativePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordSpeeds45Rpm}}",
"_a{_def{Negations} _def{PositivePhrases}}"))
78Rpm
REGEX 78[RPMrpm]
REGEX 78[\s\-][RPMrpm]
REGEX [Ss]hellac[\s\-][Rr]ecord[s]?
REGEX [Gg]ramophone[\s\-][Rr]ecord[s]?
CLASSIFIER 78s
CLASSIFIER 78's
Anhang A 88
Positiv
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordSpeeds78Rpm}}", "_a{_def{PositivePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordSpeeds78Rpm}}",
"_a{_def{Negations} _def{NegativePhrases}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordSpeeds78Rpm}}", "_a{_def{NegativePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordSpeeds78Rpm}}",
"_a{_def{Negations} _def{PositivePhrases}}"))
RecordTypes
LP
CONCEPT _def{VinylRecord} _def{VinylRecordSpeeds33Rpm}
CONCEPT _def{VinylRecordSpeeds33Rpm} _def{VinylRecord}
CONCEPT _def{VinylRecord} _def{VinylRecordFormats12Inch}
CONCEPT _def{VinylRecordFormats12Inch} _def{VinylRecord}
CLASSIFIER LP
CLASSIFIER [Ll]ong[\s\-][Pp]lay
Positiv
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordTypesLP}}", "_a{_def{PositivePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordRecordTypesLP}}",
"_a{_def{Negations} _def{NegativePhrases}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordTypesLP}}", "_a{_def{NegativePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordRecordTypesLP}}",
"_a{_def{Negations} _def{PositivePhrases}}"))
Single
CONCEPT _def{VinylRecord} _def{VinylRecordSpeeds45Rpm}
CONCEPT _def{VinylRecordSpeeds45Rpm} _def{VinylRecord}
CONCEPT _def{VinylRecord} _def{VinylRecordFormats7Inch}
CONCEPT _def{VinylRecordFormats7Inch} _def{VinylRecord}
CONCEPT _def{VinylRecord} single
Positiv
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
Anhang A 89
"_b{_def{VinylRecordRecordTypesSingle}}", "_a{_def{PositivePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordRecordTypesSingle}}",
"_a{_def{Negations} _def{NegativePhrases}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordTypesSingle}}", "_a{_def{NegativePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordRecordTypesSingle}}",
"_a{_def{Negations} _def{PositivePhrases}}"))
EP
REGEX [Ee]xtended[\s\-][Pp]lay
CLASSIFIER EP
CLASSIFIER EPs
Positiv
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordTypesEP}}", "_a{_def{PositivePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordRecordTypesEP}}",
"_a{_def{Negations} _def{NegativePhrases}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (UNLESS, "_def{Negations}", (DIST_10,
"_b{_def{VinylRecordRecordTypesEP}}", "_a{_def{NegativePhrases}}")))
PREDICATE_RULE
(AND, "_def{VinylRecord}", (DIST_10, "_b{_def{VinylRecordRecordTypesEP}}",
"_a{_def{Negations} _def{PositivePhrases}}"))
Sales
CLASSIFIER vinyl sales
CLASSIFIER vinyl record sales
CLASSIFIER sales of vinyl records
Positiv
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecord}}", (ORD, "_d{_def{VinylRecordSales}}",
"_b{_def{Increase}}", "_a{_def{Percentage}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecord}}", (ORD, "_d{_def{VinylRecordSales}}",
"_b{_def{Increase}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecord}}", (ORD, "_d{sales}", "_b{_def{Increase}}",
"_a{_def{Percentage}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecord}}", (ORD, "_d{sales}", "_b{_def{Increase}}"))
Anhang A 90
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordSales}}", "_b{_def{Increase}}")
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordSales}}", "_b{_def{PositivePhrases}}")
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordRecordTypesLP}}", (ORD,
"_d{_def{VinylRecordSales}}", "_b{_def{Increase}}", "_a{_def{Percentage}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordRecordTypesLP}}", (ORD,
"_d{_def{VinylRecordSales}}", "_b{_def{Increase}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordRecordTypesLP}}", (ORD, "_d{sales}",
"_b{_def{Increase}}", "_a{_def{Percentage}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordRecordTypesLP}}", (ORD, "_d{sales}",
"_b{_def{Increase}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordRecordTypesSingle}}", (ORD,
"_d{_def{VinylRecordSales}}", "_b{_def{Increase}}", "_a{_def{Percentage}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordRecordTypesSingle}}", (ORD,
"_d{_def{VinylRecordSales}}", "_b{_def{Increase}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordRecordTypesSingle}}", (ORD, "_d{sales}",
"_b{_def{Increase}}", "_a{_def{Percentage}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordRecordTypesSingle}}", (ORD, "_d{sales}",
"_b{_def{Increase}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordRecordTypesEP}}", (ORD,
"_d{_def{VinylRecordSales}}", "_b{_def{Increase}}", "_a{_def{Percentage}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordRecordTypesEP}}", (ORD,
"_d{_def{VinylRecordSales}}", "_b{_def{Increase}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordRecordTypesEP}}", (ORD, "_d{sales}",
"_b{_def{Increase}}", "_a{_def{Percentage}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordRecordTypesEP}}", (ORD, "_d{sales}",
"_b{_def{Increase}}"))
Negativ
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecord}}", (ORD, "_d{_def{VinylRecordSales}}",
"_b{_def{Decrease}}", "_a{_def{Percentage}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecord}}", (ORD, "_d{_def{VinylRecordSales}}",
"_b{_def{Decrease}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecord}}", (ORD, "_d{sales}", "_b{_def{Decrease}}",
"_a{_def{Percentage}}"))
Anhang A 91
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecord}}", (ORD, "_d{sales}", "_b{_def{Decrease}}"))
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordSales}}", "_b{_def{Decrease}}")
PREDICATE_RULE
(DIST_10, "_m{_def{VinylRecordSales}}", "_b{_def{NegativePhrases}}")
92
Anhang B
1 Bei der Händler-Umfrage eingesetzte Fragebögen
Englischer Fragebogen 1. When did you start selling records via the internet? Do you also or still run a local shop? 2. On average, do you sell more analogue or digital records? 3. Did you sell a lot more vinyl records since you started selling them online than before? 4. Do you make more profit with new or with used vinyl records? 5. In what price range are the vinyl records you offer? (median or highest price would be helpful, but a rough guess will do as well) 6. Do many of your customers ask questions about records they want to buy or do they get the information elsewhere? 7. How well do vinyl releases of albums that were initially released on CD sell compared to the respective CDs? 8. Do you manage your selling website or webshop yourself or through a service provider? 9. In case you manage it yourself: Has your website or webshop been essentially modernized or relaunched in recent years? If so, how did this affect sales and the number of customers? 10. In case you use a service provider: On how many different platforms (eg. ebay, gemm, etc.) do you sell your records? 11. Are you satisfied with the opportunities for selling records that the internet currently offers you? Can you think of improvements, especially concerning trading or selling vinyl records? 12. Do you think that the increased availability made possible or easier by the internet (e.g. mailorder or searching for information on certain records) has enhanced the popularity of vinyl records again? 13. What is your personal estimation of the future price and value development of vintage vinyl records? Are the prices for rarities going to rise further or is the hype going to decrease and records be sold at knock-down prices? (think as far into the future as you like, maybe even several decades)
Deutscher Fragebogen 1. Seit wann besteht Ihr Internetgeschäft? Betreiben Sie darüber hinaus bzw. weiterhin ein lokales Geschäft? 2. Verkaufen Sie im Schnitt mehr analoge oder mehr digitale Tonträger? 3. Haben Sie seit dem Einstieg ins Internetgeschäft deutlich mehr Schallplatten verkauft als vorher? 4. Machen Sie mehr Umsatz mit Neuware oder mit gebrauchten Schallplatten?
Anhang B 93
5. Welchen Preisrahmen haben die Schallplatten in ihrem Angebot? (z.B. Durchschnittspreis oder auch Höchstpreis) 6. Stellen viele Ihrer Kunden Fragen vor dem Kauf oder informieren sie sich an anderer Stelle? 7. Wie gut verkaufen sich Vinyl-Releases von ursprünglich auf CD erschienen Alben im Vergleich zu den entsprechenden CDs? 8. Verwalten Sie Ihren Internetauftrifft bzw. -shop selbst oder über einen Dienstleister? 9. Wenn sie diesen selbst verwalten: Wurde Ihr Internetauftrifft in den letzten Jahren grundlegend modernisiert, bzw. komplett neu strukturiert? Wenn ja, wie hat sich das auf den Kundenzulauf bzw. das Umsatzvolumen ausgewirkt? 10. Wenn Sie einen Dienstleister nutzen: Auf wie vielen verschiedenen Plattformen (zB. ebay, gemm, usw.) verkaufen Sie Ihre Tonträger? 11. Sind Sie zufrieden mit den Absatzmöglichkeiten für analoge Tonträger, die Ihnen das Internet aktuell bietet? Sehen Sie, speziell bezogen auf den Handel mit Schallplatten, noch Verbesserungsmöglichkeiten? 12. Denken Sie, dass die erhöhte Verfügbarkeit über das Internet (z.B. Versandhandel oder generell erleichterte Informationsbeschaffung) die Popularität der Schallplatte wieder erhöht hat? 13. Was ist Ihre persönliche Einschätzung für die zukünftige Preis- und Wertentwicklung von (historischen) Schallplatten? Werden die Preise für Raritäten weiter so rasant steigen wie bisher oder wird der Hype wieder abfallen und alles irgendwann verramscht werden? (denken Sie so weit in die Zukunft, wie Ihnen dazu etwas einfällt, ggf. auch mehrere Jahrzehnte)
Anhang B 94
2 Verdichtete Umfrageergebnisse
Timestamp start selling
years ago
local shop selling more
sold more online than
offline
more profit with
used or new
12.10.2012 17:07:05 1999 13 yes analogue yes used
14.10.2012 21:43:34 1996 16 no analogue yes used
16.10.2012 19:52:54 2009 3 not anymore analogue yes used
16.10.2012 20:24:20 1999 Yes, I still own a record shop.
13 analogue yes used
17.10.2012 20:23:45 2002 10 not anymore analogue yes used
17.10.2012 22:07:56 2001 11 no analogue no / online only
18.10.2012 00:37:35 2006 6 analogue no / online only used only
22.10.2012 18:27:00 2002 10 analogue no / same used only
23.10.2012 16:40:56 1996 16 yes analogue no / same used only
25.10.2012 17:42:21 1998 yes
14 analogue yes used
14.11.2012 15:32:30 2008 4 no analogue yes used only
26.11.2012 15:11:37 2005 7 no analogue no / online only used
26.11.2012 18:02:07 2002 10 no analogue no / online only used only
29.11.2012 13:39:52 2007 5 no, planning to analogue no / online only
29.11.2012 18:43:49 1999 13 no analogue no / online only used
30.11.2012 04:05:37 2005 7 analogue yes used
01.12.2012 00:15:59 2009 3 no / car boot sale
analogue no / same both same
03.12.2012 14:28:50 2005 7 no analogue no / online only used
04.12.2012 17:12:51 1998 14 no / garage sale
analogue used
06.12.2012 08:37:13 2006 6 no equal in sales
no / same used
06.12.2012 10:09:42 2012 0,25 no analogue no / online only used only
06.12.2012 17:44:20 2000 12 analogue yes
10.12.2012 20:23:50 2009 3 no analogue yes used
18.12.2012 05:53:31 2002 10 no / record lists analogue used only
Durchschnitt 8,66
Anhang B 95
Timestamp price range median price
median euros
customer questions
sale vinyl/CD
12.10.2012 17:07:05 $3 - $500+ $25 19,00 both depends, convenience or quality
14.10.2012 21:43:34 $3 - $1000 $15 11,40 elsewhere
16.10.2012 19:52:54 $3 - $10 $5 3,80 both, tending elsewhere
depends on the artist
16.10.2012 20:24:20 £15 18,45 elsewhere less vinyl
17.10.2012 20:23:45 $5 - $2000+ both assuming more vinyl
17.10.2012 22:07:56 $8 - several thousand
little higher vinyl price due to limitation
18.10.2012 00:37:35 £4 - £1000 £10 12,30 a lot
22.10.2012 18:27:00 €3 - €20+ 11,50 no
23.10.2012 16:40:56 £1 - £500+ £7 - £15 13,53 little, tending elsewhere
higher vinyl price due to limitation
25.10.2012 17:42:21 $7 - $10 6,46 little
14.11.2012 15:32:30 $6 - 4,56 both
26.11.2012 15:11:37 £0.99 - £680 little more vinyl
26.11.2012 18:02:07 €5 - €100 €20 20,00 litte, tending elsewhere
29.11.2012 13:39:52 $1 - $640 $10 7,60 litte, tending elsewhere
less vinyl due to higher prices
29.11.2012 18:43:49 $1 - several hundred
$6 4,56 both more vinyl
30.11.2012 04:05:37 $40 30,40 a lot more CDs sold, but more profit with vinyl due to higher price
01.12.2012 00:15:59 £0.50 - £1,500
£5-£8 8,00 elsewhere
03.12.2012 14:28:50 $6 - $600 elsewhere same
04.12.2012 17:12:51 $15 - $30 17,09 little 1990s
06.12.2012 08:37:13 $20 - $400 15,2 a lot more vinyl / 1990s
06.12.2012 10:09:42 £10 - £90 £20 24,6 little
06.12.2012 17:44:20 $16 - $32 18,23 a lot
10.12.2012 20:23:50 €10 €10 10 a lot
18.12.2012 05:53:31 $10 - $300 117,76 little more vinyl
Durchschnitt 18,72
Anhang B 96
Timestamp own website or provider
relaunch / effect on
sales
provider / how many
online marketing opportunities
12.10.2012 17:07:05 myself somewhat / Organic Search is more important
ebay, Boogiebobs Records, Amazon, Google Products
better search results / less fees
14.10.2012 21:43:34 service provider
ebay, discogs a site exclusively for records, high traffic, auction format / ebay too expensive
16.10.2012 19:52:54 service provider
ebay only neutral /lower prices online / but more sales
16.10.2012 20:24:20 myself it affects sales ebay only no alternative to ebay
17.10.2012 20:23:45 own website & providers
redesign last year / sales are increasing
ebay, musicstack.com, discogs.com, cd&lp.com / own custom developed back-end software
ebay biggest marketplace / a lot of customer manipulation, no protection
17.10.2012 22:07:56 service provider
ebay only / auction only
ebay and paypal too expensive / new market for records that wouldnt sell
18.10.2012 00:37:35 provider EKM / own design and management
no plans for any great changes
Ebid, Discogs / for 6 years ebay only
plenty of choice / no improvements
22.10.2012 18:27:00 provider / own management
ebay only ok
23.10.2012 16:40:56 myself 10 years ago / more customers at the time.
mainly ebay / Musicstack, Gemm.
Could do with a music only auction site but nothing will rival the establishment of ebay.
25.10.2012 17:42:21 service provider
ebay only yes
14.11.2012 15:32:30 service provider
no difference ebay only / auction only
yes, can think of improvements
26.11.2012 15:11:37 service provider
ebay only yes
26.11.2012 18:02:07 service provider
ebay, discogs yes
29.11.2012 13:39:52 own website & provider
ebay only flat-rate mailing boxes designed specifically for mailing records
29.11.2012 18:43:49 own website & provider
better sales and more customers, but not remarkably so.
6-7 sources. including amazon, ebay, cdlp, musicstack, gemm, discogs is a big one.
fairly satisfied
30.11.2012 04:05:37 service provider
ebay only okay / will definitely get better in the future
01.12.2012 00:15:59 service provider
ebay, amazon, discogs
plenty of choice / no improvements
Anhang B 97
Timestamp own website or provider
relaunch / effect on
sales
provider / how many
online marketing opportunities
03.12.2012 14:28:50 service provider
ebay want own website
04.12.2012 17:12:51 service provider
ebay, discogs very satisfied / lower ebay fees
06.12.2012 08:37:13 service provider
ebay only knowledge and experience needed
06.12.2012 10:09:42 service provider
ebay only uploading information is time consuming / central database needed
06.12.2012 17:44:20 myself just launched ebay, discogs yes
10.12.2012 20:23:50 service provider
ebay only not bad / several things could be improved
18.12.2012 05:53:31 own website & provider
ebay only ebay + paypal best despite considerable fees
Anhang B 98
Timestamp internet enhanced popularity
personal estimation of the future
12.10.2012 17:07:05 yes don't know about the price / vinyl will be there forever
14.10.2012 21:43:34 probably somewhat
still under-priced (recession) / I expect a quantum leap in record prices
16.10.2012 19:52:54 yes / negative effect of recession
depends on artist/genre / value will not drop, but won't skyrocket either
16.10.2012 20:24:20 yes will decrease in the years to come
17.10.2012 20:23:45 yes / geographic location, age of customers
value should continue to increase / decreasing commodity
17.10.2012 22:07:56 yes general cost going down / cost of rarities higher / demand varies (death of Michael Jackson) / hypes, bubble bursts / prices down due to recession, but rich people will ALWAYS have to money (depends on their taste) / more turntables available than in the 80s, there is a future
18.10.2012 00:37:35 yes steady increases for at least the next 20 years or so / then we may see a slow decline in values as many of the hard-core vinyl junkies die off / Look at the market for 78rpm records now, it's almost dead except for very specialist areas
22.10.2012 18:27:00 will stay in a niche / constant
will be stable for another 10 years / then decrease because young people have no interest in physical records
23.10.2012 16:40:56 no / main reason is the decline of the CD
will continue to rise / up to around 30 years the prices will continue to rise or hold out / If beatles/stones/led zeppelin/etc are still popular, then prices can only rise, if music(of this type) is not as relevant then the prices will crash
25.10.2012 17:42:21 possibly future prices will remain about the same or higher / some lesser known artists from the 50s , 60s and 70s will decrease in value as the decades pass and older listeners die
14.11.2012 15:32:30 yes / many different types
Tastes change, styles come and go / In general the price of vintage records will go up as they become more and more scarce
26.11.2012 15:11:37 easier, but no effect on popularity
rarest records will continue to attract high prices / less rare ones will become harder to sell / this trend began 3 -4 years ago
26.11.2012 18:02:07 helps selling / no effect on popularity / ruins it for the treasure hunting collector
value of obscure unknown records will decrease and the value of common artists (Beatles, Pink Floyd, but even also pink island or vertigo labels) will increase / when all the hippies die there will be a smaller market for record from the 60s/70s area / vinyl will remain popular, something concrete compared to mp3
29.11.2012 13:39:52 yes depends on popularity of past music
29.11.2012 18:43:49 yes Hype will increase, prices will go up (we hope!)
30.11.2012 04:05:37 yes / will keep getting better
All valuable/rare records will stay valuable / The problem with that theory is that those particular records ARE extremely rare & you would never find enough of them to continually make regular money from them. More common (cheaper) titles are the bread & butter & they Do go for "Knock-down" prices already. Record dealing is a difficult & very competitive business.
01.12.2012 00:15:59 yes / easier to search
really rare items will continue to rise and be highly collectible / further down the range more will become heavily discounted (re-released, old copies come back into circulation)
Anhang B 99
Timestamp internet enhanced popularity
personal estimation of the future
03.12.2012 14:28:50 yes prices will level out for rarities / mass produced records may fall off but not drastictally / How many young people getting involved right now and music trends will have an impact
04.12.2012 17:12:51 yes / google, youtube, facebook, ebay
rise for a few more years / more people are listing lps on eBay / drop the price / now and the near future, they are somewhat scare
06.12.2012 08:37:13 yes The popularity is always there and the durability is much stronger than cd. Cd will degrade over time not vinyl
06.12.2012 10:09:42 popularity will decrease again / some core records will remain valuable / generally the value will go down as people lose interest / Within twenty years there will only be a small core of enthusiasts I imagine
06.12.2012 17:44:20 yes / discogs, tracklistings in dj sets
price is only going to go up as production/availabilty goes down.
10.12.2012 20:23:50 no rare records got rarer and more expensive
18.12.2012 05:53:31 yes I think collect-ability will vary with the genre / '60s garage/psychis very hot / '70-80s punk is also very hot too
100
Anhang C
1 Bei den Expertenbefragungen eingesetzte Fragenkataloge
Englische Fragen 1. How, in your opinion, has the public image of vinyl records changed in recent years? Do you see a connection between this and the proceeding digitalization of the world or the advance of the internet? 2. Do you own more vinyl records than CDs or vice versa? Which format (LP, 7", 10", etc.) dominates your stock of records? 3. Do you still listen to music from vinyl records frequently or do you rather use digital media? 4. How do you rate digital sound quality compared to that of vinyl records (assume a high-quality record in as-new condition)? 5. Do you still collect vinyl records today? Do you rather visit your local record shop or do you browse the internet to find and/or buy records? 6. Do you buy or listen to newly produced vinyl records, too, or do you favour the digital versions of new releases? If the latter applies to you, which digital format do you prefer? 7. Do you prefer original equipment from the actual vinyl-heyday (e.g. turntables, amplifiers, etc.) or modern devices with the newest technology? 8. What is your most valued possesion in your collection? (could be the rarest record, the most expensive one, or one you associate special memories with) 9. How do you see the future of vinyl records in a more and more digitalized world? Do you miss the good old times or do you look forward to the coming changes?
Deutsche Fragen 1. Wie hat sich Ihrer Meinung nach das Image der Schallplatte in den letzten Jahren verändert? Sehen Sie einen Zusammenhang mit der fortschreitenden Digitalisierung der Welt, bzw. der Ausbreitung des Internets? 2. Besitzen Sie selbst mehr Schallplatten oder CDs? Welches Format überwiegt unter Ihren Schallplatten (LP, 45rpm, 78rpm, usw.)? 3. Hören Sie selbst noch regelmäßig Musik von Schallplatten oder doch eher von digitalen Medien? 4. Was halten Sie generell von digitaler Tonqualität im Vergleich zur Schallplatte (ausgegangen von einer qualitätiv hochwertigen und unbenutzten Platte)? 5. Sammeln Sie heute noch Schallplatten? Gehen Sie dazu in einen Plattenladen oder suchen Sie auch im Internet danach? 6. Kaufen bzw. hören Sie auch neu erschienene Schallplatten oder greifen Sie bei aktuellen Veröffentlichungen direkt zur digitalen Version? Welche digitalen Formate bevorzugen Sie, sollte letzteres zutreffen?
Anhang C 101
7. Bevorzugen Sie Original-Geräte (z.B. Plattenspieler, Verstärker, etc.) aus der Glanzzeit der Schallplatte oder die neuste Technik? 8. Was ist für Sie persönlich das größte „Schätzchen“ in Ihrer Plattensammlung? 9. Wie sehen Sie die Zukunft der Schallplatte in einer immer mehr digitalisierten Welt? Trauern Sie den alten Zeiten nach oder warten Sie mit Spannung auf die neusten Entwicklungen?
Anhang C 102
2 Einzelne Interviews der Expertenbefragung
Expertenbefragung über Email am 23.08.2012 mit
Alan Escombe, Musiker und Songwriter („The Shake Spears“, „Fynn McCool“)
1. How, in your opinion, has the public image of vinyl records changed in recent years? Do
you see a connection between this and the proceeding digitalization of the world or the advance of the internet?
I think these are seen in different categories according to age and taste in music. For today's youth Vinyl is seen as a tool for producing dance music only. That is by "scratching" or any other gimmick of "sound-bites" a modern day DJ would want to use to construct "mixes". For those who consider music as a "pleasant" background noise or for simple musical tastes but not of any particular significance, digital CD's are acceptable - although good studio musical quality is still strived for by record producers in an effort to duplicate the quality of sound that vinyl produces. Obviously the high cost of producing vinyl records led to the development of much cheaper production costs of a CD which only became possible with the advance of computer technology and the perfection of digitalization. Obviously the digitalization of music also made it possible to send, sell, buy and listen to music via the internet which was and is not possible via the means of a vinyl record. For music buffs be it for rock or classical the sound of vinyl cannot be bettered. There is a warmth and quality on vinyl that as yet has not been possible to truly duplicate on plastic. For those who fully appreciate this fact there has been an ever increasing return to vinyl in recent years.
2. Do you still listen to music from vinyl records frequently or do you rather use digital media?
No. I use digital media simply for convenience, not because I prefer it. 3. How do you rate digital sound quality compared to that of vinyl records (assume a high-
quality record in as-new condition)?
Digital is lacking in quality of tone and "warmth". Vinyl is far superior. 4. Do you still collect vinyl records today? Do you rather visit your local record shop or do you
browse the internet to find and/or buy records?
No. Unfortunately due to the ease of obtaining music via the internet the effect has been for record stores to close in many rural areas.Buying vinyl from "collectors" via the internet can be a risky business as often the records are scratched or in general poor condition,and over-priced.
5. Would you rather visit your local record shop or do you browse the internet to find and/or
buy records?
- keine Antwort - 6. Do you buy or listen to newly produced vinyl records, too, or do you favour the digital
versions of new releases? If the latter applies to you, which digitales format do you prefer?
I haven't researched to find outlets for newly produced vinyl records so unfortunately don't know if music by my preferred artists is also always available on vinyl via internet purchase.In my case,there are no record stores anywhere in this or even the nearest towns which sell vinyl. Digital format (?). I don't know if this means MP3 or MP4/ I prefer MP4 but unfortunatley best source of music in this area via internet is iTunes,and therefore only format available -poor quality MP3.
Anhang C 103
7. Do you prefer original equipment from the actual vinyl-heyday (e.g. turntables, amplifiers, etc.) or modern devices with the newest technology?
Yes. Prefer original equipment. 8. What is, for you personally, the greatest preciosity in your record collection?(Does this
mean "favourite / most precious /best sounding?)
My Hendrix,Zappa and Eagles collections. 9. How do you see the future of vinyl records in a more and more digitalized world? Do you
miss the good old times or do you look forward to the coming changes?
Not too good for the production of vinyl as costs will keep rising as I believe it is already a "specialist" small market and commercially companies will find the cost of producing records even at a high sale price will not be at all profitable.I certainly miss the good times. Hopefully the coming changes may mean that digital technology is finally able to replicate the true sound of original vinyl.
Anhang C 104
Expertenbefragung über Email am 29.08.2012 mit
Luke Escombe, Musiker, Comedian und Songwriter www.lukeescombe.com
1. How, in your opinion, has the public image of vinyl records changed in recent years? Do
you see a connection between this and the proceeding digitalization of the world or the advance of the internet?
I think Vinyl records are now recognised as the ultimate format for music lovers and collectors, both the best-sounding and most romantic way to engage with an artist's work. They are luxury items, like hard back editions of books. I think the increase in popularity of vinyl in the last decade is in direct response to the popularity of the ipod and the mp3, which are as romantic as dildos.
2. Do you still listen to music from vinyl records frequently or do you rather use digital media?
I live in a small apartment with little room for a record player or vinyl collection. I hope I can get one in my next house. Digital media does make music more convenient - although this is not always a good thing. I don't listen to music on my phone or ipod but I do enjoy the ease of finding new music on sites like npr.org and spotify, and I still listen to albums on CD in my car. Loud, while navigating traffic
3. How do you rate digital sound quality compared to that of vinyl records (assume a high-
quality record in as-new condition)
Vinyl appeals to more of our senses than digital, so we get a lot more information about the music we're listening to and a much richer emotional response results. I'm convinved that the act of slipping a vinyl record out of its sleeve releases certain pheromones, the sound of it crackling and popping, whispering softly on the turntable gives us a sense of comfort and warmth. The smell of the ink and glue and wax moves us, we luxuriate in the artwork. There is nothing sexy about digital. It can be sonically perfect, but that is not what moves us
4. Do you still collect vinyl records today?
Nope, where would it end? 5. Would you rather visit your local record shop or do you browse the internet to find and/or
buy records?
I like both. 6. Do you buy or listen to newly produced vinyl records, too, or do you favour the digital
versions of new releases? If the latter applies to you, which digitales format do you prefer?
I like that many websites and record labels releasing work online have now turned against mp3 in favour of full CD audio quality formats like FLACC
7. Do you prefer original equipment from the actual vinyl-heyday (e.g. turntables, amplifiers,
etc.) or modern devices with the newest technology?
I'm into the romance of vintage gear. I think of a record player like a kind of time machine that can transport me briefly to another era
8. What is, your the most precious record preciosity in your record collection?
The albums my Dad made in the 60's and 70's. Thanks to the internet he was able to track them down. Those are priceless family treasures.
9. How do you see the future of vinyl records in a more and more digitalized world? Do you
miss the good old times or do you look forward to the coming changes?
I'm optimistic about the future of music. There was a very uncertain period with the coming of the internet but I think there has been an adjustment now and people are making great sounding records again, and the internet has allowed genuine music lovers from all over the
Anhang C 105
world to share music and establish online communities. Listening to the pop music on commercial stations is unbearably bleak, but the more awful it gets, the more people will seek out something of real quality, warmth and humanity. Vinyl will survive the way the printed book will survive - as a delicacy
Anhang C 106
Expertenbefragung über Email am 05.09.2012 mit
Syd Geary, Musiker („The Softies“, „The Outfit”)
1. How, in your opinion, has the public image of vinyl records changed in recent years? Do
you see a connection between this and the proceeding digitalization of the world or the advance of the internet?
Vinyl has gone up in peoples perception because of it's rarity. But the quality of what one can buy in second hand dealers shops can be quite poor. I don't think there is any connection
2. Do you own more vinyl records than CDs or vice versa? Which format (LP, 7", 10", etc.)
dominates your stock of records?
Yes both... What about cassettes tapes? 3. Do you still listen to music from vinyl records frequently or do you rather use digital media?
I still listen to vinyl 4. How do you rate digital sound quality compared to that of vinyl records (assume a high-
quality record in as-new condition)?
Digital sound lack heart soul and warmth 5. Do you still collect vinyl records today? Do you rather visit your local record shop or do you
browse the internet to find and/or buy records?
No, where I live there isn't an outlet. 6. Do you buy or listen to newly produced vinyl records too, or do you favour the digital
versions of new releases? If the latter applies to you, which digital format do you prefer?
CD 7. Do you prefer original equipment from the actual vinyl-heyday (e.g. turntables, amplifiers,
etc.) or modern devices with the newest technology?
Yes I Prefer 8. What is your most valued possession in your collection? (could be the rarest record, the
most expensive one, or one you associate special memories with)
Sgt Peppers Heart Club Band. I bought 2 copies on its release one is mono and one is stereo
9. How do you see the future of vinyl records in a more and more digitalized world? Do you
miss the good old times or do you look forward to the coming changes?
I believe there will still be collectors and I don't look forward to future technology. The please sure in holding a big shiny new LP compared with holding, well digital nothing?
Anhang C 107
Expertenbefragung über Email am 06.09.2012 mit
Leo Lyons, Musiker („Ten Years After“) www.tenyearsafternow.com
1. How, in your opinion, has the public image of vinyl records changed in recent years? Do
you see a connection between this and the proceeding digitalization of the world or the advance of the internet?
I think that generally there is an interest in all things retro including vinyl records. Young people are becoming aware of vinyl through the Indy market. They still buy/download mostly mp3s but at gigs buy the vinyl singles. Digtalized music is okay and works well for listening on Ipod and in the car but something is missing. Aside from a better sound quality most music fans like to read about the record and appreciate the artwork.
2. Do you own more vinyl records than CDs or vice versa? Which format (LP, 7", 10", etc.)
dominates your stock of records?
About the same. LP 12” 3. Do you still listen to music from vinyl records frequently or do you rather use digital media?
I listen to both but because of travelling I listen mostly to digital media. 4. How do you rate digital sound quality compared to that of vinyl records (assume a high-
quality record in as-new condition)?
Vinyl sound quality is much better. It’s not so compressed and there is more clarity and depth to the music. Someone said that listening to a vinyl record was like standing in front of a band rather that a set of hi-fi speakers.
5. Do you still collect vinyl records today? Do you rather visit your local record shop or do you
browse the internet to find and/or buy records?
I buy some vinyl. I look in mostly in stores. 6. Do you buy or listen to newly produced vinyl records too, or do you favour the digital
versions of new releases? If the latter applies to you, which digital format do you prefer?
Yes I buy newly produced vinyl records. I always check out music first on mp3s before I decide to buy the vinyl. I am prepared to put up with the poorer quality of digital sound for the convenience of having music when I travel. I store my record collection on Ipad.
7. Do you prefer original equipment from the actual vinyl-heyday (e.g. turntables, amplifiers,
etc.) or modern devices with the newest technology?
There’s a place for both. I think that valve amps give a much warmer sound but in many instances modern day loudspeakers reproduce that sound more accurately. Turntables are a matter of preference and budget.
8. What is your most valued possession in your collection? (could be the rarest record, the
most expensive one, or one you associate special memories with)
All the old and new vinyl records I have played on or produced. 9. How do you see the future of vinyl records in a more and more digitalized world? Do you
miss the good old times or do you look forward to the coming changes?
I don’t see vinyl replacing digital music in the mass market but I believe record companies will release more new product on both digital media and vinyl. Vinyl is harder to bootleg and may go some way to restoring lost profits.
Anhang C 108
A record is something more collectable. The serious music fan and collector who wants quality will gravitate towards vinyl. The artwork and physical size of the product aside from the better sound makes for a better package. The very act of placing the record on the turntable and sitting down to listen is more of an experience. You cannot listen to a vinyl record on headphones whilst doing the housework or jogging or driving in the car.
Anhang C 109
Expertenbefragung über Email am 05.01.2013 mit
Nick Black, Radiomoderator www.southernfm.com.au/tag/purple-haze/
1. How, in your opinion, has the public image of vinyl records changed in recent years? Do
you see a connection between this and the proceeding digitalization of the world or the advance of the internet?
I think it has changed in the fact that it is another one of those retro cool things to do, bit of a fashion statement even, like wearing those old style 1940s/50s hats. They also have DJ applications like spinning/scratching, so there is a creative practicality to them. They make a classic artefact too, like a classic design. No I don't see a connection.
2. Do you own more vinyl records than CDs or vice versa? Which format (LP, 7", 10", etc.)
dominates your stock of records?
Probably own more vinyl as i've been buying these for a longer amount of time, but almost have as many CDs. I have mostly 12 inch albums.
3. Do you still listen to music from vinyl records frequently or do you rather use digital media?
Only listen to vinyl very rarely & usually then to transfer to a digital format. 4. How do you rate digital sound quality compared to that of vinyl records (assume a high-
quality record in as-new condition)?
I can't really hear a distinction myself, they say analogue is "warmer" but I don't really know about that, to listen to vinyl at its optimum I think a great deal of money needs to be invested, whereas digital with good speakers does the trick equally as well. I am not a hi fidelity nut!
5. Do you still collect vinyl records today? Do you rather visit your local record shop or do you
browse the internet to find and/or buy records?
Seldomly I might visit a record shop if I'm around one, usually in another place far from home, record shops are pretty niche & not many around. I much prefer on-line shopping if i"m going to buy a vinyl track, don't really browse for the sake of browsing.
6. Do you buy or listen to newly produced vinyl records too, or do you favour the digital
versions of new releases? If the latter applies to you, which digital format do you prefer?
I don't buy new vinyl, new releases are usually CD or download for me. 7. Do you prefer original equipment from the actual vinyl-heyday (e.g. turntables, amplifiers,
etc.) or modern devices with the newest technology?
Modern devices. 8. What is your most valued possession in your collection? (could be the rarest record, the
most expensive one, or one you associate special memories with)
Don't especially have one but there are ones like original Nirvana 60s LPs & Barbarella soundtrack, also CD box sets I highly value too.
9. How do you see the future of vinyl records in a more and more digitalized world? Do you
miss the good old times or do you look forward to the coming changes?
I think vinyl will retain its niche, I think that it has some good points, whereas I don't see people going crazy for cassettes or VHS or those sorts of things. I think its a sturdy format that especially house/club DJ's have kept alive because its fashionable & you can scratch & slide & play backwards etc, they are a great & classic looking artefact as the covers are large & the good covers can allow room for some great visual ideas, whereas Cds or downloads with their little JPeg pix will be never be as good as an LP record cover. The storage of data is pretty safe too, if you don't do crazy things to your record like expose it to
Anhang C 110
fire or throw them around. I trust them more than digital storage as I feel I have to have lots of memory sticks or hard drives as backups just in case anything happens. I look forward to the coming changes.
Anhang C 111
Expertenbefragung über Email am 07.12.2012 mit
Hobby-Musiker und -Produzent, anonym
1. Wie hat sich Ihrer Meinung nach das Image der Schallplatte in den letzten Jahren
verändert? Sehen Sie einen Zusammenhang mit der fortschreitenden Digitalisierung der Welt, bzw. der Ausbreitung des Internets?
Ich denke das Image von Schallplatten ist nach wie vorher sehr gut. Vinyl ist zwar schon lange kein Massenprodukt mehr, aber als Nischenprodukt wird es sicherlich auf absehbare Zeit noch eine Rolle spielen (Long-tail, etc.). In letzter Zeit habe ich sogar wieder den Eindruck, dass eher wieder mehr Veröffentlichungen als Vinyl angeboten werden – auch von eher kommerzielleren Künstlern (wenngleich natürlich gegenüber früheren Jahren insgesamt weniger Stückzahlen hergestellt werden). Die Musikindustrie steht sinkenden Verkaufszahlen gegenüber – im digitalen Bereich kaufen ja gerade jüngere Leute kaum Musik, sondern illegale Kopien/Downloads sind eher die Regel. Vinyl ist ein Liebhaberprodukt und gerade über Dinge wie Sondereditionen (z.B. Re-Mastered, aufwändige Cover, umfangreiche Booklets, etc.) ist hier daher noch Geld zu verdienen.
2. Besitzen Sie selbst mehr Schallplatten oder CDs? Welches Format überwiegt unter Ihren
Schallplatten (LP, 45rpm, 78rpm, usw.)?
Ich besitze ca. 300 CDs und etwa 200 Schallplatten. Bei den Schallplatten sind es etwa je zur Hälfte Alben und Maxi-EPs (hauptsächlich elektronische Musik). Vom Format her sind die Alben in der Regel 33rpm, Maxis in etwa im gleichen Verhältnis 33 und 45 rpm.
3. Hören Sie selbst noch regelmäßig Musik von Schallplatten oder doch eher von digitalen
Medien?
Ich höre noch regelmäßig Schallplatten. Da ich jetzt aber seit einigen Monaten Spotify nutze, hat der Anteil digitaler Medien zugenommen. Spotify finde ich vor allem interessant um neue Sachen zu entdecken und mal in Stücke „ganz“ reinhören zu können – Snippets bei iTunes sind da eher problematisch, da man nicht immer einen guten Eindruck von einem Gesamtstück bekommt. „Herausragende“ Sachen kaufe ich mir dann mitunter zusätzlich auf Vinyl.
4. Was halten Sie generell von digitaler Tonqualität im Vergleich zur Schallplatte
(ausgegangen von einer qualitativ hochwertigen und unbenutzten Platte)?
Generell halte ich digitale und analoge Tonträger für qualitativ gleichwertig. Ich nutze aber generell keine MP3s mit niedriger Bitrate, da mir dann die Soundqualität zu schlecht ist (überwiegend mp3 mit 192 kbit/s oder AAC). Außerdem nutze ich zum Musikhören über den Rechner eine externe Soundkarte und hochwertige Lautsprecher. Bei den in Laptops standardmäßig verbauten Lautsprechern ist mir der Klang bzw. das Frequenzspektrum zu schlecht.
5. Sammeln bzw. kaufen Sie heute noch Schallplatten? Gehen Sie dazu in einen Plattenladen
oder suchen Sie auch im Internet danach?
Ich kaufe nach wie vor Schallplatten, aber nicht mehr so häufig. Generell aber praktisch nur im Internet (z.B. decks.de oder hardwax.com) – das liegt aber hauptsächlich auch daran, dass es in meiner Wohngegend keinen vernünftigen Plattenladen gibt.
6. Kaufen Sie auch neu erschienene Schallplatten oder greifen Sie bei aktuellen
Veröffentlichungen direkt zur digitalen Version? Welche digitalen Formate bevorzugen Sie, sollte letzteres zutreffen?
Ab und zu kaufe ich ältere Second-Hand-Platten. Größtenteils sind es aber neu veröffentlichte Platten. Bei digitalen Einkäufen nutze ich primär iTunes und Amazon. Seit ich Spotify nutze habe ich aber kaum noch digitale Musik gekauft.
7. Bevorzugen Sie Original-Geräte (z.B. Plattenspieler, Verstärker, etc.) aus der Glanzzeit der
Schallplatte oder die neuste Technik?
Anhang C 112
Mein Plattenspieler, Lautsprecher, etc. sind alles ältere Geräte (15-20 Jahre). Das hat aber einfach nur den Grund, dass die Sachen alle noch tadellos funktionieren und ich somit keinen Bedarf an neuen Geräten habe. In Bezug das Hören von digitalen Formaten nutze ich moderne, hochwertige Geräte – vor allem auch weil ich dieses Equipment gleichzeitig zum Musik machen nutze und man dann eben vernünftige Boxen, Soundkarte benötigt.
8. Was ist für Sie persönlich das größte „Schätzchen“ in Ihrer Plattensammlung?
- keine Antwort -
9. Wie sehen Sie die Zukunft der Schallplatte in einer immer mehr digitalisierten Welt? Trauern
Sie den alten Zeiten nach oder warten Sie mit Spannung auf die neusten Entwicklungen?
Bis vor einigen Jahren war im DJ-Bereich die Nutzung von Vinyl noch stärker verbreitet. In den letzten 4-5 Jahren sind immer mehr auf digitale Systeme umgestiegen, z.B. CDs, Systeme wie Serato oder auch das direkte auflegen mit digitalen Files (z.B. Native Instruments Traktor). Hier findet auch eine starke Vermischung von DJ-Set und Live-Set statt. Es werden oft nicht mehr klassisch zwei Tracks ineinander gemischt, sondern man spielt mit mehr Decks und nutzt auch kürzere Samples bzw. Stems (separate Beats, Basslines, etc.) um sie mit anderen Tracks zu kombinieren. Vor ein paar Jahren wurden im Technobereich von beliebten Tracks vielleicht noch 2‘000-3‘000 Schallplatten verkauft. Heute werden eher Stückzahlen von 300-500 hergestellt. Es sind eben eher noch Liebhaberlabels die auf Vinyl setzen. Ein Großteil läuft aber auch in diesem Bereich nur noch digital. Zum Beispiel hat Technics 2010 die Produktion der bei DJs am weitesten verbreiteten Modelle 1200/1210 eingestellt. Es wird also in Zukunft immer schwieriger Ersatzgeräte/-teile zu bekommen. Ich finde das persönlich etwas schade, da ich das haptische Gefühl, Große Cover etc. von Platten mag, aufhalten kann man diese Entwicklung aber nicht. Bei mir ist die Nutzung momentan wie gesagt noch sehr ausgewogen, wobei bei neueren Sachen doch digital immer wichtiger wird.
Anhang C 113
Expertenbefragung über Email am 07.12.2012 mit
Joachim Spieth, DJ, Producer und Labelinhaber („Affin“) www.joachimspieth.de
1. Wie hat sich Ihrer Meinung nach das Image der Schallplatte in den letzten Jahren
verändert? Sehen Sie einen Zusammenhang mit der fortschreitenden Digitalisierung der Welt, bzw. der Ausbreitung des Internets?
Eher gespalten. Einige sehen das Medium als überholt, andere betonen das körperliche am Medium Vinyl. Ein Download hat halt kein Gesicht :-)
2. Besitzen Sie selbst mehr Schallplatten oder CDs? Welches Format überwiegt unter Ihren
Schallplatten (LP, 45rpm, 78rpm, usw.)?
Ich besitze mehr Schallplatten, zumeist 12"s / EP's . 3. Hören Sie selbst noch regelmäßig Musik von Schallplatten oder doch eher von digitalen
Medien?
Ich besitze viele Tracks auf beiden Medien, höre aber oft digital. 4. Was halten Sie generell von digitaler Tonqualität im Vergleich zur Schallplatte
(ausgegangen von einer qualitativ hochwertigen und unbenutzten Platte)?
Wenn es sich um Wave Files handelt besteht da eine Vergleichbarkeit im Sound. 5. Sammeln bzw. kaufen Sie heute noch Schallplatten? Gehen Sie dazu in einen Plattenladen
oder suchen Sie auch im Internet danach?
Ja. Zumeist im Onlineshop. Plattenläden gibt es leider nicht mehr flächendeckend. Ich sammle Platten und wähle sehr genau aus, was gekauft wird. Mit Files experimentiere ich viel mehr, lerne mehr neue Acts digital kennen. Wirklich langlebiges wird zusätzlich als Platte gekauft (teilweise)
6. Kaufen Sie auch neu erschienene Schallplatten oder greifen Sie bei aktuellen
Veröffentlichungen direkt zur digitalen Version? Welche digitalen Formate bevorzugen Sie, sollte letzteres zutreffen?
s. oben 7. Bevorzugen Sie Original-Geräte (z.B. Plattenspieler, Verstärker, etc.) aus der Glanzzeit der
Schallplatte oder die neuste Technik?
Sowohl als auch
8. Was ist für Sie persönlich das größte „Schätzchen“ in Ihrer Plattensammlung?
- keine Antwort -
9. Wie sehen Sie die Zukunft der Schallplatte in einer immer mehr digitalisierten Welt? Trauern
Sie den alten Zeiten nach oder warten Sie mit Spannung auf die neusten Entwicklungen?
Diese Fragetechnik ordnet die Schallplatte den "alten Zeiten" zu. In den letzten Jahren sind 2 Entwicklungen zu erkennen, was die Platte betrifft: Ein mengenmäßiger Rückgang der Absatzmenge im Mainstream Bereich, während die Platte in verschiedenen musikalischen Subgenres an Beliebtheit hinzugewinnt. Platten stellen dieser Tage oftmals "Trophäen" dar, weil nicht jeder Release auch auf Vinyl zu haben ist. Auch bei geringeren Absatzmengen geht von Vinyl Releases immer noch ein gefühltes gewisses Maß an Ernsthaftigkeit aus. Digital veröffentlichen kann im Zweifel jeder, die Investition eine Platte zu pressen bindet hingegen mehr finanzielle Mittel. Und weil schon bekannt ist, dass wenig verkauft werden kann, ergibt sich hierdurch möglicherweise ein Hype oder Kult um das physische Produkt. Die Verkörperung durch den Tonträger ist sexy, die Festplatte hingegen austauschbar und anonym.
Anhang C 114
Private Email am 19.12.2012 von
Erik Lindgren, Händler und Labelinhaber (“Arf Arf Records”) www.arfarfrecords.com
Hi Sarah, Glad to be of assistance and feel free to quote me directly if you'd like. You might want to run the Sundazed quote by Bob Irwin, who runs the company. He's a real good pal of mine and tell him I sent you. Bob's direct email is bob@sundazed.com and perhaps he might also want to participate in the survey. You can tell him I said that it was fun. What I meant by losing customers is that some people, due to family situations or finances or whatever, just stop collecting rare vinyl. For them it might be a passing fad or hobby, or they just lose interest and may even sell their collection. I remember selling around $4000 worth of rare vinyl to a person in Russia and never heard back from them after the transaction. Posting select records on eBay builds my customer base who are actively looking to purchase collectables. I don't know the book "Wax Trash & Vinyl Treasures," but I think every serious vinyl enthusiast has their own book that they could write. Unlike many collectors, I'm not really interested in a lot of the new garage/psych bands since, to me, it's paying more of an homage to the original era since it's no longer 1967. I applaud those musicians but my interest is really as an archivist. There was so much eclectic and diverse music produced in the '60s that I never at a loss finding new discoveries. Plus my record collector circle of friends is more like a forum and we are always turning each other onto more cool vintage discoveries. … I started Arf Arf Records in 1980 and pressed up about 3 dozen vinyl releases on 45s and LPs. All of these releases contained contemporary music and often was a showcase for my recording studio. It was a fun to do, but I decided to morph Arf Arf into a high-quality CD reissue in 1991 and just put out music from a bygone era specializing in '60s garage/psych and Outsider music. I grew to like the CD medium with big, informative booklets so I never went back to pressing vinyl. I'm still amazed at the resurgence of vinyl but see CD as a much more "democratic" way to spread music since most "normal" people don't have turntables (and yes, I have 4 working turntables at my farm). My personal collection contains ca 5000 LPs and 10,000 singles, most of which are '60s garage/psych (with a preponderance of small label collectable vinyl). My singles are organized not just by alphabetical order, but by parts of the country! It's by no means a giant collection, but is pretty intense since I've been collecting for more than four decades. Funny ... the way I got into obscure music was a friend at prep school turned me onto the Small Faces-Ogden's Nut Gone Flake LP in 1969 which was a flop here in the states. Then in 1972 a dealer in Harvard Square sold me a beat copy of the first 13th Floor Elevators LP for $4 and I realized that there was great music out there that wasn't necessarily commercially successful. After that, I really became a serious record collector and have never looked back. It's a great hobby and one that give me much pleasure, inspiration, and above all fun! Luckily I've been able to find good doubles of discs for my annual Bad Vibrations list, so can build up my collection and buy MORE 45s & LPs! Hope this helps. Thanks again and glad to hear that you are also bitten by the vinyl bug. Cheers, Erik
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Bildnachweis
Deckblatt
http://media.beta.photobucket.com/user/FalseInnocence/media/Binary.png
http://www.hdwallpapersarena.com/vinyl-hd-wallpapers.html
Vinyl-Icons in den Graphiken
http://www.nickdc.co.uk/Vinyl
Abbildung 4
http://78rpmrecord.com/labelshow.cfm?whichLabel=4339
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Ehrenwörtliche Erklärung
Hiermit versichere ich, dass die vorliegende Arbeit von mir selbstständig und
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