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K1#8K1KÖLNER INNENSTADT-GALERIENhaben bis 23:00 Uhr geöffnet
28JUNI
#8
2019
K1 ist eine gemeinsame Initiative einigerKölner Innenstadt-Galerien. Das Anliegenist es, auf das vielfältige Programm derlebendigen Galerienszene aufmerksam zumachen und dabei den Kunst- und Kul-turstandort Köln um einen regelmäßigenTermin im Jahr zu bereichern.
Zum Start ins neue Kunstjahr findet zusätz-lich ein zweiter K1 Galerienrundgang statt. So öffneten die K1-Galerien nach den erfolgreichen Sommer-Ausgaben 2013-18
auch erstmals gemeinsam an einem Win-tersonntag im Januar 2019 ihre Türen.
Sie sind herzlich eingeladen, auf einemindividuellen Rundgang die verschiedenenGalerien und deren aktuelle Ausstellungenzu entdecken. Von Malerei über Fotografiebis hin zu Skulptur und Arbeiten auf Papierist für jeden Kunstliebhaber etwas dabei.Lassen Sie sich inspirieren und habenSie Teil an der kulturellen Vielfalt unsererHeimatstadt Köln.
Mit der K1-App erhalten Sie eine Liste allerGalerien mit direktem Zugriff auf derenWeb-Sites. Sie können die Galerien nachEntfernung sortieren und sich eine Route
zusammenstellen. Zusätzlich können SieNotizen und Fotos zu jeder Galerie in derApp erstellen und abspeichern.
1. QR Code scannen2. App downloaden 3. Galerienrundgang starten
Der nächste K1 Galerienrundgang #9 findetam Sonntag, 26. Januar 2020, von 11 bis16 Uhr statt.
SAVE THE DATE:
Zum K1 Sommer-Galerienrundgang wird auch wieder unsere neue App für Sie kostenlos zur Verfügung gestellt: die K1 Kölner Galerien App, kurz K1 App.
Die K1 App ist ab Mitte Juni für Android und iOS in den Play und AppStores erhältlich.
K1 #8 – LANGE KUNST-SOMMERNACHT
17 Kölner Galerien öffnen für Sie ihre Türen für individuelle Rundgänge und zeigen internationale Kunst jeder Art und Stilrichtung.
FREITAG 28.06.2019: AB 18 UHR
K1-GALERIEN.DE K1#8
K1 Kölner Galerien
Lange Sommernacht
28. Juni 2019 18-23 Uhr
GALERIEN
PROGRAMM
LAGEPLAN
01 30WORKS GALERIE
02 GALERIE 100 KUBIK
03 GALERIE ALBER
04 ART GALERIE 7
05 GALERIE KLAUS BENDEN
06 GALERIE BIESENBACH
07 GALERIE BOISSERÉE
08 VAN DER GRINTEN GALERIE
09 GALERIE KAUNE CONTEMPORARY
10 GALERIE MARTIN KUDLEK
11 GALERIE ULF LARSSON
12 GALERIE CHRISTIAN LETHERT
13 KUNSTHANDLUNG OSPER
14 GALERIE PAMME-VOGELSANG
15 THOMAS REHBEIN GALERIE
16 GALERIE JULIAN SANDER
17 GALERIE SEIPPEL
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Quelle: Google Maps
Antwerpener Str. 52
Aachener Str. 5
Cäcilienstr. 48
Pfeilstr. 47
Pfeilstr. 29
Hahnenstr. 33
03Am Römerturm 15
St.-Apern-Str. 44-46
Helenenstr. 2
Gertrudenstr. 29
St.-Apern-Str. 7
Schaafenstr. 10
Schaafenstr. 25
Zeughausstr. 26
Mohrenstraße 21
Gereonskloster 12
Drususgasse 7-11
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B/F
ANGELO
BAR ROSSI
BISTRO 48
GINGER
HASE
LA FONDA
LA PIAZZETTA
PIAZZAS
VIA BENE
RESTAURANTS / BARS
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Alex HeilThe Shape of Water 28.06. – 06.07.2018 / Eröffnung: 28.06.2019
Hat Wasser eine Mimik? Kann man seine Flüchtigkeit festhalten? Der Künstlerin Alex Heil scheint genau das zu gelingen. Denn ihre fotorealistischen Bildwelten machen das nasse Element geradezu haptisch erfahrbar und bannen die Transitorik des Fluidums in ornamentale Strukturen, die so sinnlich wie wirklich anmuten. Der rigiden Geometrie von Schwimmbe-cken und Poolausstattungen setzt die Kölnerin sich farblich wie formal willkür-lich auflösende Strukturen entgegen, die in einem Zusammenspiel von Weiß und Blautönen sowohl sanfte Fließbewegungen
als auch den trügerischen Stillstand von Wasser simulieren. Und so die perfekte Illusion heraufbeschwören.Dabei sind Alex Heils Wasserporträts auch ein virtuoses Spiel mit der Dialek-tik von Phänomenen: transparent, und doch undurchdringlich; schwerelos, dabei voluminös und von höchster Dichte; sich spiegelnd, aber eine verborgene Tiefe andeutend. Wasser wird hier zur Projekti-onsfläche, die dem steten Wandel und der Endlichkeit des Moments unterworfen ist.
Alex Heil, MontrealGemälde auf Leinwand
Alex Heil, PelloGemälde auf Leinwand
01 30WORKS GALERIE30works Galerie / Pfeilstraße 47 / 50672 Köln+49 (0)221-33 77 99 99 / [email protected] / www.30works.de Di – Sa: 12.00 – 19.00 Uhr
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02 03 GALERIE ALBERGalerie Alber / Am Römerturm 15 / 50667 Köln+49 (0)221-423 302 75 / [email protected] / www.galeriealber.comDo – Sa: 12.00 – 19.00 Uhr u.n.V.
Christian August, Jorinde Fischer#1026 10.05. – 05.07.2019 / Sommerfest: 15.06.2019, 16 – 23 Uhr
Jorinde Fischer | Stileis | Stahl, Textil 170 x 40 x 5 cm | 2018 Courtesy GALERIE ALBER
Christian August | Smudge Smuggle Acryl auf Leinwand 120 x 140 cm 2019 | Courtesy GALERIE ALBER
Wer sich in die Ausstellung #1026 begibt, kann der Farbintensität der Werke von Chris-tian August und Jorinde Fischer nicht unbeein-flusst entkommen. Ein Maler, der ursprünglich der Graffiti-Szene der 90er entstammt und eine konzeptuell ausgerichtete Künstlerin treffen aufeinander.
Fischer erschafft sensible und zugleich ein-gängliche Werke, die potenziert durch die Farbwahl der elastischen Stoffe den Raum ungehindert übernehmen und zu neuen Raumerfahrungen verleiten. August hinge-gen lässt durch die starken flächigen Abgren-zungen auf seinen Leinwänden eine unbe-grenzte Tiefe entstehen. Beide Positionen werden bewusst zusammengeführt, um die Wahrnehmung der jeweiligen Arbeiten sowie der Galerieräume zu erweitern.
GALERIE 100 KUBIKGaleristin: Dr. Carmen González-Borràs / Mohrenstraße 21 / 50670 Köln+49 (0)221-946 459 91 / [email protected] / www.100kubik.deDi,Mi,Fr: 12.00 – 18.00 Uhr / Do und Sa n.V.
Der spanische Künstler Jorge Villalba (*1975, Alicante) ist stilistisch geprägt von der Tradi-tion spanischer Meister wie Velázquez oder Ribera. Villalbas Malereien zeichnet eine hohe handwerkliche Kunstfertigkeit mit Liebe zur Detailgenauigkeit aus, doch neben der ästhetischen Faszination, beeindruckt der inhaltliche Aspekt der Bilder nicht minder. Die hyperrealistischen Gemälde befassen sich mit spirituellen Thematiken und setzen die figürliche Darstellung des Menschen in den Vordergrund. Figuren aus antiker Mytholo-gie, Märchen und dem christlichen Glauben erwachen zu neuem Leben und geben somit Aufschluss über die Universalität von Kunst und zeigen gleichzeitig die Wandlungsfähig-keit von Traditionen auf. Sinnfragen über das Leben, die die Menschheit schon seit Jahrhunderten beschäftigen, werden wieder ins Bewusstsein gerufen und in zeitgenös-sischen Kontext gebracht.
Ab 19:30 Uhr spanische Live-Musik
Jorge Villalba„Junge Helden“28.06. – 30.08.2019 / Eröffnung: 28.06.2019
Jorge Villalba, Hänsel und GretelÖl auf Leinwand, 105 x 200 cm
In den Sommer starten wir in diesem Jahr mit der Ausstellung „Wasserspiele“.Seien Sie gespannt auf Folkert Raschs gemalte Meereslandschaften im Goldenen Schnitt und die von Joanna Jesse foto-realistisch gemalten Momentaufnahmen besonderer menschlicher Augenblicke im Einklang mit der Natur. Als fotographische Position zeigen wir die durch Reflexionen entstehenden Parallelwelten unserer Foto-künstlerin Franziska Stünkel, deren trans-parent erscheinende Wasserfälle dadurch
04 05ART GALERIE 7 Galeristin: Meike Knüppe / St.-Apern-Straße 7 / 50667 Köln+49 (0)221-277 48 66 / [email protected] / www.artgalerie7.deDi n.V. / Mi – Fr: 12.00 – 18.00 Uhr / Sa 12.00 – 17.00 Uhr u.n.V.
Joanna Jesse, R. J. Kirsch, Sigrid von Lintig, Folkert Rasch, Armin Scheid, Franziska Stünkel Wasserspiele28.06. – 10.08.2019 / Eröffnung: 28.06.2019 von 18 – 23 Uhr zur K1-Sommernacht
Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg, Alex Katz, Tom Wessel-mann, Mel Ramos, Robert Indiana, Edward Kienholz, James RosenquistNotes on Pop21.06. – 15.08.2019
Ob Andy Warhol, Roy Lichtenstein oder Robert Rauschenberg: kein anderer Stil-begriff der modernen Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts hat unsere Vorstellung von Ästhetik, Design und vom American Way of Life so entscheidend geprägt wie die Pop Art. Ausgehend vom Lebensgefühl der späten fünfziger und sechziger Jahre entwickelte sich in den westlichen Metropo-len eine neue künstlerische Haltung, die das Populäre in den Fokus rückte und die Welt der Unterhaltungsindustrie und der Werbung als ästhetische Wirklichkeit entdeckte. Die Motive für ihre Werke konnten gar nicht banal genug sein: Cola-Flaschen, Swim-
ming Pools, Straßenkreuzungen, Blondinen, Autos, Zigaretten, Flaggen, Dollarscheine - es gab nichts, was es nicht wert gewe-sen wäre, gemalt, gezeichnet, gedruckt, fotografiert zu werden. Die Kunst sollte so schnell auf die Moden der Massen reagie-ren wie Zeitungen und Magazine, und sie sollte genau so Spaß bereiten.
Es entstanden grelle, häufig überdimensio-nierte Bilderwelten mit ironischem Unterton, die das konventionelle Kunstverständnis und die Grenzen zwischen High und Low Culture nachhaltig aufsprengten und die bis heute in Kunst und Gesellschaft nachwirken.
Folkert Rasch: Strand-Marina XLIIIMischtechnik auf Leinwand, 90 x 210 cm
Joanna Jesse: Am See 2019, Öl auf Leinwand, 130 x 180 cm
Sigrid von Lintig: Mirko und Steffen2016 Pigmente und Acrylbinder auf Leinwand, 85 x 120 cm
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GALERIE KLAUS BENDENGalerist: Klaus Benden / Helenenstraße 2 / 50667 Köln+49 (0)221-257 97 27 / [email protected]/ www.galerie-klaus-benden.deDi – Fr: 11.00 – 18.00 Uhr / Sa: 11.00 – 16.00 Uhr u.n.V.
wie aus einer anderen Welt erscheinen. Unsere Gastkünstlerin Sigrid von Lintig begrüßen wir mit ihren im fotorealistischen Stil gemalten Pool-Bildern, die sich der Struktur des Mediums Wasser widmen: Figurative Arbeiten, die sich durch ein Spiel zwischen Schärfe und Unschärfe an der Grenze zur Abstraktion bewegen.
Die Künstler*innen werden zur Vernissage und der K1 Sommernacht am 28.06. in der Galerie anwesend sein.
Andy Warhol, Queen Margrethe II of Denmark1985, Siebdruck, 100 x 80 cm
Roy Lichtenstein, Wallpaper with Blue Floor Interior1992, Siebdruck, 259,1 x 380 cm
06 GALERIE BIESENBACHGalerist: Stéphane Biesenbach / St.-Apern-Straße 44-46 / 50667 Köln+49 (0)221-169 38 92 / [email protected] / www.galerie-biesenbach.comDi – Fr: 11.00 – 19.00 Uhr / Sa: 12.00 – 16.00 Uhr u.n.V.
Steven Alexander, Matthew Allen, Nicolò Baraggioli, Rebecca Bournigault, Jane Bustin, Ivan De Menis, Hanna ten Doornkaat, Fault Lines, Sergio Femar, Adam Reid Fox, Markus Fräger. Zoi Gaitanidou, José Gomes, Graphic Surgery, Odo Hans, Beate Höing, Charlotte Hopkins Hall, Takashi Hosokawa, David R. L. Jones, Jeffrey Cortland Jones, Lev Khesin, Rudy Lanjouw, Matthias Recht, Catherine Seher, Diamantis Sotiropoulos, Dave Swensen, Mai Tabakian, Laszlo Thorsen-Nagel, Minh Dung Vu, Douglas Witmer, Hideaki Yamanobe & Emma Zhangsmall world29.06. – 31.08.2019 / Eröffnung: Freitag, 28.06.2019, 18 – 23 Uhr
it’s a small world: Die Gruppenausstellung vereint Künstler aus der ganzen Welt mit je einem Werk und feiert Malerei und Skulptur im kleinen bis kleinsten Format.
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Save the Date: Zur Midissage am Samstag, 03. August, werden die Werke ausgetauscht und jeweils eine zweite Arbeit pro Künstler gezeigt.
Samstag, 29. Juni: spezielle Galerieöffnungszeiten von 11 bis 18 Uhr
07
Wolfgang Flad The Dark Side of the Moon08.06. – 27.07.2019 / Eröffnung: 07.06.2019, 18 – 21 Uhr
Wolfgang Flad: Dark Side of the Moon2019, mixed media, 64,3 x 53,5 x 5,5 cm
VAN DER GRINTEN GALERIEGertrudenstraße 29, 1. Stock / 50667 Köln / Tel.: +49 (0)221-29 85 91 75 Mobil: +49 (0)179-54 73 671 / [email protected] / www.vandergrintengalerie.com Mi – Fr: 11.00 – 18.00 Uhr / Sa: 12.00 – 18.00 Uhr u.n.V.
08GALERIE BOISSERÉEGalerie Boisserée / Drususgasse 7 – 11 / 50667 Köln+49 (0)221-257 85 19 / [email protected] / www.boisseree.comDi – Fr: 10.00 – 18.00 Uhr / Sa: 11.00 – 15.00 Uhr u.n.V.
Wolfgang Flad (*1974 in Reutlingen, Deutschland) lebt und arbeitet in Berlin. Sein Werk wurde weltweit in zahlreichen Institutionen ausgestellt und ist in den öffent-
lichen Sammlungen des Kunstmuseum Stuttgart, des Kunsthaus Zürich, des Cen-traal Museum, Utrecht sowie im Tampa Museum of Art, USA vertreten.
Studioausstellung: KAWS „Blame Game“Accrochage: Georg Baselitz, Eduardo Chillida, Max Ernst, Ralph Fleck, Robert Indiana, Alex Katz, Dietrich Klinge, Roy Lichtenstein, Joan Miró, Pablo Picasso, Mauricio Salcedo, Sean Scully, Antoni Tàpies, Jan Voss und andere18.05. – 13.07.19
KAWS, „Blame Game“, Portfolio mit 10 Farbsiebdrucken 2014, à 89 x 58,5 cm, © KAWS
Robert Indiana, „The Book of Love“, Portfolio mit 12 Farbsiebdrucken und 12 Gedichten mit Prägedruck 1996 à 60,5 x 50,5 cm, © VG Bild-Kunst Bonn, 2019
In den Räumen der Galerie zeigen wir eine Accrochage mit Neuankäufen und ausge-wählten Exponaten aus den Beständen. Zu entdecken sind Werke wie Robert Indianas „The Book of Love“, 12 Farbsiebdrucke begleitet von 12 Gedichten des Künstlers. Er vereint darin seine Arbeit als Poet und Künstler und schafft eine Reminiszenz an seine weltberühmte Skulptur „LOVE“.
Mit „Blame Game“ sind im Studio Werke des Künstlers KAWS zu sehen. Sein Schaffen als Street Artist umfasst heute graphische Arbeiten, Skulpturen, Designs für Spiel-zeuge und Mode sowie Merchandisingartikel. KAWS definiert keinen Unterschied zwischen Design, Auftragsarbeiten und künstlerischer Arbeit. Dieses demokratische Kunstver-ständnis macht ihn zu einem der wichtigsten zeitgenössischen Künstler und verleiht der Street Art neue Dynamik.
09 GALERIE KAUNE CONTEMPORARYGereonskloster 12 / 50670 Köln / Kapelle neben QVEST Hotel +49 (0)173-425 4646 / [email protected] / www.gallery-kc.de Di, Mi: 10.00 – 15.00 Uhr / Do, Fr: 10.00 – 18.00 Uhr / Sa: 12.00 – 17.00 Uhr u.n.V.
Ola KolehmainenCathedral of Light12.04. – 28.06.2019 / Finissage: 28.06.2019
In Zusammenarbeit mit der Internationalen Photoszene Köln und dem Rheinischen Bildarchiv.
Der Künstler Ola Kolehmainen (*1964, Hel-sinki) gilt als einer der repräsentativen Ver-treter der „Helsinki School“. Kolehmainens Arbeiten sind in vielen namhaften internatio-nalen Sammlungen und Museen vertreten.
Ausgehend von historischen Fotografien des Rheinischen Bildarchivs (RBA), beschäftigt sich die Ausstellung mit der Dualität des Mediums Fotografie als haptisches Objekt mit seiner ganz eigenen Ästhetik auf der einen und als Informationsträger auf der anderen Seite. Es entstanden während seiner Artist Residency im RBA im Rahmen des Photoszene-Projektes Artist Meets Archive neue Arbeiten in denen Ola Kolehmainen sakrale Innen- und Außenräume verarbeitet. Die Aspekte Licht, Raum und Farbe spielen darin eine entscheidende Rolle. Sein beson-deres Interesse gilt dem „alten Licht“ und dem Wechselspiel von Licht und Raum in den fotografisch oder auch zeichnerisch überlieferten Räumen. Er hinterfragt die historischen Raum-Lichtverhältnisse und verarbeitet sie unter Verwendung traditi-oneller und digitaler Fotoprozesse. In den aktuellen Arbeiten hat er seine Arbeitsprinzi-pien von der Untersuchung der ästhetischen
Werte von Glas- und Filmnegativen auf die beschrifteten Handabzüge des Positivarchivs ausgedehnt. Sichtbaren Kennzeichen der Archivierung und fototypischen Alterungs-prozessen widmet er seine Aufmerksamkeit genauso wie den Manipulationen der Foto-grafen am Negativ in Form von Retuschen, Abklebungen und Farbaufträgen.
Zur Ausstellung ist eine Publikation erschienen.
Dom in Coeln 1248 – 1880 I, 2019
09
qvest.de
– SNOOPY TISCHLEUCHTE BY ACHILLE CASTIGLIONI, EUR 750
10 GALERIE MARTIN KUDLEKGalerie Martin Kudlek / Schaafenstrasse 25 / 50676 Köln+49 (0) 221-72 96 67 / fax: +49 (0) 221-73 92 936 / [email protected] / www.kudlek.comMi – Fr: 12.00 – 18.00 Uhr / Sa: 12.00 – 16.00 Uhr u.n.V.
Christos VenetisOperation Mincemeat Asides29.06.2019 bis 03.08.2019 / Eröffnung: 28.06.2019, 18 – 23 Uhr
Mit „Operation Mincemeat Asides“, sei-ner zweiten Einzelausstellung in der Gale-rie Martin Kudlek, lotet der griechische Künstler Christos Venetis (*1967) die Gren-zen von Fiktion und Wirklichkeit aus. In seinen Zeichnungen thematisiert der Künstler die Möglichkeit der Manipulation der mensch-lichen Wahrnehmung. Entstanden sind diese Arbeiten in Auseinandersetzung mit der sogenannten „Operation Mincemeat“, ein vom britischen Secret Service im Zwei-ten Weltkrieg erfolgreich durchgeführtes Täuschungsmanöver: Eine Leiche wird mittels fingierter (Geheim-)Dokumente mit
der fiktionalen Identität des Acting Major William Martin der Royal Marines ausge-stattet. Der Zusatz „Asides“, verstanden als Beiseitesprechen, wie man es aus dem Theater kennt, spielt dabei zum einen auf die Perfektion der erzeugten Illusion an - nichts wurde dem Zufall überlassen, selbst die Randbemerkungen (in diesem Fall die Liebesbriefe der Verlobten, die nur in diesen existiert) sind sorgfältig geplant. Zum anderen wird auf der Ebene der visu-ellen Darstellung die Frage „Was ist Reali-tät?“ (neu) gestellt.
Christos Venetis, o. T., 2016 Bleistift auf Papier, 30 x 40 cm
Christos Venetis, o. T., 2016 Bleistift auf Papier, 30 x 40 cm
René Dantes, „Toolhead“, 2016, patinierter Edelstahl und Emil Schumacher, „ohne Titel“, 1967, Aquatinta Radierung
GALERIE ULF LARSSONgalerie ulf larsson / Schaafenstraße 10 / 50676 Köln+49 (0)172-20 68 0 77 / [email protected] / www.galerieulflarsson.deMi – Fr: 14.00 – 18.00 Uhr / Sa: 11.00 – 16.00 Uhr
Ross Bleckner, René Dantes, Rupert Eder, Friedhelm Falke, Julian Gil, Manuel Ros, Rolf Rose, Richard SerraSommersalon 2019bis 31.07.2019 / Eröffnung: 28.06.2019, ab 18 Uhr
11
12 GALERIE CHRISTIAN LETHERTGalerie Christian Lethert / Antwerpener Str. 52 / 50672 Köln +49 (0)221-356 05 90 / [email protected] / www.christianlethert.com Di – Fr: 14 – 18 Uhr / Sa: 11 – 16 Uhr u.n.V.
In der Galerie Christian Lethert sind Einzel-ausstellungen von Fergus Feehily (*1968) und Daniel Lergon (*1978) zu sehen sowie eine von den Künstlern organisierte Grup-penausstellung.Während der irische Künstler Fergus Fee-hily kleinformatige Werke präsentiert, die von poetischer Leichtigkeit sind, erstrahlen
die neuen Arbeiten von Daniel Lergon in kräftigem Alizarinkarmesin auf neongelber Leinwand. Die Gruppenausstellung ver-sammelt sieben Künstler im Kellerraum, unterirdisch, scheinbar isoliert, was uns dennoch oder gerade deswegen lebhaft an die Außenwelt denken lässt.
Fergus FeehilyNon-Standard Time
Daniel LergonCrimson
Julia Dubsky, Sophie Erlund, Pius Fox, Roman Gysin, Kathrin Sonntag, Mark Swords, Miroslav TichýTauchgang
12.04. – 28.06.2019 / Finissage: 28.06.2019
Fergus Feehily, Non-Standard Time, 2019 sowie re. Daniel Lergon, Crimson, 2019, Installationsansicht Galerie Christian Lethert, Köln
Tauchgang, 2019, Installationsansicht Galerie Christian Lethert, Köln
13
Dirk SommerSellia. Notizen – Zeichnungen – Malerei28.06. – 13.07.2019 / Eröffnung: 28.06.2019, 18 – 23 Uhr / Lesung: 19 und 21 Uhr
Seit 2014 vebringt der Künstler Dirk Sommer (Jg. 1954) mehrere Monate des Jahres in seinem Haus in Sellia an der kretischen Südküste. Sellia – ein abge-schiedenes Dorf mit 500 Einwohnern, umringt von Olivenbäumen.Seine Eindrücke hat er in schriftlichen und malerischen Notizen auf Papier und Leinwand festgehalten und in einem erzäh-lerischen Bildband publiziert. Seinem malerischen Stil treubleibend, lassen die
disperaten Farbfelder, wilden Topogra-phien und schlafwandlerischen Striche viel Raum für Imagination.
Dirk Sommer wird aus seinen tagebuchar-tigen Einträgen lesen, umgeben von seinen flirrenden, leichthändigen Kreta-Impressio-nen auf Papier und Leinwand. Man könnte Urlaub machen zwischen diesen Bildern, die ein ganzes Dorf in der Galerie zum Leben erwecken.
Dirk Sommer: o.T. - Mischtechnik auf Papier 59,5 x 42 cm – 2017
Dirk Sommer: o.T. - Mischtechnik auf Papier 59,5 x 42 cm - 2017
Kunsthandlung Osper / Pfeilstraße 29 / 50672 Köln+49 (0)221-92 57 100 / [email protected] / www.osper.netDi – Fr: 10.00 – 19.00 Uhr / Sa: 11.00 – 17.00 Uhr
KUNSTHANDLUNG OSPER
Zum Abschluss unseres Jubiläumsjahres erscheint, pünktlich zur Vernissage der „Summer Special 2019 – Op & Pop“ Ausstel-lung am 28. Juni unsere erste Galerieedition. Die „Edition 10 Jahre Galerie Pamme-Vogel-sang“ enthält 14 handschriftlich signierte Arbeiten der von uns vertretenen Künstler im Format 29,7 x 21 cm. Insgesamt stehen 20 nummerierte Gesamteditionen sowie jeweils 20 Einzelblätter zum Verkauf.
In der Ausstellung Summer Special 2019 sehen Sie die der Edition zu Grunde lie-genden Originale und ausgewählte Arbei-ten aus der Zeit der Op- und der Pop-art, überwiegend auf Papier. Damit setzen wir unsere Tradition fort, einmal im Jahr eine
schillernde Gesamtshow von Positionen zu präsentieren, die sich teils aufeinander beziehen, teils aus gleichen Wurzeln diver-gierende Sichten darstellen.
Zu den ausgestellten Künstlern zählen u.a. Valerio Adami, Getulio Alviani, KP Brehmer, Hartmut Böhm, Bob Bonies, Wenzel Hablik, Alfonso Hüppi, Fritz Köthe, Kaspar-Thomas Lenk, Dieter Lott, Almir Mavignier, Eduardo Paolozzi, Sigmar Polke, Mimmo Rotella, Emi-lio Tadini, Timm Ulrichs, Gerhard Wendland und Ludwig Wilding.
14 GALERIE PAMME-VOGELSANGGaleristin: Dr. Gudrun Pamme-Vogelsang / Hahnenstr. 33 / 50667 Köln+49 (0) 221-80158763 / [email protected] / www.pamme-vogelsang.deDi – Fr: 12.00 – 18.00 Uhr / Sa: 11.00 – 15.00 Uhr u.n.V.
Nicole Bold, Wang Fu, Manfred Gipper, Rolf-Maria Krückels, Bettina Meyer, Matthias Pabsch, Sandra Riche, Stefan Rosendahl, Rolf Schanko, Heike Schwegmann, Nele Ströbel, Bart Vandevijvere, Vadim Vosters, Lioba Wagner, Karla Woisnitza, Heinz Zolper und ausgwählte Positionen der Op art und Pop art.
Summer Special 2019 – Op & Pop 28.06. – 31.08.2019 / Eröffnung: 28.06.2019, 18 – 23 Uhr
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Der 1976 in Brüssel geborene Jacob ent-wirft in seinen altmeisterlich ausgeführten Gemälden beklemmende Situationen wie Theaterszenen, in denen der Mensch wie eine Marionette in einem grotesken Rollen-spiel gefangen zu sein scheint, dessen Cha-rakterbesetzung nicht bekannt ist. Jacob platziert seine oft mit Kostümen und Requisiten ausgestatteten Protagonisten in einen überwiegend dunklen Bildraum, der fast ohne Tiefenwirkung auskommt und eine melancholische Grundstimmung evo-ziert. Das Bildgeschehen, unspektakulär und meist auf ein bis zwei Figuren konzen-triert, spielt sich daher vordergründig ab, einer Bühnenhandlung gleich, getragen von einer barocken, Hell und Dunkel Effekte kontrastierenden Lichtdramatik. Eine funda-mentale Entfremdung findet somit statt und Jacobs Sujets wirken dementsprechend in sich gekehrt und deplatziert. Vorgeführt wie die aus dem höfischen Personal stam-mende Riege von Diego Velázquez, mit ihren traurigen Zwergen, Sklaven und Narren, weichen sie hinter einer - bisweilen karika-turhafte Züge aufweisenden - künstlichen Fassade zurück. Die wirkmächtigen Werke von François Jacob reflektieren das univer-
selle Schauspiel, die Maskerade mensch-lichen Daseins und stellen unverhohlen die Ambiguität einer Existenz zur Schau, die sich in „vielen Gesichtern“ manifestiert. (aus einem Text von Bettina Haiss, 2017)
15 THOMAS REHBEIN GALERIEThomas Rehbein Galerie / Aachener Straße 5 / 50674 Köln+49 (0)221-310 1000 / [email protected] / www.rehbein-galerie.deDi – Fr: 11.00 – 13.00 Uhr / 14.00 – 18.00 Uhr / Sa: 11.00 – 16.00 Uhr
François JacobEchoes 29.06. – 24.08.2019 / Eröffnung: 28.06.2019, 18 – 23 Uhr
François Jacob, Eclaireur, 2018Öl auf Leinwand, 130 x 93 cm
Anlässlich des 100-jährigen BAUHAUS Jubiläums zeigt die Galerie Julian Sander eine Auswahl an Fotografien der Künstlerin Elfriede Stegemeyer. Unter dem Titel „Schule des Sehens“ werden neben klassisch-kon-struktivistischen Bildlösungen auch Auf-nahmen mit einem künstlerischen Ansatz gezeigt. Elfriede Stegemeyers Interesse für Alltagsgegenstände, deren Form- und Gestaltungspotential, sowie auch materi-elle Strukturen und Verbindungen bilden den Kern ihres fotografischen Œuvres. Sie ergründete neue Sehweisen in der Fotografie, indem sie beispielsweise mit unterschiedlichen Perspektiven und der Nahansicht spielte. Während ihrer 6-jährigen Beschäftigung mit dem Medium Fotografie entwickelte Elfriede
Stegemeyer eine beachtliche intellektuelle Kontinuität und künstlerische Ausprägung.
Ihre Vorliebe für das Bauhaus kam aus der Bewunderung für die Arbeiten von Herbert Bayer, der bis 1928 Meister am Bauhaus war. Aufgrund erster Angriffe auf das Bau-haus Dessau studierte sie jedoch ab c. 1930 Fotografie an der Staatlichen Kunstschule Berlin. 1932 folgte sie Otto Coenen nach Köln und begann dort ein Studium an den Kölner Werkschulen. Der enge Kontakt und der geistig-künstlerische Austausch mit den Kölner Progressiven, darunter Heinrich Hoerle und Franz Wilhelm Seiwert hatte einen starken Einfluss auf ihr Leben und Werk und entfaltete ihre konstruktivistischen Bildvorstellungen.
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Otto´s Hand, 1933Gelatinesilberabzug17,9 x 13,1 cm
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cmMeine Hand mit Wasserglas, 1933, Gelatinesilberabzug17,7 x 12,6 cm
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8 cm
Elfriede StegemeyerSchule des Sehens 22.06. – 10.08.2019 / Eröffnung: 21.06.2019, ab 18 Uhr
GALERIE JULIAN SANDERGalerie Julian Sander / Cäcilienstr. 48 / 50667 Köln+49 (0)221-170 50 70 / [email protected] / www.galeriejuliansander.deDi – Fr: 12.00 – 18.00 Uhr / Sa: 12.00 – 16.00 Uhr u.n.V.
Im Werk von Amalia Valdés (*1981, San-tiago de Chile) sind zwei Einflüsse grund-legend für die sehr eigenen Werkgruppen. Zum einen der Bezug zur Geometrie in der Ausprägung von Josef Albers und zum anderen die traditionelle Formensprache der indigenen Andenvölker. Südamerika-nische und europäische Formensprachen werden in ihrem Werk nicht nur auf neue Weise verschmolzen, sondern jeweils wei-terentwickelt. In ihren Metallarbeiten schafft sie Bildräume sowohl durch die grafische
und farbliche aber auch und vor allem durch die räumlich, körperliche Gestaltung. Licht, Schatten und Reflexion verbunden mit Farbe und grafisch geometrischen Rhythmen erzeugen Bildräume die europäische Ten-denzen wie Bauhaus, Zero, Minimalismus sowohl zitieren als auch überwinden und mit den Jahrtausend alten indigenen Sym-bolen und Formen Südamerikas verbinden und somit etwas gänzlich Neues schaffen. In ihrer aktuellen Werkgruppe der Korkbilder wird gerade der letzte Bezug sehr deutlich.
Amalia Valdés, 2019, Mischtechnik auf Kork, 100 x 140 cm, Foto: Philine von Düszeln
Amalia ValdésSymbolic Match08.06. – 31.08.2019 / Eröffnung: 28.06.2019, 18 – 23 Uhr
GALERIE SEIPPELInhaber: Dr. Ralf-P. Seippel / Galerie: Tobias Lehr / Zeughausstraße 26 / 50667 Köln +49 (0)221-255 834 / [email protected] / www.galerie-seippel.deDi – Fr: 10.00 – 18.00 Uhr / Sa: 11.00 – 16.00 Uhr u.n.V.
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N I C E P F I N E D
D E L I C I O I C O N I C
E O P L EI N I N GU S W I N ED E S I G N
R E S E R VAT I O N :H E L L O @ L A F O N D A . K O E L N
G E R E O N S K L O S T E R 8 , 5 0 6 7 0 C O L O G N E
T. + 4 9 ( 0 ) 2 2 1 1 6 8 1 7 5 1 5
R E S T A U R A N T • C O L O G N E
ANGELOSankt-Apern-Straße 7050667 Köln
HASESankt-Apern-Straße 1750667 Köln
LA PIAZZETTASchaafenstraße 150676 Köln
LA FONDAGereonskloster 850670 Köln
Welche Gastronomie gerade in Ihrer Nähe liegt, sehen Sie in der Karte auf Seite 3-4.
BAR ROSSIGereonskloster 1250670 Köln (Qvest Hotel)
VIA BENEBenesisstraße 6050672 Köln
PIAZZASDrususgasse 7-1150667 Köln
BISTRO 48Cäcilienstraße 4850667 Köln
GINGERSteinfelder Gasse 150680 Köln
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