Titel

PROGRAMMPROGRAMM26. April bis 10. Mai 2019

UNSERE SPIELORTE:

FOYER DER KASSELER SPARKASSEWolfsschlucht 9 • 34117 Kassel

KULTURZENTRUM SCHLACHTHOFMombachstraße 12, 34127 Kassel

ADVENTSKIRCHE KASSELLassallestr. 2 • 34119 Kassel

ASHIA BISON ROUGEYAEL DECKELBAUM

NESLA YEGROS

MONSIEUR DOUMANIDOTA

RASGARASGAGASANDJI

FERIA DE ABRILDIEGO JASCALEVICH QUARTETT

AKKORDEONALE CLUBNACHT MIT

ORANGE,SANTI & TUGCE,

DJ JARLÉE

GRUßWORTE

LIEBE FESTIVALBESUCHER*INNEN, LIEBE MUSIKLIEBHABER*INNEN,

„Weltmusik“ - verlässt gerne Grenzen, geht Experimente und Fusionen ein, ist manchmal traditionell und manchmal neu und überraschend. Auf jeden Fall ist Musik aus aller Welt, nicht einfach in Kategorien zu teilen und das finden wir wunderbar. So bietet das Kasseler Weltmusikfestival 2019 wieder vertraute – aber auch überraschende Klänge, starke Stimmen und Instru-mente, die Sie vielleicht noch nie zuvor gesehen oder gehört haben.

Wir haben Künstler und Künstlerinnen eingeladen, die die Fülle der Weltmusik präsentieren. Ein besonderes

Augenmerk liegt dabei in diesem Jahr auf Künstle-rinnen bzw. auf Frauenstimmen in der Musik. Ein aus unserer Sicht notwendiger Fokus, denn schaut man auf die „Line-Ups“ vieler großer Festivals, ist

der Anteil der Musikerinnen oft weitaus geringer, als der der männlichen Kollegen.

Wir freuen uns daher sehr, dass wir für die 22. Festivalausgabe Künstle-rinnen wie Nes, La Yegros, Dota oder Gasandji willkommen heißen dürfen. Eröffnet wird das Kasseler Weltmusikfestival in diesem Jahr von der Musi-kerin Ashia Bison Rouge sowie der kanadischen Sängerin und Aktivistin Yael Deckelbaum. Yael Deckelbaum komponierte 2016 das Stück „Prayer of the mothers“, das sich zur Hymne der weltweiten Bewegung „March of Hope“ entwickelte. Die polnische Cellistin und Loopstation-Künstlerin Ashia Bison Rouge lässt sich inspirieren von der Natur, den musikalischen Klängen ihrer Heimat, aber auch von Bewegung und Tanz. Sie schafft damit eine ganz eigene Klangatmosphäre – stimmen Sie sich am Eröffnungswochenende auf die 22. Aus-gabe des Weltmusikfestival Kassel ein. Wir wünschen Ihnen viel Spaß auf Ihrer ganz per-sönlichen musikalischen Entdeckungsreise und freuen uns auf Ihren Besuch.

Catharina Nieland und Marcel Klier,Claudia & Gregor PramlKünstlerisches Leitungsteam

WELTOFFENHEIT UND MUSIK......beides ist fest mit Kassel verankert und fi ndet vor

allem beim jährlichen Weltmusikfestival seinen Ausdruck. Auch dieses Jahr gibt es ein abwechs-lungsreiches Programm, das uns eine musikali-sche Weltreise verspricht. Vom 26. April bis 10. Mai präsentieren internatio-

nale Musikerinnen und Musiker mit ihren Konzer-ten Klangschätze aus aller Welt.

Als Förderer der ersten Stunde begleitet die Kasseler Sparkasse dieses besondere Musikereignis zum 22. Mal.

Das schätzen nicht nur unsere Kundinnen und Kunden, sondern auch viele Musikinteressierte aus unserer Region.Dafür verwandeln wir gerne unsere Kundenhalle in der Wolfsschlucht wie-der für zwei Tage in eine Konzerthalle und freuen uns auf viele gemeinsa-me musikalische Eindrücke.

Eine unterhaltsame und bereichernde Zeit wünscht Ihnen

Ingo BuchholzVorstandsvorsitzender der Kasseler Sparkasse

GRUßWORTE

- interkultureller Treffpunkt - - Veranstaltungsort -

- Biergarten -

Kulturzentrum Schlachthof • Mombachstr. 10-12 • D- 34127 Kassel

BEREITS ZUM 22. MAL......veranstaltet das Kulturzentrum Schlachthof Kassel in diesem Jahr das Weltmusikfestival und bereichert damit das kulturelle Leben unserer Stadt um eine wirkungsvolle Facette. Die stetig wachsenden Besucherzahlen, das qualitativ hochwertige Programm und die internationale Resonanz stehen dabei für die Bedeutung des Festivals auch weit über Kassel hi-naus. Musik verbindet Menschen ebenso wie Kulturen und musikalische Ausdrucksformen. Daraus entsteht stetig Neues, das voller Bewusstsein für seine Ursprünge einerseits und durch Innovation und Kreativität ande-rerseits begeistert. Dem Weltmusikfestival ist es zu verdanken, dass die-ses facettenreiche neue Jahr für Jahr hier in Kassel eine würdige Bühne bekommt. Insgesamt zwölf Konzerte laden in diesem Jahr dazu ein, Musik zu entdecken, die Einflüsse aus Algerien mit Cello-Musik genauso elegant verbindet wie südamerikanische Cumbia und Rap. Jedes von ihnen ist dabei auch ein Zeichen für ein integratives und respektvolles Miteinander. Umso mehr wünsche ich Ihnen viel Freude bei den mu-sikalischen Entdeckungen des Festivals und bedan-ke mich bei den Organisatoren für Ihr herausragen-des Engagement.

Ihre

Susanne VölkerKulturdezernentin der Stadt Kassel

www.facebook.com/boreal.kasselAB 05. MAI WIEDER GEÖFFNET!!

GRUßWORTE

ERÖFFNUNGSABEND

Ashia Bison Rouge – Gesang, Cello, Loop Station

www.ashiabisonrouge.com

– Gesang, Cello, Loop Station

Fr. 26.04.2019 / 20.00 Uhr / Foyer der Kasseler Sparkasse, Wolfsschlucht 9

ASHIA BISON ROUGE (PL / US / DE)Stimme, Cello, Loop-Station & Effekte

Mal sanft, mal expressiv nimmt sie die Zuhörenden mit in die Tiefen der Waldfi nsternis und ihrer fantastischen Märchenwelten. Ihren fesselnden Gesang und ihr betörendes Cellospiel schichtet sie dabei live mit Looppe-dals und Effekten zu einer komplexen Reise durch pulsierende, elektroni-sche, orchestrale Stücke, die sie teils wieder dekonstruiert zu klassischen oder ambienten Sequenzen oder zu familiären nostalgischen Songs.Im Jahr 2018 hatte sie die Ehre, ihre Werke in Aufführungen und Workshops neben einer Tournee durch China zum Shanghai World Music Festival zu bringen. Neben ihrem Soloprojekt trat sie mit/für den Cirque du Soleil, das Chamäleon Theater, das Portland Cello Project, Arstidir, das Birdmilk Col-lective, Holzmarkt/Kater Blau, Orchester im Treppenhaus und Stegreif Or-chester auf. Ashia wurde im polnischen Wroclaw geboren, wuchs auf in Seattle und Portland in den USA und lebt heute in Berlin.

Die Künstlerin bietet am27.04.19, 12 Uhr,

einen kostenfreien Workshop bei Farm Sound

(Rudolf-Schwander-Str. 11) an. Die Teilnehmerzahl ist begrenzt.

Fragen zum Workshop sowie Anmeldung zur Teilnahme unter

ashiabisonrouge@gmail.com.

WORKSHOP MIT ASHIA BISON ROUGE

ERÖFFNUNGSABEND

Yael Deckelbaum – Gesang, Akustik- und E-GitarreKaren Teperberg – Schlagzeug, HintergrundgesangGal Maestro – E-Bass

Fr. 26.04.2019 / 20.00 Uhr / Foyer der Kasseler Sparkasse, Wolfsschlucht 9

YAEL DECKELBAUM (IL / CA)Singer-Songwriterin/Folk

Yael Deckelbaum ist eine preisgekrönte israelisch / kanadische Sängerin, Songwriterin und Aktivistin. Sie ist Gründungsmitglied des legendären Trios „Hamanod Nechama“, das mit „So Far“ einen Nummer Eins Hit in Israel landete. Damit verkauften sie 50.000 Kopien des Albums „Habanot Nechama“ (2007). Yael schrieb und komponierte 2016 das Lied „Prayer of the Mothers“, das sich inzwischen zur Hymne des „ March of Hope“ entwi-ckelte. Dieser wurde initiiert von der Bewegung „Women Wage Peace“. Seit sie 3 Jahre alt war, trat Yael mit ihrem Vater gemeinsam auf. Sie sangen Country und irische Folklieder. Im Alter von 16 Jahren gewann sie einen nationalen Wettbewerb als beste Nachwuchssängerin und Songwriterin. Sie wurde eingeladen um unter anderem als Solosängerin mit dem isra-elischen Philharmonie Orchester bei einem Tribute-Konzert für die Beatles unter der Leitung von Sir George Martin (Arrangeur und Komponist der Be-atles) mitzuwirken.Yael wurde nach der Veröffentlichung ihres zweiten Solo Albums „Joy & Sadness“ eingeladen mit „Mashina“, einer in Israel hochangesehenen Rock-band, als Gaststar für zwei Jahre auf Tour in ganz Israel und den USA zu gehen. Sie arbeitete bisher mit Sir George Martin, Suzanne Vega, Chris Cor-nell, Livingston Taylor, Tom Chaplin (dreifacher Grammy Gewinner), Bobby McFerrin und Matisyahu zusammen.

www.yaeldeckelbaum.com

LA YEGROS

layegros.com

Sa. 27.04.2019 / 20.00 Uhr / Foyer der Kasseler Sparkasse, Wolfsschlucht 9

LA YEGROS (AR)Südamerikanische Folk Tradition trifft auf „Nu Cumbia“

Die argentinische Sängerin La Yegros lebt derzeit an zwei verschiedenen Orten - dem romantischen Süden Frankreichs und dem pulsierenden Her-zen Argentiniens, Buenos Aires. Mit ihrer eklektischen Musik fand sie sehr früh große Beachtung in internationalen Medien wie The Guardian, BBC, Time Out oder The Fader. Sehr schnell führte das 2013 auch zu ihrem ers-ten Plattendeal, aus dem das Debütalbum samt gleichnamiger Hitsingle „Viene de Mi“ entstanden ist. Ihr inzwischen drittes Album „Suelta“, das als Einladung zum Loslassen verstanden werden kann, kombiniert noch ein-mal verstärkt die verschiedenen Musikrichtungen, die sie geprägt haben und aus denen ihre musikalische Identität besteht. La Yegros stammt aus Buenos Aires, ihre Eltern aber stammen aus Misiones, einer Provinz im Nordosten Argentiniens, die ihre ganz eigene Kultur und Sprache zwischen Brasilien und Paraguay entwickelt hat. In dieser Enklave, in die von allen Sei-ten die verschiedensten Rhythmen eindringen, spielen die Menschen Cha-mamé (eine Mischung aus Polka und Guarani-Musik) und Carnavalito und tanzen zu Kolumbianischer Cumbia. Diese Traditionen, die alle die Farben der Anden-Folklore in sich tragen, werden von La Yegros auf „Suelta“ durch die Mühlen jamaikanischer Dancehall- und Elektroproduktionen gedreht, wodurch dann ihre ganz eigene Version „ihrer“ Musik entsteht.

La Yegros - GesangGabriel Ostertag - Perkussion / ElectronicsNando Zet - Gitarre / HintergrundgesangDamien Issertes - Akkordeon / Hintergrundgesang

NES

Nesrine Belmokh – Gesang, CelloMatthieu Saglio – CelloDavid Gadea – Perkussionwww.nesmusicband.com

Sa. 27.04.2019 / 20.00 Uhr / Foyer der Kasseler Sparkasse, Wolfsschlucht 9

NES (FR / DZ / ES)Jazz, Klassik, Soul und arabische traditionelle Musik

Drei Sprachen, drei Instrumente, drei Künstler und eine einheitliche musi-kalische Identität.Drei internationale Musiker, die ihre Talente während sie am Mittelmeer in Valencia, Spanien lebten, vereint haben. Nesrine Belmokh, ist eine fran-zösisch-algerische Sängerin / Cellistin, die mit legendären Dirigenten wie Lorin Maazel und Daniel Barenboim zusammengearbeitet hat und mit Cir-que du Soleil auf internationalen Tourneen aufgetreten ist. Matthieu Saglio, ein französischer Cellist „with a thousand tone colours“, der in mehr als 30 Ländern aufgetreten ist. David Gadea, ein spanischer, gut eingespielter Per-kussionist, der bereits mit Flamenco und Jazz Greats tourte, personifi ziert die Essenz von NES. Ihr Klang wurde durch den Reichtum und den Hinter-grund ihres Lebens und ihrer musikalischen Erfahrungen geprägt, von Jazz bis Klassik, Soul und arabischer traditioneller Musik. NES’s Musik und ihre einzigartigen Persönlichkeiten haben ihr Publikum in der ganzen Welt auf größeren Bühnen wie das „Festival des Suds“ in Arles und „Le Printemps des Suds“ in Vence (Frankreich), der „Usina del Arte“ in Buenos Aires, dem „Mittelfest“ in Italien und dem „Círculo de Bellas Artes“ in Madrid, unter an-deren gefesselt.

MONSIEUR DOUMANI

Antonis Antoniou - Gesang, TzourasDemetris Yiasemides - Posaune, Flöte, HintergrundgesangAndys Skordis - Gitarre, Hintergrundgesang

monsieurdoumani.com

Di. 30.04.2019 / 20.00 Uhr / Kulturzentrum Schlachthof

MONSIEUR DOUMANI (CY)Zeitgenössische Arrangements traditioneller zypriotischer Lieder

Das Trio Monsieur Doumani reist mit Tzouras (das ist die zypriotische Mix-tur aus der griechischen Bouzuki und der türkischen Sas), Posaune, Flöte und Gitarre aus Zypern an. Mit diesen Instrumenten bringen die studier-ten Musiker einen taufrischen, spannenden Folk auf die Bühne, der in der traditionellen Musik ihrer Heimat verwurzelt ist. Gesungen wird im zyprio-tischen Dialekt von dem, was die zypriotische Gesellschaft im 21. Jahrhun-dert bewegt: Finanzkrise, Korruption, Umweltverschmutzung und soziale Missstände. Mit ihrem dritten Album „Angathin“, welches im Frühjahr 2018 veröffentlicht wurde, erhielten sie den ehrwürdigen Preis der deutschen Schallplattenkritik in der Kategorie Weltmusik. Das Album kletterte an die Spitze der globalen Weltmusikcharts und erreichte die Nummer 1 im April 2018. Das englische Magazin „Songlines“ verlieh ihm den Titel „Top of the World Album“.

Dota Kehr - Gesang, GitarreJan Rohrbach - GitarreJanis Görlich - SchlagzeugPatrick Reising - Keyboard kleingeldprinzessin.de

DOTA

Do. 02.05.2019 / 20.00 Uhr / Kulturzentrum Schlachthof

DOTA (DE)Deutsche Liedermacherin

Die Berlinerin DOTA sprüht auf ihrem neuen Album „Die Freiheit“ vor an-steckender Lebenslust, mitmenschlicher Neugier und offenherzigem Lä-cheln, sucht Fluchtwege aus der Stadt und aus der Realität, begibt sich metaphorisch in atemberaubend labile Situationen voller Zwänge und erzählt humorvoll von gesellschaftlichen Alltags-Dilemmata. Märchenhaf-ten Sehnsüchten bereitet sie ein abgründiges Ende, dem großen Glück, das es „Jeden Tag“ neu zu feiern gilt, stellt sie die Orientierungslosig-keit einer Beziehung gegenüber: „Wozu brau-chen wir den Kompass, wenn wir nicht wissen, wohin wir beide wol-len?“ So abwechslungs- reich, ja geradezu gegen-sätzlich war DOTA noch nie. Der Bogen spannt sich inhaltlich wie musika-lisch: Die einfallsreichen, teils geheimnisvollen teils verspielten und um Blä-ser bereicherten Arran-gements treffen auf ohr- wurmige Melodien, raffi- nierte Harmonien und nicht zuletzt auf ihre un-verwechselbare Stimme.

RASGARASGA

Franziska Schuster - Gesang, AkkordeonLukas Fischer - Trompete, Bellfront, Bassposaune Jonas Krause - Geige, Posaune, GesangBenedikt Fischer - Gitarre, Banjo, Gesang Gregor Brändle - Bass, GesangFelix Kuthe - Schlagzeug

rasgarasga.de

Fr. 03.05.2019 / 20.00 Uhr / Kulturzentrum Schlachthof

RASGARASGA (DE)Worldbeat, Progressive, Pop

Wenn RasgaRasga die Bühne betreten und zu ihrem irren Musikgemisch ansetzen, ist das wie eine Stromschnelle, die dich aus dem Alltag reißt und an einen bunten und glitzernden Ort trägt. Ein Ort des Fallenlassens, des Miteinander und des Moments. Mit der Entscheidung wieder in eine ge-meinsame Stadt zu ziehen und sich voll auf die Musik zu konzentrieren haben sich die sechs Freunde wieder neu erfunden. Ihr brandneues Album ist das Resultat ihrer aufregenden Zeit in Köln und nun wollen die fünf In-strumentalisten plus Sängerin keine Bühne mehr unberührt lassen. Lass dich treiben und tauch ein in ein Meer voller Emotion, Energie und Dyna-mik – mal euphorisch ausbrechend und dann wieder intim berührend, mal melancholisch flächig um dann wieder rhythmisch nach vorne zu treiben – RasgaRasga bringen mit ihren neuen Songs ihren Herzschlag, ihre Stim-mungen und Gefühle auf die Bühne. Mit 16 Instrumenten und 5 Sprachen entwickelt ihre Show einen Sog, der das Publikum nicht freigibt bevor alles erlebt ist. Lass dich mitziehen und nimm auf was geht.

GASANDJI

Gasandji - Gesang, GitarreGreg Emonet - Gitarre, HintergrundgesangMichel Lumana - BassAdriano de Tenerio - Schlagzeug, Perkussiongasandji.com

Sa. 04.05.2019 / 20.00 Uhr / Kulturzentrum Schlachthof

GASANDJI (FR / CD)Afro – Jazz, Soul

Englisch, Französisch und Lingala: Wenn die im Kongo geborene Af-ro-Soul-Chanteuse Gasandji zum Mikrofon greift, kann die halbe Welt zu-hören, ohne zum Wörterbuch greifen zu müssen. Gasandji bedeutet buch-stäblich: „Die, die Bewusstsein schafft“ und geheime positive Botschaften versprüht. In ihren Songs geht es um die Mysterien der Zweisamkeit. Dabei präsentiert sie ein musikalisches Gewand, das die Moderne mit der Tradi-tion ihrer Kultur verschmelzen lässt. „Ich will den Menschen meine Heimat näher bringen, ohne dabei mein Hier und Jetzt aus den Au-gen zu verlieren“, so die Sängerin. Ihre Lieder sind eingän-gig und laden zum Mitsummen ein durch ihre sanften Melodien. Neben Soul öffnet sich ihr Herz aber auch für melancholischen Pop, Reggae und dem Sound ihrer Ahnen. In Frankreich hat Gasandji schon eine bewegen-de Fanbase geschaffen, die von Ihrer Präsenz fasziniert ist. Die französischen Feuilletons widmeten ihr ganzseitige Artikel. Gleichzeitig besetzt sie jetzt schon ihr eigenes Feld, von Ästhetik bis Sound, eine afrikanische Soul-Di-va bereit zum Sprung nach Höherem. Be-kannt wurde Sie als Tänzerin, als sie auf Tour bei MC Solarr oder bei Princesse Erika ihre Tanz-Choreographie vorstellte. Kurze Zeit später hatte sie während der erfolgrei-chen Zusammenarbeit mit Acts wie Lokua, KJ Nneka oder Imany Erfolge feiern kön-nen und gastierte auf Festivals in ganz Europa.

FERIA DE ABRIL

Salvador „el Caló“ - Gitarre, Gesang Marivi López - Tanz, Gesang Palmas Jacinto López - Gitarre

flamenco-kassel.de

So. 05.05.2019 / 12.00 Uhr / Kulturzentrum Schlachthof

FERIA DE ABRIL MIT AIRE FLAMENCO (ES)Spanisches Frühlingsfest

An einem Sonntag im April möchte der Club Juvenil mit der Musik An-dalusiens, mit Flamencotanz und kulinarischen Spezialitäten etwas vom Flair und der spanischen Lebensart des andalusischen Originalfests in den Schlachthof bringen. Musikalisch begleitet wird der Nachmittag von AIRE FLAMENCO. Ihr Programm umfasst ein breites Spektrum der verschiede-nen Stile des Flamencos: Solea, Tientos, Seguiriyas, Martinete bis hin zu Tangos und feurigen Rumbas. Der raue und leidenschaftliche Gesang „EL CALÓ“ erzählt von Verzweiflung, Leidenschaft und Gewalt, aber auch von großer Liebe. Das ganze Schicksal eines Volkes wird hier in kurzen beein-druckenden Momenten hörbar. Die tänzerische Umsetzung dieser Musik gestaltet „LA MARIVI“. Die Gitarren lassen Gesang und Tanz zu einer Einheit verschmelzen, die Klage und Trauer, Humor und Fröhlichkeit verströmt.

Diego Jascalevich - Charango, GesangMichael Müller - KlavierTom Villon - Bass Rui Reis - Perkussion

DIEGO JASCALEVICH QUARTETT

Mi. 08.05.2019 / 20.00 Uhr / Kulturzentrum Schlachthof

DIEGO JASCALEVICH QUARTETT (AR / EC / BR / DE)Anden Jazz & Gürteltier Blues / Südamerikanischer Folk / Drum&Bass / Jazz

Diego Jascalevich, argentinischer Charangovirtuose, verblüfft auf seinem kleinen südamerikanischen Zupfi nstrument mit frappierender Virtuosität und Spielfreude. Erst jüngst trat er bei Peter Gabriels Weltmusikfestival in London auf. Diego Jascalevich ist auf vielen CD-Produktionen zu hören, u.a. als Gastmusiker für den italienischen Tenor Andrea Bocelli sowie für den Flamencogitarristen Jose Luis Monton. Aufgewachsen in Buenos Aires lebte er viele Jahre im brasilianischen Bahia und in Rom, bevor er nach Deutschland kam. Im Anden Jazz Quartett bilden unterschiedlichste musikalische Stile eine spannende Fusion. Dabei sind die Kompositionen von Diego Jascalevich Leitfaden des Programms: Die Rhythmik südamerikanischer Musik wird kunstvoll mit der aktuellen Ästhetik des Drum & Bass sowie mit Klängen aus dem Jazz und gruppenimprovisatorischen Elementen kombiniert. Die Farbvielfalt entsteht aus dem Wechselspiel von Charango, Klavier, E-Bass und Schlagzeug. Musikalische Kontraste verschmelzen in den Arrangements zu einem Klangbild! Seit zwei Jahren arbeiten Diego Jascalevich und seine Musiker an diesem Projekt.

diegojasca.de

AKKORDEONALE 2019

AKKORDEONALE 2019DO. 09.05.2018 / 20.00 Uhr / Adventskirche

...das Festival im Festival

Welcher Wind bläst kräftiger als El Niño?

Der Wind aus 5 Akkordeon-Bälgen –

und zwar auf der Akkordeonale!akkordeonale.de

Von Moldawien nach Polen über Deutschland bis nach Texas und zurück in die Niederlande strömt der Luftzug, der verwirbelt, brilliert, belebt und begeistert, beschwingt und betört.Zum 11. Mal entfesselt Servais Haanen, Drahtzieher und Kreateur des Fes-tivals, den akkordeonalen Wind, der sich über Landes- und Kontinentalgren-zen hinwegsetzt, sich an kultureller Vielfalt bereichert und dem Publikum mit prallem musikalischem Reichtum um die Ohren weht!Zu hören gibt es Akkordeon vom Feinsten mit komplexen bessarabischen Klängen, klassischer Romantik, Western Swing, Bal-Folk, Jazz und zeitge-nössischer Musik, bereichert durch die besondere Färbung von Flügelhorn und Cello. Und – keine Akkordeonale ohne Servais Haanens kabarettreifer Moderation!

AKKORDEONALE 2018

Der Akkordeonist und Musik-Pädagoge Anatol Eremciuc kommt aus der Republik Moldawien, früher bekannt als Bessarabien. Dieses Gebiet wird von einem Mischmasch an Völkern bewohnt, deren verschiedene Musiksti-le wie Balkan, Roma, Klezmer sich in Anatols Akkordeonspiel wiederspie-geln. Anatol ist Gründer der Band Basarab, einem Projekt, das die Virtuo-sität und Komplexität der traditionellen Volkmusik aus Bessarabien in feinsten Nuancen darstellt. In den unterschiedlichsten Projekten hat er ge-spielt, auf diversen internationalen Festivals, hat Wettbewerbe gewonnen und saß selbst in Jurys. Vor Jahren ist Anatol nach Barcelona emigriert, seine Musik ist der Brückenschlag zu seiner Heimat Moldawien.

INGA PIWOWARSKA(PL)Romantik und Brillanz

Die junge Polin Inga Piwowarska begann ihre musikalische Ausbildung mit 9 Jahren an der Nationalen Musikschule in Mlawa. Ihre Entscheidung für Klas-sik und zeitgenössische Musik lag im Reiz des Anspruchsvollen und der Her-ausforderung, durch Beherrschung und Konzentration die Musik zum Leben zu erwecken. Trotz ihrer Jugend wurden ihr bereits viele Stipendien für herausragende musikalische Leistungen verliehen, sie gewann diverse Preise und Auszeichnungen auf nationalen und internationalen Wett-bewerben und ist als Publikumsliebling neben ihren so-listischen Aktivitäten auch in der Kammermusik gern gesehen. Ingas Lieblingskomponisten sind Gustav Mahler, Sergei Rachmaninoff und Claude Debussy.

ANATOL EREMCIUC (MDA)Bessarabischer Wirbelwind

ausforderung, durch Beherrschung und Konzentration die Musik zum Leben zu erwecken. Trotz ihrer Jugend wurden ihr bereits viele Stipendien für herausragende musikalische Leistungen verliehen, sie gewann diverse Preise und Auszeichnungen auf nationalen und internationalen Wett-bewerben und ist als Publikumsliebling neben ihren so-listischen Aktivitäten auch in der Kammermusik gern gesehen. Ingas Lieblingskomponisten sind Gustav Mahler, Sergei Rachmaninoff und Claude Debussy.

GINNY MAC (USA)Western Swing aus der Prairie

Ginny Mac stammt aus Fort Worth, Texas. Sie ist eine dynamische frische und aufregende Akkordeonistin und Sängerin und verleiht Western Swing, Americana, Hot Jazz und internationalen Musikgenres ihre eigene Note. Wenn sie nicht gerade mit einem aktiven Tourneeplan beschäftigt ist, schreibt und arrangiert Ginny neue Originalmusik. Zu ihren weiteren Leidenschaften ge-hören Bloggen, Malen und die Welt der Fotografi e. Inspirie-ren lässt sie sich von der Welt, die sie umgibt, von der Schön-heit alltäglicher Dinge. All das fließt in ihre Musik ein. Ginny war u.a. Mitglied der zweima-ligen Grammy Award-Gewin-ner Brave Combo.

AKKORDEONALE 2019

JAN BUDWEIS (D)Angesagter Bal-Folk

Jan Budweis beschäftigt sich seit den 1980er Jahren mit Folk-musik. Besonders im Volkstanz und der traditionellen Musik er-öffnete sich ihm eine neue Welt, und er entdeckte seine Liebe für das Diatonische Akkordeon, die bis heute anhält.Außerdem studierte er Bandoneon am Konservatorium in

Rotterdam. Einflüsse aus Gypsy, Jazz, Tango und Stilisti-ken verschiedenster traditioneller Kulturen sind in seinem Spiel und seinen Kompositionen lebendig. Neben diver-ser Bandprojekte und Tätigkeiten für Bühne, Film und Hörspiel arbeitet Jan als Klarinettenbauer. Er ist aktiv und stilprägend in der deutsche Bal-Folk Szene unter-wegs und gefragter Referent für diatonisches Akkor-

deon und Ensemblespiel.

Als musikalischer Querdenker ist Servais Drahtzieher und Organisator der Akkordeo-nale. Er komponiert und arrangiert die En-semble-Stücke des Festivals und führt durchs Programm. Seine mit kno-chentrockenem Humor gespickten Moderationen haben Kultstatus. Schon lange arbeitet Servais daran, die Grenzen der Ziehharmonika zu sprengen und Elemente aus neuer Musik, Minimalstrukturen und andere ausgefallene Klänge zu integrieren. Dank seiner vielfältigen Bandarbeit (u.a. Appellation Contrôlée, Quatro Ventos, KlangWeltenFestival) und Komponistentätigkeit für Musiktheater-Produktionen und Dokumentarfi lm bringt Servais unter-schiedlichstes Musikmaterial ins Spiel. Neben der Akkordeonale und seiner Dozententätigkeit für Akkordeon ist die Ensemblearbeit mit außergewöhnli-cher bis unmöglicher Besetzung eine seiner liebsten Beschäftigungen.

SERVAIS HAANEN (NL)Der Meister feiner Klänge

AKKORDEONALE 2019

Kaya Meller (PL)Flügelhorn

Kaya Meller studiert am Berklee College of Music in Boston. Sie ist Jazztrompeterin und Flügelhornistin, Komponistin und Arrangeurin. Kaya tritt mit zahlreichen Projekten auf, wie Big Band, Symphonieorchester und kleinen Jazzensembles und hat bereits mit etlichen Jazz-Legenden zusam-mengearbeitet. Außerdem leitet sie ihr eigenes Kaya Meller Quartett, basie-rend auf ihrer Originalmusik.

AKKORDEONALE 2019

JOHANNA STEIN (D)Cello

Die multi-stilistische Cellistin Johanna Stein aus Köln fühlt sich auf jeder Bühne, in jeder Besetzung und in jedem Studio zu Hause; ob Klassik, Jazz, Rock, Pop, Fusion oder Weltmusik – kein Stil ist ihr fremd. Neben ihrem Soloprogramm ist sie in den unterschiedlichsten Formationen zu hören, u.a. mit ihrem avantgardistischen Streich-quartett Badz. Viele kennen Johanna schon aus vergangenen Jahren, und auch dieses Jahr wird sie die Akkor-deonale mit ihrer cellistischen Beglei-tung bereichern.

Fr. 10.05.2019 / 22.00 Uhr / Kulturzentrum Schlachthof

CLUBNACHT (DE / TR)Mit Santi & Tuğçe, Orange und Jarlée

Auch in diesem Jahr wird das Programm des 22. Kasseler Weltmusikfesti-vals um eine nächtliche Tanzveranstaltung erweitert. Wir präsentieren drei Acts, die sich an der Schnittstelle von Club- und Weltmusik bewegen.

Santi & Tuğçes Musik ist elektronisch und innovativ, mit weichen und vollen Melodien, die sich an Global, Afro-Latin und Electronic Dance Floor Rhythmen orientieren. Ein akustisches Abenteu-er, das einen von einer kleinen Stadt an der Küste des Schwarzen Meeres bis zu den Ufern des Paraná Flusses transpor-tiert. Das Sounds and Colours Magazine

CLUBNACHT

beschreibt die Musik des Duos als „eine tief sinnliche Erfahrung, die mit weitaus mehr als Verstand und Augen gefühlt wird. Auf spielhafte Art und Weise verbleibt man mit Gefühlen des Unerklärlichen und Verwunderung.“Ihre Musik trifft weltweit auf lobende Stimmen von Kritikern und Fans. Das Album El Regresso del Gallito wurde von Thump Vice Brazil als „Santi & Tuğçe Wiedererfi ndung der paraguayische Volksmusik“ beschrieben und von der Red Bull Music Academy Panamérika als ein großartiges Werk ge-lobt. Ihr neuestes Album Songs for My Grandmother wurde von Cosmo Ra-dio WDR hervorgehoben und von Beehype als “das Beste türkische Album 2017” ausgewählt.

World Beat, Tribal Dance, Fusion Electro Percussion: Der hypnotische Orange-Cocktail löst sich von klassischen Songschemata. Wie elektroni-sche Tanzmusik, nur dass die groovenden Beats manuell mit Instrumenten erzeugt werden. Das Didgeridoo greift den Spirit der Ritualmusik indigener Stammesfeste auf und ORANGE transportiert ihn als Ethno-Acid ins 21. Jahrhundert: Mitten hinein ins Lichtgewitter der großen Festival-Dance-floors! Diese rhythmischen Zeremonien, dieses Zelebrieren von Musik und Tanz versetzt regelmäßig ganze Scharen von Hippies und Fraggles in einen Zustand transzendentaler Extase. Und so geht das wilde Treiben weiter,

barfuß auf einer Wiese oder ums Feuer tanzend, im Wald oder auf Sand im Takt stampfend. Mit Live-Goa füllt ORANGE den Tanzboden auf großen (z. B. Fusion-Festival) und kleinen alternativen Festivals wie das Pfingst Open Air Werden, Waldfrieden Wonderland oder das Bardentreffen Nürn-berg. Als Top-Act gastiert die Band auf Burg Herzberg, dem größten Hip-piefestival Europas. Stimme dieser Ausnahme-Truppe ist der FM4-Protestsongcontest-Ge-winner und Multi-Vokalist Rainer Von Vielen mit seinem akrobatisch-spek-takulären Kehlkopf-, Oberton- und Sprechgesang.

Jarlée heißt sie, die in Kassel geborene DJ, die ihr Talent an den Turnta-bles eher spontan in der Kasseler Lolita Bar entdeckte und über nun drei Jahre perfektionierte. In Kollektivarbeit mit anderen Künstlern aus Kas-sel und ganz Deutschland schaffte sie es musikalisch aufzusteigen und

für Festivals gebucht zu werden, wie das Musik-Schutz-Gebiet und den TropenTan-go und durfte auch in auf ihrer Reise in Antigua - Guatemala die tanzenden See-len mit ihren Klängen streicheln. Zum Welt-musikfestival im Kul-turzentrum Schlacht- hof spielt sie für uns bunte Sounds und wir gehen eine Nacht auf Weltreise mit tropisch p s y c h e d e l i s c h e n Dschungel-Beats auf der Tanzfläche, ein Windhauch voll Cum-bia und World und dem unverkennbaren Folklore-Einfluss aus Südamerika.

CLUBNACHT

PREISE

EINTRITTSPREISEFr. 26.04.2019 ERÖFFNUNGSWOCHENENDE ASHIA BISON ROUGE VVK erm.: 15,- € / VVK normal: 21,- € / AK: 25,- € + YAEL DECKELBAUM Sa. 27.04.2019 ERÖFFNUNGSWOCHENENDELA YEGROS VVK erm.: 15,- € / VVK normal: 21,- € / AK: 25,- €+ NES Di. 30.04.2019MONSIEUR DOUMANI VVK: 13,- € / AK: 17,- € Do. 02.05.2019DOTA VVK: 15,- € / AK: 19,- € Fr. 03.05.2019RASGARASGA VVK: 13,- € / AK: 17,- € Sa. 04.05.2019GASANDJI VVK: 16,- € / Ak: 20,- € So. 05.05.2019FERIA DE ABRIL Eintritt frei Mi. 08.05.2019DIEGO JASCALEVICH VVK: 12,- € / Ak: 16,- €QUARTETT Do. 09.05.2019AKKORDEONALE Verschiedene Preiskategorien: Kategorie 1: VVK: 32,- € / AK: 36,- € | Kategorie 2: VVK: 26,- € / AK: 30,- € Kategorie 3: VVK: 21,- € / AK: 25,- € | Kategorie 4: VVK: 16,- € / AK: 20,- € Fr. 10.05.2019CLUBNACHT VVK: 13,- € / Ak: 17,- €

DANKE!

PARTNER & FÖRDERER

VORVERKAUFSMÖGLICHKEITEN:

1. Öffentliches Büro des KuZ SchlachthofHolländische Str. 72, 34127 Kasselab 15. April wieder in der Mombachstraße 12Montag – Donnerstag: 9 – 15 Uhr / Freitag 9 – 13 Uhr (ohne VvK Gebühren)2. Online* unter www.weltmusikfestival-kassel.deoder www.schlachthof-kassel.de3. Telefonisch* unter der Tickettoaster Ticket-Hotline 0561/350 296 280 (Telefongebühren können anfallen)4. An allen bekannten VVK-Stellen* (z.B. HNA-Kartenservice)5. Abendkasse:Tickets können auch an der Abendkasse erworben werden. Diese öffnet in der Regel 60 Minuten vor Veranstaltungsbeginn, außer es ist anders aus-gewiesen. Sollte eine Veranstaltung bereits im Vorverkauf ausverkauft sein, wird es auch an der Abendkasse keine Tickets mehr geben. Keine Sitzplatzgarantie!Hinweis: Ermäßigungsberechtigt sind Schüler, Studenten, Arbeitslose und Menschen mit Behin-derung. Ein Nachweis für die Berechtigung des ermäßigten VVKs (26.04./ 27.04.2019) muss bei Einlass vorgezeigt werden. Fehlt dieser, ist der Aufschlag zum jeweils gültigen nicht ermäßigtem VVK Preis zu zahlen.

INFOS ZUM TICKETKAUF

VORVERKAUF

* zzgl. Vorverkaufsgebühren

Wir möchten uns herzlich bei folgenden Sponsoren, Förderern und Part-nern für ihre Unterstützung bedanken:

Veranstalter: Kulturzentrum Schlachthof Kassel

Schirmherrschaft: Ingo Buchholz (Vorstandsvorsitzender der Kasseler Sparkasse)

Programm: Gregor und Claudia Praml, Catharina Nieland und Marcel Klier

Booking Clubnacht: Christof Lutz

Organisation: Catharina Nieland, Marcel Klier, Christof Lutz | Kulturzentrum Schlachthof Kassel

Technische Betreuung: Firma Farm Sound – Armin Engelhardt

Medienpartner: hr2–kultur

Gestaltung: Grafikbüro Querwerk

Foto Plakat: La Yegros / Foto: © Guilhem Canal

IMPRESSUM

IMPRESSUM

www.weltmusikfestival-kassel.de

Fr. 26.04.2019 ERÖFFNUNGSWOCHENENDEASHIA BISON ROUGEYAEL DECKELBAUM

Sa. 27.04.2019 ERÖFFNUNGSWOCHENENDENESLA YEGROS

Di. 30.04.2019MONSIEUR DOUMANI

Do. 02.05.2019DOTA

Fr. 03.05.2019RASGARASGA

Sa. 04.05.2019GASANDJI

So. 05.05.2019FERIA DE ABRIL

Mi. 08.05.2019DIEGO JASCALEVICH QUARTETT

Do. 09.05.2019AKKORDEONALE

Fr. 10.05.2019CLUBNACHT mit Orange, Santi & Tugce, DJ Jarlée