FRÜHJAHR 2020

Das Jahr 2020 steht für ein Jubiläum: das 40-jäh-rige Bestehen und Wirken der Gruppe Dekadenz. Jedes Jubiläum erinnert an Vergangenes und zu-gleich an die Grundsteine, die für die Zukunft gelegt worden sind. Ein guter Moment, um die junge Generation zu „Klang“ kommen zu lassen! So bieten wir im Frühjahrsprogramm eine bun-te Vielfalt an jungen Musikschaffenden aus der Region und darüber hinaus. Die Gruppe „Vula Viel“ aus London ertastet, rund um das ghanaische Xylophon Gyil, Grenz-bereiche des Jazz, Psychedelic, Trance und Afro-Beats. Am Bass ist die Brixnerin Ruth Goller. Die „JIMI Big Band“ und das „Mahavishnu Projekt“ des Jazz Konservatorium Innsbruck bestreiten in zwei Teilen einen Abend mit großem Sound. Laura Zöschg, Tochter des allseits bekannten Musikers Luis Zöschg, beendet gerade ihr Ge-sangstudium in Graz und tourt mit ihrer inter-nationalen Band „Quonundrum“ auch durch un-ser Land. Marco Stagni aus Bozen hat aus dem Euregio Orchester ein Quartett herauskristalli-siert und stellt uns seine „Animali Notturni“ vor. Der junge Triestiner Gitarrist Giacomo Zanus kommt nach seinem Abschluss am Konservato-rium in Kopenhagen mit seinem Projekt „Kora“

VORWORT THE NEXT GENERATION

zurück. „Kora“ ist eine mutige Synthese aus zeitgenössischer Musik, Kammermusik, Modern Jazz und einem Touch von amerikanischem Folk. Nach Ostern geht es weiter mit einem besonde-ren Abend: Die Schauspielerin Adele Neuhauser, bekannt als Kommissarin im „Tatort Wien“, liest am Internationalen Tag des Buches griechische Mythen aus dem Buch „Mythos. Was uns die Götter heute sagen“ von Stephan Frey vor. Be-gleitet wird sie vom Jazztrio Edi Nulz. Im Mai wird´s richtig bewegt, wenn „Three for Silver“ aus Portland für lebendige Rhythmen sorgen. „Three for Silver“ klingen nach Tom Waits und Nick Cave, mit einer Brise Balkan à la Gogol Bordello. Zum Ende der Spielzeit präsentieren wir das vielschichtige musikalische Öko-Pro-jekt von Manu Delago, der in den letzten Jahren über 50 Länder bereist hat. Müde von den vielen Busfahrten und Flügen radelt er einen Monat lang „by bike“ durch Österreich und macht auch einen kleinen Schwenker nach Südtirol. Die ge-samte Strecke wird von allen Mitreisenden, Mu-sikern wie Technikern, per Fahrrad bewältigt. Ein aktives Statement zum Klimaschutz: auch ohne Auto bleibt man und frau mobil!

Il 2020 è l´anno del giubileo, il giubileo di 40 anni di presenza e di attività. I giubilei ci fanno ripensare al passato, a ciò che abbiamo fatto, che sono base e fondamento per il futuro ope-rato. Un´ottima occasione per dare voce e suono alle nuove generazioni. Infatti, nel programma primaverile, vi proponiamo una molteplice ras-segna di giovani musicisti del nostro territorio e non. Il gruppo di Londra “Vula Viel”, sostenu-to notevolmente dalla brissinese Ruth Goller, va oltre i confini del Jazz, della musica psichedeli-ca, del Trance e dell´Afro Beat attorno allo xilo-fono “gyil” del Ghana. Poi, la “JIMI Big Band” e il progetto Mahavishnu del Conservatorio Jazz di Innsbruck si dividono la serata con grandi suoni. Laura Zöschg, figlia del nostro caro chitarrista Luis Zöschg sta concludendo gli studi a Graz e ci presenta la sua “Quonundrum”, una band in-ternazionale, attualmente on tour. Il bolzanino Marco Stagni ha estrapolato dall´Euregio Or-chestra questo suo quartetto con il quale ci pre-senta il suoi “animali Notturni”. Giacomo Zanus, giovane chitarrista triestino, ha appena finito i suoi studi al Conservatorio di Kopenhagen e ci regala il suo attuale lavoro denominato “Kora”, una sintesi di vari generi, quali la musica con-temporanea, la musica da camera, il Modern Jazz e un pizzico di American Folk. Un avvenimento

speciale ci aspetta dopo Pasqua. L´attrice Adele Neuhauser, famosa per il suo ruolo fisso nella seria televisiva “Tatort”, ci legge, proprio nel-la giornata dei “Libri in festa”, estratti del libro “Mythen” die Stephan Frey. Viene accompagna-ta dal gruppo Jazz Edi Nulz, formato da chitarra, clarinetto basso e batteria. Il concerto di maggio promette un’atmosfera movimentata. Il gruppo americano di Portland “Three for Silver” presen-ta un programma molto ritmato. Vi ci troviamo elementi di Tom Waits, Nick Cave con sapore Balkan Charme á la Gogol Bordello. Alla fine poi un interessante progetto ecologico di Manu Delago, sempre in viaggio, negli ultimi anni, in ben 50 paesi, sia con gruppi propri, ma an-che con star del tipo Björk, Anoushka Shankar, Ólafur Arnalds o la London Symphony Orche-stra. Stanco di tanti spostamenti in autobus o in aereo farà una tournee tutta in bicicletta attra-verso l´Austria e con una puntatina in Sudtirolo. Sia musicisti che tecnici si muoveranno soltanto pedalando. E questo è effettivamente uno sta-tement intraprendente ed attivo per la tutela dell’ambiente e del clima. Si può essere mobili anche senza automobile.

Norbert Dalsass

Do | Gio | Thu 16.01. 20:30

In Großbritannien feiern Burch, Goller und Hart alias „Vula Viel“ schon seit einer guten Wei-le Erfolge. KritikerInnen anerkannter Medien zeigen sich über das 2015 erschienene Debüt-album und die darauffolgenden Konzerte be-geistert, loben die Musik der Band als „joyous, celebratory and explosive … new and vital“ oder beschreiben sie mit außerordentlichen Verglei-chen wie „like Coltrane in dialogue with early Steve Reich“. Tatsächlich klingt manches bei „Vula Viel“ so besonders wie der Bandname. Der individuelle Sound des unkonventionellen Trios erzeugt, auch dank einiger vertraut wirkender Elemente, eine magische Anziehungskraft: Psychedelic, Trance und Afro-Beat entstehen rund um das ghanaische Xylophon „Gyil“.„Vula Viel“ bedeutet auf Dagaare „Gut ist gut“. Es ist die Sprache jener Community im Nord- westen Ghanas, bei der Bex Burch drei Jahre lang gelebt und studiert hat. Zurück in der bri-tischen Metropole, fand sie mit Ruth Goller und Jim Hart herausragende kreative PartnerInnen für ihre eigenwillige, neuartige Fusion von Tra-dition und Moderne.

Wird das Internet je Live-Auftritte ersetzen?

RUTH GOLLER: Also ich glaube, dass das Anhören von Musik im Internet nie Live-Auftritte ersetzen wird. Es ist immer eine ganz andere Erfahrung, etwas live mitzuerleben als es sich auf einem Bild-schirm anzuschauen. Schon allein die Atmosphäre und die Qualität des Sounds sind bei einem Live-Konzert einzigartig und echte Musikliebhaber, die dies zu schätzen wissen, wird es immer geben.

VULA VEIL (GB, I)DO NOT BE AFRAID

In Gran Bretagna, negli ultimi tempi, il gruppo Vula Viel, alias, Bex Burch, Ruth Goller e Jim Hart sta mietendo notevoli successi. Il disco di de-butto uscito nel 2015 e i relativi concerti di pre-sentazione hanno suscitato grande entusiasmo fra i critici dei media del settore. Elogiano la sua musica come “joyous, celebratory and explosive … new and vital“ oppure si inventano strane com-binazioni del tipo „like Coltrane in dialogue with early Steve Reich“. In effetti, certe parti musicali risuonano in modo molto originale, come anche il nome del gruppo. La sonorità individuale di que-sto trio poco convenzionale crea un´attrazione magica, anche grazie a cellule musicali a noi fami-liari: psychedelic, trance e afro-beat attorno allo xilofono ghanaese, Gyil.Vula Viel in Daagare significa “bene è bene”. Il Daagare è la lingua della comunità nel nordovest del Ghana, nel quale Bex Burch ha vissuto e stu-diato per ben 3 anni. Al suo ritorno a Londra for-mò il presente gruppo con la nostra Ruth Goller e Jim Hart, partner straordinari per aver creato una nuova e particolare fusione fra tradizione e modernità.

Bex Burch: XylophonRuth Goller: BassJim Hart: Drums

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Do | Gio | Thu 30.01.20:30

Seit 20 Jahren gibt es am Tiroler Landeskonserva-torium den Lehrgang für Jazz und improvisierte Musik. Die StudentInnen werden in verschiedenen modernen Musikstilen wie Jazz, Pop, improvisier-te Musik ausgebildet sowie in Instrumental- und Gesangspädagogik. Auf die Einladung hin, den an-gehenden MusikerInnen eine Bühne zu bieten, hat Dozent Martin Ohrwalder uns gleich zwei Projekte nahegelegt, die auch im Doppelpack zu hören sein werden. Den ersten Teil des Konzertes gestaltet die „JIMI Big Band“ unter der Leitung von Georg Tausch. Sie wagt sich an Kompositionen von Tim Davies: moderner, spannender Bigband-Sound erwartet die ZuhörerInnen! Im zweiten Teil führt Martin Ohrwalder sein Ensemble durch die zeit- genössische Geschichte des Jazz: Die Musiker- Innen interpretieren Werke des „Mahavisnu Orchestra“, komponiert von John McLaughlin und Billy Cobham. Beide waren treibende Kräfte der 70er und 80er Jahre, die den Jazzrock und Fusion richtungsweisend geprägt haben.

JIMI BIG BAND & THE MAHAVISHNU ORCHESTRA PROJECT (A)

Da ormai 20 anni è attivo il corso di jazz e mu-sica improvvisata al Conservatorio del Tirolo a Innsbruck. L´obiettivo è di formare gli studenti in diverse correnti musicali quali il jazz, il pop, la mu-sica improvvisata, ma anche di offrire formazioni in pedagogia strumentale e del canto. All´invito di offrire agli studenti e ai professionisti nascen-ti un palco dove si svolga reale attività culturale e dove possa essere apprezzata la loro musica, il docente Martin Ohrwalder ha subito risposto con 2 progetti. La prima parte del concerto verrà cu-rata da Georg Tausch con la sua JIMI Big Band. La Big Band si avventura nel repertorio delle compo-sizioni di Tim Davis. Un sound da vera e moderna Big Band stupirà gli ascoltatori! Nella seconda parte invece Martin Ohrwalder guiderà il suo ensemble in territorio più moderno. Gli studenti suoneranno brani della Mahavisnu Orchestra di John McLaughlin e Billy Cobham. I due erano for-ze trascinanti negli anni 70 ed 80 ed hanno con-tribuito alla formazione di determinanti correnti del Jazzrock e della Fusion.

JIMI BIG BANDLeitung: Georg TauschReeds: Gabriel Gstrein, Maria Pixner, Alexander Radmüller, Christoph Müller, Luca NohelTrumpets: Alexander Kuttler, Evi Sanoll, Kathari-na Kurz, Xaver SchuttiTrombones: Hubert Trockenbacher, tbaRhythm: Raphaela Selhofer (keys), Lukas Mas-singer (guit), Joachim Pedarnig (bass), Johannes Ebster (drums

THE MAHAVISHNU ORCHESTRA PROJECTMartin Ohrwalder: LeitungDiana Dobler: vocals, fluteAnna Milicevic: vocals, violinStephan Kostner: trumpet, flugelhornGabriel Gstrein: saxophoneJosef Haller: pianoMatteo Scalchi: guitarRaphael Besler: guitarMirko Schuler: vibraphonStefan Kapeller: bassRaffael Auer: drums

Was ist deine Lieblingsbeschäftigung? MARTIN OHRWALDER: Passiver Fußballsport W

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Do | Gio | Thu 13.02.20:30

Laura Zöschg aus Schabs studiert seit 2016 Ge-sang am Konservatorium in Graz. Schon seit geraumer Zeit verfolgt sie die Idee, ein musika-lisches Projekt ganz ohne Harmonie-Instrument wie Gitarre oder Klavier umzusetzen. Ein gewag-tes Design für ein Jazz-Quartett! In „Quonun-drum“ setzt sich Laura mit ihren unterschied-lichen Stimmlagen auseinander, schafft Raum für Improvisation mit den Bandkollegen und präsentiert eigene Kompositionen und Arrange-ments. Für die beiden Melodie-Instrumente und die Rhythmus-Sektion ergeben sich so ganz neue Perspektiven. Das neu erschlossene Territorium gilt es jetzt zu erkunden, die eigenen Grenzen zu überschreiten.

QUONUNDRUM (I, SLO, HR, DK)Laura Zöschg è nata a Sciaves e dal 2016 studia canto all´Università delle Arti a Graz. Da un po’ di tempo le frulla per la testa l´idea di concepire un progetto senza utilizzare uno strumento armo-nico, senza piano nè chitarre, cosa non proprio standard nei quartetti jazz. In questa cornice ella si confronta con le diverse tonalità della sua voce, con l´improvvisazione e l´interplay con i suoi mu-sicisti, con composizioni ed arrangiamenti propri. Affiancando due strumenti solisti, di melodia principale, apre nuove prospettive anche con il dialogo e con la ritmica, batteria e contrabbasso. Il territorio è da esplorare e costellato di avven-ture e di rischi nell’affrontare i propri confini, e forse anche di oltrepassarli.

Laura Zöschg: vocalsJaka Arh: tenor saxTin Džaferović: double bassChris Falkenberg Rasmussen: drums

Was möchtest du in deiner Band nicht missen?LAURA ZÖSCHG:Ich finde es ziemlich inspirierend, so viele Inputs und Ideen für meine Kompositionen oder für die Stücke anderer Komponisten von den drei kreativen Köpfen meiner Band zu erhalten. Vier ver-schiedene Personen erwecken ein Werk zum Leben und bereichern es auf die jeweilige eigene Art und Weise, jede und jeder aus seiner ganz eigenen Perspektive. Yo

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Do | Gio | Thu 26.03.20:30

Marco Stagni ist mit seinem bodenständigen und verlässlichen Bassspiel sehr gefragt, er wirkte bei vielen Konzerten mit Größen wie Manuel Randi und Herbert Pixner mit. Jetzt startet er als Band-leader durch: Die Band „Animali Notturni“ kristal-lisierte sich aus dem Euregio Ensemble heraus, das von Klaus Widmann (Südtirol Jazzfestival) ins Leben gerufen wurde, um die musikalische Ver-bindung von Trentino, Südtirol und Tirol zu stär-ken. Als Bandleader beschreibt Marco dieses Pro-jekt als Reise durch die Nacht, bei der die Tiefen der Seele erforscht und das Gleichgewicht zwi-schen Instinkt und Intellekt ausgelotet werden.

MARCO STAGNI QUARTET (A, I)ANIMALI NOTTURNI

Marco Stagni è entrato nei blocchi di partenza come leader del gruppo. Negli ultimi anni e tut-tora Marco è stato ed è un gettonato bassista con molti concerti alle spalle con Manuel Randi e Her-bert Pixner. Il suo accompagnamento è sicuro ed affidabile. La formazione per animali Notturni si è estrapolata dell´Euregio Ensemble, fondato da Klaus Widmann, curatore del Südtirol Jazzfesti-val. L´idea era di creare un filo conduttore musi-cale fra Trentino, Alto Adige ed il Tirolo. Marco si apre a questo nuovo progetto che descrive come un racconto notturno che ha l’intento di scavare tra le pieghe più in ombra dell’animo umano in equilibrio tra istinto e ragione.

Matteo Cuzzolin: saxPhilipp Osanna: guitarMarco Stagni: double bassMax Plattner: drums

Quale messaggio vorresti inspirare con la tua musica?MARCO STAGNI:il progetto, piu’ che ispirazione, vuole provare a ricreare delle suggestioni, delle descrizioni, il cercare di evocare delle sensazioni che risiedono in tutti noi, tra le pieghe piu’in ombra della nostra notte Yo

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Do | Gio | Thu 09.04.20:30

„Kora” ist ein Liederzyklus für Gitarre, Piano, präpariertem Piano, Rhodes, Electronics, Kon-trabass und Schlagzeug. Im Wechsel von akus-tischen und elektronischen Klängen entsteht ein Sound zwischen Minimalismus, experimen-teller Musik, zeitgenössischem Jazz und freier Improvisation. Breite Klangteppiche werden unterbrochen von Melodien, die von choraler und sakraler Musik, von Monteverdi, Tchaikovs-ky und Arvo Pärt inspiriert sind. Der Begriff „Kora“ stammt aus dem Tibetanischen und be-deutet „Herumgehen“, eine meditativ-religiöse Praxis des Im-Kreis-Gehens um ein heiliges Ob-jekt oder einen heiligen Ort. „Das Projekt Kora kann zusammengefasst werden als Verbindung zweier Notwendigkeiten. Auf der einen Seite steht die Liebe zur zeitgenössischen Musik: sich hinsetzen und die Gefühle von früher, die aktu-ellen Sorgen und die Wünsche für die Zukunft niederschreiben. Auf der anderen Seite steht die Improvisation: hier kommt ein fast animalischer Instinkt zu Tage, das Bedürfnis sich unmittelbar auszudrücken und alle selbstauferlegten Gren-zen niederzureißen.“ (Giacomo Zanus)

GIACOMO ZANUS QUARTET (I)KORA

„Kora” è un ciclo di brani scritti per chitarra elet-trica, piano, piano preparato, Rhodes, electronics, contrabbasso e batteria. L’alternanza di sonorità acustiche ed elettriche è il filo conduttore di que-sto dialogo musicale che si muove in constante equilibrio tra minimalismo, experimental music, contemporary jazz ed improvvisazione radicale. Tessuti sonori articolati e lunghi respiri sono in-tervallati a melodie ispirate alla musica corale e alle musica sacra di compositori quali Montever-di, Tchaikovsky e Arvo Pärt. “Kora” è una parola tibetana che significa letteralmente “circumam-bulazione”, ovvero la pratica meditativa e religio-sa di girare in cerchio attorno a dei siti o oggetti sacri. Il progetto “Kora” può esser descritto e sintetizzato come un connubio tra due “necessi-tà”: da una parte l’amore per la musica classica/contemporanea, il bisogno di scrivere a tavolino dando spazio alle emozioni del passato, ai pensie-ri del presente e ai desideri del futuro; dall’altra, invece, l’improvvisazione libera, l’istinto più “ani-malesco”, l’urgenza di esprimere sé stessi sul mo-mento, “hic et nunc”, senza porsi dei limiti, senza barriere e forme precostituite. (Giacomo Zanus)

Giacomo Zanus: guitar, electronicsGiorgio Pacorig: piano, rhodes, electronicsMattia Magatelli: double bassMarco D’Orlando: drums

Cosa canti quando ti fai la doccia?GIORGIO ZANUS:Bob Dylan (in particolare “Jokerman”, “Missisipi” e “The Man In Me”), Maurice Williams and the Zodiac, The Temptations (“My Girl”, la preferita), Etta James, Aretha Franklin, Nina Simone, K.C. and the Sunshine band, Lucio Battisti, Bob Mar-ley, Wilco, Johnny Cash.

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Do | Gio | Thu 23.04.20:30

WAS UNS DIE GÖTTER HEUTE SAGEN. Eine musikalische Lesung nach Stephen Fry.

Im Rahmen der dritten „Brixner Tage des Buches“ laden wir ein zu einem Genre-übergreifenden Konzert: Das Jazztrio Edi Nulz musiziert und die Schauspielerin Adele Neuhauser, bekannt aus dem Wiener Tatort, liest aus dem Buch „Mythos. Was uns die Götter heute sagen“ von Kulturautor Stephen Frys äußerst humorvolle, neu adaptierte Sagen der Antike vor – und kehrt damit zurück zu ihren eigenen griechischen Wurzeln. Zügellosig-keit, Lebenslust, Mord und Totschlag, Triumph und Tragödie: Die griechischen Göttersagen sind wilder und wüster als das Leben selbst und bie-ten damit alles, was sich LeserInnen wünschen. Die alten Griechen inspirierten unter anderen Shakespeare, Michelangelo, James Joyce und Walt Disney. In Stephen Frys brillanter Nacherzählung erwachen die alten Sagen zu neuem Leben. Wir bestaunen die Entstehung des Universums aus dem Chaos, verlieben uns mit Zeus, sehen die Ge-burt des Hermes, nehmen Teil am musikalischen

ADELE NEUHAUSER & EDI NULZ (A) MYTHOS

Wettstreit zwischen Apollon und einem Satyr und weinen mit König Midas über die vergoldete Welt.Die Musik von „Edi Nulz“ passt nicht nur von un-gefähr wunderbar zu Stephen Frys grandiosen und umwerfend komischen Erzählungen. Ihr stimmungsvoller „Kammerpunkjazz“ fabuliert sich bereits seit Anbeginn mit einer gehörigen Portion Humor über die Bühnen in die Ohren sei-ner Fans. Speziell für diese musikalische Lesung ließen sich die Musiker von griechischen Skalen, phrygischen Klängen und den ungeraden Rhyth-men des Südens inspirieren.

In occasione della manifestazione “Libri in festa” presentiamo un concerto-lettura particolare con il trio jazz Edi Nulz e l´attrice Adele Neuhauser, famosa e colonna ferma nella serie poliziesca “Tatort”. Adele Neuhauser, accompagnata dal trio jazz Edi Nulz , si addentra nelle tematiche della mitologia greca, una materia che da sempre le interessa. Adele legge dal libro “Mythos, gli dei ci parlano oggi” dell´autore cult Stephen Fry. Il libro parla dei miti dell´antichità, adattati al mondo di oggi in modo umoristico. Sfrenatezza, voglia di vivere, assassini e omicidi, trionfi e tragedie: i rac-conti mitologici degli antichi greci sono più terri-bili e più feroci della vita stessa, il tutto intriso di

Erzählerin: Adele NeuhauserMusiker: Edi NulzBassklarinette: Siegmar BrecherTenor- und Baritongitarre: Julian Adam PajzsPercussion: Valentin Schuster

“suspense” per tenerci svegli e attenti. Gli antichi greci hanno ispirato fra altri Shakespeare, Miche-langelo, James Joyce e Walt Disney. Nei riassunti di Stephen Fry i miti risvegliano a nuova vita. La mu-sica di Edi Nulz non solo si accoppia perfettamen-te ai racconti grandiosi e straordinariamente buffi di Stephen Fry, ma il suo “punk da camera” si infila abilmente dal palco nelle orecchie del pubblico. Ispirati da questa lettura i musicisti si avventura-no e si lasciano trasportare da scale musicali gre-che, timbri frigi e cadenze ritmiche dispari …

Was „schmeckt“ dir zurzeit nicht?ADELE NEUHAUSER:Mir schmeckt keine Zigarette mehr! Ich hab mit dem Rauchen aufgehört :))

Das Programm basiert auf Stephen Fry: Mythos. Was uns die Götter heute sagen. Aus dem Englischen von Matthias Frings (Aufbau Verlag, Berlin 2018)Mit freundlicher Genehmigung von Stephen Fry. Textrechte bei Aufbau Verlag GmbH & Co. KG, BerlinDas Buch ist im Buchhandel erhältlich.

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Do | Gio | Thu 07.05.20:30

Seit 2018 sind „Three for Silver“ auf Siegeszug durch Europa. „Ohne Übertreibung kann ich be-stätigen, dass Three for Silver den Sound von Tom Waits und Nick Cave mit einem Hauch Balkan-Charme á la Gogol Bordello vereinen“, so ihr Ma-nager. Der individuelle Stil der Band ist getragen von Lucas Warfords Stimme und seinen lässigen Bass-Lines. Die Musik von Lucas Warfords (vo-cals, bass) und Willo Sertains (vocals, accordion) lässt sich nicht definieren und das ist gut so! We-der die Bezeichnung „Doom Folk“, „Devil Swing“ noch „Mythic Americana“ sind völlig zutreffend, und genau das macht das Folktrio aus Portland besonders. Die verschiedenen internationalen und Gypsy-Einflüsse schenken einigen Songs eine hypnotisierend-schöne Balkan-Mischung, die einfach funktioniert.

THREE FOR SILVER (USA)A MESSAGE FROM PORTLAND

A partire dalla prima tournee nel 2018 la band è continuamente on tour e sta conquistando l‘Eu-ropa. „Sicuramente non esagero se affermo che THREE FOR SILVER riunisce caratteristiche di Tom Waits, Nick Cave con un tocco di Balkan Charme à la Gogol Bordello“ scrive l’agente del gruppo. Nonostante ciò il gruppo ha trovato un mix molto personale in primis per la voce di Lucas Warford con le sue linee disinvolte di basso. Lucas Warford (vocals, bass) e Willo Sertain (vocals, accordion) sono dei viziosi, ed è bene così. Non ci troveremo d’accordo se dovessimo definire la loro musica o „Doom Folk“, „Devil Swing“, o perfino „Mythic Americana“. Non è né l’una né l’altra, ed è questo che caratterizza il trio folk di Portland. Il gruppo è un trio che per ogni tour si cerca un terzo musici-sta appropriato. I diversi influssi gypsy & co., con aggiunta di ghiottonerie internazionali danno alle canzoni un bel mix balcanico, un mix trainante che funziona. equilibrio tra istinto e ragione.What is the vison that you want comunicate through your music?

LUCAS WARFORD:We want to invite people into another world, a place where typical preconceptions about genres and instruments don’t apply. We try to be like that word on the tip of your tongue that you can never quite remember.

Lucas Warford: vocals, bassWillo Sertain: vocals, accordionThe Third … for now: unknown

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Mo | Lu | Mo 01.06.20:30

Manu Delago bereiste mit internationalen Stars wie Björk, Anoushka Shankar, Ólafur Arnalds und dem London Symphony Orchestra in den letzten Jahren über 50 Länder. Die vielen Reisen im Flug-zeug und in Bussen haben Manu Delago angeregt, einen umweltfreundlichen Gegenpol zu entwi-ckeln. 2020 tourt er einen Monat lang durch Ös-terreich, Deutschland und Südtirol, und das auf umweltbewusste Weise. Die gesamte Strecke von ca. 1.300 km wird von allen Mitreisenden, Mu-siker wie Techniker, per Fahrrad bewältigt. So soll auf der gesamten Strecke jeglicher CO2-Ausstoß vermieden und im Optimalfall sogar noch Strom gewonnen werden. Mit auf der Bühne stehen lan-gjährige wie junge Musikerkollegen von Manu De-lago. Treibende Rhythmen treffen auf sphärische Klangschönheiten und musikalischer Virtuosität. Das Konzert dieses multi-instrumentalen Ensem-bles wird zum einzigartigen Erlebnis!

MANU DELAGO (A)RADL TOUR 2020

Manu Delago è continuamente in viaggio. Con diverse band proprie, ma anche con musicisti e orchestre internazionali come Björk, Anoushka Shankar, Ólafur Arnalds o la London Symphony Orchestra, ha visitato negli ultimi anni ben oltre 50 paesi. Prendendo spunto dal fatto che questi viag-gi li ha percorsi sempre in aereo o in autobus, Manu Delago ha deciso di attivare un polo ecosostenible opposto per le tournee di concerto. Nel 2020 farà una tournee di un mese con 20-24 concerti attra-verso Austria, Germania e Alto Adige praticando il più possibile aspetti ecosostenibili. La tratta di ca. 1300 km sarà percorsa in bicicletta da tutta la squadra, musicisti e tecnici compresi. Dovrà es-sere evitata ogni possibile produzione di CO2 e nella migliore delle ipotesi verrà prodotta anche corrente elettrica. Manu Delago ospiterà sul pal-co in questa tournee musicisti di vecchia e nuova data. I ritmi propulsivi incontrano le bellezze ete-riche è la virtuosità musicale di questo complesso multistrumentale producendo una grande varietà sonora, e ciò fa diventare questo concerto un av-venimento veramente straordinario.

Manu Delago: handpansAlois Eberl: trombone & accordionCharly Mair: percussionsLukas Froschauer & Simon Schindler: creative technical crew

Wohin wandern deine Träume?MANU DELAGO:Richtung Kangchenjunga W

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Frühjahr 2020Spielzeit

10.01. | 11.01.DIETMAR GAMPER TheaterDIE ETRUSKISCHE STATUETTE – EIN ANACHRONISTISCHER KRIMINALFALL

16.01.VULA VEIL (GB, I) JazzDO NOT BE AFRAID

17.01. | 18.01.LUDWIG MÜLLER KabarettWITZ INS DUNKEL

25.01.FRANZ-XAVER FRANZ & MARTIN FRITZ Kabarett - QuizWHAT THE FRANZ?

29.01.ANS EINGEMACHTE! TalkGESPRÄCHE IM KELLER, TEIL 2: ABER SICHER!

30.01.JIMI BIG BAND & THE MAHAVISHNU ORCHESTRA PROJECT (A) Jazz

01.02.VIECH KonzertNIEMAND WIRD SICH ERINNERN, DASS WIR HIER WAREN

07.02. | 08.02.HOSEA RATSCHILLER KabarettEIN NEUER MENSCH

13.02.QUONUNDRUM (I, SLO, HR, DK) Jazz14.02. | 15.02.STADTTHEATER BRUNECK TheaterOLEANNA

März 2020EIGENPRODUKTION DER DEKADENZ Theaterstück von Michel Marc BouchardTOM AUF DEM LANDE

26.03.MARCO STAGNI QUARTET (A, I) JazzANIMALI NOTTURNI

03.04. | 05.04.INGRID LECHNER KabarettWILLKOMMEN

09.04.GIACOMO ZANUS QUARTET (I) JazzKORA

10.04.RENÉ SYDOW KabarettDIE BÜRDE DES WEISEN MANNES

17.04.SCHÖN&GUT KabarettMARY

23.04.ADELE NEUHAUSER & EDI NULZ (A) JazzlesungMYTHOS

07.05.THREE FOR SILVER (USA) JazzA MESSAGE FROM PORTLAND

08.05.VERENA PLANGGER & JUTTA GERLING-HAIST ChansonIRGENDWO AUF DER WELT

15.05.PCCC* - Viennas First Queer Comedy Club KabarettMIXED SHOW

22.05.SIGRID HORN KonzertSOG I BIN WEG

29.05. 30.05.INGRID LECHNER KabarettWILKOMMEN

10.06.MANU DELAGO (A) JazzRADL TOUR 2020

Frühjahr 2020Spielzeit

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TELEFON 0472 836 393Bitte sprechen Sie die Anzahl der Karten, die Vorstellung mit Termin, Ihren Namen und Ihre Telefonnummer auf unseren Anrufbeantworter. Ihre Reservierung gilt dann als bestätigt.Wir rufen Sie nur zurück, falls die Reservierung NICHT möglich ist.

ONLINE www.dekadenz.it | karten@dekadenz.itDie Online-Bestellungen sind nur gültig, wenn eine Rückbestätigung von Seiten der Dekadenz erfolgt. Bitte beachtet, dass wir Reservierungen über Homepage und e-mail nur bis einen Tag vor der Aufführung annehmen können.

ABENDKASSA 0472 836 393Die Abendkassa ist an Aufführungstagen ab 19 Uhr geöffnet, Samstags ab 18 Uhr. Vorbestellte Karten, die bis 20:15 Uhr nicht abgeholt werden, werden bei Bedarf vergeben. Nach Beginn der Aufführung ist der Eintritt nicht mehr möglich.

EINTRITT VOLLPREIS 15€STUDIERENDE | AB 65 10€BIS 25 5€

ABOS5ER-ABO 58€5ER-ABO ERMÄSSIGT 40€

Das DEKADENZ-ABO gilt auch in der CARAMBOLAGE in Bozen, dem Theater in der Altstadt in Meran und dem Stadttheater Bruneck. Ermäßigter Eintritt bei Vereinigten Bühnen Bozen. Vorstellungsbeginn 20.30 Uhr – Einlass 20 Uhr – FREIE SITZPLATZWAHL!

Mitglieder des „Club Sparkasse“ können bei der Bank ihren Gutschein für eine Gratiskarte einholen.

DEKADENZObere Schutzengelgasse 3a39042 Brixen/Stufelsinfo@dekadenz.itwww.dekadenz.it

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