-
Musikhochschule Stuttgart | 20. Mai 2012 11 Uhr
Johann Sebastian Bach (1685–1750)
Motetten
Kammerchor Stuttgart
Continuo Orgel: Christof Roos
Violone: Hartwig Groth
Leitung: Frieder Bernius
Der Geist hilft unser Schwachheit auf BWV 226
Komm, Jesu, komm BWV 229
Jesu, meine Freude BWV 227
– Pause –
Fürchte dich nicht BWV 228
Ich lasse dich nicht, du segnest mich denn BWV Anh. 159
Singet dem Herrn ein neues Lied BWV 225
Die heutige Aufführung wird gemeinsam vom Musik Podium Stuttgart
und dem Carus-Verlag veranstaltet: Anlass ist das 40jährige
Jubiläums des Carus-Verlags. Das Festkonzertspannt einen Bogen über
eine seit 35 Jahren andauernde, glückliche Zusammenarbeit: Es war
eine Aufführung von fünf Bach-Motetten im März 1976 in der
StuttgarterStiftskirche, in welcher der Verlagsgründer Günter
Graulich zum ersten Mal auf denKammerchor Stuttgart aufmerksam
geworden ist.
-
2012 haben das Land Baden-Württemberg und derStuttgarter
Carus-Verlag allen Grund zum Feiern:Während wir das 60-jährige
Bestehen unseresHeimatlandes feiern, kann der weltweit
geachteteMusikverlag auf eine 40-jährige Geschichte zurück-blicken.
Zum Jubiläumsjahr gratuliere ich der Ge-schäftsführung sowie den
Mitarbeiterinnen undMitarbeitern herzlich.
Den Höhepunkt der Feierlichkeiten stellt zweifels-ohne das
Festkonzert am 20. Mai dar, bei dem derKammerchor Stuttgart unter
der Leitung von FriederBernius die Motetten von Johann Sebastian
Bachaufführt.
Die Zusammenarbeit der beiden Gratulanten mit dem Verlag ist
beinahe schon so alt wieder Verlag selbst, so dass sich die Gäste
sicherlich auf ein ganz besonders herzlich vorge-tragenes
„Geburtstagsständchen“ freuen dürfen.
Als der Carus-Verlag vor 40 Jahren gegründet wurde, lag der
Schwerpunkt der Tätigkeitim Bereich geistlicher Chormusik, die auch
nach wie vor im Zentrum der Arbeit steht. In der Zwischenzeit hat
sich das Spektrum allerdings beständig erweitert: Neben derEdition
von Vokalmusik, um die sich der Verlag sehr verdient gemacht hat,
fördert er dasSingen in unserer Gesellschaft. Hierbei engagiert er
sich seit einigen Jahren vor allem fürdas Singen mit Kindern und
leistet beispielsweise durch das deutschlandweit
bekannte„Liederprojekt“ einen wichtigen Beitrag zur positiven
sozialen, kognitiven und psychi-schen Entwicklung unserer
Kinder.
Mit seinem sozialen Engagement für das Singen und seinen
Notenpublikationen leistetder Verlag einen Beitrag dazu, dass Musik
und Gesang auch künftig die vielfältige Kultur-landschaft
Baden-Württembergs bereichern.
Für die Zukunft wünsche ich dem Carus-Verlag und allen
Mitarbeiterinnen undMitarbeitern weiterhin alles Gute und viel
Erfolg.
Winfried KretschmannMinisterpräsident des Landes
Baden-Württemberg
2 | Festkonzert 40 Jahre Carus
-
In 40 Jahren vom Zwei-Mann-Betrieb zu einem aner-kannten
Unternehmen respektabler Größe – dies ist derFamilie Graulich mit
ihrem Carus-Verlag gelungen.Herzlichen Glückwunsch anlässlich des
Jubiläums zuIhrem Erfolg von mir persönlich und auch im Namen der
Landeshauptstadt Stuttgart!
Es steckt viel Engagement und Herzblut von Ihnen imCarus-Verlag
und es hat sich gelohnt – zahlreiche Preiseund Auszeichnungen haben
Ihre Produktionen undEditionen innerhalb der letzten 40 Jahre
erhalten: mehr-mals den „Deutschen Musikeditionen-Preis“,
zahlreicheMale den „Preis der Deutschen Schallplattenkritik“sowie
den „Diapason d’Or“, die „Critics Disc of theYear“ von BBC Radio 3
und den „Midem classical
award“ etc. Die Stadt Magdeburg zeichnete den Carus-Verlag zudem
2009 mit dem„Georg-Philipp-Telemann-Preis“ für die hervorragenden
Verdienste um die Veröffent-lichung und Verbreitung der Werke Georg
Philipp Telemanns aus.
Die gelungene Verbindung von wissenschaftlicher Editionspraxis
mit den Ansprüchen derMusikpraxis ist ein Grund für den Erfolg des
Verlags. Ein weiterer findet sich sicherlich indem Gespür für
gesellschaftliche Bedürfnisse, die sich beispielsweise im
Liederprojektwiderspiegeln. Neben der Herausgabe von Noten- und
CD-Material zu Wiegen-, Volks-und Kinderliedern ist es insbesondere
die Liederdatenbank des Carus-Verlags, die hervor-zuheben ist.
Grund genug für die Standortinitiative „Deutschland – Land der
Ideen“ inKooperation mit der Deutschen Bank das Onlineportal
www.liederprojekt.org als„Ausgewählten Ort 2011“ zu küren.
Ich wünsche Ihnen, dass sich Ihr Erfolg – der auch immer ein
Erfolg für unsere Stadt ist – in den nächsten 40 Jahren fortsetzen
wird. Den Besucherinnen und Besuchern IhresFestwochenendes wünsche
ich bei Ihren interessanten und vielseitigen
Veranstaltungenangenehme Tage in Stuttgart und Echterdingen.
Dr. Wolfgang SchusterOberbürgermeister der Landeshauptstadt
Stuttgart
Festkonzert 40 Jahre Carus | 3
-
Wer von Baden-Württemberg als einem herausragen-den Musikland
redet, der denkt dabei an unsereOrchester- und Theaterlandschaft,
an die Musikhoch-schulen und weltberühmten Festivals, aber auch
aneine breit verankerte Chorkultur, an gut besuchteKonzerte, an
Jugendmusikprojekte und an das hoheAnsehen, das die klassische
Musik hier genießt.
Wenige jedoch denken dabei als erstes an einen Mu-sikverlag.
Dabei ist das fast so, als würde man sagen:Wir brauchen keine
Kraftwerke, bei uns kommt derStrom aus der Steckdose. Denn ohne die
Musik-verlage gäbe es den Strom gar nicht, der das Musik-leben
erstrahlen lässt. Sie bündeln die kreative Energieder
Musikschaffenden und machen sie für die All-gemeinheit zugänglich.
Sie sind der Knotenpunkt zwischen Komponisten und Interpreten,
zwischenSchaffenden und Nachschaffenden, zwischen Inter-preten und
Hörern.
Baden-Württemberg hat als „Musikkraftwerk“ den Carus-Verlag, und
das ist ein Glücks-fall. Wer mit den Carus-Leuten zusammenarbeitet,
spürt sofort, welcher Geist da herrscht:konzentrierte Sachlichkeit
und freundliches Entgegenkommen, Begeisterungsfähigkeit unddie
Gabe, unkonventionelle Wege zu gehen, Beharrlichkeit und, als
Grundvoraussetzung,in jeder Hinsicht Professionalität. Über allem
aber steht ein hoher ethischer Anspruch andas alltägliche, auch
geschäftliche Handeln.
SWR2, das Kulturprogramm des SWR, arbeitet viel und gerne mit
dem Carus-Verlag zu-sammen. Das größte Kooperationsprojekt der
letzten Jahre, das Liederprojekt, ist fürbeide, den Verlag und den
Sender, eine beispiellose Erfolgsgeschichte, die noch weit in die
Zukunft hinein Bedeutung haben wird. Die Grundlagen der
Zusammenarbeit reichentief ins Menschliche. Carus ist ein fairer,
zuverlässiger, kreativer Partner, dessen Risiko-bereitschaft und
Begeisterungsfähigkeit ein so großes Projekt erst möglich
gemachthaben. Viele unserer Musikproduktionen sind im Zusammenspiel
mit Carus entstanden,fast immer sind und waren es unbekannte Werke,
Neuentdeckungen, Ersteinspielungenfür den Musikmarkt, viele davon
mit Frieder Bernius, dem Künstler des heutigen Konzerts.Hier
treffen sich die Ziele der öffentlich-rechtlichen Rundfunkanstalt
und die des Verlagsin idealer Weise.
Der Carus-Verlag ist nicht nur ein Unternehmen, er ist auch eine
Kulturinstitution. Und damit ein bedeutsamer Bestandteil des
Musiklands Baden-Württemberg. Herzlichen Glückwunsch zum 40jährigen
Bestehen!
Dorothea EnderleMusikchefin SWR2
4 | Festkonzert 40 Jahre Carus
-
Vier Jahrzehnte Carus-Verlag sind vier JahrzehnteWirken im Namen
der Kunst der Musik. Was1972 im Stuttgarter Süden mit dem Fokus
aufgeistliche Chormusik entstand, entwickelte sichim Laufe dieser
vierzig Jahre zu einem weltweitrenommierten Unternehmen mit einem
bedeut-samen Spektrum an Publikationen und Dienst-leistungen für
Akteure und Liebhaber auf demGebiet der klassischen Musik.
Unzählige Chörerund um den Globus verleihen den Werken
undCD-Produktionen des Carus-Verlages Stimme und Klang.
Mit dem Ausspruch Bettina von Arnims „Die Vermittlung des
geistigen Lebens zum sinn-lichen“ erhält das bedeutsame Projekt des
Verlages „Wiegenlieder“ im Herbst 2009 Ge-stalt. Zusammen mit dem
SWR2 sowie über 100 Künstlern bringt der Verlag mit diesemProjekt
das Singen als Kultur zurück in Familien und Kindergärten. Singen
als primäresErlebnis im Mutterschoß. Singen als
Gemeinschaftserlebnis im Kinderchor, im Musik-unterricht oder in
der Gemeinde – ohne Grenzen und ohne Altersbegrenzung. Der
zweiteTeil dieses erfolgreichen Liederprojekts erfolgte mit
„Volksliedern“ bereits im darauf fol-genden Jahr 2010, der dritte
mit den „Kinderliedern” 2011.
Dank dieser wundervollen Musikprojekte erhielt der Carus-Verlag
im März 2011 eineweitere von so vielzählig wie hochkarätigen
Auszeichnungen und wurde zu den „ausge-wählten Orten“ der
Standortinitiative „Deutschland – Land der Ideen“ erkoren.
Sehr geehrte Familie Graulich,als Oberbürgermeister der Stadt
Leinfelden-Echterdingen bin ich stolz und dankbar, ein solch
kreatives und hochgeschätztes Unternehmen an unserem Standort
beheimatenzu dürfen.
All Ihren Gästen, Ihren Mitarbeiterinnen und Mitarbeitern sowie
natürlich ganz besondersIhrer Familie wünsche ich zu dem heutigen
Festkonzert anlässlich des Jubiläums „40 JahreCarus-Verlag“
allerhöchsten Musikgenuss. Dem Hause Carus-Verlag wünsche ich
weiter-hin unternehmerischen Erfolg und guten Boden für viele
Meilenstein-Projekte, die –neben der Musik – auch den Namen unserer
Stadt in die Welt hinaus tragen.
Roland KlenkOberbürgermeister der Großen Kreisstadt
Leinfelden-Echterdingen
Festkonzert 40 Jahre Carus | 5
-
Johann Sebastian Bach · Motetten
Die Motetten waren 1802/03 die ers-ten Vokalwerke Johann
Sebastian Bachs,die nach seinem Tod im Druck vorgelegtwurden, und
zwar bereits gut ein Vier-teljahrhundert vor der legendären
Wieder-aufführung der Matthäuspassion unterFelix Mendelssohn
Bartholdy 1829. DieserErstausgabe war eine Leipziger
Auffüh-rungstradition vorausgegangen, derenAnfänge noch im Dunkel
liegen. Die erstebelegte Aufführung einer BachschenMotette nach dem
Tod des Komponistenist fast ebenso legendär, wie es
späterMendelssohns Matthäuspassion werdensollte: Es ist die
Aufführung der MotetteSinget dem Herrn in Anwesenheit vonWolfgang
Amadeus Mozart 1789 in derLeipziger Thomaskirche. „Das ist doch
ein-mal etwas, woraus sich was lernen lässt!“soll Mozart begeistert
nach der Aufführungder Motette durch die Thomaner ausgeru-fen
haben. Jedenfalls ließ Mozart sich einePartiturkopie anfertigen,
die bis heute inWien aufbewahrt wird: Eine Abschrift einesLeipziger
Schreibers auf Leipziger Papiermit einem Kommentar aus Mozarts
Hand.Diese Kopie ist heute das einzige Noten-zeugnis von der frühen
Bach-Motette-npflege der Thomaner, da deren Noten-archiv selbst dem
2. Weltkrieg zum Opfergefallen ist.
Die Leipziger Thomaner waren abernicht die Einzigen, die sich
bereits im18. Jahrhundert der Bachschen Motettenannahmen. Die Noten
wurden (wenn auchnur in handschriftlicher Vervielfältigung)bereits
in den 1760er Jahren vom LeipzigerVerlagshaus Breitkopf angeboten;
auch derThomanerchor hatte seine Abschriften dortbezogen. Andere
Kopien gingen von Breit-kopf z. B. nach Berlin in die
BibliothekAnna Amalias, der Schwester Friedrichs desGroßen, und an
die dortige Sing-Akade-
mie; diese sang bereits im ausgehenden18. Jahrhundert die
Bachschen Motetten.Selbst in Leipzig wurden die Motettennicht nur
vom Thomanerchor gesungen.Johann Gottlieb Schicht,
Gewandhaus-kapellmeister und Musikdirektor derLeipziger Neukirche
sowie der LeipzigerSingakademie und der Herausgeber derErstausgabe
der Motetten, hatte diesezunächst für eigene Bedürfnisse
einergründlichen Revision unterzogen und dabeiFehler ausgemerzt,
die sich in der Über-lieferung eingeschlichen hatten, und vorallem
die Texte modernisiert. Wahrschein-lich brachte er die Motetten mit
einem seiner Ensembles auch zur Aufführung,jedenfalls kursierten
seine Bearbeitungenschon in Leipzig, bevor er sie 1802/03 herausgab
und schließlich 1810 als vierterNachfolger Bachs selbst das Amt
desThomaskantors übernahm.
Seit dem Erstdruck von 1802/03 tretendie Motetten in der für
Sammlungen des18. Jahrhunderts typischen Sechszahl auf;obwohl die
Motetten freilich von Bach nieals zusammengehörige Sammlung
gedachtwaren. An der Sechszahl hat sich im We-sentlichen bis heute
nichts geändert; dieZusammenstellung selbst hingegen war inden
letzten gut 200 Jahren mehrerenWandlungen unterworfen. Ganz
selbstver-ständlich dabei sind bis heute fünf derMotetten: Singet
dem Herrn, Der Geisthilf unser Schwachheit auf, Jesu, meineFreude,
Fürchte dich nicht und Komm,Jesu, komm. Die Nummer sechs
hingegenhat ein Wechselbad der Zuschreibungenerlebt. In der Ausgabe
Schichts war es Ichlasse dich nicht, du segnest mich denn.Etwa 20
Jahre später veröffentlichte derHallenser Universitätsmusikdirektor
JohannFriedrich Naue diese Motette jedoch ineiner Sammlung mit
Motetten von JohannMichael und Johann Christoph Bach alsKomposition
von Johann Sebastians
6 | Festkonzert 40 Jahre Carus
-
Eisenacher Großonkel Johann ChristophBach. Folgerichtig
verschwand dieseMotette bei Neuauflagen aus der Gruppeder sechs
Bach-Motetten; ersetzt wurdediese zunächst durch die Bach
fälschlichzugeschriebene Motette Lob und Ehr undWeisheit von Johann
Gottfried Wagnerund dann schließlich durch Lobe denHerren. In
dieser Zusammenstellung mitLobe den Herren als sechster
Motetteerschienen die Motetten Bachs in beidenBach-Gesamtausgaben,
so stehen sie imBach-Werke-Verzeichnis als die Nummern225–230 und
so werden sie bis heute inden meisten Gesamteinspielungen und
-aufführungen musiziert.
Doch im letzten Drittel des vergange-nen Jahrhunderts kam wieder
Bewegung in diese Frage: Die Echtheit der MotetteLobet den Herren
wurde bestritten; sei es als Ganzes, sei es in der
überliefertenWerkgestalt, wobei gegenwärtig wohl dieThese, es sei
eine durch Bearbeitung ent-stellte Originalkomposition Johann
Sebas-
tian Bachs als (nicht unumstrittener) Standder Forschung gelten
kann. Und auf deranderen Seite wurde genauer nachge-forscht, warum
eigentlich Ich lasse dichnicht von Johann Christoph Bach
stammensollte. Gerne wüssten wir, wie Naue zu sei-ner Zuschreibung
der Motette an diesenVertreter der Bach-Familie kam, aber
Naueschwieg sich darüber aus. Da auch eineandere Zuschreibung Naues
sich als falscherwiesen hat, ist es geraten, dieser Mei-nung nicht
zu viel Gewicht beizumessen.Ausschlaggebend für die
ablehnendeHaltung gegenüber J. S. Bach als Urheberdieser Motette
dürften für Naue (und vielenach ihm) die großen Unterschiede
zwi-schen ihr und den anderen doppelchörigenMotetten Bachs gewesen
sein: Diese sindin der Tat immens. Aber während es sichbei den
meisten, wenn nicht allen anderenachtstimmigen Motetten Bachs um
Leip-ziger Kompositionen handelt, ist Ich lasseDich nicht
spätestens 1713, also minde-stens 10 Jahre vor den anderen
entstan-den. Jene früheste Abschrift von 1712/13schrieb zwar im
wesentlichen der Augs-burger Philipp David Kräuter, der sich1712/13
als Schüler Bachs in Weimar auf-hielt, Anfang und Schluss der
Motette abertrug Johann Sebastian Bach selbst ein.Leider ist die
erste Seite der Partitur be-schädigt; oben rechts, wo heute
Papierfehlt, könnte einst der Name des Kompo-nisten gestanden haben
– und wenn essich auch nicht mit letzter Sicherheit be-weisen
lässt: Wahrscheinlich lautete erdoch J. S. Bach. Daran wird heute
nur nochwenig gezweifelt, reiht sich diese Motettedoch stilistisch
gut in das Werk des jungenBach ein; viel besser als in das seines
Eise-nacher Großonkels. In der Musikpraxissetzt sich dies
allerdings erst allmählichdurch. So sind wir nun – 210 Jahre
nachErscheinen von Schichts erstem, auch Ichlasse dich nicht
enthaltendem Heft – nach
Festkonzert 40 Jahre Carus | 7
-
einigen Wirren wieder da, wo Schicht 1802bereits war: Bei den
sechs Motetten unse-res heutigen Programms. Aber das Hin und Her um
diese eine Motette ist durch-aus typisch für diese Werkgruppe
JohannSebastian Bachs; keine andere vokale Gat-tung im Werk des
Thomaskantors gibt derBachforschung bis heute so viele Rätselauf,
wie seine Motetten.
Ich lasse dich nicht ist eine Trauermo-tette, und sie reiht sich
damit gut in dasverbleibende Motettenschaffen Bachs ein:Fast alle
Motetten Bachs sind Gelegen-heitskompositionen für
Trauerfeierlichkei-ten – wenn wir auch nur von einer Motetteden
Anlass wirklich kennen: Der Geist hilftunser Schwachheit auf wurde,
wie Bachselbst auf der Partitur vermerkte, „BeyBeerdigung des seel.
Hn. Prof: und RectorisErnesti“ aufgeführt, also bei der
Beisetzungvon Bachs direktem Vorgesetzten, demThomaschulrektor
Johann Heinrich Ernesti,der im Oktober 1726 nach 45
Dienstjahren77jährig (und freilich noch im Amt) ver-starb. Bei den
anderen Motetten könnenwir nur mutmaßen, für welche AnlässeBach sie
komponiert hat. Die meisten Mo-tetten können wir nicht einmal
datieren, dasich außer zu Der Geist hilft nur noch zuSinget dem
Herrn Bachs Originalhand-schriften erhalten haben. Und bei
Singetdem Herrn kennen wir Dank des Quellen-befundes zwar den
ungefähren Entsteh-ungszeitraum – zwischen Sommer 1726und Frühjahr
1727, also ganz in zeitlicherNähe zu Der Geist hilft –, wissen
aberwegen des sehr allgemein lobenden Textesgar nicht, zu welchem
Anlass sie kompo-niert sein könnte. Für einem Jahrestag
oderGeburtstag? Oder für den Neujahrstag?Es ist viel spekuliert
worden, allein eineschlüssige Antwort aber fehlt bis heute.
Bei den verbleibenden doppelchörigenMotetten ist die
Überlieferung sehr vielproblematischer. Immerhin können wir uns
bei beiden Kompositionen wohl auf Hand-schriften aus Bachs
Umkreis stützen. ImFalle von Komm, Jesu, komm kennen wirsogar den
Schreiber – Christoph Nichel-mann, später lange Zeit Kollege von
CarlPhilipp Emanuel Bach am Hofe Friedrichsdes Großen. Nichelmanns
Abschrift dürfteum 1732 entstanden sein. Wieder kennenwir den
Entstehungsanlass nicht, wengleichauch hier eine Trauerfeier als
sicher geltenkann; der Text der Motette hat übrigenseinen
prominenten Leipziger Ursprung: Erwar 1684 für die Beisetzung von
ErnestisVorgänger im Amt des Thomasschulrek-tors, Jacob Thomasius,
gedichtet und vonBachs Vor-Vorgänger Johann Schelle zudiesem Anlass
erstmals vertont worden.
Eine Entstehung in Leipzig ist auch fürdie Motette Fürchte dich
nicht wahrschein-lich, wenngleich es auch andere Thesengibt: Die
simultane Kombination von Bibel-spruch und Choral, wie sie auch in
Ich
8 | Festkonzert 40 Jahre Carus
Bachs Notenhandschrift: Der Geist hilftunserer Schwachheit auf
BWV 226
-
Festkonzert 40 Jahre Carus | 9
lasse dich nicht begegnet, gilt als verwur-zelt im heutigen
Thüringen, wenngleichnicht darauf beschränkt; darin könnte einIndiz
für eine Entstehung etwa in Weimargesehen werden. Die frühesten
Abschriftenstammen teils aus Bachs regionalem Leip-ziger Umfeld,
teils aber auch aus demBerliner Kreis um Carl Philipp EmanuelBach.
Wie so oft ist über die genaue Ent-stehungszeit oder gar den
Entstehungs-anlass nichts zu ermitteln. Selbst derNotentext ist
hier nicht über jeden Zweifelerhaben: Alle Abschriften sind mehr
oderweniger fehlerhaft. Oft sind nur die Les-arten der Erstausgabe
Schichts plausibel –ob Schicht tatsächlich bessere Quellenhatte,
oder nur ein sehr geschickter Be-arbeiter war, bleibt ungewiss.
Sind die Motetten Johann SebastianBachs auch insgesamt von
manchemProblem begleitet, die größtenRätsel eröffnet doch
Jesu,meine Freude. Kaumjemand zweifelt daran,dass es sich bei
dieserelfsätzigen Motette umeine originäre Komposi-tion Bachs
handelt; dochebenso unbestritten istheute, dass es sich dabeium
eine Zusammenstellungaus unabhängig voneinanderentstandenen
Einzelkompositionenhandelt: So liegt dem 9. Satz eine
andereChoralmelodiefassung zugrunde als denanderen Choralsätzen und
zumindest man-che der choralfreien Sätze scheinen deut-lich älter
als die endgültige Gestalt der Motette. Wahrscheinlich handelt es
sichum eine Komposition der Leipziger Zeit, indie Bach Älteres
integrierte; wie in manchanderem Werk so meisterhaft – bis hin
zurperfekten Symmetrie –, dass man kaumglauben kann, es mit einer
Kompilation zu tun zu haben!
Umstritten ist bis heute auch, für welche Besetzung Bach
eigentlich seineMotetten schrieb; das betrifft sowohl dieFrage der
Chorstärke als auch die nach derMitwirkung von Instrumenten. Die
vor etlichen Jahren aufgeworfene These einersolistischen
„Chorbesetzung“ bei Bachkann Dank neu zutage gebrachten
Quel-lenmaterials inzwischen als überholt ange-sehen werden. Zur
Frage der Instrumental-verdopplung jedoch sind die Quellen
salo-monisch unentschieden: zwei Stimmen-sätze aus Bachs Praxis
sind erhalten, einmalmit Instrumentalstimmen, einmal ohne.
Dass ausgerechnet dieser ohne Zweifelganz besondere Werkkomplex
innerhalbdes Bachschen Vokalwerks – seine Chor-musik par excellence
– uns vor so vieleRätsel stellt, ist indes nicht verwunderlich.
Eine Trauerkomposition für eine nichtgenannte Person lässt sich
im
Dienstplan eines Komponistennicht gleichermaßen veror-ten, wie
eine Kantate zueinem bestimmten Sonn-tag. Zum anderen aber,und das
wiegt nochschwerer, sind es die Mo-tetten gewesen, die das
Bachsche Vokalwerk frühwieder in das Bewusstsein
gebracht hat. Ihre Originalhand-schriften sind zu großen Teilen
verlo-
ren, da ihnen die Konservierung nicht zuteilgeworden ist, die
viele Handschrift dessonstigen, lange nur Sammler (wenn über-haupt)
interessierenden Bachschen Vokal-werkes über die Jahrhunderte
gerettet hat.Aber alle diese Rätsel schmälern die gera-dezu
erschlagende Wucht der BachschenMotettenkunst nicht, sind viel mehr
immeraufs Neue Ansporn, uns mit diesem über-aus interessante
rätselhaften Korpus musi-zierend wie forschend auseinander zu
setzen.
Dr. Uwe Wolf, Carus
Demnächst:J. S. Bach: MotettenCarus 83.298 (SWR)
(SACD)
Das Konzertprogramm des heutigen Tages
erhalten Sie auf CD ab September 2012.
-
14 | Festkonzert 40 Jahre Carus
Die Arbeit von Frieder Bernius hatweltweit Anerkennung gefunden.
AlsDirigent wie als Lehrer ist er internationalgefragt. Seine
künstlerischen Partner sindvor allem die Ensembles
KammerchorStuttgart, Barockorchester Stuttgart, Hof-kapelle
Stuttgart und Klassische Philhar-monie Stuttgart, die er im Laufe
der Jahreins Leben gerufen hat.
Den Grundstein für seine außerge-wöhnliche Karriere legte 1968
die Grün-dung des Kammerchors Stuttgart, den erbald zu einem der
führenden Ensemblesseiner Art machte. Die Gründung
desBarockorchesters Stuttgart und der Klas-sischen Philharmonie
Stuttgart 1991 doku-mentiert die stilistische Vielseitigkeit
desDirigenten Frieder Bernius: Während sichdas Barockorchester auf
historischen Ins-trumenten der Musik des 18. Jahrhundertswidmet,
spielt die Klassische Philharmonieauf modernem Instrumentarium
Werke des19. – 21. Jahrhunderts. Die 2006 ins Lebengerufene
Hofkapelle Stuttgart schließlich istein Spezialensemble für die
Musik des frü-hen 19. Jahrhunderts.
Ob Vokalwerke von Monteverdi, Bach,Händel, Mozart, Beethoven,
Fauré undLigeti, Schauspielmusiken von Grieg,Mendelssohn oder
Sinfonien von Haydn,Burgmüller und Schubert – stets zielt dieArbeit
von Frieder Bernius auf einen amOriginalklangideal orientierten,
zugleichunverwechselbar persönlichen Ton. Wie-derentdeckungen von
Opern des 18. Jahr-hunderts widmet er sich ebenso wie
Urauf-führungen zeitgenössischer Kompositionen.Ein besonderes
Interesse gilt der südwest-deutschen Musikgeschichte.
Konzertreisen führten ihn zu allenwichtigen internationalen
Festivals, u.a.nach Salzburg, Barcelona, Madrid, Brüssel,Flandern,
Gent, Perugia, Cagliari, Linz,Innsbruck, Budapest, Meran,
Vézelay,Wien, Leipzig, Dresden, Schleswig-Holstein
und Schwetzingen sowie mehrfach nachFernost, Kanada, Israel,
Australien und indie USA. Viermal leitete er bislang
denWeltjugendchor, viermal gastierte er beiden Weltsymposien für
Chormusik. AlsGastdirigent hat er u.a. mit der
DeutschenKammerphilharmonie Bremen, dem Lon-don Philharmonic
Orchestra und demStuttgarter Kammerorchester zusammengearbeitet.
Seit 1999 ist er der Streicher-akademie Bozen eng verbunden, von
2000bis 2004 kooperierte er im Rahmen desChorWerk Ruhr mit der
Ruhrtriennale. Seit1998 ist Frieder Bernius Honorarprofessorder
Musikhochschule Mannheim.
1987 rief Bernius die InternationalenFesttage Alter Musik
Stuttgart ins Leben(seit 2004 unter dem Namen Festival Stutt-gart
Barock), die die Landeshauptstadt miteinem Schlag zu einem Zentrum
der histo-risch informierten Aufführungspraxis undzu einem Ort
vielbeachteter Wiederent-deckungen vergessener musikalischerSchätze
machten.
-
Festkonzert 40 Jahre Carus | 15
Frieder Bernius’ Arbeit ist vielfach aufSchallplatte und CD
dokumentiert. Rund90 Einspielungen hat er bislang vorgelegt,die mit
rund 30 internationalen Schallplat-tenpreisen ausgezeichnet wurden.
ZumMendelssohn-Jahr 2009 konnte er diezwölfteilige
Gesamteinspielung des geistli-chen Vokalwerks Mendelssohns
abschließen.
1993 wurde Frieder Bernius für seineVerdienste um das deutsche
Musiklebendas Bundesverdienstkreuz am Bande verlie-hen, 2001 der
Robert-Edler-Preis für Chor-musik. 2002 wurde er mit der
Verdienst-medaille des Landes Baden-Württembergausgezeichnet, 2004
erhielt er den Preisfür Europäische Kirchenmusik SchwäbischGmünd
und im Juni 2009 die Bach-Me-daille der Stadt Leipzig.
Der Kammerchor Stuttgart gilt als einesder besten Ensembles
seiner Art. In denvierzig Jahren seines Bestehens hat
FriederBernius den Chor zu einer von Publikumund Presse gefeierten
Ausnahmeerschei-nung gemacht. „Die Meistersinger vonStuttgart“
wurde der Chor genannt
(Stuttgarter Nachrichten), die FrankfurterAllgemeine Zeitung
berichtete, „dass essich bei diesem Chor um ein stimmlichwundervoll
besetztes Ensemble mit allennur denkbaren Vorzügen handelt, von
sängerischer Brillanz über geradezu voll-endete Intonationsreinheit
bis hin zu wohlkaum zu übertreffender Plastizität der
Text-deklamation“, und die ZEIT schrieb jüngst„Kein Superlativ ist
verschwendet, um die-sen Chor zu rühmen.“ Die
HannoverscheAllgemeine konstatierte: „Frieder Berniusund sein
Kammerchor Stuttgart setzenimmer wieder Maßstäbe in der
Chormusik.“
Bereits kurz nach seiner Gründung er-zielte das Ensemble erste
internationaleErfolge: 1970 und 1971 gewann es Chor-wettbewerbe in
Großbritannien und denNiederlanden, 1976 in Österreich. 1982errang
der Kammerchor Stuttgart den1. Preis beim Ersten Deutschen
Chorwett-bewerb. In der Folge erhielt der Kammer-chor Einladungen
zu allen wichtigen euro-päischen Festivals, etwa nach
Salzburg,Barcelona, Madrid, Brüssel, Flandern, Gent,Perugia,
Cagliari, Linz, Innsbruck, Budapest,Meran, Vézelay und Wien. In
Deutschland
-
16 | Festkonzert 40 Jahre Carus
Sopran Maria Bernius · Sandra Bernius · Franziska Bobe Jessica
Jans · Julia Jurgasch · Dorothea Jakob Lisa Rothländer · Anja
Scherg
Alt Rob Cuppens · Friedemann Engelbert · Kerry Jago Katharina
Oelerich · Elke Rutz · Breno Quindere
Tenor Christian Aretz · Bruno Michalke · Daniel Käsmann Tobias
Mäthger · Christian Rathgeber · Bernhard Schmidt
Bass Christoph Drescher · Karsten Müller · Felix Rathgeber Felix
Rumpf · Adolph Seidel · Christian Walter
Impressum: Carus-Verlag GmbH & Co. KG Musik Podium Stuttgart
e.V. Sielminger Str. 51 Künstlerischer Leiter: Frieder Bernius70771
Lf.-Echterdingen Christophstr. 5Fon 0711 797 330-0 / Fax -29 70022
Stuttgartwww.carus-verlag.com Fon 0711-239 139-0 / Fax -9
www.musikpodium.com
Das Musik Podium arbeitet mit besonderer Unterstützung des
Ministeriums für Wissen-schaft, Forschung und Kunst des Landes
Baden-Württemberg und mit freundlicherUnterstützung des Kulturamts
der Stadt Stuttgart
konzertierte der Kammerchor bei Festivalsund in Konzerthäusern
u.a. in Berlin,Dresden, Göttingen, Halle, Schwetzingen,Ludwigsburg,
Leipzig, Kassel, München,Nürnberg, Witten und beim
RheingauMusikfestival.
Das Repertoire des Chores reicht vom17. bis zum 21. Jahrhundert.
Um die NeueMusik haben Frieder Bernius und sein En-semble sich mit
vielen Uraufführungen ver-dient gemacht:
Über 70 Schallplatten- und CD-Produk-tionen mit dem Kammerchor
Stuttgart sindbei EMI, Sony und Carus erschienen, vondenen 30 mit
internationalen Schallplatten-preisen ausgezeichnet wurden (u.a.
Edison,Diapason d’or, Gramophone’s Choice, Classical Internet
Award, 16 Preise derDeutschen Schallplattenkritik).
Die Internationale Föderation für Chor-musik lud das Ensemble zu
den Weltsym-posien für Chormusik nach Wien undSydney ein.
Einladungen zu Nordamerika-Tourneen 1989, 1992, 2004 und 2012,
zuAsien-Tourneen 1988, 1996, 2002, 2006,2008 und 2012 sowie einer
Südamerika-Tournee 2010 dokumentieren die weltwei-te Reputation des
Kammerchores Stuttgart.Seit 1984 ist das Spitzenensemble zudemalle
zwei Jahre in Israel zu Gast.
Im Rahmen der internationalen Kultur-beziehungen
Baden-Württembergs gilt derKammerchor Stuttgart als ein
Aushänge-schild seines Landes. So wurden Koopera-tionen mit
Orchestern in Kanada, Polenund Ungarn durchgeführt.
